Poezja rytuału ślubnego. Historyczny esej rosyjskiej ceremonii ślubnej ludowej. Tradycje ślubne związane ze strojem panny młodej

Paleta folkloru związanego z rodziną i życiem codziennym, w szczególności obrzędami weselnymi, która wśród Baszkirów jest wieloetapową akcją teatralną, wyróżnia się dużą różnorodnością i bogactwem kolorów:

Pierwszy etap – bishek tuyi (ślub w formie kołysanki) odbywa się, gdy dziewczyna i chłopak, których rodzice chcą widzieć w przyszłości jako żona i mąż, osiągną wiek czterdziestu dni.

Drugi - khyrgatuy (ślub kolczyków) odbywa się, gdy „pan młody” jest w stanie samodzielnie dosiąść konia i kontrolować go, a „panna młoda” może nosić wodę (w tym przypadku chłopiec daje pannie młodej kolczyki).

Po tych symbolicznych ślubach i osiągnięciu przez młodych ludzi dorosłości, a prawdziwy ślub- Nikah Thuyi ( ślub ślub). Dopóki pan młody nie zapłaci maharowi (kalym), zabrania się zabierania panny młodej, pokazywania twarzy teściowi i teściowej, dlatego przychodzi do niej późnym wieczorem i tylko w dniu wyznaczone dni.
Przed odprawieniem panny młodej do domu pana młodego organizuje się sengluu: przyjaciele panny młodej i młode żony jej starszych braci lamentują w jej imieniu, wyrażając swój stosunek do rodziców, krewnych, pana młodego i teściowej.

Senlyau (lament, lament) to jedna z najważniejszych cech etnicznych baszkirskiej tradycji weselnej i głównych rodzajów poezji ślubnej, nadająca całej ceremonii głęboko emocjonalny, dramatyczny koloryt. Powiedzenia zbiegły się w czasie z pewnymi momentami ślubu baszkirskiego: przybyciem swatki, pana młodego i jego krewnych, przemówieniem panny młodej do ojca, matki, braci, pożegnaniem panny młodej z rodzicami, dziewczynami, krewnymi, domem, ojczyzna.
Tematyka ceremonii ślubnej jest odzwierciedleniem trudnego losu kobiety, małżeństwa na życzenie rodziców, małżeństwa poprzez swatanie, kontrastowania własnej i cudzej rodziny... Panna Młoda żegna się ze wszystkim, co w niej jest stare życie był drogi, bliski, lamentował, narzekał na swój gorzki los. W lamentacjach dominują motywy smutnych myśli, refleksji, osobistych przeżyć, żalu, kocham cierpienie, emocje, ideały. Potępia się pojawienie się pana młodego, zarysowuje się relację synowej z teściową, wyobraża się życie w obcym kraju, wśród obcych, z niekochaną osobą.

Panna młoda jest główną osobą podczas ceremonii ślubnej. Dlatego jej płacz i lamenty się spełniają ważna rola. Oprócz panny młodej na weselach baszkirskich lamentują dziewczyny i profesjonalni artyści lamentujący. Wykonawcy Senliau umiejętnie połączyli tradycję z indywidualną kreatywnością i poetycką improwizacją.

Biadolenie. Nagrano w 1978 roku od Rakii Tazhetdinovej (ur. 1910) we wsi Aminovo, rejon Kunashaksky, obwód czelabiński.

Lamenty (Będziesz kosił siano, mój ojcze). Nagrano w 1990 roku od Rosalii Sultangareevej w mieście Ufa. W tej wersji senglau żałosne słowa panny młodej skierowane są do jej własnego ojca.


Jak wiadomo, rytuał weselny wchłania fragmenty ze wszystkich epok rozwoju kultury ludowej: od najstarszych wierzeń i magiczne działania do wzorców zachowań ceremonialnych rozwiniętych w czasach nowożytnych.
Baszkirski rytuał weselny to wieloetapowy dramat ludowy, w którym załamuje się światopogląd i cechy psychiczne ludzi, ich oryginalna kultura muzyczna i artystyczna oraz specyfika ich życia gospodarczego i codziennego. Reprezentuje jedno z najjaśniejszych dzieł narodowego ducha zbiorowego. Ślub baszkirski charakteryzuje się dużym podobieństwem typologicznym i merytorycznym z tradycyjnym ślubem ludów tatarskich, kazachskich, kirgiskich i turkmeńskich i nawiązuje do pewnych motywów rytuałów weselnych Ałtaju, mongolsko-buriackiego i północno-kaukaskiego. Istnieje wiele analogii semantycznych z ceremonie ślubne narody Europy (Finowie, Lapończycy, Szwedzi, Norwegowie, Duńczycy, ludy Wielkiej Brytanii i Irlandii)

1. Jak podkreśla Rozalia Asfandiyarovna Sultangareeva.
Baszkirski rytuał weselny jest typem środkowoazjatycko-tureckim, z bogato zdobionym, wielogatunkowym repertuarem poetyckim, o wyraźnym zabarwieniu narodowym i motywach specyficznych dla danego kraju (walki o łóżko, uroczyste przyjęcie imiennego bydła, rytualne bicie i tak dalej).

2. Od czasów starożytnych w kulturze Baszkirów małżeństwo, wychowanie zdrowego fizycznie i duchowo potomstwa uważano za sprawę godną prawdziwej osoby, która dba nie tylko o swoje osobiste dobro, ale także o losy swojego ludu.

Fragment ślubu Baszkirów z filmu „Turcy Rosji”

Do przygotowania tej strony wykorzystano materiały z serwisu:
http://lik-kuzbassa.narod.ru/bashkirskiy-fol.htm, http://vatandash.ru/index.php?article=259

kreacja silne małżeństwo i rodzina dla każdego narodu zawsze była ważnym i znaczącym wydarzeniem, dlatego prawdopodobnie jest ich tak wiele zwyczaje weselne a każdy naród na swój sposób szanuje rodzinę i małżeństwo. Chrześcijaństwo na Rusi wprowadzono dopiero w IX wieku, a małżeństwo zaczęto kojarzyć ze ślubem, jednak niezależnie od tego, jak bardzo wykorzeniono pogańskie rytuały i zwyczaje, nigdy nie uległy one całkowitemu zniszczeniu. Jeden z niezbędne elementy Rosyjską kulturę można śmiało nazwać rytuałami i tradycjami rosyjskiego wesela, tak zmysłowymi, uduchowionymi, ale jednocześnie pragmatycznymi.

Większość z nich została niemal całkowicie ukształtowana do XV wieku, z podziałem na główne etapy i kolejność działań, role krewnych i przyjaciół, a także zwykłych gości zostały wyraźnie rozdzielone. Dziś wiele osób chce wrócić do korzeni, dlatego planując ślub, nie zaszkodzi dowiedzieć się i lepiej zrozumieć, jakie istnieją rosyjskie rytuały ślubne, jakie mają święte znaczenie, a także jak prawidłowo przestrzegać zalecenia przodków przekazywane na przestrzeni wieków.

