Twarzą marki jest Jean Paul Gaultier. Świetni projektanci mody. Jean Paul Gaultier

12.05.2019

(Francuski Jean-Paul Gaultier) - Francuski . Założyciel i szef własnego domu mody Jean Paul Gaultier S.A. Jego twórczość determinowała obraz w latach 80-90 ubiegłego wieku.

Biografia i kreatywność

Jean-Paul Gaultier urodził się na przedmieściach Paryża 24 kwietnia 1952 roku.Świat mody pociągał go od samego początku. młodym wieku. Jako dziecko mógł godzinami przeglądać czasopisma, uważnie wpatrując się w każde zdjęcie i starając się je zapamiętać. Chłopca wychowywała babcia, która pozwoliła mu cały dzień oglądać telewizję. W tym, co zobaczył, mały Gauthier zaczerpnął swoją pierwszą inspirację projektową, która zaowocowała stylowymi garniturami dla Miś. Dziecko ubrało modelkę albo w skafander kosmiczny, albo w suknię panny młodej. Gdy Gaultier zostanie projektantem, nadal będzie szukał inspiracji w obrazy wizualne: telewizja, malarstwo, kino i tylko w przebraniu przypadkowych przechodniów.

Początkowo Jean-Paul poważnie postanowił zostać fryzjerem. Ale, gdy miał 18 lat wysłał swoje szkice do słynnego Pierre'a Cardina (Pierre Cardin). Projektantowi bardzo spodobała się praca przybysza i zaoferował młodemu człowiekowi miejsce swojego asystenta. To było w 1970 roku. Zaledwie rok później został asystentem Michela Gomy w Maison Jean Patou, a następnie udał się do Angelo Tarlazziego.

1974-1975 – Gaultier rozwija kolekcje PIERRE CARDIN na rynek amerykański.

1976 - Jean-Paul otwiera własną firmę odzieżową. Jego wspólnikami są dwaj szkolni przyjaciele. Francis Menuge został mianowany dyrektorem firmy, które to stanowisko piastował do 1990 roku, w którym zmarł na AIDS. Drugim towarzyszem był Donald Potar. Przejął biznes po śmierci przyjaciela.

Przedsiębiorcy rozpoczynający działalność w tym czasie prawie nie mieli pieniędzy. Stworzyli pierwszą kolekcję z „materiałów improwizowanych”. Składał się na przykład z małych sukienek wykonanych z serwetek lub sitków do herbaty i baterii. Z tej kolekcji zaczął nabierać kształtu charakterystyczny styl Gauthiera, oparty na mieszance gatunków i odważnych eksperymentach z materiałami. W swojej późniejszej pracy będzie często zajmował się przekształcaniem znanych rzeczy. Podczas pokazu pierwszej kolekcji hala była prawie pusta. Okazało się, że w tym samym czasie odbył się pokaz znanego projektanta, który zgromadził całą paryską publiczność.

Od tego czasu Gauthier postanowił, że nigdy więcej nie pozostanie niezauważony. I był w tym świetny. Za wszelką cenę starał się zaszokować opinię publiczną. Gautier do swoich pokazów wybrał najwięcej nieoczekiwane miejsca np. ring bokserski czy muzeum starych karuzeli, budynek dawnego więzienia czy zajezdnia tramwajowa. Miał też różne modele: krasnoludki, starców czy grube kobiety.

„Staram się unikać sklerotycznego stereotypu, stereotypowego zachowania profesjonalnych modelek. Moje modele nie zabawiają publiczności, ale pokazują ubrania, które każdy może nosić ”- powiedział projektant.

Od 1989 roku Jean-Paul Gaultier projektuje kostiumy do kina. Pierwszym jego projektem był film Petera Greenawaya (Peter Greenaway) „Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek”. Następnie pojawił się obraz hiszpańskiego reżysera Pedro Almodóvara (Pedro Almodóvar) „Kika”. W 1997 roku Gaultier zaprojektował ubrania do Piątego elementu Luca Bessona.

Pierwsza młodość kolekcja marki „Junior Gauthier” została wydana w 1988 roku. I pierwsza kolekcja dżinsów - w 1992 roku.

Początek lat 90. upłynął pod znakiem szczególnego szaleństwa groteski w zbiorach Gauthiera. Grał w sposób parodii styl kowbojski, tworzyli nakrycia głowy w postaci przyborów kuchennych i instrumentów muzycznych. Jean-Paul wynalazł przezroczyste body i wypuścił na wybieg kosmitki z ogolonymi głowami i na ogromnej platformie.

Projektant mody zawsze przywiązywał dużą wagę do własnej. To było kolejne narzędzie do przyciągnięcia uwagi. Można go łatwo rozpoznać po rozjaśnione włosy, kamizelka i buty. Nie dość, że chodził w kamizelce, to on był w nią „ubrany” perfumy męskie i wiele kolekcji haute couture powtórzyło ten motyw.

Jean Paul Gaultier stał się prawdziwą gwiazdą popu w latach 90-tych. Był prezenterem w telewizji, nagrywał płyty CD i lubił fotografować.

Od 1993 roku zaczyna się pasja projektanta do motywów etnicznych. Kolekcja Rabbi Chic została zainspirowana wizerunkami chasydzkich rabinów, które widział na ulicach Nowego Jorku. Więc w jego arsenale pojawił się ciemne ubrania na podłogę, luźne i małe czapeczki. Dostarczono kolekcję „Tatu” z 1994 r. ogromny wpływ na moda młodzieżowa ostatnią dekadę stulecia, a za jej podstawę przyjęto stroje z Afryki i Azji Południowo-Wschodniej. Na ubraniach znajdowały się rysunki w formie tatuaży, przypominające banknoty i motywy graffiti. Niesamowicie popularne w latach 90. były srebrna biżuteria w styl etniczny i przeszywające - te idee również należały do Gauthiera.

Kolekcja Mongołów z lat 1994-1995 kontynuowała temat stroju etnicznego. W 1995 roku ukazała się kolekcja End of the Century, w której Gaultier zwrócił się do ubrań z minionego stulecia.

