"ओरिगामी" शब्द में दो जापानी शब्द "ओरि" - "तुरंत मुड़ा हुआ" और "काम" - "दिव्य कागज" शामिल हैं। कई सदियों पहले, इस कला की उत्पत्ति जापान में हुई थी और इसे दुनिया में व्यापक वितरण मिला है। स्त्री रेखा के माध्यम से पीढ़ी से पीढ़ी तक ज्ञान को पारित किया जाता था और सावधानीपूर्वक संरक्षित किया जाता था। जापान में, ओरिगेमी स्थानीय लोगों की संस्कृति और उनके दर्शन का प्रतिबिंब है। ओरिगेमी कहां से आया? आज यह दिशा क्या है, और कौन सी तकनीकें मौजूद हैं?

कागज का इतिहास

प्राचीन चीन में, लकड़ी के बोर्ड और रेशम का उपयोग जानकारी दर्ज करने के लिए किया जाता था। लेखन बोर्डों का उपयोग करना बेहद असुविधाजनक था, एक उदाहरण है जब एक दरबारी ने तीन हजार बोर्डों पर सम्राट के लिए एक लेख लिखा था। रेशम, हालांकि इसका उपयोग करना सुविधाजनक था, बहुत महंगा था। बाद में लिखने के लिए फेल्ट और ऊन का इस्तेमाल किया जाने लगा।

कैसा रहा पहला पेपर बनाने का प्रोसेस?

ऊनी धागों के टुकड़ों को लेकर पानी में घोल लिया जाता है, जिसके बाद उन्हें इकट्ठा किया जाता है, सुखाया जाता है और दबाया जाता है।

105 ईसा पूर्व कागज के आविष्कार का वर्ष माना जाता है, जब दरबारियों में से एक ने आविष्कार के बारे में सम्राट को सूचना दी थी। उत्कृष्ट सामग्रीलिखने के लिए - भीगे हुए बांस के डंठल को कुचल शहतूत की छाल के साथ मिलाएं। नतीजा यह हुआ कि रिकॉर्डिंग के लिए लकड़ी के बोर्डों के उपयोग पर प्रतिबंध लगाने वाला एक शाही फरमान था, जिसके बजाय केवल कागज का उपयोग करने की सिफारिश की गई थी।

कागज के आविष्कार का इतिहास

कागज उत्पादन के बारे में ज्ञान का प्रसार

पांचवीं शताब्दी ईस्वी में, चीन में पहले से ही कागजी मुद्रा मौजूद थी, जिसे लोकप्रिय रूप से "उड़ने वाले सिक्के" कहा जाता था। और छठी शताब्दी में, कागज से बनी सबसे वास्तविक पुस्तकें दिखाई दीं।

कागज बनाने का रहस्य चीनियों ने सावधानी से रखा था। लेकिन सातवीं शताब्दी ईस्वी में, कागज बनाने के रहस्य को जानने वाले भिक्षुओं में से एक ने अपने भटकने के दौरान जापानियों को इस रहस्य को धोखा दिया। बदले में, उन्होंने चीनी प्रौद्योगिकी में सुधार किया और बेहतर गुणवत्ता वाला कागज प्राप्त किया।

पहले रेशम के कीड़ों से कागज बनाया जाता था। फिर, बांस के डंठल को कच्चे माल के रूप में इस्तेमाल किया जाता था। पहली बड़ी पेपर मिल की उपस्थिति 1870 में टोक्यो में हुई थी।

आज, जापान में कागज उत्पादन के रहस्यों को कम ही स्वामी जानते हैं। बड़े पैमाने पर कागज उत्पादन के अलावा, छोटी कार्यशालाएँ भी हैं जो हाथ से कागज बनाती हैं। इस तरह के कागज की कीमत काफी कम होती है, यह अत्यधिक टिकाऊ होता है और इसमें कई गुना होने की संभावना होती है, ऐसे कागज को "आपका" कहा जाता है। वैसे, यह इस पर था कि प्रथम विश्व युद्ध के बाद वर्साय संधि पर हस्ताक्षर किए गए थे।

कागज वितरण का इतिहास। वीडियो 2

चीनी धार्मिक समारोहों में कागज का उपयोग

कागज के जन्मस्थान में, चीन में, इसका उपयोग धार्मिक समारोहों सहित किया जाता था। मृतकों के साथ उसका सामान जलाने की प्रथा थी, ताकि वह अपने सामान को दूसरी दुनिया में इस्तेमाल कर सके। धीरे-धीरे, इस अनुष्ठान को दूसरे द्वारा बदल दिया गया: पैसे बचाने के लिए, मृतक की चीजों को जलाया नहीं गया, बल्कि वारिसों के लिए छोड़ दिया गया। कागज का उपयोग सुख और सौभाग्य की कामना लिखने के लिए भी किया जाता था। साथ ही, समय के साथ लोगों को सब कुछ मिल गया अधिक आवेदनयह सामग्री - वे कागज से बने थे लटकती लालटेन, छाते, वह, स्क्रीन।

कागज कैसे बनता है

ओरिगेमी का दर्शन

जरूरी!!!

में क्लासिक संस्करणओरिगेमी बिना किसी कट के एक ठोस वर्ग से एक आकृति का निर्माण है।

ओरिगेमी का जन्मस्थान प्राचीन जापान है। ज़ेन बौद्ध धर्म के विचार, जो व्यापक हैं, कागज के साथ काम करने की कला में भी परिलक्षित होते हैं। तह का आधार एक वर्ग है, यह कोई दुर्घटना नहीं है। में वर्ग पृथ्वी का प्रतीक है, जो अंतरिक्ष के साथ प्रतिच्छेद करता है, अनंत ब्रह्मांड का प्रतिनिधित्व करता है। पूर्व में, वर्ग किसी भी अन्य ज्यामितीय आकृति की तुलना में बहुत अधिक पूजनीय है। ओरिगेमी का उद्देश्य निकालना है अधिकतम संख्या अलग - अलग रूपएक चौक से।

ओरिगेमी में, वस्तुएं एक-दूसरे से जुड़ती हैं - इस तरह यह विचार सन्निहित है कि सब कुछ हर चीज से जुड़ा है। कोई आश्चर्य नहीं कि ओरिगेमी कागज काटने से मना करता है, क्योंकि तब एक का विनाश होगा।

अन्य कला रूपों के विपरीत, जैसे कि मूर्तिकला, ओरिगेमी आपको केवल उन संभावनाओं के ढांचे के भीतर बनाने का अवसर देता है जो एक वर्ग से एक आकृति बनाते समय उपलब्ध होती हैं। इस प्रकार, केवल वही उपयोग किया जा सकता है जो एक वर्ग के लिए प्राकृतिक है।

ओरिगेमी की कला में शिंटो विचार

ओरिगेमी के उद्भव और प्रसार का इतिहास सीधे जापानी शिंटो से संबंधित है। इस धर्म के अनुयायियों को इस तथ्य की विशेषता है कि प्रत्येक वस्तु में एक कामी - एक देवता होता है। कोई वस्तु जितनी अधिक असामान्य होती है, वह उतनी ही अधिक दिव्य होती है। कागज अभी भी जापानियों के रीति-रिवाजों में एक विशेष स्थान रखता है। उदाहरण के लिए, बौद्ध मंदिरों के प्रवेश द्वार पर, एक ज़िगज़ैग गोहेई (एक विशेष तरीके से मुड़ा हुआ कागज) लटका हुआ है, लड़ाई शुरू होने से पहले सूमो पहलवानों की बेल्ट पर उसी गोहे को लटकाने का रिवाज है। घरों में अक्सर आठ काटा-शिरो कागज़ की आकृतियाँ होती हैं, जिनके बारे में माना जाता है कि यह घर में सुख और सौभाग्य लाती हैं। बुरी आत्माओं को दूर भगाने के लिए, हराम-गीज़ का उपयोग किया जाता है - श्वेत पत्र की पट्टियों से बनी झाड़ू।

सामाजिक जीवन में ओरिगेमी का उपयोग

12 वीं शताब्दी के बाद से, ओरिगेमी की कला धर्मनिरपेक्ष जीवन में दिखाई देती है, इसे शाही दरबार में भी मान्यता प्राप्त है। कागज को खूबसूरती से मोड़ने की कला में महारत हासिल करने के लिए इसे एक अच्छा रूप माना जाता था। खूबसूरती से मुड़े हुए कागज की मदद से प्राप्तकर्ता के लिए आभार, प्यार, देखभाल व्यक्त की गई।

16वीं शताब्दी में, कागज एक विलासिता की वस्तु नहीं रह जाता है, और इसके साथ ही ओरिगेमी की कला हर घर में आती है, व्यापक लोकप्रियता और लोकप्रिय प्रेम प्राप्त करती है। इस अवधि के दौरान, अधिकांश आंकड़े दिखाई देते हैं, जो बाद में क्लासिक्स बन गए, उदाहरण के लिए, त्सुरु क्रेन - जापान में खुशी और दीर्घायु का प्रतीक।

सुंदर कागज फोल्डिंग की कला परिवार में महिला रेखा के माध्यम से पारित की गई थी, तह के तरीके से, वे यह भी निर्धारित कर सकते थे कि लड़की देश के एक या दूसरे क्षेत्र से संबंधित है या नहीं।

ओरिगेमी का इतिहास

Origami . पर शैक्षिक पुस्तकों का उद्भव

ओरिगेमी को समर्पित पहली जापानी पुस्तक को "सेम्बा-त्सुरु-ओरिकाटा" कहा जाता है, जिसका अनुवाद "एक हजार क्रेनों को मोड़ो" के रूप में किया जाता है (किंवदंती के अनुसार, एक हजार पेपर क्रेन इच्छाओं की पूर्ति में योगदान करते हैं)। पूरी किताब 29 अलग-अलग रूपों में क्रेन को मोड़ने के लिए समर्पित है।