Tradycje i zwyczaje weselne narodu rosyjskiego: uczciwa uczta i na wesele

Rytuał i ceremonia ślubna, jaką znamy dany czas, rozwinęła się mniej więcej na początku XVI wieku. To wtedy w końcu wynaleziono rytualne pieśni, zdania, tańce, świąteczne pozdrowienia, akcesoria, a nawet specjalne modlitwy. To prawda, że ​​​​w zależności od obszaru może być bardzo znaczące różnice na przykład w słowach, które należy wymówić, lub w świątecznym stroju, naczyniach na stole itp. Jednak podstawa, jak mówią, kręgosłup uroczystego obrzędu zawsze pozostała i przetrwała do dziś w praktycznie niezmiennym stanie.

Ciekawy

Na początek warto zrozumieć, że rosyjskie tradycje ślubne zawsze symbolicznie oznaczały, że dziewczyna musi opuścić rodzinę i dom ojca, zastępując go rodziną męża. Tym samym stała się niejako członkiem krwi innej rodziny, zmieniając jednocześnie patronów w postaci duchów rodziny. W rzeczywistości oznaczały one, że panna młoda umarła, a następnie po ślubie narodziła się na nowo, ale jako część rodziny męża.

Dlatego wszystkie obrzędy i rytuały były nieco dziwne, wplatały się w nie także tradycje pogrzebowe. Na przykład panna młoda powinna najpierw zapłakać i odmówić, a następnie udać się do łaźni i dokonać ablucji. Dziewczyny prowadzą dziewczynę za ramiona do korony, a „noworodek” samodzielnie wychodzi z kościoła.

Inny ciekawy zwyczaj, gdy pan młody przenosi swoją młodą żonę przez próg, nie jest tak naprawdę oznaką uwagi, ale próbą wprowadzenia w błąd „pana” brownie. W ten sposób pan młody pokazał, że do domu zawitał noworodek i należy go przyjąć na równych zasadach ze wszystkimi pozostałymi członkami rodziny. Przyjrzyjmy się jednak rosyjskim tradycjom i rytuałom weselnym, przesiąkniętym urokiem kultury naszego własnego narodu.

Swatanie w języku rosyjskim: wszystkie znaki w głowie

Podobnie jak w innych krajach, w naszej ojczyźnie od zawsze panuje zwyczaj wysyłania swatów do domu przyszłej panny młodej. W tym celu zawsze wybierano specjalny dzień, kiedy odwiedzali młodą dziewczynę krewni lub specjalnie wynajęty w tym celu swat. Najczęściej w roli swatów występowali rodzice, wujkowie, matki chrzestne lub po prostu przyjaciele przyszłego męża. Tego dnia odbył się festiwal z własnymi zdaniami, piosenkami, dowcipami i tańcami, do których przygotowywali się wcześniej, zgodnie z przepisami zwyczajowymi na rosyjskim weselu.

Trzeba powiedzieć, że najczęściej do tego czasu rodzice osiągnęli już wszelkie ustalenia dotyczące przyszłego małżeństwa, więc młodzi ludzie tak naprawdę nie mieli dokąd pójść. To wspaniale, że w różne miejsca swatki musiały dokonać specjalnych manipulacji wskazujących jego rolę w przedstawieniu i od tego momentu wszystko się zaczęło. Na przykład w niektórych województwach trzeba było potrząsnąć klapą w piecu, w innych wystarczyło po prostu usiąść pod ikoną Matki Bożej lub pod główną belką na suficie. Często swatki nie mówili bezpośrednio tekstem, ale specjalnymi słowami, które zapamiętali. Istnieją również wskazówki dot właściwa realizacja swatanie, którego nie zaszkodzi się nauczyć.

  • Rodzice panny młodej musieli odrzucić tę propozycję, a swaci musieli ich przekonać.
  • Uważano, że ani piątek, ani środa nie nadają się na taki rytuał jak swatanie.
  • Aby nie zepsuć nowożeńcom i ich małżeństwu, swatanie odbywało się późnym wieczorem lub nawet w nocy.
  • Aby wszystko się udało, w domu panny młodej po udanym kojarzeniu kobiety związały konopną liną wszystkie uchwyty i pogrzebacze.

Oczywiste jest, że współczesny rosyjski wesele ludowe jest już dalekie od tego, co było kiedyś, a wszelkie działania i rytuały mają raczej charakter symboliczny, niemniej jednak na pewno nie wnoszą nic złego, ale z pewnością mogą dodać festiwalowi autentyczności, potwierdzić związek z korzeniami, z Kultura macierzysta.

Zaręczyny i spisek: Rosyjskie tradycje weselne we współczesnym świecie

Mało kto dziś zwraca uwagę na taki etap przygotowań przedślubnych jak zaręczyny, czyli publiczne ogłoszenie, że to małżeństwo na pewno zostanie zawarte. To właśnie po takim ogłoszeniu parę można i należy już nazywać parą młodą. Częściej na Rusi zaręczyny nazywano spiskiem i to była niemal najważniejsza część całej ceremonii, bo wtedy właśnie ustalano dokładnie, kiedy odbędzie się ślub i na jakich warunkach to wszystko będzie trwało. miejsce. Omówiono posag, a rodzice zastrzegli przyszłe życie nowożeńcy

  • W rodzinach arystokratów tego dnia wydano bal, ogłoszono wszystkich gości szczęśliwe wydarzenie, a pan młody dał pannie młodej pierwszy pierścionek.
  • Dla zwykłych mieszczan wszystko ograniczało się do jedzenia i świętowania, z rytualnymi pieśniami i jedzeniem.
  • Na wsiach przygotowywali się wcześniej do swatania, piecząc specjalne chleby, którymi rodzice wymieniali się. Nowożeńcy z pewnością zostali pobłogosławieni ikoną, a uczta dla połowy wsi była gwarantowana. Po rytuale panna młoda musiała wyjść na ganek i pokłonić się siedem razy różne strony, a następnie powiedz wszystkim, że dzisiaj została już dopasowana.

Po zakończeniu spisku nie można już było odwołać uroczystości weselnych, a także samego małżeństwa, ponieważ straszny grzech, która będzie prześladować zarówno samą młodzież, jak i jej bliskich, a nawet potomstwo. Od tego momentu panna młoda stała się nietykalna, musiała szyć wyprawę i wykonywać prace domowe, owinięta szalikiem, przygotowując się na śmierć, aby narodzić się na nowo do nowego życia.

W niektórych rejonach musiała nawet codziennie wychodzić na werandę i lamentować, to znaczy głośno krzyczeć, jak bardzo bała się wyjść Dom ojca. Obecnie tak piękny zwyczaj jest już rzadko przestrzegany, jednak niektórzy nadal urządzają kolację, wręczają pierścionki bliskim i informują zgromadzonych tam krewnych i przyjaciół o radosnym wydarzeniu.