1997 – Jean-Paul Gaultier zaczyna opracowywać pełnoprawne kolekcje „”. Chociaż wcześniej wypowiadał się negatywnie o modzie i stwierdził, że go nie interesuje. Jego zdaniem była to moda, która „pachniała naftaliną”. Ukazuje się jednak jego kolekcja „Gaultier-Paris”. To był mężczyzna i Ubrania Damskie, który z niezwykłym talentem parodiował tradycje mody wysokiej.

W 1999 roku firma Gautier sprzedaje 35% swoich udziałów firmie „”. Daje to projektantowi mody materialną podstawę do dalszego rozwoju jego działalności.

Jean-Paul Gaultier wkroczył w lata 2000 już nie jako buntownik, ale jako klasyk francuskiej mody. Projektant powiedział, że najważniejsza dla niego w ubraniach jest terminowość i demokracja. Obie cechy były charakterystyczne dla wszystkich kreacji Gauthier: od jeansów po suknie wieczorowe.

Dziś doświadczenie i wiedza mistrza zostały dodane do oryginalności pomysłów geniusza mody. Jego produkty wyróżniają się perfekcyjnym krojem i wirtuozowskim obchodzeniem się z materiałami.

Jean-Paul Gaultier był często nazywany „najbardziej pomysłowym projektantem końca XX wieku”. Jego twórczość idealnie odpowiadała epoce ponowoczesnej. Otaczająca rzeczywistość jakby wmieszał swoje modele w niewyobrażalny koktajl stylu.

Wywiad z Amandą Lear z Jean-Paulem Gaultierem dla magazynu Interview (2012)

GLIN.: Niedawno skończyłaś 60 lat. Oczywiście nie wiem, co to jest, ale mówią, że to cudowne. Jaką radę dałbyś swojemu 25-letniemu ja?
J-P.G.: Nie dałbym sobie rady. Jestem zadowolony z tego, jak to wszystko się potoczyło.

GLIN.:I wcale nie tęsknisz za młodością?
J-P.G.: Zacząłem w wieku 18 lat z Pierre Cardin. Z nim wszystko było super, bo tak jak ja uwielbia eksperymentować i nie dba o żadne zasady. Mógł z łatwością powiedzieć: „Chcę buty takie jak to krzesło”. Nie studiowałam mody, więc nie przestrzegałam żadnych zasad. Na mój gust wpływ miały magazyny modowe i gwiazdy rocka mojego pokolenia: David Bowie, Mick Jagger, The Beatles. Swoją drogą było bardzo ważny punkt w moda męska. Potem chłopaki nie wstydzili się już wyglądać kobieco: nosili koszule z falbankami i malowali. I byłem blisko tego wszystkiego. Tak więc z Carden pracowaliśmy razem.

GLIN.:Czy tak łatwo było Ci pracować ze wszystkimi?
J-P.G.: Nie powiedziałbym. Z moim następnym szefem, Jeanem Patou, sprawy były znacznie bardziej skomplikowane. Myślę, że zranił moją psychikę. Miałem na sobie buty do jazdy konnej, a moi pracownicy śmiali się ze mnie, pytając, gdzie zostawiłem konia. Prawie codziennie próbowali mnie do tego przekonać kolor beżowy- najbardziej luksusowy, a na pokaz nie można wynająć ciemnoskórych modelek. Wszystko to nie pokrywało się z moimi własnymi wyobrażeniami na temat mody. Uwielbiam mieszać. Ale na moim pierwszym koncercie poszedłem na całość. Pamiętam, że francuskie gazety pisały wtedy, że robię „piekło wie co”, ale w Anglii wręcz przeciwnie, zrozumiały mnie. Podczas mojej podróży do Londynu czułem się wolny. Dlaczego ci mówię, sam wszystko wiesz, tam mieszkałeś.

Wywiad z Jean-Paulem Gaultierem dla portalu internetowego Hybebeast.com (czerwiec 2011)

H: — Proszę przyjąć moje spóźnione życzenia urodzinowe! Jak przebiegała uroczystość?
J-PG:- Dziękuję. Obecnie jestem na specjalnej diecie oczyszczającej, więc nawet nie musiałam próbować. tort urodzinowy, z wyjątkiem może odrobiny.

H: — Jakie są twoje najbardziej pamiętne urodziny?
J-PG: Zwykle nie robię wielkiego zamieszania z powodu moich urodzin. To zbyt osobiste i intymne. Jednak w moje 50. urodziny urządziłam prawdziwą imprezę i przyszłam na nią w kobiecej sukience.

H: — W tym roku świętujecie również 35 lat od swojego pierwszego występu. Jesteś w zawodzie już czwartą dekadę, a mimo to każdy Twój występ wygląda bardzo świeżo. Jak ty to robisz?
J-PG:— Nigdy nie spotkałem się z takim problemem, jak brak inspiracji. Wręcz przeciwnie, czasami mam go za dużo. Czasami chcę wszystkiego na raz. Inspirację mogę czerpać zewsząd: z kina, muzyki czy teatru.

H:— Zbudowałeś swoją markę, Jean Paul Gaultier, w sposób, na który nikt wcześniej nie patrzył: poznałeś standardy rynkowe gotowe ubrania, stosując specjalne podejście do życia. Spojrzałeś na modę pod kątem 360 stopni, zwracając się jednocześnie do artykułów gospodarstwa domowego, odzieży dziecięcej i kosmetyków. Czy dowiedziałeś się o tej metodzie w wieku 18 lat od swojego nauczyciela Pierre'a Cardina?
J-PG:— Nie, o wolności dowiedziałem się od pana Cardina. W jego pracowni panowała absolutna wolność. Mógłbym mu przynieść szkic garnituru, a on powiedziałby w odpowiedzi: „Dobrze, teraz zrób z tego meble dla mnie”. Pracowałem z nim w 1970 roku i właśnie otworzył teatr, w którym również grał swoje przedstawienia. Miał pomocników z całego świata. Stało się tam dzięki kolegom z kraju wschodzące słońce po raz pierwszy spotkałem Kuchnia japońska. To było Piękny czas, która nauczyła mnie, że jeśli chcesz być w czymś dobry, musisz mieć pewien poziom wolności.