1845 में, "द मिडविन्टर विंडो" पुस्तक प्रकाशित हुई, जिसमें वर्णन किया गया है कि कागज से कितनी दर्जन आकृतियों को मोड़ा जा सकता है। तो ओरिगेमी एक ऐसा विषय बन जाता है जिसके लिए आप एक लंबी सर्दियों की शाम गुजार सकते हैं।

1879 में, लड़कियों के लिए स्कूलों में से एक के निदेशक द्वारा एक पुस्तक प्रकाशित की गई थी, जिसमें उन्होंने बताया कि बीस मूल ओरिगेमी आकृतियों को कैसे मोड़ना है - "ओरिकाटा"। इस पुस्तक का सबसे पहले अंग्रेजी में अनुवाद किया गया था।

ओरिगेमी। पंखा

दुनिया में ओरिगेमी की लोकप्रियता

ओरिगेमी की लोकप्रियता में उछाल युद्ध के बाद की अवधि में आता है, जब जापानी मास्टर अकीरो योशिजावा ने एक पुस्तक प्रकाशित की, जहां उन्होंने एक उदाहरण के रूप में सरल पैटर्न का उपयोग करके ओरिगेमी की कला सिखाई। वह लेखक के सौ से अधिक नए आंकड़ों के विकास का भी मालिक है। पुस्तक पूरी दुनिया में लोकप्रिय हो गई, और इसके निर्माता, जापान सरकार की ओर से, दुनिया भर में प्रशिक्षण सेमिनारों में गए। तो ओरिगेमी की कला दुनिया भर में अंतर्राष्ट्रीय संचार का एक साधन बन गई है।

यूरोप में ओरिगेमी कला

बेशक, यूरोप में फैलने से पहले ही कागज के आंकड़ों को मोड़ने में दिलचस्पी थी जापानी उत्पत्ति. उदाहरण के लिए। पहला यूरोपीय ओरिगेमी आंकड़ा, सबसे अधिक संभावना है, स्पेनिश पक्षी माना जा सकता है - "पजारिटस", जिसकी उपस्थिति को 12 वीं शताब्दी के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है।

19वीं शताब्दी में, ज्यामिति के शिक्षकों में से एक, फ्रेडरिक फ्रोबेल ने सरल और अधिक के लिए ओरिगेमी का उपयोग करना शुरू किया। समझने योग्य तरीकाज्यामिति के नियमों और नियमों की व्याख्या।

प्रसिद्ध लेखक लुईस कैरोल को तब खुशी हुई जब वह कागज को मोड़कर एक खिलौना बनाने में कामयाब रहे। लियो टॉल्स्टॉय ने अपने एक लेख में ओरिगेमी की कला सीखने की खुशी का वर्णन किया और कहा कि यह व्यवसाय बच्चों को कितना आनंद और आनंद देता है।

1937 में, मार्गरेट कैंपबेल की पुस्तक का जन्म लंदन में हुआ था, जिसमें पहली बार वर्णन किया गया था कि तीन मुख्य जापानी आकृतियों - एक पक्षी, एक जल तितली और एक मेंढक को कैसे मोड़ना है।

ओरिगेमी तकनीक सीखने के फायदे

ओरिगेमी उन लोगों को कई "प्लस" देता है जो इस प्राचीन कला में महारत हासिल करने का निर्णय लेते हैं:

• ओरिगेमी वयस्कों और बच्चों दोनों की स्मृति और कल्पना को प्रशिक्षित करता है।
• अंगुलियों से काम करने पर सक्रिय हो जाता है बायां गोलार्द्धमस्तिष्क - यह भाषण के सुधार को प्रभावित करता है।

ओरिगेमी सामग्री

ओरिगेमी फिगर बनाने के लिए आप किसी भी पेपर का इस्तेमाल कर सकते हैं। जापान में, वे अक्सर ओरिगेमी के लिए विशेष पेपर का उपयोग करते हैं - "कामी", जो जापानी से "पेपर" के रूप में अनुवादित होता है। यह या तो पूरी तरह से सफेद या बहुरंगी या रंगीन भी हो सकता है। यह वजन में नियमित कागज की तुलना में थोड़ा हल्का होता है।

एक पन्नी प्रकार के कागज का भी उपयोग किया जाता है - एक "सैंडविच" कागज की एक शीट होती है जिसमें पन्नी की एक शीट चिपकी होती है। ऐसा कागज उत्पाद को लंबे समय तक अपना आकार बनाए रखने की अनुमति देता है और कागज के आंकड़ों को मोड़ने के लिए निंदनीय है। जापानी अक्सर एक विशेष प्रकार के "वाशी" कागज का उपयोग करते हैं - यह एक कठिन प्रकार का कागज है जो चावल, गेहूं, बांस और पेड़ की छाल से बनाया जाता है।

ओरिगेमी तकनीक: पेपर और फोल्ड तकनीक

ओरिगेमी के अस्तित्व की सदियों से, इसके बारे में जानकारी एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति तक मौखिक रूप से पारित हुई: कुछ खो सकता था, कुछ विकृत हो गया था, कुछ नया जोड़ा गया था। सामान्य तौर पर, आज ओरिगेमी एक पेपर स्क्वायर के साथ काम करने और कटौती या गोंद के उपयोग के बिना इससे आंकड़े बनाने की कला है।

ओरिगेमी की कला मूल रूपों में महारत हासिल करने से सीखी जाती है - ये ऐसे रूप हैं जो बुनियादी हैं और जिनसे एक विशेष आकृति का निर्माण होता है।

जरूरी!!!

कोनों पर विशेष ध्यान दिया जाता है - उन्हें बहुत तेज होना चाहिए। कई मायनों में, उत्पाद की सटीकता और सुंदरता कोनों के तीखेपन के अध्ययन पर निर्भर करती है।

ओरिगेमी तकनीक के प्रकार क्या हैं?

मॉड्यूलर ओरिगेमी सिंपल ओरिगेमी फ्लैट फोल्ड वेट फोल्ड

यह एक प्रकार की ओरिगेमी है जिसमें आकृति एक पंक्ति से बनी होती है घटक भाग. भाग (मॉड्यूल) किससे बने होते हैं? अलग चादरकागज, और फिर एक ही आकृति में इकट्ठे हुए। घर्षण बल आकृति को अलग होने से रोकता है। इस प्रकार की ओरिगेमी पूरी दुनिया में बेहद लोकप्रिय है, सबसे प्रसिद्ध आकृति कुसुदामा है ( थोक उत्पादगोलाकार आकृति)।

कुसुदामा - जापानी से अनुवादित का अर्थ है "औषधीय गेंद", यह कई समान पिरामिडों से युक्त एक आकृति है। पिरामिड अधिकतर शैली के फूल होते हैं जो कागज की एक शीट से अलग से बनाए जाते हैं।

अंदाज सरल ओरिगेमीअंग्रेज जॉन स्मिथ द्वारा आविष्कार और विकसित किया गया था। इस दृष्टिकोण के साथ, सिलवटों को "आंख से" बनाया जा सकता है, वे जितने छोटे होंगे, उतना ही बेहतर होगा।

खुलासा

इस प्रकार की ओरिगेमी, जिसमें कागज का उपयोग किया जाता है, जिस पर सिलवटों और सिलवटों के स्थान पहले से ही खींचे जाते हैं। मॉडल के लेखक को केवल निर्देशों के अनुसार कागज की एक शीट को मोड़ना होगा।

गीला तह

तकनीक गीला तहअकीरा योशिजावा द्वारा डिजाइन किया गया था। वेट फोल्डिंग पानी से पहले से सिक्त पानी का उपयोग करता है। यह माना जाता है कि इस दृष्टिकोण के साथ, कागज चिकनी रेखाएँ प्राप्त करता है, आकृति उज्जवल और अधिक अभिव्यंजक हो जाती है। इस तरह के लिए तकनीक करेगीकोई कागज नहीं, बल्कि केवल एक जिसमें पानी में घुलनशील गोंद शामिल है - घने प्रकार के कागज।

आउटपुट:

ओरिगेमी एक प्राचीन कला है। आज इसका उपयोग टेबल सेटिंग, उपहार लपेटने, स्मारिका बनाने के लिए किया जाता है।

ओरिगेमी। पर्स

ओरिगेमी का इतिहास कई सदियों पीछे चला जाता है। आज यह एक विशेष दर्शन का प्रतीक भी बन गया है, साथ ही एक चमत्कार में शांति और विश्वास की कामना भी। लेकिन कागज मोड़ने की कला हमारे पास कहाँ और कब आई? जापानी स्वयं - वे लोग जिन्होंने ओरिगेमी को एक कला के रूप में विकसित किया - इसमें क्या निवेश करते हैं?