Przygotowania do uczty weselnej: bochenek, wieczór panieński, wieczór młodzieżowy – rosyjskie tradycje i zwyczaje weselne

Po tym wydawałoby się, że wszystko powinno zakończyć się logicznie, czyli ślubem i wejściem w nowe życie, ale tak się nie stało. Na początek trzeba było upiec bochenek, czyli ogromny, pyszny chleb, ozdobiony różnymi figurkami, kłoskami, kwiatami i innymi wzorami i ozdobami. Najczęściej wypiekano go w domu pana młodego, a na wsiach i przysiółkach często angażowano w ten proces niemal wszystkie mieszkanki. Były też specjalne pieśni bochenkowe, była uczta, a praca trwała niemal do świtu.

Panna młoda oprócz szycia wyprawy miała także swój własny proces przygotowawczy i nazywano to wieczorem panieńskim. Było to swego rodzaju pożegnanie z moim dotychczasowym, kawalerskim życiem. W niektórych regionach nazywano go „żałobnikiem” lub „podvenekha”. Na przykład jednym z charakterystycznych rytuałów Podvenekha było rozplatanie warkocza. Oznacza to, że podczas gdy dziewczyny, przyjaciółki panny młodej, śpiewały smutne piosenki na jej lamenty, warkocz trzeba było najpierw zaplecić mocniej i bardziej splątać, a następnie rozplecić. Wstążki wplecione w warkocz panny młodej podczas wieczoru panieńskiego stały się teraz magiczne, pobłogosławione i zostały udostępnione uczestnikom rytuału na szczęście i szybkie małżeństwo.

W ostatnim dniu przed ślubem pan młody pożegnał się także ze swoją wolnością i dotychczasowym, kawalerskim życiem. Ponadto organizowano imprezę młodzieżową, zwaną dziś kawalerskim w stylu zachodnim, albo wieczorem przed ślubem, albo rano, tuż przed nim. Zorganizowano ucztę dla samego pana młodego, jego bliskich i przyjaciół, ale nie zawsze przestrzegano tego rytuału, gdyż wierzono, że małżeństwo jest całkowicie naturalny proces, a nie jak dziewczyna, która w pewnym sensie rodzi się na nowo do nowego życia, razem z mężem.

Wspaniały rosyjski ślub: zwyczaje i tradycje obchodów

Zdjęcie ze strony internetowej: etnoxata.com

Po zakończeniu wszystkich przygotowań pozostało jeszcze wiele rzeczy do uporządkowania. Wszelkie przygotowania do święta, według zwyczaju, trwały co najmniej około tygodnia, gdyż wesela na Rusi najczęściej odbywały się w zimowy czas kiedy nie było zbyt wiele pracy w polu.

Konspiracje i swatanie mogły mieć miejsce w każdej chwili, jednak same uroczystości z okazji ślubu nowożeńców zostały przełożone na późniejszy termin. spokojny czas na przykład późną jesienią lub zimą. Teraz wszystkie te tradycje trochę się zmieniły i nie ma sensu czekać, aż cierpienia się skończą, więc wystarczy zapoznać się z tradycjami i rytuałami ludowymi, a kiedy je zastosować, to indywidualna sprawa każdego.

Pociąg weselny: zwyczaje ceremonialne na rosyjskim weselu

Jeśli jeszcze nie zrozumiałeś, to pociąg weselny to odjazd nowożeńców do kościoła na ślub. Wydawałoby się, co w tym złego, załadowali się do powozu lub wozu i pojechali, jednak nie jest to takie proste, gdyż i tutaj nie można pominąć niuansów, obrzędów i rytuałów. Przede wszystkim trzeba wiedzieć, że jeszcze przed świtem, czyli przed wschodem słońca, do domu młodzieńca przybyli ci, którzy mieli wziąć udział w pociągu. Byli to rodzice i krewni pana młodego, jego drużbowie, wczesny swat, który upiekł bochenek, wujowie, drużbowie i bojary.

Każdy z konieczności miał swoje obowiązki, które wykonywał ściśle. Na przykład wczesny swat obsypał pociąg zbożem dla płodności panny młodej i dobrobytu w rodzinie, a drużbowie, bojary, drużbowie i inni pomogli panu młodemu dostać się na miejsce, a wszystkiemu towarzyszyły pieśni, tańce, zabawne wskazówki i inna zabawa. Co więcej, ciekawe jest, że rodzice pana młodego nie chodzili do kościoła, nie brali udziału ani w pociągu, ani w jego przygotowaniach, ponieważ w tym czasie musieli przygotowywać jedzenie i wszystko inne na przyjęcie gości po ceremonii.

Pociąg weselny jechał prosto za panną młodą, z głównym panem młodym na czele. Na wsiach ludzie robili, co mogli, aby uniemożliwić mu przejście, zamykając bramy, tocząc wozy i ciągnąc liny. Za symboliczny okup, np. kubek wina, parę słodyczy czy monety, otwierano przejście i pociąg weselny jechał dalej. W domu panny młodej gości witano także zamkniętymi bramami, a w niektórych miejscach także ukrytą panną młodą, którą trzeba było albo szukać, albo kupić np. od starszego brata, który wcale nie miał zamiaru jej sprzedawać tani. Potem był kolejny posiłek, ale państwo młodzi musieli pozostać głodni przed sakramentem ślubu.

Rejestracja ślubu kościelnego i małżeństwa

Młodzi ludzie ponownie chodzili do kościoła osobno, ponieważ byli jeszcze dla siebie obcy. Najpierw na koniach jechali drużbowie pana młodego, za nimi pan młody powozem, dopiero potem panna młoda i wszyscy inni goście, którzy chcieli być obecni w kościele. Ceremonia odbyła się zgodnie z kanonami kościelnymi, trzeba przyznać, że do dziś zachowała swoją tajemnicę i powagę. Wcześniej z kanoników kościelnych małżeństwo było natychmiast rejestrowane administracyjnie, np. przez wójta. Teraz nowożeńcy muszą udać się do urzędu stanu cywilnego, aby państwo uznało ich małżeństwo za ważne.

Istnieje także wiele wierzeń i zwyczajów, których należało ściśle przestrzegać, gdyż kościół to naprawdę miejsce mocy, karmione setkami lat szczerymi modlitwami parafian. Na przykład w żadnym wypadku nie wolno było przechodzić pomiędzy nowożeńcami, dopóki nie opuścili świątyni, w przeciwnym razie małżeństwo by się nie udało. Ponadto ludzie wierzyli, że sprawy ślubne mają w sobie jakąś magię, magiczna moc np. wosk ze świecy, woda z poświęconej ikony, Koszule męskie i korony damskie.