H: — Opowiedz nam o swojej współpracy z Madonną w latach 80. i 90. Jak wpadłeś na pomysł biustonosza zwężanego?
J-PG:- Po raz pierwszy zobaczyłem Madonnę, gdy była już u szczytu popularności. Zaśpiewała piosenkę „Holiday” i miała niesamowity image (nawet myślałam, że jest Angielką, była taka elegancka). Miała na sobie to samo, co ja wtedy nosiłam: krzyże, duża biżuteria i sieci rybackie. Drugi raz widziałem ją już na żywo na rozdaniu nagród MTV w Nowym Jorku na scenie Radio City. To był prawdopodobnie 1984 rok. Zaśpiewała piosenkę „Like A Virgin” podczas noszenia Suknia ślubna. W trakcie utworu Madonna naśladowała, nazwijmy to eufemizmem, samozadowolenie. Publiczność na sali, składająca się głównie z ludzie biznesu był po prostu zszokowany. Wśród przybyłych było tylko kilku młodych fanów piosenkarki, a ja jestem wśród nich, którzy naprawdę docenili ten spektakl. Wtedy zdałem sobie sprawę, jak mało obchodzi ją, co myślą o niej inni ludzie i jak silna jest ta kobieta. Stałem się jej prawdziwym fanem: podobały mi się jej piosenki i jej wygląd. Kochałem ją, bo sama wybrała, gdzie i jak się pojawiać.
Kiedy zobaczyłem jej pierwszy koncert w Paryżu, uznałem, że po prostu musi się ze mną skontaktować w sprawie kostiumu scenicznego. Wydawało mi się, że mogę to zrobić znacznie lepiej niż jej obecny projektant. Więc kiedy tuż przed pokazem prêt-a-porter dwa lata później, mój PR manager powiedział mi, że powinienem zadzwonić do Madonny, Myślałem, że robi mi kawał. Jednak trzy dni później w końcu zdecydowałem się to sprawdzić i zadzwoniłem pod podany mi numer. Sama Madonna odebrała telefon. – Cześć, Gauthier – powiedziała. Trasa Blond "Ambition" była dla nas prawdziwą platformą owocnej współpracy i przyjaźni. Nie bała się moich pomysłów, więc nasza wizja była dość harmonijna i szczyciła się rzadką symbiozą.

H: — Często tworzyłeś kostiumy do filmów od Piątego elementu po Miasto zagubionych dzieci. Czy ta praca różni się od przygotowywania regularnych kolekcji prêt-a-porter?
J-PG:- Kiedy przygotowuję się do własnego spektaklu, jestem swoim własnym reżyserem i robię to tak, jak chcę. Moja opinia pozostaje decydująca we wszystkim. Kiedy pracuję przy filmach, reżyser jest kimś innym, więc muszę dostosować się do jego próśb. Właśnie wróciłem z Cannes, gdzie byłem na premierze nowego filmu Pedro Almodóvara Skóra, w której żyję. To jest nasz trzeci wspólny projekt i uwielbiam z nim pracować. Zawsze dokładnie wie, czego chce. Uwielbiam pracować z kinem, bo tak jest dobry sposób wyrazić siebie w inny sposób.

Oficjalna strona: www.jeanpaulgaultier.com

Jedną z najbardziej oburzających kreacji Gaultiera był gorset ze spiczastym stanikiem, stworzony na światowe tournee piosenkarki Madonny w 1990 roku. Projektantka mody zaprojektowała także kostiumy sceniczne dla piosenkarki Marilyn Manson, zwycięzców Konkursu Piosenki Eurowizji 1998 i 2014 Dana International i Conchita Wurst (ta ostatnia również pokazała „suknię panny młodej” w pokazie kolekcji jesień-zima 2014-2015).

Gauthier tworzył kostiumy do filmów, współpracując z takimi reżyserami jak Pedro Almodovar („Kika”), Peter Greenaway („Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek”), Luc Besson („Piąty element”), Jean-Pierre Jeunet i Mark Caro („Miasto zaginionych dzieci”).

W 1993 roku wypuścił własną linię perfum. W 2003 roku został dyrektorem kreatywnym paryskiego domu mody Hermes. W tym samym roku Hermes nabył 30% firmy Jean Paul Gaultier S.A., a kilka lat później zwiększył swój udział w Gauthier do 45%. Po siedmiu latach pracy w Hermes, Gaultier opuścił dom mody w maju 2010 roku, decydując się skupić na własny biznes. Na pozycja lidera został zastąpiony przez Christophe'a Lemaire'a, który wcześniej opracował linię odzieży damskiej w Hermes, a jeszcze wcześniej – który pełnił funkcję głównego projektanta firmy Lacoste.

W marcu 2005 roku w Pasażu Pietrowskim w Moskwie otwarto butik Jean Paul Gaultier.

21 lipca 2010 Jean-Paul Gaultier został mianowany prezesem własnego domu mody i firmy Jean Paul Gaultier S.A.

Perfumy pod nazwą projektanta mody produkuje hiszpańska firma Puig, większościowy udziałowiec domu mody Gauthier.

Jałmużna

W 2003 roku sponsorował wystawę Men in Skirts w nowojorskim Metropolitan Museum of Art. (niedostępny link)

W 2016 roku zaprojektował ponad 500 kostiumów do rewii THE ONE Grand Show w berlińskim Friedrichstadt-Palast.