आश्चर्यजनक बात यह है कि बिना मदद के कागज को पहचानने योग्य आंकड़ों में मोड़ने की क्षमता है। एड्स(गोंद, कैंची)। किरिगामी (कैंची का उपयोग करते हुए कागजी शिल्प) बेशक, एक कला भी है, इस पर कोई बहस नहीं करता। लेकिन आपको स्वीकार करना होगा, शीट को काटकर, हम किसी तरह शिल्प बनाने के "पथ" को सरल बनाते हैं। क्लासिक ओरिगेमी में, यह अस्वीकार्य है।

आपको खोजने की जरूरत नहीं है आसान तरीका, आपको समाधान, सद्भाव, सौंदर्य, अर्थ की तलाश करनी चाहिए। उसी समय, आप ज्यामितीय हल करते हैं और गणितीय समस्या, भले ही इन विज्ञानों में प्रशिक्षित न हों। इसके अलावा, आप एक ध्यान करने वाले दार्शनिक, एक धैर्यवान साधक, एक संपूर्ण व्यक्ति हैं, जो आपकी आत्मा का एक हिस्सा बनाने और सृजन करने में सक्षम हैं। आप मौजूद हर चीज की नाजुकता को समझने के करीब आते हैं, और इसके माध्यम से आप अनंत काल, जीवन के सार को समझते हैं।

जापानी ओरिगेमी के पीछे इतना ही देखते हैं। हालांकि, यूरोपीय और अरब, इन खोजों से दूर, 8वीं शताब्दी में ओरिगेमी को सहर्ष स्वीकार कर लिया। सिर्फ इसलिए कि यह सुंदर, दिलचस्प और उस समय के लिए है -।

ओरिगेमी का इतिहास

यह काफी स्वाभाविक है कि ओरिगेमी की उत्पत्ति चीन में हुई थी, प्राचीन काल में, जब कागज का आविष्कार किया गया था। लेकिन इस कला का विकास जापान में हुआ। सबसे पहले, कागज के आंकड़े विशेष रूप से धार्मिक समारोहों के लिए बनाए गए थे। धीरे-धीरे, यह परंपरा धर्मनिरपेक्ष संस्कृति में बदल गई, हालांकि केवल बहुत धनी लोग ही इस व्यवसाय को वहन कर सकते थे।

कुछ रिपोर्टों के अनुसार, तितलियाँ पहली ओरिगेमी आकृतियाँ थीं। वे नववरवधू की शादी के लिए बने थे, वे आत्माओं के प्यार और संरक्षण का प्रतीक थे।

हालाँकि, ओरिगेमी पूर्व (जापान या चीन) से यूरोप नहीं आया था। इसे 11वीं शताब्दी में अमीर मूरों द्वारा स्पेन लाया गया था, और 15वीं शताब्दी तक यह जर्मन भूमि में पारंपरिक हो गया था। एक बच्चे की खुशी के लिए और स्पेन में एक बपतिस्मा प्रमाण पत्र से एक विशेष ओरिगेमी आकृति बनाने की परंपरा बन गई है। XVII सदीएक स्थिर परंपरा एक टोपी या टोपी, एक नाव, घरों के रूप में सरलतम रूपों को बनाने के लिए प्रकट हुई जहां चित्रित गुड़िया रह सकती थीं।

तब से, दुनिया के पश्चिमी भाग में ओरिगेमी मास्टर्स दिखाई देने लगे। ओरिगेमी के विकास में महत्वपूर्ण क्षणों में से एक फ्रेडरिक फ्रोबेल का प्रस्ताव था कि इस कला को किंडरगार्टन में विकास के लिए एक पाठ्यक्रम के रूप में पेश किया जाए। जल्दी XIXसदी।

1960 के दशक में, मास्टर योशिजावा-रैंडलेटा ने एक एकीकृत प्रणाली विकसित की प्रतीक, जो अब उन सभी की मदद करता है जो ओरिगेमी करना चाहते हैं।

वैसे, यदि आप रुचि रखते हैं कि वास्तविक पेशेवर कैसे काम करते हैं, तो निश्चित रूप से, जापान जाना बेहतर है। लेकिन इस कला की सभी बारीकियों और तरकीबों को समझने के लिए आपको भाषा जानने की जरूरत है। यदि आपने अभी तक इसमें महारत हासिल नहीं की है, तो आपके पास है एक महान अवसर अभी से ही!

ओरिगेमी के प्रकार और "बच्चे"

आधुनिक उपलब्धि है मॉड्यूलर ओरिगेमी. यह कैंची और गोंद का भी उपयोग नहीं करता है, लेकिन एक बड़ी रचना या "मूर्तिकला" को कई अभिन्न आकृतियों (मॉड्यूल) से इकट्ठा किया जाता है।

ओरिगेमी के प्रकार:

• क्लासिक ओरिगेमी।
• सिंपल ओरिगेमी - ब्रिटिश मास्टर जॉन स्मिथ द्वारा आविष्कार किया गया।
• ओरिगेमी पैटर्न - शुरुआती इसके साथ शुरू करते हैं, क्योंकि सभी सिलवटों का एक चित्र पहले से ही कागज की एक शीट पर लागू किया जा चुका है। यह केवल एक व्यक्ति के लिए रहता है, मार्कअप का पालन करते हुए, सब कुछ मोड़ने के लिए।
• वेट फोल्डिंग अकीरा योशिजावा का एक विकास है, जिसने आकृतियों को प्रवाहित करने के लिए कागज को गीला किया। यदि आप फूल या जानवर बनाना चाहते हैं तो यह विशेष रूप से सहायक होता है।

ओरिगेमी पेपर

लगभग कोई भी कागज ओरिगेमी के लिए उपयुक्त है, लेकिन कई स्वामी और शुरुआती 2.5 से 25 सेमी या उससे अधिक के वर्ग के रूप में विशेष पेपर "कामी" के साथ काम करते हैं। यह पूरी तरह से सफेद और एक तरफा दोनों रंग में आता है।

अधिक ग्राफिक आंकड़ों के लिए, जैसे कि क्रेन, नियमित लेखन पत्र उपयुक्त है। लेकिन और भारी प्रकारकागज गीले ओरिगेमी के लिए उपयुक्त हैं और अधिक टिकाऊ माने जाते हैं। फ़ॉइल पेपर (सैंडविच) पूरी तरह से आकृति के आकार को बनाए रखता है और सुरुचिपूर्ण दिखता है।

जापान में ही ओरिगेमी को सख्त वाशी पेपर से बनाया जाता है। इसे एडगेवर्थिया पपीरीफेरा से बनाया गया है (" कागज का पेड़”, छाल का उपयोग किया जाता है), जिसके तंतु लकड़ी के गूदे को विशेष स्थिरता और कठोरता देते हैं। इसके आंकड़े खिलौनों की तरह दिखते हैं।

ओरिगेमी और विज्ञान

ओरिगेमी में कठोरता को नोटिस नहीं करना कठिन है ज्यामितीय आकार, लेकिन पेशेवर और शोधकर्ता इस कला में न केवल लेखक-दर्शक की बातचीत, बल्कि विज्ञान और रचनात्मकता का संश्लेषण भी देखते हैं। सबसे पहले, ओरिगेमी दिमाग के लिए वार्म-अप है। दूसरे, जो लोग कम से कम थोड़ा ओरिगेमी बनाना जानते हैं, वे गैर-तुच्छ समाधान करने में सक्षम हैं, वे समस्या के बारे में एक गैर-मानक दृष्टिकोण लेने की क्षमता विकसित करते हैं।

यह वही है जो किसी व्यक्ति पर सकारात्मक प्रभाव की चिंता करता है, लेकिन अधिक सटीक विज्ञान के बारे में क्या? गणितज्ञों द्वारा बहुत गंभीर शोध का विषय "फ्लैट बेंड" दुविधा थी। सवाल था: क्या फोल्ड पैटर्न को 2डी मॉडल में फोल्ड किया जा सकता है? बैरी हेस और मार्शल बर्नम ने साबित किया कि "प्लानर मॉडल बिल्डिंग एनपी-पूर्ण है"। यह कागज की एक साधारण तह से साबित नहीं हुआ, बल्कि गणितीय सूत्रऔर गणना।

ओरिगेमी की मूल बातें। नियम और संकेतन

जैसा कि हमने पहले ही उल्लेख किया है, फोल्डिंग (फोल्डिंग) संकेतों के लिए आम तौर पर स्वीकृत योजना है, लेकिन अजीब तरह से, हर कोई इसे तुरंत मास्टर नहीं कर सकता है। बहुत बार, एक नौसिखिया ओरिगेमी खिलाड़ी नियमों को भ्रमित करता है। बेशक, शिल्पकार हैं जो योजनाओं के बिना भी जोड़ने का प्रबंधन करते हैं, लेकिन हम आपको विश्वास दिलाते हैं कि यह कला में विकसित नहीं होता है, लेकिन प्रारंभिक स्तर पर रहता है।

मूल बातें और नियम मूल बातें का आधार हैं, उनके बिना गुरु अनपढ़ है। प्राथमिकता "घाटी" गुना है - कोने को अपनी ओर निर्देशित किया जाता है, और, गुना के "आंदोलन" के आधार पर, "पहाड़" - कोने खुद से दूर हो जाता है। "घाटी" को हैचिंग द्वारा, और "पहाड़" को बिंदीदार रेखाओं द्वारा दर्शाया गया है।

तीर की नोक गुना की दिशा को इंगित करती है। कभी-कभी मार्कअप बहुरंगी होता है, इस स्थिति में, आपको अभी भी रंगों (सिलवटों) के क्रम को जानना होगा। आरेखों में, अदृश्य पक्षों को भी अक्सर इंगित किया जाता है (बिंदीदार रेखाएं)।

प्रारंभिक स्थिति में, शीट पर बहुत सी तह दिखाई देती है। इन तहों का एक पदनाम भी होता है, जैसे तह। अंतर यह है कि उन्हें इंगित करने वाले तीर द्विदिश हैं, और उन्हें केवल एक बार इंगित किया जाता है।

बंद तीर शीट को काम करने वाले पक्ष के विमान में बदलने की पेशकश करते हैं, या सीधे शब्दों में कहें तो इसे पलट दें।

एक सर्पिल तीर का मतलब है कि आपको दूसरी तरफ लंबवत अक्ष के साथ शीट को घुमाने की जरूरत है।

स्ट्रोक के साथ एक सीधा तीर तीर पर स्ट्रोक की संख्या के अनुसार कार्रवाई की पुनरावृत्ति को इंगित करता है। और आपको इन मोड़ों को उन तत्वों के साथ बनाने की ज़रूरत है जो एक दूसरे के सममित हैं।