Stół książęcy i noc poślubna: rosyjskie tradycje i zwyczaje weselne

Logicznym zwieńczeniem całego święta była uczta, która czasami trwała nawet tydzień, a nawet dwa. Często na wakacjach spacerowała cała wioska, a czasem więcej niż jedna, zwłaszcza jeśli panna młoda i pan młody pochodzili z różnych obszarów. Stół książęcy zastawiony był w domu pana młodego, w którym tradycyjnie miała mieszkać jego żona. Zwyczajowo nazywano młodego księcia i księżniczkę, stąd wzięła się ta nazwa. Tu znowu śpiewano pieśni, specjalne słowa i złożono także życzenia.

Po zakończeniu wakacji, które symbolizowały wyjazd nowożeńców do osobnego pokoju, w celu wykonania piwnicy, czyli utrwalenia umowy małżeńskiej, najprościej mówiąc, nocy poślubnej. Trzeba było ją odbyć w domu rodziców pana młodego, choć dla nowożeńców było to już dość trudne. nowy dom gdzie mieli mieszkać. Odprawiano tu także wiele rytuałów, z których najważniejszym było wieszanie ręczników i prześcieradeł z czerwonym haftem na dziedzińcu rano po nocy poślubnej, co świadczyło o niewinności panny młodej. Ślub zakończył się tzw. chlebem, kiedy teściowa poczęstowała nowego zięcia przygotowanymi wcześnie rano naleśnikami. Następnie święto zostało oficjalnie uznane za zakończone, a nowożeńcy rozpoczęli zupełnie nowe, wspólne życie rodzinne.

Tematyka ustnej sztuki ludowej w literaturze rosyjskiej jest niezwykle różnorodna, istnieje wiele gatunków i rodzajów folkloru. Wszystkie powstawały stopniowo, w wyniku życia i twórczej działalności ludzi, przejawiającej się na przestrzeni kilkuset lat. Obecnie w literaturze można wyróżnić określone typy folkloru. Doustny Sztuka ludowa to ta wyjątkowa warstwa wiedzy, na bazie której zbudowano tysiące klasycznych dzieł.

Interpretacja terminu

Folklor to ustna twórczość ludowa, obdarzona głębią ideologiczną i wysokimi walorami artystycznymi, obejmująca wszystkie gatunki, zwyczaje i tradycje poetyckie i prozatorskie, której towarzyszy werbalna twórczość artystyczna. Gatunki folklorystyczne są klasyfikowane na różne sposoby, ale zasadniczo istnieje kilka grup gatunkowych:

  1. Pieśni robotnicze - powstają w trakcie pracy, na przykład przy siewie, orce, sianokosie. Reprezentują różnorodne okrzyki, sygnały, pieśni, pożegnalne słowa i pieśni.
  2. Folklor kalendarzowy - spiski, znaki.
  3. Folklor weselny.
  4. Lamenty pogrzebowe, lamenty rekrutacyjne.
  5. Folklor nierytualny to małe gatunki folklorystyczne, przysłowia, bajki, znaki i powiedzenia.
  6. Proza ustna - tradycje, legendy, podania i zdarzenia.
  7. Folklor dziecięcy - pestuszki, rymowanki, kołysanki.
  8. Pieśń epicka (bohaterska) - eposy, wiersze, pieśni (historyczne, wojskowe, duchowe).
  9. Twórczość artystyczna - magiczne, codzienne opowieści i opowieści o zwierzętach, ballady, romanse, piosenki.
  10. Teatr folklorystyczny – raek, szopka, mumiki, występy z lalkami.

Przyjrzyjmy się najczęstszym typom folklor bardziej szczegółowo.

Pieśni robotnicze

To jest gatunek piosenki cecha wyróżniająca co jest obowiązkowym akompaniamentem proces pracy. Pieśni robotnicze są sposobem organizowania zbiorowej, społecznej pracy, wyznaczania rytmu za pomocą prostej melodii i tekstu. Na przykład: „Wow, stańmy się trochę bardziej przyjaźni, żeby było zabawniej”. Takie pieśni pomagały rozpoczynać i kończyć pracę, jednoczyły zespół roboczy i były duchową pomocą w trudnych chwilach. Praca fizyczna ludzie.

Folklor kalendarzowy

Do tego typu ustnej sztuki ludowej należy tradycje rytualne cykl kalendarzowy. Życie chłopa pracującego na roli jest nierozerwalnie związane z warunkami atmosferycznymi. Dlatego pojawiła się ogromna liczba rytuałów, które miały na celu przyciągnięcie szczęścia, dobrobytu, dużego potomstwa bydła, udanego rolnictwa itp. Najbardziej czczone święta kalendarza uważano za Boże Narodzenie, Maslenicę, Wielkanoc, Trzech Króli i Trójcę Świętą. Każdej uroczystości towarzyszyły pieśni, przyśpiewki, zaklęcia i czynności rytualne. Przypomnijmy sobie słynny zwyczaj śpiewania kolady pieśni w noc przedświąteczną: „Zimno nie jest problemem, Kolada puka do domu. Święta Bożego Narodzenia zbliżają się do domów, przynosząc wiele radości.”

Folklor weselny

Każde miejsce miało swój własny folklor, ale przeważnie były to lamenty, zdania i pieśni. Folklor ślubny obejmuje gatunki pieśni towarzyszące trzem głównym rytuałom: swataniu, pożegnaniu rodziców z panną młodą oraz uroczystościom weselnym. Na przykład: „Twój produkt, nasz sprzedawca, to po prostu cud!” Rytuał przekazania panny młodej panu młodemu był bardzo barwny i zawsze towarzyszyły mu zarówno przeciągłe, jak i krótkie, wesołe piosenki. Na samym weselu pieśni nie ustały, opłakiwały swoje samotne życie, życzyły miłości i pomyślności rodziny.

Folklor nierytualny (małe gatunki)

Do tej grupy ustnej sztuki ludowej zaliczają się wszystkie rodzaje małych gatunków folkloru. Klasyfikacja ta jest jednak niejednoznaczna. Na przykład wiele typów nawiązuje do folkloru dziecięcego, takich jak szkodniki, kołysanki, zagadki, rymowanki, zagadki itp. Jednocześnie niektórzy badacze dzielą wszystkie gatunki folkloru na dwie grupy: kalendarzowo-rytualne i nierytualne.

Rozważmy najpopularniejsze rodzaje małych gatunków folkloru.

Przysłowie to wyrażenie rytmiczne, mądre powiedzenie, który niesie uogólnioną myśl i ma wniosek.

Znaki - krótki werset lub wyrażenie mówiące o znakach, które pomogą przewidzieć Zjawiska naturalne, pogoda.

Przysłowie to zdanie, często o zabarwieniu humorystycznym, ilustrujące zjawisko lub sytuację życiową.

Powiedzenie to krótki werset odnoszący się do zjawisk naturalnych, żywych istot i otaczających obiektów.