Uznanie i nagrody

Napisz recenzję artykułu „Gaultier, Jean-Paul”

Uwagi

Spinki do mankietów

// „Dzisiaj rano w NTV”

Fragment charakteryzujący Gauthier, Jean-Paul

Wybuchła wojna, a jej teatr zbliżał się do granic Rosji. Wszędzie słyszano przekleństwa skierowane przeciwko wrogowi rasy ludzkiej Bonaparte; wojownicy i rekruci zebrali się w wioskach, a z teatru wojny napływały sprzeczne wieści, jak zawsze fałszywe i dlatego różnie interpretowane.
Życie starego księcia Bolkońskiego, księcia Andrieja i księżniczki Marii zmieniło się pod wieloma względami od 1805 roku.
W 1806 roku stary książę został mianowany jednym z ośmiu naczelnych dowódców milicji, a następnie mianowanych w całej Rosji. Stary książę, mimo starczej słabości, która stała się szczególnie widoczna w tym okresie, kiedy uważał, że jego syn został zabity, nie uważał się za uprawnionego do odmowy przyjęcia stanowiska, na które został wyznaczony przez samego władcę, i tej nowo ujawnionej działalności podniecił go i wzmocnił. Nieustannie podróżował po trzech powierzonych mu prowincjach; był obowiązkowy aż do pedanterii w swoich obowiązkach, surowy do punktu okrucieństwa wobec swoich podwładnych i sam doszedł do najdrobniejszych szczegółów sprawy. Księżniczka Maria przestała już brać lekcje matematyki u ojca i dopiero rano, w towarzystwie pielęgniarki, z małym księciem Nikołajem (jak nazywał jego dziadek) wchodził do gabinetu ojca, gdy był w domu. Mały książę Nikołaj mieszkał ze swoją niańką i nianią Sawiszną w połowie zmarłej księżniczki, a księżniczka Maria spędzała większość dnia w przedszkolu, zastępując, najlepiej jak potrafiła, matkę swojego małego siostrzeńca. Wyglądało na to, że panna Bourienne również namiętnie kochała chłopca, a księżna Maria, często pozbawiając się siebie, dawała przyjaciółce przyjemność pielęgnowania aniołka (jak nazywała swego siostrzeńca) i zabawy z nim.
Przy ołtarzu łysogorskiego kościoła znajdowała się kaplica nad grobem małej księżniczki, aw kaplicy wzniesiono marmurowy pomnik przywieziony z Włoch, przedstawiający anioła rozkładającego skrzydła i przygotowującego się do wstąpienia do nieba. Anioł trochę się podniósł Górna warga, jakby miał się uśmiechnąć, a pewnego dnia książę Andriej i księżna Maria, wychodząc z kaplicy, wyznali sobie, że to dziwne, twarz tego anioła przypominała im twarz zmarłego. Ale co było jeszcze dziwniejsze, a czego książę Andrzej nie powiedział swojej siostrze, to to, że w wyrazie, który artysta przypadkowo nadał twarzy anioła, książę Andrzej przeczytał te same słowa łagodnego wyrzutu, które przeczytał wtedy na twarz zmarłej żony: „Ach, dlaczego mi to zrobiłeś?…”
Wkrótce po powrocie księcia Andrieja stary książę oddzielił syna i podarował mu Bogucharowo, duży majątek położony 40 wiorst od Łysych Gór. Częściowo z powodu trudnych wspomnień związanych z Łysymi Górami, częściowo dlatego, że książę Andriej nie zawsze czuł się w stanie znieść charakter swojego ojca, a częściowo dlatego, że potrzebował samotności, książę Andriej wykorzystał zbudowanego tam Bogucharowa i spędził większość czasu .
Książę Andrzej po kampanii Austerlitz zdecydowanie postanowił nigdy nie służyć w służba wojskowa; a kiedy wybuchła wojna i wszyscy musieli służyć, on, aby pozbyć się służby czynnej, przyjął pod dowództwem ojca stanowisko w zbieraniu milicji. Stary książę i jego syn wydawali się zmieniać role po kampanii 1805 roku. Stary książę, podekscytowany aktywnością, oczekiwał wszystkiego najlepszego od prawdziwej kampanii; Książę Andriej wręcz przeciwnie, nie uczestnicząc w wojnie iw tajemnicy swojej duszy żałującej tego, widział jedną złą rzecz.
26 lutego 1807 r. stary książę wyjechał do powiatu. Książę Andriej, jak przez większość czasu podczas nieobecności ojca, pozostał w Górach Łysych. Mały Nikolushka był chory czwarty dzień. Woźnicy, którzy nieśli starego księcia, wrócili z miasta i przynieśli księciu Andriejowi dokumenty i listy.
Lokaj z listami, nie zastając młodego księcia w swoim gabinecie, udał się do połowy księżnej Marii; ale go tam też nie było. Służącemu powiedziano, że książę poszedł do pokoju dziecinnego.
„Proszę, Wasza Ekscelencjo, Petrusha przyjechała z papierami”, powiedziała jedna z dziewcząt asystentki pielęgniarki, zwracając się do księcia Andrieja, który siedział na dziecięcym krzesełku i drżącymi rękoma, marszcząc brwi, kapał lekarstwo ze szklanki. do szklanki wypełnionej do połowy wodą.
- Co? - powiedział ze złością i nieostrożnym drżeniem ręki wlał dodatkową ilość kropli ze szklanki do szklanki. Wylał lekarstwo ze szklanki na podłogę i ponownie poprosił o wodę. Dziewczyna mu go dała.
W pokoju znajdowało się łóżeczko, dwie skrzynie, dwa fotele, stół oraz stolik i krzesełko dla dzieci, na którym siedział książę Andrzej. Okna były zawieszone, a na stole paliła się pojedyncza świeca, przykryta oprawioną książką nutową, aby światło nie padało na szopkę.
„Mój przyjacielu”, powiedziała księżniczka Marya, zwracając się do brata, z łóżka, przy którym stała, „lepiej poczekać ... po ...
„Ach, zrób mi przysługę, ciągle gadasz bzdury, cały czas czekałeś - więc czekałeś” - powiedział książę Andriej gniewnym szeptem, najwyraźniej chcąc ukłuć swoją siostrę.
„Mój przyjacielu, lepiej go nie budzić, zasnął” – powiedziała błagalnie księżniczka.
Książę Andrzej wstał i na palcach ze szklanką podszedł do łóżka.
- Albo po prostu się nie obudzić? powiedział z wahaniem.
- Jak sobie życzysz - racja... chyba... ale jak sobie życzysz - powiedziała księżniczka Mary, najwyraźniej nieśmiała i zawstydzona, że jej opinia zwyciężyła. Wskazała bratu dziewczynę, która woła go szeptem.
Już drugiej nocy oboje nie spali, opiekując się chłopcem, który płonął w upale. Przez te wszystkie dni, nie ufając swojemu lekarz domowy i czekając na tego, dla którego miasto zostało wysłane, wzięli to i tamto środki. Wyczerpani bezsennością i niespokojni przerzucali sobie nawzajem swój żal, wyrzucali sobie nawzajem i kłócili się.