आकार सेट

बेशक, आकृतियों का एक सेट-आधार होता है जिसमें कई आकार होते हैं। सामान्य तौर पर, 15 रूपों को प्रतिष्ठित और विभाजित किया जा सकता है: सरल, मध्यम, जटिल, पैनकेक।

• एक किताब के रूप में;
• एक त्रिकोण के रूप में;
• पतंग के रूप में;
• एक दरवाजे के रूप में।

• एक दोहरे त्रिकोण के रूप में;
• एक दोहरे वर्ग के रूप में;
• मछली के रूप में;
• एक पैनकेक के रूप में।

• एक कटमरैन के रूप में;
• एक मेंढक के रूप में;
• एक घर के रूप में;
• एक पक्षी के रूप में।

पेनकेक्स:

• एक पैनकेक मेंढक के रूप में;
• पैनकेक डबल स्क्वायर के रूप में;
• पानी पैनकेक बम के रूप में।

योजना "क्रेन"

उदाहरण के लिए, एक क्लासिक पक्षी के आकार पर विचार करें, क्योंकि यह कई सुंदर आकृतियों का आधार है।

पहले मोड़ो दोहरा वर्गऔर हर एक कोने पर सिलवटें बनाना, वे इसलिथे आवश्यक हैं कि कोने भीतर हों। आपको एक ऐसा आंकड़ा मिलता है जो एक पक्षी जैसा दिखता है, यह कल्पना के लिए एक प्रेरणा के रूप में कार्य करता है और एक प्रकार का रिबस प्रदान करता है जिसमें आपको यह तय करना होता है कि आगे क्या करना है।

गर्दन को हाइलाइट करें, इसे पतला बनाते हुए, फिर पूंछ पर आगे बढ़ें। सिर को गर्दन, पंख और पूंछ के झुकने से पहचाना जाता है। आप डॉट्स के साथ चिह्नित स्थानों पर ले जा सकते हैं, थोड़ा खिंचाव - और क्रेन अपने पंख फड़फड़ाएगी।

जापानी में "भगवान" और "कागज" शब्द व्यंजन हैं

1000 सारस का मिथक कौन नहीं जानता: अगर आप प्यार करते हैं अपने दिल में और पूरी जिम्मेदारी के साथ, एक हजार कागजी सारसों को मोड़ो, और फिर उन्हें अपने आस-पास के लोगों के सामने पेश करो और बदले में उनसे एक हजार मुस्कान प्राप्त करो - आपकी सभी इच्छाएं पूरी होंगी।

पिछले कुछ समय से पेपर क्रेन परमाणु युद्ध से छुटकारा पाने और विकिरण बीमारी के खिलाफ लड़ाई का प्रतीक बन गया है। लेकिन बहुत शुरुआत में, सभी रूपों से पहले, जब वे केवल खोजे जाने वाले थे, आविष्कार किए गए, ज्ञात थे, ओरिगेमी में थे सबसे सरल तरीकाबुरी आत्माओं को भगाने का काम किया।

सौभाग्य को आकर्षित करने के लिए गोफू ताबीज का उपयोग किया जाता था। देवताओं को प्रसाद चढ़ाया जाता था कागज के डिब्बेबोझ, और बॉक्स जितना अधिक जटिल होगा, देवता और आत्माएं अधिक अनुकूल होंगी।

और एक में, सूर्य की देवी के बारे में सबसे महत्वपूर्ण कथा - अमेतरासु, जिनसे सभी सम्राट उतरते हैं, यह कहते हैं:

अमेतरासु किसी बात को लेकर परेशान हो गया और एक गुफा में छिप गया, जिससे सूर्य का प्रकाश सभी जीवित चीजों से छिप गया। देवी को लुभाने के लिए, अन्य देवताओं ने गोहेई ताबीज को एक पेड़ पर लटका दिया और सम्राटों के भविष्य के शासन को वहां रखा। ऐसे प्रसाद भी थे: एक जैस्पर हार यासाकानी-नो-मगाटामा, एक यता-नो-कागामी दर्पण, मुर्गा और बहुत कुछ। और अधिक अनुनय के लिए, देवी अमे-नो-उज़ुम ने अन्य देवताओं की सामान्य हँसी के लिए एक कगुरा नृत्य करना शुरू कर दिया। अमातरासु को दिलचस्पी हो गई और उसने गुफा से बाहर देखा। उसे हाथ से पकड़कर बाहर निकाला गया, जल्दी से गुफा के प्रवेश द्वार को बंद कर दिया।

ये गोहेई ताबीज - ये पहले कागज के आंकड़े थे - ओरिगेमी।

जब ओरिगेमी धर्मनिरपेक्ष हलकों में चला गया, तो यह शिक्षा का हिस्सा बन गया, और प्रत्येक सम्मानित अभिजात वर्ग को कम से कम मूल बातें जानना आवश्यक था।

बहुत बार, प्रेमियों ने अपने प्रियजनों को भेजा लव नोट्सओरिगेमी फूल या क्रेन के रूप में। और ओरिगेमी तितलियाँ परिवर्तन का प्रतीक थीं, इसलिए उन्हें शादियों के लिए दिया गया था। शादी की तितलियाँ दूल्हा और दुल्हन का प्रतीक होती हैं, जिनका पति और पत्नी बनना तय होता है।

लेकिन कागज़ के कमोबेश सस्ते होने के बाद ही शास्त्रीय ओरिगेमी ने अपनी नींव हासिल की। बिल्कुल साधारण लोगस्थापित परंपराएं और कला के पद पर उन्नत कागज तह। महिला रेखा के माध्यम से महारत हासिल की गई और अपने स्वयं के विशिष्ट क्षणों का अधिग्रहण किया। एक जैसे दिखने वाले आंकड़ों से यह समझा जा सकता था कि वे किस प्रांत के थे।

प्रभुत्व

मन का लचीलापन जो अंदर है बचपन, जैसे-जैसे वे बड़े होते हैं, खो जाते हैं। इसे न खोने के लिए, कई प्रथाएं हैं। लेकिन ओरिगेमी सबसे पुराने और सबसे सुलभ में से एक है। यहां आपको एक आंतरिक "मापने वाले उपकरण" की आवश्यकता है जो एक समय में आवश्यक कागज के एक टुकड़े को मोड़ने में मदद करता है।

हम में से प्रत्येक ने अपने जीवन में कम से कम एक बार हवाई जहाज को मोड़ा है और जानता है कि एक आंख पर्याप्त नहीं है। स्पर्श दृष्टि, ज्ञान के समान एक आंतरिक भावना की आवश्यकता होती है।

जरा सोचिए, जो पहले से ज्ञात है उसे करना कठिन है, लेकिन वे क्या थे? ओरिगेमी में खोजें नए के ज्ञान के साथ दिखाई दीं। उदाहरण के लिए, आप कभी भी जानवर को देखे बिना कागज से जिराफ नहीं बना सकते। आप यह जाने बिना अणु की मॉड्यूलर प्रति नहीं बना सकते कि यह क्या है।

आधुनिकता और नए प्रतीक

नया प्रतीकवाद भूले हुए पुराने की सिर्फ एक आधुनिक व्याख्या है। जापानी दर्शन, पौराणिक कथाओं को हर कोई नहीं समझता है, लेकिन हर कोई ओरिगेमी को समझता है, जो हर बार अपने समय के अनुसार बदल जाता है, लेकिन इसके मूल में अपरिवर्तित रहता है।

यह सबसे ईमानदार कलाओं में से एक है जिसमें ढोंग के लिए कोई जगह नहीं है। यदि आपने गोंद या इस्तेमाल की गई कैंची से कुछ सूंघा है - यह ओरिगेमी नहीं है, और आप इसे जानते हैं। यह दूसरों से छिपा हो सकता है, लेकिन अगर आप खुद से झूठ बोलते हैं तो आप मालिक नहीं हैं।

और ओरिगेमी में मुख्य बात यह है कि कुछ भी अंतिम नहीं है। कागज की एक ही शीट एक मेंढक, और एक कुत्ता, और एक चित्र, और एक पेड़ हो सकता है ... रूप तभी अंतिम होता है जब मूर्ति उपहार बन जाती है।

हिरोशिमा और नागासाकी के बाद, प्रसिद्ध सारस ने एक नया अर्थ ग्रहण किया। विकिरण बीमारी ने एक नाजुक व्यक्ति की तुलना एक ओरिगेमी मूर्ति से की है जिसे आग से नहीं बचाया जा सकता है। और हजारों-हजारों सारसों ने भी किसी को नहीं बचाया, लेकिन उन्होंने मानवता में विश्वास को मजबूत किया। और वह बहुत कुछ कर सकती है। इसलिए, ओरिगेमी करें, विकसित करें, सर्वश्रेष्ठ में विश्वास करें!