Twister językowy to małe zdanie, często rymowane, zawierające słowa trudne do wymówienia, mające na celu poprawę dykcji.

Proza ustna

Do prozy ustnej należą następujące typy rosyjskiego folkloru.

Tradycje to opowieści o wydarzeniach historycznych w przekazach ludowych. Bohaterami legend są wojownicy, królowie, książęta itp.

Legendy to mity, epickie opowieści o bohaterskich czynach, ludziach pokrytych zaszczytami i chwałą; z reguły ten gatunek jest pełen patosu.

Bylichki – opowiadania opowiadające o spotkaniu bohatera z jakimś „złym duchem”, prawdziwe przypadki z życia narratora lub jego przyjaciół.

Stało się - streszczenie coś, co wydarzyło się naprawdę raz i z kimś, podczas gdy narrator nie jest świadkiem

Folklor dziecięcy

Gatunek ten jest reprezentowany najliczniej w różnych formach- poetycki, piosenka. Rodzaje folkloru dziecięcego towarzyszą dziecku od urodzenia aż do dorosłości.

Pestuszki to krótkie rymy lub piosenki towarzyszące już od pierwszych dni życia noworodka. Za ich pomocą pielęgnowali i wychowywali dzieci, na przykład: „Słowik śpiewa, śpiewa, ładnie i ładnie”.

Rymowanki to małe, melodyjne wierszyki przeznaczone do zabawy z dziećmi.

Rozciągaj się, rozciągaj,

Rotok - mówca,

Uchwyty - uchwyty,

Chodzące nogi.

Zaproszenia - poetyckie i pieśniowe odwoływanie się do natury i zwierząt. Na przykład: „Czerwone lato, przyjdź, przynieś ciepłe dni”.

Żart to krótka bajka śpiewana dziecku, krótka opowieść o otaczającym go świecie.

Kołysanki to krótkie piosenki, które rodzice śpiewają dziecku w nocy, aby ukołysać je do snu.

Zagadka - zdania poetyckie lub prozatorskie wymagające rozwiązania.

Inne rodzaje folkloru dziecięcego to rymowanki, zwiastuny i bajki. Są niezwykle popularne w naszych czasach.

Piosenka epicka

Bohaterski epos ukazuje najstarsze rodzaje folkloru, opowiada o wydarzeniach, które kiedyś miały miejsce w formie pieśni.

Epos to stara pieśń opowiedziana w uroczystym, ale spokojnym stylu. Gloryfikuje bohaterów i opowiada o ich bohaterskich czynach na rzecz państwa, rosyjskiej ojczyzny. o Dobrynyi Nikitichu, Wołdze Buslaivaich i innych.

Pieśni historyczne stanowią swego rodzaju transformację gatunku epickiego, gdzie styl przedstawienia jest mniej wymowny, ale zachowana jest poetycka forma narracji. Na przykład „Pieśń proroczego Olega”.

Kreatywność artystyczna

Do tej grupy zaliczają się gatunki epickie i pieśniowe tworzone w duchu twórczości ludowej i artystycznej.

Bajka to krótka lub długa opowieść epicka, jeden z najczęstszych gatunków ustnej sztuki ludowej o fikcyjnych wydarzeniach i bohaterach. Wszystko to jest folklor, rodzaje baśni w nim są następujące: magiczne, codzienne i odzwierciedlają wyobrażenia o świecie, dobru, złu, życiu, śmierci, naturze, które istniały wśród ludzi. Na przykład dobro zawsze pokonuje zło, a na świecie są wspaniałe mityczne stworzenia.

Ballady to pieśni poetyckie, gatunek pieśni i twórczości muzycznej.

Anegdoty to szczególny rodzaj epickiej narracji o komicznych sytuacjach z życia ludzi. Początkowo nie istniały w takiej formie, w jakiej je znamy. Były to historie pełne znaczenia.

Bajki – krótka opowieść o niemożliwych, niewiarygodnych wydarzeniach, coś, co od początku do końca było fikcją.

Czastuszka to krótka piosenka, zwykle czterowierszowa o treści humorystycznej, opowiadająca o wydarzeniach i sytuacjach przypadkowych.

Teatr folklorystyczny

Występy uliczne cieszyły się dużym zainteresowaniem wśród ludności, ich tematyką były różne gatunki, najczęściej jednak o charakterze dramatycznym.

Szopka to rodzaj dzieła dramatycznego przeznaczonego dla ulicznego teatru lalek.

Rayok to rodzaj teatru obrazu, urządzenie w formie pudełka ze zmieniającymi się rysunkami, a opowiadane historie odzwierciedlają ustne typy folkloru.

Przedstawiona klasyfikacja jest najczęstszą wśród badaczy. Warto jednak zrozumieć, że rodzaje rosyjskiego folkloru uzupełniają się, a czasem nie mieszczą się w ogólnie przyjętej klasyfikacji. Dlatego też przy badaniu zagadnienia najczęściej stosuje się wersję uproszczoną, w której wyróżnia się jedynie 2 grupy gatunków – folklor rytualny i nierytualny.

Werbalny, przede wszystkim poetycki (wersetowy) projekt ślubu miał głęboki psychologizm, przedstawiał uczucia Pary Młodej i ich rozwój podczas całej ceremonii. Rola panny młodej była szczególnie trudna psychicznie. Folklor namalował jego bogatą paletę Stany emocjonalne. Pierwsza połowa ceremonii ślubnej, gdy panna młoda była jeszcze w środku dom rodziców, wypełniony był dramatem, któremu towarzyszyły smutne utwory elegijne. Na uczcie (w domu pana młodego) wydźwięk emocjonalny gwałtownie się zmienił: w folklorze dominowała idealizacja uczestników biesiady, a zabawa błyszczała.

Jak wspomniano wcześniej, w przypadku ślubu typu północno-rosyjskiego głównym gatunek folklorystyczny były lamenty. Wyrażali tylko jedno uczucie – smutek. Charakterystyka psychologiczna pieśni są znacznie szersze, dlatego na weselu środkowo-rosyjskim przedstawienie przeżyć panny młodej było bardziej dialektyczne, poruszające i różnorodne. Pieśni weselne to najważniejszy i najlepiej zachowany cykl rodzinnej poezji obrzędowej.

Każdy odcinek ślubu miał swoje własne środki poetyckie. Swatanie przeprowadzono w konwencjonalny sposób poetycki i alegoryczny. Swatowcy nazywali siebie „myśliwymi”, „rybakami”, panną młodą „kuną”, „białą rybą”. Podczas swatania przyjaciele panny młodej mogli już śpiewać pieśni: rytualne i liryczne, w których zaczął rozwijać się temat utraty testamentu przez dziewczynę.

Piosenki konspiracyjne przedstawiały przejście dziewczynki i młodego mężczyzny z wolnego stanu „młodości” i „dziewczyństwa” do pozycji pary młodej („Przy stole, stole, dębowym stole…”). W piosenkach pojawiają się sparowane obrazy - symbole ze świata przyrody, na przykład „Kalinuszka” i „słowik” („Na górze w krzaku była kalina…”).