Jean-Paul Gaultier (francuski Jean-Paul Gaultier) to francuski projektant. Założyciel i szef własnego domu mody Jean Paul Gaultier S.A. Jego prace określiły wygląd mody w latach 80-90 ubiegłego wieku.

Jean-Paul Gaultier urodził się na przedmieściach Paryża 24 kwietnia 1952 roku. Świat mody przyciągał go od najmłodszych lat. Jako dziecko mógł godzinami przeglądać czasopisma, uważnie wpatrując się w każde zdjęcie i starając się je zapamiętać. Chłopca wychowywała babcia, która pozwoliła mu cały dzień oglądać telewizję. Mały Gauthier swoją pierwszą inspirację projektową czerpał z tego, co zobaczył, czego efektem były stylowe garnitury dla misia. Dziecko ubrało modelkę albo w skafander kosmiczny, albo w suknię panny młodej. Gdy Gaultier zostanie projektantem, będzie nadal szukał inspiracji w obrazach wizualnych: telewizji, malarstwie, filmie i po prostu w spojrzeniach przypadkowych przechodniów.

Początkowo Jean-Paul poważnie postanowił zostać fryzjerem. Ale kiedy miał 18 lat, wysłał swoje szkice do słynnego Pierre'a Cardina (Pierre Cardin). Projektantowi bardzo spodobała się praca przybysza i zaoferował młodemu człowiekowi miejsce swojego asystenta. To było w 1970 roku. Zaledwie rok później został asystentem Michela Gomy w Maison Jean Patou, a następnie udał się do Angelo Tarlazziego.

1974-1975 – Gaultier rozwija kolekcje PIERRE CARDIN na rynek amerykański.

1976 - Jean-Paul otwiera własną firmę odzieżową. Jego wspólnikami są dwaj szkolni przyjaciele. Francis Menuge został mianowany dyrektorem firmy, które to stanowisko piastował do 1990 roku, w którym zmarł na AIDS. Drugim towarzyszem był Donald Potar. Przejął biznes po śmierci przyjaciela.

Przedsiębiorcy rozpoczynający działalność w tym czasie prawie nie mieli pieniędzy. Stworzyli pierwszą kolekcję z „materiałów improwizowanych”. Składał się na przykład z małych sukienek wykonanych z serwetek lub biżuterii wykonanej z cedzideł do herbaty i baterii. Z tej kolekcji zaczął nabierać kształtu charakterystyczny styl Gauthiera, oparty na mieszance gatunków i odważnych eksperymentach z materiałami. W swojej późniejszej pracy będzie często zajmował się przekształcaniem znanych rzeczy. Podczas pokazu pierwszej kolekcji hala była prawie pusta. Okazało się, że w tym samym czasie odbył się pokaz znanego projektanta, który zgromadził całą paryską publiczność.

Od tego czasu Gauthier postanowił, że nigdy więcej nie pozostanie niezauważony. I był w tym świetny. Za wszelką cenę starał się zaszokować opinię publiczną. Na swoje pokazy Gautier wybrał najbardziej nieoczekiwane miejsca, na przykład ring bokserski lub muzeum starych karuzeli, budynek dawnego więzienia czy zajezdnię tramwajową. Miał też różne modele: krasnoludki, starców czy grube kobiety.

„Staram się unikać sklerotycznego stereotypu, stereotypowego zachowania profesjonalnych modelek.

Moje modelki nie bawią publiczność, ale pokazują ubrania, które każdy może nosić” – powiedział projektant.

I rzeczywiście na podium pojawiło się najwięcej zwykłe kobiety nic takiego wygląd modelu.
1978 - Gauthier rozpoczyna współpracę z japońską firmą Kashiyama, która zgodziła się sponsorować jego pracę.

Publiczność zauważyła nowego projektanta po kolekcji Jamesa Bonda z 1980 roku. Jego stworzenie zostało zlecone przez japońskich sponsorów. Skórzane szorty a minispódniczki, które w nim dominowały, były postrzegane jako parodia lat 60.

W Następny rok ukazała się kolekcja „Hi-tech”, która przyniosła jej twórcy status „modnego chuligana”. Prezentowano tu ubrania w stylu śmieciowym. Wiadra na śmieci, puszki - to główne elementy wystroju. Z obwodów elektronicznych i opakowań karmy dla kotów wyszły piękne bransoletki. Gaultier otworzył więc temat ponownego wykorzystywania odpadów w modzie. Ten pomysł wkrótce ogarnie całą Europę zaniepokojoną problemami środowiskowymi.

1993 – Jean-Paul wprowadza na rynek pierwszy zapach swojej marki. Pomysł butelki pożyczył od Elsy Schiaparelli. To prawda, że szklany kobiecy tors, należący do piosenkarki Madonny (Madonny), w wersji Gauthier był w puszce.

1983 - wydano rewelacyjną kolekcję, która nosiła głośną nazwę „dadaizm”. Ona jeszcze bardziej umocniła sławę Gaultiera jako awangardowego projektanta. Jean-Paul i dalsza praca, po tej kolekcji, nadal powracał do tradycji sztuki początku XX wieku. Stały się kreatywnym credo projektanta. To tutaj narodził się jego znak firmowy „gorset style”. Krój sukienki dopasowany do kroju gorsetu z fiszbinami i miseczkami. W oczach ówczesnych ludzi te ubrania wyglądały zbyt wulgarnie.