आपके जीवन में ओरिगेमी की क्या भूमिका है? क्या हमारे पाठकों के बीच कई गुरु या शुरुआती हैं? आप इस कला के बारे में कैसा महसूस करते हैं, और इसका आपके लिए क्या अर्थ है? आपकी टिप्पणियों को पढ़ना दिलचस्प होगा।

ओरिगेमी जापान की प्रसिद्ध सांस्कृतिक घटनाओं में से एक है, लेकिन अन्य पहलुओं के साथ-साथ जापानी भाषा से परिचित होने के लिए, हम अनुशंसा करते हैं कि आप हमारे माध्यम से जाएं।

कागज शिल्प तकनीक 7वीं शताब्दी की शुरुआत में चीन से जापान आई थी। महत्वपूर्ण परिवर्तनों के बाद, इसने एक अद्वितीय के उद्भव में योगदान दिया जापानी कागज, वाशी, प्लास्टिक, मुलायम, काम के दौरान फटे नहीं और आपको सबसे साहसी रचनात्मक विचारों को अपनाने की अनुमति देता है।

यह ज्ञात नहीं है कि ओरिगेमी कब उत्पन्न हुआ, लेकिन पेपर रैपिंग और फोल्डिंग की कला के विकास के लिए प्रेरणा जो जापान में लंबे समय से मौजूद है
घरेलू और औपचारिक उद्देश्यों के लिए एक निश्चित तरीके से कागज फला-फूला
समुराई समाज, जिसने देश में शांति और स्थिरता सुनिश्चित की। हालाँकि, शोआ काल (1926-1989) के दौरान, इस कला को लगभग पूरी तरह से भुला दिया गया था, केवल नाक के रूप में शेष, विशेष रूप से मुड़ा हुआ सफेद और लाल कागज, शुभकामनाओं के प्रतीक के रूप में उपहारों से जुड़ा हुआ था।

ओरिगेमी केवल मनोरंजन के लिए कागज की आकृतियों को मोड़ने की कला है। प्रारंभ में, यह बीमारी या किसी प्रकार के दुर्भाग्य के दौरान एक व्याकुलता के रूप में काम कर सकता था, लेकिन इसकी लोकप्रियता ईदो अवधि (1600-1868) की शुरुआत में बढ़ने लगी, क्योंकि सस्ते कागज के बड़े पैमाने पर उत्पादन के कारण व्यापक रूप से उपलब्ध था। लोग।

जेनरोकू युग (1688-1704) के दौरान, कागज के सारसों और नावों की छवियां ukiyo-e कपड़ों और प्रिंटों पर फैशनेबल बन गईं। ओरिगेमी ने जल्दी से अधिक से अधिक प्रशंसक प्राप्त किए।

लगभग सौ साल बाद, विभिन्न आंकड़े बनाने की तकनीक का वर्णन करते हुए, ओरिगेमी किताबें प्रकाशित होने लगीं। वे मुख्य रूप से वयस्कों को संबोधित थे और
जटिल और बहु-चरणीय शिल्पों का निर्माण माना जाता है।

तकनीक रचनात्मक कार्यकागज के साथ 12वीं शताब्दी में यूरोप आया, लेकिन ओरिगेमी उतना व्यापक नहीं था जितना कि जापान में था।

मीजी काल (1868-1912) के दौरान, ओरिगेमी को किंडरगार्टन में पढ़ाया जाने लगा और प्राथमिक स्कूल. अजीब तरह से, पूर्वस्कूली बच्चों को ओरिगेमी सिखाने का विचार 19 वीं शताब्दी के मध्य में जापानियों द्वारा उधार लिया गया था जर्मन शिक्षक, फ्रेडरिक विल्हेम अगस्त फ्रोबेल (1782-1852), जिनके बच्चों के साथ काम करने का एक तरीका डिजाइन था ज्यामितीय आकारकागज से।

मीजी काल के दौरान, अज्ञात लेखकों द्वारा कई नए प्रकार के ओरिगेमी बनाए गए थे। हालांकि, ताइशो अवधि (1912-1926) के दौरान, ओरिगेमी की लोकप्रियता में कुछ गिरावट आई, क्योंकि उस समय शिक्षकों ने निम्नलिखित पैटर्न की तुलना में मौलिकता और रचनात्मकता को अधिक महत्व दिया। लेकिन, फिर भी, ओरिगेमी को भुलाया नहीं गया और कुछ समय बाद पहले से कहीं अधिक लोकप्रिय हो गया। यह न केवल बच्चों की शिक्षा और पालन-पोषण में इस कला के मूल्य को पहचाना गया, बल्कि एक विशाल रचनात्मक क्षमता भी थी। दुनिया भर में, कई संघ बनाए गए हैं जो उन लोगों को एकजुट करते हैं जो ओरिगेमी के बारे में भावुक हैं। एक स्रोत

origamiविभिन्न कागजी आकृतियों का एक प्राचीन तह है। जापानी से अनुवादित ओरिगेमीसाधन"मुड़ा हुआ देवता" या "मुड़ा हुआ कागज". इस तथ्य के बावजूद कि ओरिगेमी को लंबे समय से एक जापानी प्रजाति माना जाता रहा है, इसकी जड़ें आगे बढ़ती हैं प्राचीन चीनजहां, वास्तव में, कागज का आविष्कार किया गया था। प्रारंभ में, ओरिगेमी केवल धार्मिक समारोहों के लिए थी। और लंबे समय तकयह केवल कुलीन वर्गों के प्रतिनिधियों के लिए उपलब्ध था, जिनके लिए पेपर फोल्डिंग तकनीक का अधिकार एक संकेत माना जाता था अच्छी आदतेंऔर उत्कृष्ट परवरिश। और द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के बाद ही जापानी ओरिगेमी कला यूरोप और अमेरिका में आया, जहां उसने तुरंत अपने प्रशंसकों को पाया।

एक क्लासिक बनाने के लिए, कागज की एक समान रूप से रंगीन शीट का उपयोग किया जाता है, और गोंद और कैंची का उपयोग करने के लिए मना किया जाता है। आज, हालांकि, इन सिद्धांतों को अक्सर उपेक्षित किया जाता है। उत्पादों की योजना को स्केच करने के लिए, यहां तक ​​​​कि सबसे जटिल वाले, पारंपरिक संकेतों के कुछ सेट हैं, जिनमें से अधिकांश को 20 वीं शताब्दी के मध्य में एक प्रसिद्ध जापानी मास्टर अकीरा योशिजावा द्वारा व्यवहार में लाया गया था।

ओरिगेमी का इतिहास

दुनिया में ओरिगेमी की उत्पत्ति के काफी संख्या में संस्करण हैं। लेकिन, इसके बावजूद, यह पूरे विश्वास के साथ कहा जा सकता है कि अधिकांश ओरिगेमी जापान में विकसित हुई है। "निहोंगी" या "जापानी क्रॉनिकल्स" का दावा है कि ओरिगेमी की उत्पत्ति 610 ईस्वी में हुई थी। कोरिया, चीन, स्पेन और जर्मनी में भी पेपर फोल्डिंग तकनीक समान थी, लेकिन वे जापान की तरह विकसित नहीं थीं।

हियान काल की शुरुआत तक, ओरिगेमी को कई लोगों का एक अभिन्न अंग माना जाता था। समुराई ने सौभाग्य का प्रतीक ओरिगेमी का आदान-प्रदान किया। कागज से मुड़ी हुई तितलियाँ शिंटो शादियों के दौरान इस्तेमाल की जाती थीं।

पिछली शताब्दी के 60 के दशक में, ओरिगेमी धीरे-धीरे पूरी दुनिया में फैलने लगी। मॉड्यूलर ओरिगेमी सबसे व्यापक बन गया, इसके बाद कई नए रुझान आए। आज, ओरिगेमी वास्तव में अंतर्राष्ट्रीय है।

ओरिगेमी की किस्में

ओरिगेमी के सबसे लोकप्रिय प्रकारों में से एक है मॉड्यूलर ओरिगेमी , जिसमें कई समान भागों या मॉड्यूल से पूरी आकृति को इकट्ठा किया जाता है। इसके अलावा, प्रत्येक भाग को एक शीट का उपयोग करके क्लासिक ओरिगेमी के नियमों के अनुसार मोड़ा जाता है। तैयार मॉड्यूल एक दूसरे में घोंसला बनाकर जुड़े हुए हैं। दिलचस्प बात यह है कि ऐसी संरचना घर्षण बल के कारण टूटती नहीं है, जिससे हम सभी परिचित हैं स्कूल पाठ्यक्रमभौतिक विज्ञान। एक प्रमुख उदाहरणहै एक कुसुदामा- गोलाकार आकृति वाला एक बड़ा पिंड।

सरल ओरिगेमी एक सरलीकृत है, जिसका आविष्कार ब्रिटिश मूलवादी जॉन स्मिथ ने किया था। सरल ओरिगेमी का उद्देश्य सीमित लोगों के लिए इसे आसान बनाना है मोटर क्षमता, साथ ही अनुभवहीन ओरिगेमिस्ट।

खुलासा - ओरिगेमी के प्रकारों में से एक, जो सभी सिलवटों को दर्शाने वाला चित्र है आधार फार्ममॉडल, जिसे लेखक की तस्वीरों के अनुसार एक पूर्ण रूप दिया गया है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि स्वीप के साथ तह करना पारंपरिक योजनाओं के अनुसार तह की तुलना में कुछ अधिक जटिल है। हालांकि, यह विधि न केवल सही तरीके से फोल्ड करने के बारे में जानकारी देने में सक्षम है, बल्कि यह भी दिखाती है कि इस मॉडल का आविष्कार कैसे किया गया था। तथ्य यह है कि स्वीप का उपयोग अक्सर नए ओरिगेमी मॉडल विकसित करने के लिए किया जाता है। इस तथ्यदिखाता है कि कुछ ओरिगेमी मॉडल के लिए स्वीप के अलावा कोई आरेख नहीं है।

गीला तह अकीरा योशिजावा द्वारा विकसित एक ओरिगेमी फोल्डिंग तकनीक है। इस प्रकार की ओरिगेमी में आकृतियों को चिकनी रेखाएं, अभिव्यंजना और कठोरता देने के लिए पानी में डूबा हुआ पानी का उपयोग शामिल है। प्राय: इस विधि का उपयोग पौधों, फूलों और जानवरों की आकृतियों जैसी वस्तुओं को बनाने के लिए किया जाता है, जो इस मामले मेंसबसे प्राकृतिक और मूल के करीब दिखेगा। प्रत्येक कागज गीले तह के लिए उपयुक्त नहीं है, लेकिन केवल एक जिसमें पानी में घुलनशील गोंद को उत्पादन प्रक्रिया के दौरान तंतुओं को एक साथ रखने के लिए जोड़ा जाता है। आमतौर पर ये मोटे कागज होते हैं।

आपको ओरिगेमी की आवश्यकता क्यों है?