Rozwija się motyw zabranej dziewicy (panna młoda ukazana jest poprzez symbole dziobanej „jagody”, złapanej „ryby”, zastrzelonej „kuny”, zdeptanej „trawy”, złamanej „gałązki winogrona”, złamana „brzoza”). W pieśniach rytualnych wykonywanych na zgromadzeniach, na wieczorze panieńskim lub o poranku dzień ślubu można uczcić zbliżającą się, trwającą lub już zakończoną ceremonię rozplatania warkocza (przykłady w załączniku). W pieśniach konspiracyjnych zaczęto przedstawiać młodych ludzi w roli pary młodej, idealizując ich związek. W takich pieśniach nie było formy monologu, była to opowieść lub dialog.

Jeśli panna młoda była sierotą, wykonywano lament, w którym córka „zaprasza” rodziców, aby obejrzeli jej „ślub sieroty”. W piosenkach często pojawia się wątek przeprawy lub transportu panny młodej przez barierę wodną, ​​co wiąże się ze starożytnym rozumieniem ślubu jako inicjacji („Za rzeką leżała czeremcha...”). Wieczór panieński obfitował w pieśni rytualne i liryczne (przykłady w załączniku).

Rano panna młoda obudziła przyjaciół piosenką, w której relacjonowała swój „zły sen”: wkradło się do niej „życie przeklętej kobiety”. Podczas gdy panna młoda ubierała się i czekała na tren weselny pana młodego, śpiewali utwory liryczne, wyrażając skrajny stopień jej bolesnych doświadczeń. Głęboki liryzm przepełniony był także pieśniami rytualnymi, w których małżeństwo przedstawiano jako wydarzenie nieuniknione („Matko! Dlaczego na polu jest kurz?”). Przejście panny młodej z jednego domu do drugiego zostało przedstawione jako trudna, nie do pokonania droga. W takiej podróży (z domu do kościoła, a potem do nowego domu) pannie młodej nie towarzyszą bliscy, ale głównie przyszły mąż(„Ljubuszka chodziła jeszcze od wieży do wieży…”, patrz załącznik).

Pojawienie się pociągu weselnego i wszystkich gości jest przedstawiane w pieśniach poprzez hiperbolę. W tym czasie w domu rozgrywały się sceny oparte na okupie panny młodej lub jej sobowtórze - „dziewiczej piękności”. Ich wykonanie ułatwiały wyroki ślubne, które miały charakter rytualny. Wyroki pełniły także inną funkcję: łagodzą trudną sytuację psychologiczną związaną z wyjazdem panny młodej z domu rodziców.

Najbardziej uroczystym momentem ślubu była uczta. Tutaj śpiewali tylko śmieszne piosenki i tańczyli. Jasny rozwój artystyczny miał rytuał uwielbienia. Nowożeńcom, weselnikom i wszystkim gościom śpiewano wspaniałe pieśni, a igresy (śpiewaczki) otrzymały za to prezenty. Skąpi śpiewali parodystyczną wspaniałość – korupcyjne piosenki, które można było śpiewać tylko dla śmiechu.

Wizerunki pary młodej w pieśniach pochwalnych poetycko ujawniały różne symbole ze świata przyrody. Pan młody - „czysty sokół”, „czarny koń”; panna młoda - „truskawka-jagoda”, „kalina-malina”, „jagoda porzeczka”. Symbole można również łączyć w pary: „gołąb” i „kochanie”, „winogrona” i „jagoda”. Portrety odgrywały ważną rolę w pieśniach pochwalnych. W porównaniu z pieśniami wykonywanymi w domu panny młodej, przeciwieństwo własnej i cudzej rodziny zmieniło się diametralnie. Teraz rodzina ojca stała się „obcym”, więc panna młoda nie chce jeść chleba ojca: jest gorzki i pachnie piołunem; i chcę zjeść chleb Iwanowa: jest słodki, pachnie miodem („W ogrodzie rosną winogrona...” patrz załącznik).

W pieśniach wielkości można to zobaczyć ogólny schemat tworzenie wizerunku: wygląd osoby, jej ubiór, bogactwo, dobre cechy duchowe (przykład w załączniku).

Wspaniałe pieśni można porównać do hymnów, charakteryzują się uroczystą intonacją i wysokim słownictwem. Wszystko to osiągnięto przy użyciu tradycyjnych środków folklorystycznych. Yu. G. Kruglov zauważył, że wszelkie środki artystyczne „są stosowane w ścisłej zgodności z poetycką treścią wielkich pieśni - służą wzmocnieniu i podkreśleniu tego, co najbardziej piękne cechy wygląd chwalonej osoby, najszlachetniejsze cechy jej charakteru, najwspanialsza postawa śpiewaków wobec niej, to znaczy służą podstawowej zasadzie poetyckiej treści pieśni pochwalnych - idealizacji” Kruglov Yu.G. Russian piosenki weselne. - M., 1978. - s. 49..

Celem falistych pieśni wykonywanych w momencie gloryfikacji gości (patrz wyżej) jest stworzenie karykatury. Ich główną techniką jest groteska. Portrety w takich piosenkach mają charakter satyryczny, wyolbrzymiają to, co brzydkie. Ułatwia to zmniejszone słownictwo. Pieśni korupcyjne osiągały nie tylko cel humorystyczny, ale także wyśmiewały pijaństwo, chciwość, głupotę, lenistwo, oszustwo i przechwałki (patrz 3.).

We wszystkich dziełach folkloru weselnego wykorzystano mnóstwo środki artystyczne: epitety, porównania, symbole, hiperbole, powtórzenia, słowa w formie uczuciowej (z drobnymi przyrostkami), synonimy, alegorie, apelacje, wykrzykniki itp. Folklor weselny głosił idealny, wzniosły świat, żyjący według praw dobra i piękna. Przykłady poezji ślubnej znajdziesz w załączniku.

Ubrania i dodatki ślubne

W przeciwieństwie do tekstów, których wykonanie we wszystkich regionach Rosji miało specyficzne niuanse, obiektywny świat rosyjskiego ślubu był bardziej jednolity. Ponieważ nie jest możliwe uwzględnienie wszystkich elementów związanych z ceremonią ślubną, skupimy się tylko na niektórych z najważniejszych i obowiązkowych.

Suknia ślubna.

Biała suknia panny młodej symbolizuje czystość i niewinność. Ale biały kolor To także kolor żałoby, kolor przeszłości, kolor pamięci i zapomnienia. Kolejnym kolorem „białym żałobnym” był czerwony. „Nie szyj mi, mamo, czerwonej sukienki…” – śpiewała córka, która nie chciała zostawiać domu obcym. Dlatego historycy są skłonni wierzyć, że biała lub czerwona suknia panny młodej to „żałobny” strój dziewczyny, która „umarła” za swoją dawną rodzinę. Przez całe wesele panna młoda kilkakrotnie zmieniała strój. Różne suknie nosiła na wieczorze panieńskim, weselu, po ślubie w domu pana młodego i w drugim dniu ślubu (patrz 9., 11.).