W latach 1984-1985. motyw gorsetów był kontynuowany i wyolbrzymiony. Znajduje to odzwierciedlenie w kolekcji „Beards” czy „Culture Shock”. Rzeczywiście, było tam coś do przeżycia. Ogromne koky i rogi na piersiach prezentowano pod dostatkiem. Gauthier starał się w ten sposób burzyć stereotypy i poszerzać ramy znanej rzeczywistości. Nieustannie poszukiwał nowych obrazów. Krytycy jego stylu zarzucili projektantowi celowe oszpecenie kobiety.

W tym samym 1984 roku Jean-Paul Gaultier ponownie zaszokował publiczność, tym razem męską kolekcją „Male Object”. Modelki szły po wybiegu, ubrane w kamizelki i spódnice.

Projektant mody jest właścicielem duża ilość nieoczekiwane wynalazki projektowe, takie jak gorsety męskie, kurtki z otwórz z powrotem i wiele więcej. Gauthier jest prawdziwym zwolennikiem postmodernizmu, w swojej pracy starał się zatrzeć granice między mężczyzną a kobietą. Taka idea była nawet w nazwie jego kolekcji: „I Bóg stworzył człowieka”, „Szafa dla dwojga”, „Historia człowieka”, „Żigolo francuski”, „Niedyskretny urok burżuazji” i „Drogi prałacie”. Ten ostatni był aluzją do kolekcji słynny projektant Lat 50. Pierre Balmain (Pierre Balmain), nazywano ją „Sweet Madame”.

W 1986 roku Gautier postanowił pobawić się wizerunkiem prostytutki w swoim Nowa kolekcja„Lalki”. Następnie na wybiegu pojawiły się modelki w czarnej satynowej bieliźnie i pończochach.

1986 - W Związku Radzieckim rozpoczęła się pierestrojka, która wniosła do świata mody pasję do rosyjskich motywów i sowieckich symboli. Jean-Paul Gaultier nie ustępuje i tworzy swoją „Kolekcję Rosyjską”, której modele zdobią napisy cyrylicą.

Kolekcja Concierge z 1988 roku była zwiastunem mody lat 90. z jej trendem w kierunku modnego oksymoronu, projektantka połączyła elementy pozornie niepasujące.

Pod koniec lat 80. Jean-Paul Gaultier stał się uznanym liderem całej francuskiej mody. Madonna, która miała niesamowity talent do nowych trendów, spotkała się z projektantem w Paryżu w 1987 roku. Gaultier zaczyna projektować wszystkie kostiumy sceniczne piosenkarza. Dzięki temu związkowi Francuski projektant mody wkrótce zyskał światową sławę.
1990 - na światowe tournee Madonny zatytułowane "Blond Ambition" projektantka tworzy gorsety ze złotej skóry, garnitury męskie z biustem i marynarskimi rozkloszowanymi spodniami.

Od 1989 roku Jean-Paul Gaultier projektuje kostiumy do kina. Pierwszym jego projektem był film Petera Greenawaya (Peter Greenaway) „Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek”. Następnie pojawił się obraz hiszpańskiego reżysera Pedro Almodóvara (Pedro Almodóvar) „Kika”. W 1997 roku Gaultier zaprojektował ubrania do Piątego elementu Luca Bessona.

Pierwsza młodzieżowa kolekcja marki Junior Gauthier została wydana w 1988 roku. I pierwsza kolekcja dżinsów - w 1992 roku.

Początek lat 90. upłynął pod znakiem szczególnego szaleństwa groteski w zbiorach Gauthiera. Parodystycznie pokonał styl kowbojski, stworzył nakrycia głowy w postaci przyborów kuchennych i instrumentów muzycznych. Jean-Paul wynalazł przezroczyste body i wypuścił na wybieg kosmitki z ogolonymi głowami i ogromnymi butami na platformie.

Projektant mody zawsze przywiązywał dużą wagę do własnego wizerunku. To było kolejne narzędzie do przyciągnięcia uwagi. Łatwo go rozpoznać po rozjaśnionych włosach, kamizelce i butach. Nie dość, że chodził w kamizelce, to w niej „ubrano” męskie perfumy, a wiele kolekcji haute couture powtarzało ten motyw.

Jean Paul Gaultier stał się prawdziwą gwiazdą popu w latach 90-tych. Był prezenterem w telewizji, nagrywał płyty CD i lubił fotografować.

Od 1993 roku zaczyna się pasja projektanta do motywów etnicznych. Kolekcja Rabbi Chic została zainspirowana wizerunkami chasydzkich rabinów, które widział na ulicach Nowego Jorku. Tak więc w jego arsenale pojawiły się ciemne ubrania na podłogę, koszule do uwolnienia, kamizelki i małe czapeczki. Kolekcja „Tatu” z 1994 roku miała ogromny wpływ na modę młodzieżową ostatniej dekady stulecia, a za jej podstawę przyjęto kostiumy z Afryki i Azji Południowo-Wschodniej. Na ubraniach znajdowały się rysunki w formie tatuaży, przypominające banknoty i motywy graffiti. W latach 90. szalenie popularna była srebrna biżuteria i kolczyki w stylu etnicznym – te pomysły również należały do Gaultiera.

Kolekcja Mongołów z lat 1994-1995 kontynuowała temat stroju etnicznego. W 1995 roku ukazała się kolekcja End of the Century, w której Gaultier zwrócił się do ubrań z minionego stulecia.

1997 – Jean-Paul Gaultier zaczyna opracowywać pełnoprawne kolekcje haute couture. Chociaż wcześniej wypowiadał się negatywnie o modzie i stwierdził, że go nie interesuje. Jego zdaniem była to moda, która „pachniała naftaliną”. Ukazuje się jednak jego kolekcja „Gaultier-Paris”. Była to odzież męska i damska, która z niezwykłym talentem parodiowała tradycje wysokiej mody.

W 1999 Gauthier sprzedaje 35% swoich udziałów firmie Hermès. Daje to projektantowi mody materialną podstawę do dalszego rozwoju jego działalności.

Jean-Paul Gaultier był często nazywany „najbardziej pomysłowym projektantem końca XX wieku”. Jego twórczość idealnie odpowiadała epoce ponowoczesnej. Otaczająca rzeczywistość wydaje się mieszać w jego modelach w niewyobrażalny koktajl stylu.