ओरिगेमी की जापानी कला आपको अपने हाथों से बनाने का अवसर देती है सुंदर शिल्पऔर रचनाएँ। ओरिगेमी शिल्प न केवल उनके निर्माता को खुश कर सकता है, बल्कि बन भी सकता है महान उपहारक्योंकि लेखक हमेशा अपनी आत्मा का एक टुकड़ा उनमें डालता है। उदाहरण के लिए, यदि आप किसी को सारस से बना उपहार देते हैं, तो ऐसा माना जाता है कि यह व्यक्ति को उसकी इच्छाओं को पूरा करने और सौभाग्य लाने में मदद करेगा।

Origami एक अद्भुत घर की सजावट है। नए साल के लिए ओरिगेमी तकनीक में, आप कर सकते हैं क्रिस्मस सजावट, वेलेंटाइन डे के लिए - दिल, शादी के लिए - फूल और गुब्बारे। इसके अलावा, ओरिगेमी की मदद से, आप अद्वितीय, फूलदान, फूल, फोटो फ्रेम, ताबूत और बहुत अधिक सुंदर और उपयोगी चीजें बना सकते हैं।

ओरिगेमी पेपर प्रारूप के लिए, सबसे अधिक इस्तेमाल की जाने वाली चादरें एक वर्ग के रूप में होती हैं। अन्य प्रारूपों की भी अनुमति है: आयत (प्रारूप A), त्रिभुज, पंचभुज, षट्भुज और अष्टकोण।

DIY ओरिगेमी क्रेन

एक उदाहरण के रूप में, हमने कुख्यात लेने का फैसला किया पेपर क्रेन . निश्चित रूप से बहुतों ने . के बारे में सुना है जापानी लड़कीसासाकी सदाको, जो हिरोशिमा परमाणु बम से बच गए लेकिन उन्हें रक्त कैंसर हो गया। जब लड़की अस्पताल में थी, तो उसे एक पुरानी कहावत बताई गई थी कि अगर कोई व्यक्ति अपने हाथों से एक हजार कागज बना लेता है, तो वह कोई भी इच्छा कर सकता है और यह निश्चित रूप से सच हो जाएगा। सदाको केवल 12 वर्ष की थी, और वह केवल 644 ओरिगेमी क्रेन बनाने में सफल रही, जिसके बाद उसकी मृत्यु हो गई। लड़की के दोस्तों ने लापता 356 सारसों को पूरा किया और केवल एक ही इच्छा की कि दुनिया में कभी भी अधिक बीमारियां और युद्ध न हों, और इन 1000 सारसों को सदाको के साथ दफन कर दिया।

आइए इस साहसी जापानी लड़की की याद में ठीक वैसा ही करने का प्रयास करें ओरिगेमी क्रेन. ऐसा करने के लिए, हमें एक नियमित A4 शीट की आवश्यकता है।

तो, पहले हमें एक डबल स्क्वायर बनाने की जरूरत है। नीचे दिया गया चित्र बिल्कुल दिखाता है कि यह कैसे करना है।

डबल स्क्वायर तैयार होने के बाद, आपको वर्कपीस की ऊपरी परत के किनारे को केंद्र में मोड़ना होगा। अब दाहिने किनारे से भी ऐसा ही करें।

फिर हम वर्कपीस को चालू करते हैं और नीचे की परत के साथ समान चरणों को दोहराते हैं।

उसके बाद, हम मुड़े हुए कोनों को मोड़ते हैं और उन तह रेखाओं को रेखांकित करते हैं जिनके साथ वर्कपीस के कोनों को अंदर डाला जाता है। पहले हम ऊपर की परत बनाते हैं।

11/26/2015 अपडेट किया गया 11/27/15

सृजन की कला पेपर मॉडल 2000 वर्ष से अधिक पुराना है, और इसका इतिहास उज्ज्वल पृष्ठों से भरा है। यह कला कोई सीमा नहीं जानती और किसी भी उम्र के लोगों - वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए सुलभ है।

पुराने दिनों में, ओरिगेमी न केवल एक कला थी, बल्कि एक विज्ञान भी था जो सटीकता और धैर्य सिखाता था। इसके अलावा, ओरिगेमी को हमेशा पूर्व में शांति, शांति और पारिवारिक चूल्हा के प्रतीक के रूप में माना जाता रहा है।

परंपराएं और नवाचार

कागज़ के मॉडल बनाने की कला चीन में पहली-दूसरी शताब्दी ई. नया जीवन. यह कला - ओरिगेमी - संपूर्ण जापानी संस्कृति का एक अभिन्न अंग बन गई है। इसके अनुसार जापानी परंपराएंकागज के मॉडल में, पक्षियों, जानवरों या फूलों के रूपों के हस्तांतरण में इतना यथार्थवाद नहीं था, बल्कि एक आंतरिक भावना, प्रकृति की इस या उस रचना में निहित "आत्मा" की भावना को महत्व दिया गया था। कागज के एक टुकड़े पर बस कुछ सिलवटों के साथ इस भावना को व्यक्त किया गया था।

जापानी ओरिगेमी परंपरा

जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, कुछ ही पीढ़ियों के दौरान, ओरिगेमी की कला एक परंपरा बन गई है जिसने प्राचीन जापान के सांस्कृतिक जीवन में मजबूती से प्रवेश किया है। हेया युग (794-1185) के दौरान, ओरिगेमी जापानी उच्च समाज के बीच अपनाए गए समारोहों का एक अनिवार्य हिस्सा बन गया। समुराई ने ताबीज बनाया - ओरिगेमी, जिसे "बोझ" कहा जाता था और शार्क की त्वचा की पट्टियों या सूखे मांस के रेशों के साथ कागज से बने होते थे। इस तरह के ताबीज समुराई की रक्षा और उसे जीत दिलाने के लिए डिजाइन किए गए थे। शादी की दावतों में, खातिर चश्मा सजाने की प्रथा थी (चावल वोदका) कागज की तितलियाँ, और अलग-अलग, इस पर निर्भर करता है कि कौन गिलास लाया - एक पुरुष या एक महिला। नवविवाहितों के चश्मे को दूल्हा और दुल्हन की कागजी मूर्तियों से सजाया गया था। चाय समारोहों के स्वामी, जिन्होंने अपने कपों को कागज़ की आकृतियों - ओरिगेमी से सजाया, ने अपने शिल्प कौशल के रहस्यों की सावधानीपूर्वक रक्षा की। उनकी ओरिगेमी को इस तरह से मोड़ा गया था कि, आकृति को प्रकट करने के बाद, इसे अंदर लाना संभव नहीं था मूल दृश्यदूसरे शब्दों में, इसके निर्माण के रहस्य को भेदने के लिए। इसके अलावा, नई मुड़ी हुई मूर्ति को अनिवार्य रूप से नए सिलवटों का अधिग्रहण करना था, और उनसे स्वामी यह स्थापित कर सकते थे कि किसी ने उनकी उत्पत्ति के रहस्य का अतिक्रमण किया है।

जब कागज दुर्लभ हो गया और एक सस्ती सस्ती सामग्री में बदल गया, तो ओरिगेमी ने खेलना शुरू कर दिया नयी भूमिकाजापान के औपचारिक जीवन में। यह कला दीक्षित नहीं रह गई और सभी वर्गों के लोग इसका अभ्यास करने लगे। मरोमाची (1338-1573) के युग में, ओरिगेमी की एक या दूसरी शैली के कब्जे से संकेत मिलने लगा कि जो व्यक्ति इसका मालिक है वह एक या दूसरे सामाजिक स्तर से संबंधित है। सबसे परिष्कृत तकनीक, निश्चित रूप से, तत्कालीन समाज के अभिजात वर्ग द्वारा प्रतिष्ठित थी - समुराई।

तोकुगावा युग (1603-1867) के दौरान, ओरिगेमी की कला और भी अधिक लोकतांत्रिक हो गई, और यह जापानी संस्कृति के सामान्य विकास के साथ मेल खाता था। यह इस अवधि के लिए है कि ओरिगेमी की कला को समर्पित पहली पुस्तक, "सेनबरुज़ू ओरिकाटा", या "द बुक ऑफ ए थाउजेंड पेपर क्रेन्स" की उपस्थिति संबंधित है। इसमें सारस, पक्षियों और तितलियों की मूर्तियाँ प्राप्त करने के लिए कागज को सही ढंग से मोड़ने के तरीके के बारे में बताया गया। 1845 में, एक और पुस्तक प्रकाशित हुई - "कान नो माडो", या "विंडो टू द मिडल ऑफ विंटर", और पहली बार इसमें आंकड़ों का एक पूरा संग्रह दिया गया था - सबसे विविध सामग्री और रूप की ओरिगेमी।

शांति का प्रतीक

1945 में, द्वितीय विश्व युद्ध के अंत में, जापानी शहर हिरोशिमा पर एक अमेरिकी परमाणु बम गिराया गया था, जिसमें 75,000 से अधिक लोग मारे गए थे।

जो लोग जिंदा नहीं जले थे, वे ल्यूकेमिया से धीमी और दर्दनाक मौत के लिए बर्बाद हो गए थे, जो विकिरण के कारण होने वाला रक्त रोग है। उनमें से सदाको सासाकी थे, जिन्हें 1955 में ल्यूकेमिया का पता चला था। परमाणु बमबारी के दौरान, लड़की केवल दो साल की थी, 1955 - बारह में। उस भयानक दिन पर, वह विस्फोट के केंद्र से केवल डेढ़ मील दूर थी। वह उस दिन उजागर हुए हजारों बच्चों में से एक थी, जिसे वर्षों बाद, यह भयानक निदान दिया गया - ल्यूकेमिया, जिसे तब "परमाणु रोग" कहा जाता था।