Stroik.

Nakryciem głowy panny młodej w środowisku chłopskim był wieniec różne kolory ze wstążkami. Dziewczyny zrobiły to przed ślubem, przynosząc ze sobą wstążki. Czasem wianki kupowano lub nawet przenoszono z jednego wesela na drugie. Aby uniknąć uszkodzeń, panna młoda podeszła do korony przykrytej dużą chustą lub kocem, tak aby jej twarz nie była widoczna. Na szaliku często umieszczano krzyż, który schodził od głowy do tyłu.

Panny młodej nie wolno było nikomu oglądać, a złamanie zakazu wierzono, że prowadzi do różnego rodzaju nieszczęść, a nawet przedwczesnej śmierci. Z tego powodu panna młoda założyła welon, a nowożeńcy trzymali się za ręce wyłącznie przez szalik, a także przez cały ślub nie jedli i nie pili.

Od czasów pogańskich zachował się zwyczaj żegnania się z warkoczem przy zawieraniu małżeństwa i zaplatania młodej żonie dwóch warkoczy zamiast jednego, ponadto układając pasma jeden pod drugim, a nie na wierzchu. Jeśli dziewczyna uciekła z ukochanym wbrew woli rodziców, młody mąż odciął dziewczynie warkocz i wraz z okupem za „porwanie” oddał go nowo narodzonym teściom i teściowej dziewczyna. W każdym przypadku mężatka musiała zakrywać włosy nakryciem głowy lub szalikiem (aby zawarta w nim moc nie zaszkodziła nowej rodzinie). (patrz 2., 11.).

Podczas ceremonii zaręczyn pan młody wraz z bliskimi przybył do domu panny młodej, wszyscy obdarowali się prezentami, a panna młoda i pan młody wymienili się obrączkami. Wszystkim akcjom towarzyszyły piosenki.

Pierścień jest jednym z starożytna biżuteria. Jak każde zamknięte koło, pierścień symbolizuje integralność, dlatego podobnie jak bransoletka jest używany jako atrybut małżeństwa. Pierścionek zaręczynowy powinien być gładki, bez nacięć, aby życie rodzinne było płynne (patrz 11.).

MU „DEPARTAMENT EDUKACJI” MU „MIASTO POLEWSKOJ”

RYTUAŁY ŚLUBNE POEZJA

Praca abstrakcyjna.

Wykonawca: uczennica klasy IX

Szkoła Kurganowa BALUKOV ANATOLY VLADIMIROVICH

Kierownik: KSENIA VLADIMIROVNA MASCHENKO, nauczycielka literatury w szkole Kurganowa

POLEJSKOJ – 2006

Wprowadzenie…………………………………………………………………………….……..…3

1. Oryginalność poezji ludowej……………………….…….…..4

2. Pochodzenie i oznaki ceremonii ślubnej……………………….……….6

3. Etapy ceremonii ślubnej………………………………….……....................….8

3.1. Swatanie…………………………………………………..……....8

3.2. Zmowa………………………………………………………………………………….…9

3.3. Wieczór Panieński…………………………………………………….….10

3.4. Ślub…………………………………………………….....14

4. Gatunki poezji ślubnej…………………………………………………………….………18

5. Ceremonia ślubna i literatura…………………………................................. ...24

Zakończenie………………………………………………………………………………….…………26

Bibliografia

Wstęp.

Ślub- najbardziej złożony w swoim składzie i najbogatszy artystycznie z tradycyjnych rosyjskich rytuałów domowych. To powtarzająca się akcja dramatyczna. Wesele trwało zwykle co najmniej dwa–trzy dni (a najwyżej tydzień lub dłużej) i było złożonym połączeniem czynności rytualnych, tekstów folklorystycznych (w tym przede wszystkim pieśni), tańców i scen dramatycznych. Dlatego jest powód, aby o tym rozmawiać rytuał ślubny, czyli nie o jednym rytuale, ale o całym systemie rytuałów.

Poezja ślubna- niesamowite zjawisko rosyjskiego folkloru. Odzwierciedla wiele aspektów życia ludzi, historię rodziny, formy małżeństwa.

Ale stare chłopskie wesele już dawno zostało zapomniane. W pamięci ludzi starszego pokolenia zachowały się pojedyncze fragmenty poetyckie i wspomnienia czynności rytualnych, których znaczenie czasami jest trudne do wyjaśnienia. Proces redukcji i wietrzenia ceremonii ślubnej rozpoczął się bardzo dawno temu. Wiązano go ze zniszczeniem dużej rodzina patriarchalna i z objawami odstawienia stosunki patriarchalne w wiosce. Starożytne pieśni weselne przeszły do ​​innych cykli pieśni i przekształcone otrzymały w życiu ludowym inny cel: zamieniły się w zabawy, okrągłe tańce itp. Folkloryści ubiegłego wieku argumentowali, że chłopska poezja weselna zanika, że ​​trzeba się zadowolić jedynie fragmentami wspaniałego niegdyś zespołu artystycznego.

W nowoczesny świat Te piosenki prawie nigdy nie są śpiewane, a szkoda. Niektóre obrazy i motywy przeniosły się na wesele XXI wieku wesele w stylu vintage, ale rytuału zostaje coraz mniej, a przecież jest w nim nie tylko piękno, rywalizacja stron, jest w nim mnóstwo symboliki. Trzeba powiedzieć, że nowe rytuały stają się trwałe tylko wtedy, gdy są kontynuacją tradycyjnych.

Poezja obrzędów weselnych od dawna przyciąga uwagę etnografów, folklorystów i pisarzy. W dziełach literackich autorzy stale się odwołują obrzędy ludowe. Zrozumienie znaczenia dzieł literackich na podstawie tradycje ludowe, musimy poznać te tradycje, przestudiować je i zrozumieć.

Aby pokochać teraźniejszość i myśleć o przyszłości, musisz poznać przeszłość. Dlatego konieczne jest przestudiowanie tradycji ludu, w szczególności ceremonii ślubnej.

Cel pracy: przestudiować ceremonię ślubną, zapoznać się z głównymi gatunkami tej ceremonii i zidentyfikować ich cechy.

Zadania:

1. Wybierz materiał na ten temat.

2. Usystematyzować i przeanalizować tę literaturę.

3. Podkreśl główne etapy ceremonii ślubnej.

4. Przestudiuj poezję obrzędu weselnego, przeanalizuj teksty.

5. Wyciągnij wnioski.

1. Oryginalność ludowej sztuki poetyckiej.

Sztuka poetycka ludowa - to jest ustne, werbalne kreatywność artystyczna ludzie. Od dawna przyciąga swoich kolekcjonerów i badaczy.