Biografie gwiazd

5559

15.10.15 09:50

Jego kostiumy nosili bohaterowie filmu science fiction Besson Piąty element i tragikomedii Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek, tworzył prowokacyjne kreacje dla francuskiej gwiazdy estrady Mylène Farmer i dla królowej popu Madonny. W biografii Jean-Paula Gaultiera nie wszystko od razu poszło gładko, nie otrzymał Specjalna edukacja, ale to nie koliduje z inspiracją couturiera.

Biografia Jean-Paula Gaultiera

Niedźwiedź... przebrany za pannę młodą

Biografia Jean-Paula Gaultiera rozpoczęła się na paryskich przedmieściach 24 kwietnia 1952 r. Opiekowała się nim babcia, która zachęcała mały wnuk na zajęciach z rysunku mógł spędzać godziny na przeglądaniu magazyn modowy lub oglądaj telewizję - stamtąd, stamtąd magiczny świat niebieski ekran, zaczerpnął swoją pierwszą inspirację. Chłopiec zaczął robić ubrania na zabawki - z improwizowanego materiału. Więc jego misia ubierał się w futurystyczne kostiumy, a czasem „przymierzał”… strój ślubny.

W młodości myślał, że zostanie fryzjerem lub stylistą, ale odważywszy się wysłać swoje szkice Cardinowi, otrzymał zaproszenie do pracy. Zostanie asystentem znanego projektanta mody to dobry początek, ale ta społeczność nie przetrwała zbyt długo. Pracując dla innych domy mody Jean-Paul wrócił do podstaw i pojechał do Manili - to było w połowie lat 70-tych. Młody mistrz pracował na linii Pierre'a Cardina, przeznaczonej dla Amerykanów. Rok później Gauthier odważył się zaprezentować swoją kolekcję. Założył firmę z kilkoma przyjaciółmi, ale stał się zbyt futurystyczny: jego stroje na serwetki i złomowana biżuteria nie były wybitne. Chociaż już wtedy Francuz odważnie eksperymentował ze stylami.

Niemowlę straszne

Po porażce Jean-Paul zdecydował, że nadal nie będzie szedł „wydeptanymi ścieżkami”, ale jakimś głośny skandal. Postanowił zaszokować rodaków, zapraszając panie z niestandardowa figura, punki, starsi ludzie. A same pokazy mody odbywały się w niesamowitych miejscach: od ringu po muzea i magazyny. Szybko nazwano go „chuliganem”, a także nazwano go „l'enfant terrible” (po rosyjsku brzmi to znajomo: „infant teribl”, „straszne lub zbyt zepsute dziecko”) za „śmieciowy projekt” i niezbyt estetyczne modele . On sam wolał styl „chuligański”, nosił kilty i kamizelki.

Powiązane duchem: Madonna, Farmer, Manson

Pod koniec lat 80. projektantka znalazła Twoja bratnia dusza- piosenkarka Madonna, która również aspirowała do skandalu i wyszła na scenę przed tysiącami widzów prawie w Bielizna. Gaultier przyczynił się do powstania wizerunku „pięknej grzesznicy”, to on stworzył legendarny stanik star performance ze stożkowymi miseczkami.

Współpraca z najjaśniejszymi, uwielbiającymi prowokacje, kontynuowana była. Tak więc kostiumy sceniczne Gauthiera preferował inny „niemowlęcy straszliwy”, Marilyn Manson. Później do armii fanów couturier dołączyła Mylene Farmer (mistrz szył dla niej stroje na trasy koncertowe w 2009 i 2013 roku).

Gwiazdy Eurowizji i gotycka panna młoda

Dwukrotnie Jean-Paul Gaultier z jakimś szóstym zmysłem odgadł sukces uczestników Eurowizji i dwukrotnie przebrał się w luksusowe sukienkiśpiewacy wygrali. Za każdym razem nie były to „zwykłe” dziewczyny. W 1998 roku izraelski transseksualista Dana International. A w 2014 - austriacka Conchita Wurst.

Ulubione postacie filmowe

Czy pamiętasz niewyobrażalny strój nieustannie gadatliwego bohatera Chrisa Tuckera z Piątego elementu?

To też jest dzieło „chuligowskiego projektanta mody”, jak wszystkie kostiumy na taśmę. Jean-Paul ubrał postacie reżyserów filmowych Petera Greenawaya i Jean-Pierre'a Jeuneta, a także Pedro Almodovara.

Światowa sława

W jego dojrzałych latach biografia Jean-Paula Gaultiera była więcej niż udana. Prowadził popularny program w brytyjskiej telewizji, przyjaźnił się z gwiazdami, tworzył oszałamiające kolekcje i zarządzał. Przez prawie 7 lat był dyrektorem kreatywnym domu mody Hermès, w tym czasie legendarna francuska korporacja została głównym udziałowcem Jean Paul Gaultier S.A (45% udziałów). Jednak wiosną 2010 roku projektant zrezygnował z funkcji dyrektora, by zostać prezesem swojego domu mody.

Od 1993 roku pod patronatem marki produkowane są perfumy „od Gauthier” (linia ta jest obsługiwana przez hiszpańską firmę „Puig”, kolejny udziałowiec firmy projektanta mody).

Życie osobiste Jean-Paula Gaultiera

Ta rana nigdy się nie zagoi

Couturier, podobnie jak wielu jego kolegów, otwarty wesoły. W 1990 r. w życie osobiste Jean-Paul Gaultier przeżył tragedię: jego kochanek Francis Menuge zmarł z powodu komplikacji związanych z AIDS. Projektant mody popadł w rozpacz i, jak sam przyznaje, był bliski samobójstwa. Ale nie opuścił świata haute couture, stwierdzając: „Pewnego dnia przyszedł do mnie Franciszek i powiedział, że muszę dalej żyć…”.

Nikt nie był w stanie uleczyć tej rany. Jedyne, co Jean-Paul może zrobić dla takich chorych na wirusa niedoboru odporności, to przelać pieniądze na konta funduszy na walkę z tą straszną chorobą.