जब सदाको अस्पताल में थी, उसके एक दोस्त ने लड़की के लिए ओरिगेमी पेपर क्रेन फोल्ड किया।

यह एक प्रतीकात्मक इशारा था, क्योंकि जापान में क्रेन को लंबे समय से एक पवित्र पक्षी माना जाता है जो एक हजार साल तक जीवित रहता है और सबसे पोषित इच्छाओं को पूरा करता है। सच है, इच्छा केवल उसी व्यक्ति द्वारा पूरी की जा सकती है जो अपने हाथों से एक हजार सारस को कागज से बाहर कर देगा।

सदाको ने कागज के सारसों को मोड़ना शुरू किया।

उसने उन्हें किसी भी कागज के टुकड़े से बनाया था जो उसकी बांह के नीचे था। सबसे पहले, वह अपने लिए स्वास्थ्य के लिए पूछने जा रही थी, लेकिन फिर उसने अपना मन बदल दिया और पवित्र क्रेन से हमारे ग्रह के सभी बच्चों के लिए शांति के लिए पूछना शुरू कर दिया। अपनी मृत्यु के दिन तक, उसने कागज से 644 सारसों को मोड़ दिया था। बाद में, उसके दोस्तों ने लापता लोगों को रोल आउट किया। कुछ समय बाद, जापानी बच्चों ने अपने स्वयं के क्लब का आयोजन किया और परमाणु बम से मरने वाले सभी बच्चों के स्मारक के लिए धन जुटाना शुरू किया।

तीन वर्षों में, वे आवश्यक राशि जुटाने में कामयाब रहे, और इसमें उन्हें न केवल जापानी स्कूली बच्चों द्वारा, बल्कि अन्य नौ से उनके साथियों द्वारा भी मदद की गई। विभिन्न देश. 1958 के अंत में, हिरोशिमा में पीस पार्क का निर्माण किया गया था, और इसमें एक स्मारक दिखाई दिया, जिसे सदाको के दोस्तों ने सपना देखा था। तब से लेकर अब तक, हर साल 6 अगस्त को, बमबारी के दिन, यह स्मारक हजारों और हजारों कागज के सारसों से बनी मालाओं से ढका होता है।

मूरिश ट्रेस

जापान अकेला ऐसा देश नहीं था जहां पेपर मॉडल बनाने की कला विकसित हुई थी। यह, और इसके अलावा पूरी तरह से स्वतंत्र रूप से, मॉरिटानिया में भी पैदा हुआ, जहां से, अरब विजेताओं के साथ, यह यूरोप में, स्पेन में घुस गया। यह 8वीं शताब्दी ई. में हुआ था।

अरब हमेशा कुशल गणितज्ञों और खगोलविदों के रूप में प्रसिद्ध रहे हैं, और इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उन्होंने जटिल ज्यामितीय तत्वों और गणनाओं को अपने पेपर मॉडल में पेश किया। इसके अलावा, उन्होंने कागज के मॉडल का इस्तेमाल किया शिक्षण में मददगार सामग्री. कागज़ के मॉडल बनाने की मूरिश कला 13वीं शताब्दी तक फली-फूली और इसकी गूँज आज तक जीवित है। प्रसिद्ध स्पेनिश दार्शनिक और कवि मिगुएल डी उनामुनो (1864-1936) ने ओरिगेमी की मूरिश शैली का अध्ययन किया।

ओरिगेमी आज

पश्चिम में, लंबे समय तक, ओरिगेमी को केवल एक बच्चों के खेल के रूप में माना जाता था, लेकिन वे इसे कला के रूप में पहचानने की जल्दी में नहीं थे। यूरोप और अमेरिका में लड़के-लड़कियों की कई पीढ़ियां बचपन में ही मुड़ गईं कागज की लालटेन, पक्षी, कूदते मेंढक और स्टारगेज़र के आंकड़े। हाल ही में दुनिया ने अंततः ओरिगेमी में उस कला पर विचार किया जो किसी व्यक्ति की रचनात्मक और बौद्धिक क्षमताओं को विकसित करती है।

1967 में, इंग्लैंड में पहला ओरिगेमी समाज खोला गया था। यह कागज शिल्प के प्रेमियों के पहले से मौजूद समाज की आंत से निकला है।

इसका आयोजन टिम वार्ड और ट्रेवर हैचेट ने किया था। यह वे थे जिन्होंने ओरिगेमी प्रेमियों के एक समाज को व्यवस्थित करने का विचार दिया और एक विशेष पत्रिका प्रकाशित करना शुरू किया जिसने आकर्षित किया प्राचीन कलाब्रिटिश द्वीपों में कई, कई लोगों का ध्यान।

उसी समय, डेविड लिस्टर, आइरिस वॉकर, सिडनी फ्रेंच और अन्य के प्रयासों के माध्यम से, नए समाज ने संयुक्त राज्य अमेरिका के दोस्तों के साथ संबंध स्थापित किए, जहां इस तरह के समाज का नेतृत्व लिलियन ओपेनहाइमर ने किया था, और जापान से अकीरा योशिजावा के साथ। जिस देश में ओरिगेमी हमेशा समाज के सांस्कृतिक जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा रहा है। इन संबंधों का विस्तार और मजबूत हुआ, और परिणामस्वरूप, पहले से ही 1970 के दशक की शुरुआत में, यह स्पष्ट हो गया कि ओरिगेमी में कागज के साथ काम करने के लिए कई तरह की तकनीकें शामिल हैं, जिनका अध्ययन करके कोई नया बनाना शुरू कर सकता है, आधुनिक स्कूलयह कला।

नई ओरिगेमी शैली के अग्रदूत संयुक्त राज्य अमेरिका के फ्रेड रॉम और नील एलियास और ब्रिटिश मैक्स हुल्मे और डेविड ब्रिल थे, जिन्होंने साबित किया कि इस कला में कोई सीमा नहीं है और न ही हो सकती है। उनके बाद, नए उत्साही दिखाई दिए जिन्होंने बनाना शुरू किया नई टेक्नोलॉजीऔर ओरिगेमी के नए रूप। यह स्पष्ट हो गया कि ओरिगेमी तकनीक का उपयोग करके बनाए जा सकने वाले मॉडलों और आकृतियों की विविधता की वास्तव में कोई सीमा नहीं है।

इलियास ने एक प्रणाली विकसित की जिसे बॉक्स प्लाईटिंग या बॉक्स बुनाई के रूप में जाना जाता है। उनके मॉडल में एक ही संरचना में इकट्ठे हुए कागज के टुकड़े होते हैं। उन्होंने लोगों और जानवरों के अधिक अभिव्यंजक आंकड़े बनाने के लिए कागज के 45-डिग्री सिलवटों का उपयोग करना भी शुरू किया। वह एक ही बार में कागज की एक शीट से पूरी रचना बनाने में सफल हो जाता है, उदाहरण के लिए, एक बैल और एक मैटाडोर, एक चीनी रिक्शा की सवारी, या एक बच्चे के साथ मैडोना। रॉम ने ओरिगेमी में "मूल मॉडल" की अवधारणा पेश की, इस आधार पर ऐसी रचनाएं बनाईं, उदाहरण के लिए, सांप के साथ एक फकीर के रूप में, जबकि दोनों आंकड़े चल सकते हैं। प्रतियोगिता की भावना जिसने ओरिगेमी मास्टर्स को जकड़ लिया, वास्तविक कृतियों को जीवंत कर दिया, जिसमें निस्संदेह सर जॉन टेनियल द्वारा 1990 के दशक की शुरुआत में बनाया गया संग्रह शामिल है, जिसमें लुईस कैरोल की प्रसिद्ध परी कथा "एलिस इन वंडरलैंड" के सभी पात्र शामिल हैं। .

हालाँकि, दर्शन "जितना सरल उतना बेहतर" अभी भी ओरिगेमी कलाकारों के बीच व्यापक है, विशेष रूप से पश्चिम में, और इस प्रवृत्ति के प्रतिनिधि सौंदर्यवादी के बजाय ओरिगेमी के तकनीकी पक्ष को पसंद करते हैं। इस प्रकार, यदि कुछ श्रमसाध्य काम पसंद करते हैं, उदाहरण के लिए, रॉबर्ट लैंग द्वारा आविष्कार की गई एक कोयल घड़ी, कागज से इकट्ठा करना, तो बाद वाले को सरल के कई रूपों का आनंद मिलता है पारंपरिक मॉडल. ब्रिटिश ओरिगेमी सोसाइटी के लंबे समय से सदस्य, जॉन स्मिथ ने पारखी लोगों को वह प्रस्तुत किया है जिसे वे स्वयं शुद्धतावादी ओरिगेमी कहते हैं। उसके सभी मॉडल केवल प्रत्यक्ष सिलवटों द्वारा बनाए गए हैं। एक और मास्टर, पॉल जैक्सन, अपने में काले और सफेद विमानों के संयोजन से मोहित हो गया सरल मॉडलउनकी शैली को अतिसूक्ष्मवाद कहते हैं। बेशक, हर किसी को "एक स्टाल में गधा" मॉडल के साथ आने का अवसर नहीं दिया जाता है, कागज के तीन गुना से एक स्टाइलिश हाथी का आविष्कार करना बहुत आसान है।

1990 के दशक की शुरुआत में ओरिगेमी मॉड्यूल लोकप्रिय हो गए। ये बहुत ही जटिल मॉडल हैं, जिसमें कई अलग-अलग तत्व होते हैं जो एक दूसरे में जाने वाले विशेष किनारों और जेबों का उपयोग करके जुड़े होते हैं। ओरिगेमी - एक मॉड्यूल को अधिक दिलचस्प माना जाता है, इसमें जितने अधिक व्यक्तिगत ब्लॉक होते हैं, और इसलिए कभी-कभी मॉडल में कई सौ तत्व होते हैं, उदाहरण के लिए, टॉम हल के कार्यों में।