Rodzaje i typy poezji ludowej. Ustna poezja ludowa dzieli się głównie na trzy typy: sztuka epicka, liryczna i dramatyczna. Pojawiwszy się w folklorze wszystkich ludów starożytności, zdobyli przyczółek, a później rozwinęli się w dziedzinie literatury. Główną cechą każdego z nich jest własny sposób przedstawiania rzeczywistości: w epopei - w narracjach wydarzeń i czynów bohaterów, w poezji lirycznej - w obrazach wewnętrznych przeżyć i uczuć człowieka oraz w utworach dramatycznych - w obrazach bezpośrednie działania sceniczne bohaterów.

Ustna poezja ludowa ma wiele cech odróżniających ją od literatury. Choć przez wieki literatura i folklor istniały równolegle, zawsze były całkowicie niezależnymi dziedzinami sztuki słowa.

Porównywalne w nich zasady artystycznego uogólniania i typizacji rzeczywistości, a także wiele technik kompozytorskich. Jednak jakościowe wykorzystanie środków artystycznych w folklorze i literaturze nie jest tożsame. Procesy powstawania i rozwoju gatunków oraz ich specyfika ideowa i artystyczna są w folklorze dość charakterystyczne.

W nauce radzieckiej koncepcja specyfiki folkloru uwzględnia przede wszystkim jego szczególny charakter społeczny, oryginalność jego estetyki i funkcji społecznych.

Epokę radziecką charakteryzuje ustanowienie nowego socjalistycznego stylu życia, którego główną cechą jest równość i współpraca wszystkich członków społeczeństwa. W latach władzy radzieckiej w naszym kraju pojawiła się nowa wspólnota historyczna - naród radziecki, narodziły się nowe, harmonijne stosunki między klasami i grupy społeczne, narodów i narodowości. W społeczeństwie socjalistycznym folklor staje się sztuką narodową.

Folklor, jako wyjątkowy środek porozumiewania się mas, pełnił ważne funkcje społeczne: jednoczył ludzi ideologicznie, inspirował ich do walki z ciemiężycielami, przyczyniał się do kształtowania światopoglądu ludu.

Ta specyficzna cecha sięga czasów starożytnych. twórczość ustna jak on ma na imię bliskie połączenie z innymi gatunkami Sztuka ludowa: muzyka, śpiew, taniec, gry. NA wczesne stadia rozwój społeczeństwo Najstarsze formy sztuki nie były jeszcze od siebie wyraźnie oddzielone: ​​ich elementy składowe: epos, liryzm i dramat, miały niezróżnicowaną formę. Szczególnie często taniec, muzyka i śpiew łączyły się w jedną całość. Tę historycznie zdeterminowaną specyfikę sztuki określa się terminem „synkretyzm”. Echa artystycznego synkretyzmu pojawiają się w poezji ludowej aż do czasów współczesnych. Tak więc niektóre piosenki są nierozerwalnie związane z ich melodiami pieśni ludowe Są nie tylko śpiewane, ale także inscenizowane, odgrywane, a ludowa ceremonia zaślubin łączy w sobie najróżniejsze rodzaje sztuki ludowej: poezję, muzykę, taniec, zabawy dramatyczne. Takie połączenie z reguły nie jest typowe dla sztuki profesjonalnej.

Era radziecka otworzyła wielkie możliwości twórczego wzajemnego oddziaływania kultur narodów naszego wielonarodowego kraju, co zapoczątkowało braterską przyjaźń narodów podczas budowy państwa socjalistycznego.

Folklor rosyjski jest znaczącą częścią folkloru światowego. Stworzony niezależnie przez naród rosyjski, jest dość oryginalny, ma typologiczne podobieństwo do folkloru wielu narodów świata w systemie gatunkowym, tematach, wizerunkach bohaterów i poetyce.

Rosyjska sztuka ludowa ze swoimi wielkimi wartościami ideologicznymi i artystycznymi od dawna przyciąga uwagę naukowców i badaczy z innych krajów. Znana w nauce na całym świecie folklorystyka radziecka cieszy się dużym zainteresowaniem także zagranicznych folklorystów.

2 . Geneza i oznaki ceremonii ślubnej.

Poezja obrzędowa rodzinna znana jest ludziom od dawna. Jego zawartość jest najbardziej powiązana ważne wydarzenia życie człowieka: narodziny, małżeństwo i śmierć. Wiele towarzyszących im rytuałów i związanych z nimi dzieł poetyckich miało charakter magiczny. Ludowa ceremonia zaślubin rozwinęła się w epoce feudalnej na bazie tradycyjnego obrządku chłopskiego życie rodzinne. Jego treść i symbolika rytualna odzwierciedlały pewne cechy charakterystyczne dla jeszcze starszych form małżeństwa wśród plemion słowiańskich, które powstały w okresie ustroju klanowego lub w okresie jego rozkładu. Pan młody musiał zapłacić cenę pannie młodej. Zwyczaj dawania panny młodej ceny, jako tradycyjny i bardzo trwały, przetrwał długo w życiu codziennym wielu narodów.

Ślub jako całość przypominał skomplikowaną grę dramatyczną, w której rzeczywistość przeplatała się z tym, co tradycyjnie konwencjonalne, uogólnione i typowe. Wszystko w nim zostało podporządkowane jednemu, tradycyjnemu celowi – pokazać, jak nowe szczęśliwa rodzina: w świątecznej atmosferze, w dużym gronie osób, wykraczającym poza rodziny Pary Młodej. Bezpośrednio z tego wynikało nie tylko „przepisane” zachowanie wszystkich uczestników wesela. I rzeczywiście, wszystkie „role” uczestników wesela zostały uregulowane. Rodzice i krewni pary młodej mieli zachowywać się jak gościnni i zamożni, gościnni ludzie. Ojciec i matka panny młodej musieli okazywać jej rodzicielską litość, ale jednocześnie nie ulegać jej tradycyjnym prośbom, „aby nie wydawać jej za mąż”. Pan młody miał na weselu wcielić się w idealnego „dobrego człowieka”: przystojnego, inteligentnego i bogatego. Ubrany pan młody zazwyczaj siedział na weselu spokojnie i cicho, okazując pannie młodej szacunek. To była jego rola.

Panna młoda odegrała w ceremonii ślubnej największą rolę, zarówno pod względem miejsca, jakie w niej zajmowała, jak i głębokości jej przeżyć psychicznych. Przez pierwszą połowę ślubu musiała płakać i być smutna, żegnając się z rodzicami, przyjaciółmi i dawnym „testamentem panieńskim”. Ale odkąd przeprowadziła się do domu pana młodego, natychmiast musiała zmienić swoje zachowanie i wizerunek szczęśliwa żona, posłusznie, a nawet radośnie wchodząc do cudzej rodziny.