Jean Paul Gaultier, słynny francuski projektant mody, urodził się 24 kwietnia 1952 roku w samym centrum Francji, w Paryżu, stolicy mody. W pobliżu Paryża znajduje się miejsce zwane Arcuel, w którym Jean Paul spędził dzieciństwo. Chłopiec dorósł kreatywna osoba, zwracał uwagę na najpiękniejsze rzeczy, widział w proste przedmioty- luksusowe arcydzieła lub sam je stworzył. Przyszły couturier nie lubił dziecięcych zabaw chłopięcych, ale lubił kino i teatr.

Biografia Jeana-Paula Gaultiera

Od dzieciństwa uwielbiał rysować, szyć ubrania, kroić je, próbować wszystkiego na swojej zabawce - pluszu, miękki niedźwiedź. Kochany Jean Paul Gaultier bractwo często wieczorami przesiadywał z babcią, ciocią i matką. Studiował wszystkie nawyki kobiet. W weekendy i czas wolny Jean Paul rysował szkice ubrań i przeglądał magazyny o modzie.

Oburzający Jean Paul Gaultier objawił się z wczesne dzieciństwo. Lubił, kiedy ludzie zwracali na niego dużo uwagi.

Jean Paul Gaultier i Pierre Cardin

Kiedy Jean Paul skończył 18 lat, wysłał narysowane szkice ubrań bezpośrednio do Pierre'a Cardina i otrzymał od niego zaproszenie, a nie tylko zaproszenie - Cardin chciał, aby Gaultier był jego pierwszym asystentem.

Gauthierowi bardzo się to podobało, pracując z Pierre'em Cardinem, ale po roku odszedł z firmy. Wkrótce nawiązał współpracę z Angelo Terlazzim, mniej znanym od paryskiego projektanta Pierre'a Cardina.

W 1974 roku Jean Paul ponownie wrócił do Pierre'a Cardina, zdając sobie sprawę, że Terlazzi nie jest osobą, z którą chciałby długo współpracować. Ponadto nie widział dla siebie perspektyw w branży modowej we współpracy z Angelo Terlazzim.
Dla Pierre'a Cardina przez cały rok projektował ubrania dla Stanów Zjednoczonych.

Jean Paul Gaultier wprowadza markę modową

Wreszcie w 1976 roku Gauthier wraz ze szkolnymi kolegami otworzył firmę krawiecką i produkującą odzież. Dyrektor Nowa firma postanowiono umieścić Francisa Menugesa, niestety po kilku latach pracy na tym stanowisku zmarł na AIDS.
Następnie w 1990 roku na stanowisko dyrektora firmy odzieżowej powołany został Donald Potara, szkolny kolega projektanta mody.

Oburzające i Gauthier

Jak wspomniano powyżej, Jean-Paul Gaultier uwielbia szokować i po prostu uwielbia szokować publiczność swoim wizerunkiem i pokazami!

Ale ta mądrość w tworzeniu indywidualnych, w przeciwieństwie do niczyich pokazów mody, nie przyszła mu od razu. I po tym, jak dziennikarze byli nieobecni na jego pierwszym pokazie mody i modni ludzie. Tylko dlatego, że tego samego dnia odbył się pokaz bardziej znanego projektanta.

Wtedy zdał sobie sprawę, że publiczność powinna być zszokowana! Gauthier zaczął się zastanawiać, gdzie organizować pokazy: w zajezdni tramwajowej, na ulicy, a nawet w zamkniętym, nieczynnym więzieniu.

Tak, i modele sławnych projektant mody ubrania często nie wyglądają jak modelki: grube kobiety lub stare babcie.

Jean Paul Gaultier - modowy tyran

Za takie zamiłowanie do skandalu Jean nazywa się modowym chuliganem.

Jean Paul uwielbia pracować różne materiały: od prostych serwetek papierowych po części metalowe. Ale udaje mu się to przedstawić w taki sposób, że jego projekt przeradza się w modę.

Wczesne kolekcje Jeana-Paula Gaultiera

Gaultier nazywa swoją ostatnią formację w świecie mody pokazem „James Bond”, kiedy zaczęła być sponsorowana przez multibrandową firmę Kashiyama.

Jego imię stało się popularne i znane we wszystkich kręgach mody. Słynne gwiazdy, aktorzy, ludzie świata mody, teatru i sztuki zaczęli zamawiać jego ubrania. Na przykład słynny kostium Madonny na światową trasę koncertową z wystającym stanikiem. Wykonał go Jean Paul Gaultier. Po tak pozytywnej współpracy z Madonną stali się bardzo bliskimi przyjaciółmi. Projektant nieustannie własnymi rękami przygotowuje kostiumy sceniczne dla Madonny.
Kolekcja High-Tech została szczególnie zapamiętana przez mieszkańców Paryża, kiedy na wybiegu spacerowały modelki Worki na śmieci z wiaderkami, akcesoria zostały wykonane z kocich puszek. Jean Paul Gaultier dzięki takim wyzywającym pokazom zyska status awangardy mody.

Po kilku podobnych pokazach krytycy mody zaczęli mówić, że Jean-Paul Gaultier zasadniczo próbuje oszpecić kobiece piękno. Ale wkrótce wszystkie kontrowersje ustąpiły. Ludzie widzieli, że Gaultier próbuje wnieść do świata mody i sztuki coś nowego, czego inni znani projektanci nie mieli wcześniej.

Tworzenie duchów

W 1993 roku projektant mody wydał swoje pierwsze perfumy.
W 1997 roku ukazała się jego pierwsza kolekcja HAUTE COUTURE.
Jean Paul sprzedał 35 procent akcji firmy "Jean Paul Gaultier" Marka modowa HERMESY. Wkrótce został kreatywnym projektantem w tym domu mody, jednocześnie rozwijając i promując swoją markę.
Kilka lat temu odszedł ze stanowiska kreatywnego projektanta Ermesa i zaczął skupiać się wyłącznie na swojej marce.