स्ट्रेट फोल्ड से सॉफ्ट कर्व्स तक

ओरिगेमी मूल रूप से ज्यामिति पर आधारित है। मॉडल में प्रत्येक शिकन एक सीधी रेखा है। जब आप अमूर्त, "निर्जीव" मॉडल की बात करते हैं, तो आप इसे प्लस कह सकते हैं, जिसमें सटीकता और सटीकता को महत्व दिया जाता है। हालांकि, ऐसे मॉडल जो लोगों या जानवरों को व्यक्त करते हैं, उन्हें अन्य की आवश्यकता होती है कोमल रेखाएंऔर झुकता है। इस मामले में, अब गणितीय सटीकता की आवश्यकता नहीं है, बल्कि प्राकृतिक, "प्राकृतिक" रेखाओं के अधिकतम सन्निकटन की आवश्यकता है।

वॉल्यूमेट्रिक, त्रि-आयामी ओरिगेमी की सफलता के लिए धन्यवाद जापानी मास्टरअकीरा योशिजावा। उसके पास अद्भुत उपहारचित्रित वस्तु या जीवित प्राणी के आंतरिक चरित्र को व्यक्त करने के लिए और इसकी व्यक्तिगत विशेषताओं और विवरणों को फिर से बनाने तक सीमित नहीं था। अपने मॉडल बनाने के लिए, वह दो नई तकनीकों - सॉफ्ट बेंडिंग और वेट फोल्डिंग के साथ आए।

कई ओरिगेमी पैटर्न के लिए प्रत्येक तह को यथासंभव तेज रखने की आवश्यकता होती है। इस मामले में, यह माना जाता है कि गुना मजबूत होना चाहिए, या इसे तह बिल्कुल भी नहीं कहा जा सकता है। योशिजावा तह की एक अलग अवधारणा से आगे बढ़े। उनका मानना ​​​​था कि कुछ तह दूसरों की तुलना में नरम हो सकती हैं और होनी चाहिए। इस प्रकार, उनके मॉडलों में सिलवटों की एक पूरी श्रृंखला होती है - अत्यंत कठोर और तीक्ष्ण से लेकर बहुत नरम, बमुश्किल आँख को दिखाई देने वाला. यहां मुख्य तकनीकी कठिनाई यह है कि सॉफ्ट फोल्ड को जगह में ठीक करना बहुत मुश्किल है, जिससे पूरा काम अस्थिर और अल्पकालिक हो जाता है। योशिजावा ने इस समस्या को गीली सिलवटों से हल किया।

वेट फोल्डिंग तकनीक इस प्रकार है: गीले कागज को वांछित आकार में आकार दिया जाता है, जिसके बाद इसे सूखने दिया जाता है। रहस्य इस तथ्य में निहित है कि कुछ ग्रेड के कागज को एक चिपकने वाले समाधान के साथ लगाया जाता है जो इसके तंतुओं को मजबूती से जोड़ता है। गीला होने पर, यह घोल रेशों को पकड़ना बंद कर देता है, और कागज कुछ समय के लिए ढीला और प्लास्टिक हो जाता है। सुखाने के बाद, इसके तंतु फिर से एक दूसरे के साथ जुड़ जाते हैं, लेकिन एक अलग क्रम में, के अनुरूप नए रूप मेचादर।

बेशक, केवल चिपकने वाला समाधान के साथ लगाया गया कागज गीला तह के लिए उपयुक्त है, और शीट जितनी मोटी होगी, उतना ही बेहतर होगा। ओरिगेमी में गीले मॉडलिंग के लिए, ड्राइंग पेपर को सबसे इष्टतम सामग्री माना जाना चाहिए। हालांकि, कुछ ओरिगेमी मास्टर्स अभी भी वेट फोल्डिंग तकनीक का सहारा लेते हैं। ऐसा इसलिए होता है क्योंकि गीले कागज को मोड़ना मुश्किल होता है, लेकिन फाड़ना बहुत आसान होता है। गीले रेशों को विभाजित करना बहुत आसान है, खासकर यदि आपको एक ही समय में कागज की कई परतों के साथ काम करना है। इसके अलावा, गीला कागज फैल जाता है, और इसलिए ऐसी सामग्री पर एक सटीक तह बनाना बहुत मुश्किल काम है। इसके अलावा, मोटे कागज को पतले कागज की तुलना में मॉडल बनाना अधिक कठिन होता है, खासकर यदि उनमें जटिल तह शामिल हों या यदि आपको एक ही समय में कागज की कई परतों को मोड़ना हो।

क्या चुनना है?

अकीरा का काम योशिजावा, 1983

ओरिगेमी में फैशन कपड़ों की तरह ही तेजी से बदलता है। कुछ समय के लिए, प्राकृतिक रेखाओं के लिए एक सनक राज कर सकती है, और फिर अचानक ज्यामितीय मॉड्यूल के लिए एक फैशन में बदल जाती है। मेरा मानना ​​है कि हर किसी को वही चुनना चाहिए जो उसे सबसे अच्छा लगे। यदि आप इस तरह की पसंद की समस्या का सामना करते हैं, तो मैं आपको इस तथ्य के बारे में सोचने की सलाह देता हूं कि ओरिगेमी में दो मुख्य दिशाएं हैं, दो स्कूल।

पहले स्कूल के प्रतिनिधि सुबह बिस्तर से उठकर स्पष्ट विचार के साथ उठते हैं कि वे आज क्या करेंगे - उदाहरण के लिए, एक कागजी हाथी। उत्तरार्द्ध लंबे समय तक कागज की एक शीट का अध्ययन करेगा, इसे एक तरफ से दूसरी तरफ घुमाएगा और लंबे समय तक सोचेगा कि इससे क्या बनाया जाए।

ओरिगेमी के दोनों दृष्टिकोणों को वास्तव में जीवन का अधिकार है।

ओरिगेमी बच्चों से बहुत प्यार करता है, और इसलिए किसी भी वयस्क के लिए इस कला में महारत हासिल करना समझ में आता है - कम से कम अपने बच्चों या पोते-पोतियों को खुश करने के लिए। ओरिगेमी आपके जीवन को उज्ज्वल बनाने में मदद करेगा, खासकर यदि आपको अक्सर यात्रा करना पड़ता है और लंबे समय तक ड्यूटी पर रहना पड़ता है। रास्ते में कागज के टुकड़ों से आकृतियों या फूलों को मोड़ने से आपको यह भी पता नहीं चलेगा कि आपकी ट्रेन या विमान अपने अंतिम गंतव्य तक कैसे पहुंचता है। यह टिप्पणी विशेष रूप से उन लोगों पर लागू होती है जो यादृच्छिक साथी यात्रियों के साथ सड़क पर बातचीत करने के इच्छुक नहीं हैं।

और ओरिगेमी की मदद से आप किसी भी हॉलिडे को सजा सकते हैं। ऐसा असामान्य डिजाइनआपके मेहमान लंबे समय तक याद रखेंगे, और आप अपने कौशल के बारे में उनकी तारीफ सुनकर प्रसन्न होंगे।

इस पुस्तक में शामिल सभी मॉडल: शिल्प, सजावटी आभूषण, चलती खिलौने और जटिल मॉड्यूल एक ही कला - ओरिगेमी के भीतर मौजूद हैं। मुझे आशा है कि आप मेरी पसंद को स्वीकार करेंगे।

इस पुस्तक का उपयोग कैसे करे

शुरुआत से शुरुआत करें और खुद को सबसे बुनियादी ओरिगेमी तकनीकों के अभ्यस्त होने के लिए समय दें।

यह आपको आवश्यक प्रारंभिक प्रशिक्षण देगा, जिस आधार पर आप अपने शिल्प के महल का निर्माण करेंगे। इसके लिए आपको जो कुछ भी चाहिए वह "कागज, उपकरण और बुनियादी प्रकार के फोल्ड" अध्याय में निहित है। बाद में आरंभिक चरणप्रशिक्षण आपके द्वारा सफलतापूर्वक पूरा किया जाएगा, आप पुस्तक में प्रस्तावित मॉडलों की नकल करने के लिए आगे बढ़ सकते हैं, सटीकता और गुणवत्ता की डिग्री प्राप्त कर सकते हैं जिसे आप स्वयं संतोषजनक मानते हैं। इसका मतलब है कि आपके हाथों से बनाए गए मॉडल आपकी खुद की आंखों को खुश करना चाहिए। प्रत्येक अध्याय के भीतर मॉडल का चयन कठिनाई की डिग्री बढ़ाकर - सरल से अधिक से अधिक जटिल तक किया जाता है। किसी भी मॉडल को मोड़ना शुरू करते समय, एक का निरीक्षण करें सुनहरा नियम- पूरी सभा के अंतिम लक्ष्य की कल्पना करने के लिए हमेशा न केवल उस ऑपरेशन को देखें जो आपके पास है, बल्कि दो या तीन कदम आगे है। कभी-कभी, विशेष रूप से जब जटिल मॉडलों की बात आती है, तो मॉडल की कल्पना करने के लिए अंत में आने वाले कार्यों से परिचित होना शुरू करना आम तौर पर अधिक उपयोगी होता है क्योंकि इसे अंत में बदलना चाहिए। इसके अलावा, बिल्कुल वही मॉडल बनाने की इच्छा आपको ताकत और उत्साह देगी। और सामान्य तौर पर, ओरिगेमी करते समय कभी हिम्मत न हारें। अब काम नहीं किया? बार-बार प्रयास करें - जब तक आप वांछित परिणाम प्राप्त नहीं कर लेते।