Rosyjski ludowy strój ślubny. Zdjęcia rosyjskich strojów ludowych. Panny młode z Meksyku

03.05.2019

Naszą podróż rozpoczniemy za: cudowny świat najbogatsza kultura rosyjska z stroju narodowego, ponieważ, jak wiadomo, „pozdrawiają ich ubrania”. W końcu to właśnie ubrania składają się na pierwsze wrażenie człowieka – kim jest i czym jest – nawet w naszych, raczej ujednoliconych czasach. Co możemy powiedzieć o stroju ludowym, który jest odzwierciedleniem duszy ludzi, jego idei piękna, jego skoncentrowanej kultury i historii, gromadzonej i ulepszanej przez wiele stuleci.

Niestety ta warstwa naszego dziedzictwa nie pozostała bez interwencji tych, którzy przez co najmniej trzystu ostatnie lata konsekwentnie pracował, aby go zniszczyć. Dostał go także rosyjski strój ludowy. Po tym, jak Peter wróciłem z wycieczki po Zachodnia Europa(1697 do 1698), on (a raczej jego sobowtór) wydał w 1699 r. dekret zakazujący noszenia strojów ludowych wszystkim oprócz chłopów, mnichów, księży i urzędników. Wiadomo, że od wszystkich wchodzących do miasta w rosyjskich ubraniach i brodzie pobierano cło: 40 kopiejek za stopę i 2 ruble za konia (G.P. ). Od tego czasu jedynym opiekunem pozostaje rosyjskie chłopstwo historia ludowa, kultura i postrzeganie piękna przez Rosjan.

Obecnie badacze dzielą całą różnorodność rosyjskiego stroju ludowego (porozmawiamy o stroju kobiecym) na dwie części duże grupy... Pierwsza grupa - południoworosyjski kobieta garnitur lub kompleks neonowy- najstarszy. Jej najważniejszym detalem była ponyova - prababka nowoczesnej spódnicy. Chociaż ten styl ubioru pojawił się wśród ludów słowiańskich wcześniej niż inne, od XIV wieku zaczął być stopniowo zastępowany innymi ubraniami, a do XVII wieku poneva stała się dodatkiem tylko do stroju południowo-rosyjskiego. Co więcej, do XIX wieku, nawet w południowych prowincjach, tylko żonaci wieśniaczki... Neonowy zestaw ubrań zawiera: koszulę z ukośnymi patyczkami (detale na ramionach), neva, fartuch, śliniaczek (może to być dwojakiego rodzaju: jak znajomy szlafrok z długimi rękawami i zapięciem z przodu lub założony na głowa, z krótki rękaw), sroka (dla kobiet) lub bandaż (dla dziewczynek), pasek, buty (skórzane lub łykowe).

Druga grupa to Strój północno-rosyjski, lub jak nazywa się go również kompleksem sundress, ponieważ sundress służył jako jego podstawa. Z północy sarafan stopniowo rozprzestrzenił się poza Ural i na południowe prowincje Rosji. W rezultacie, w XVIII-IX wieku, oprócz północnych i centralnych prowincji europejskiej Rosji, całej Syberii i Transbaikalia, a także kupców i biednych mieszczan w całym kraju, noszone były sukienki.

Ponadto istnieje wiele cech stroju ludowego, które charakteryzują strój każdego województwa, powiatu, a nawet wsi. Ubrania ludowe zróżnicowane pod względem przeznaczenia (codzienne, odświętne, weselne, pogrzebowe), wieku, stanu cywilnego i klasowego. Najczęściej cechami wyróżniającymi były nie tyle krój i rodzaj ubioru, co skala kolorystyczna materiału, ilość i stylistyka haftów i tkanych wzorów, zastosowanie różnego rodzaju nici - jedwabne, złote i srebrne.

Powyżej użyliśmy pięknych akwarel. Fiodor Grigorievich Solntsev(1801-1892) - rosyjski artysta, architekt i historyk z poddanych. W 1830 został wysłany do Moskwy i innych miejscowości. „Za naszkicowanie naszych starożytnych zwyczajów, szat, broni, przyborów kościelnych i królewskich, dobytku, uprzęży dla koni i tak dalej. tematy "... Przez cały czas rysował ponad 3000 precyzyjne rysunki, szkice, wyróżniające się dużą szczegółowością. Przedstawiały historyczne przedmioty gospodarstwa domowego, ikony, konstrukcje, ubrania, broń, zbroje itp. Około 700 tych szkiców stanowiło większość publikacji solidnej Praca naukowa "Starożytności Państwo rosyjskie» , rozdział „Ubrania państwa rosyjskiego”.

Część materiału o rosyjskim stroju narodowym umieściliśmy w sekcji „Symbole wedyjskie w Rosji”, którą zakończyliśmy, wspominając o symbolice sukni ślubnej, i tutaj kontynuujemy naszą opowieść o tym.

Pomimo tego, że w Rosji zaczęły aktywnie wchodzić białe suknie ślubne moda miejska na początku XIX wieku narodowe stroje ślubne były nadal modne wśród chłopów, mieszczan, a nawet części klasy kupieckiej. Każda prowincja, a nawet powiat miała swój niepowtarzalny charakter unikalna opcja garnitury ślubne, ze względu na rozległość terytorium naszego kraju, cechy historyczne rozwój każdego regionu, wpływy sąsiednich kultur itp., ale znaczenie i zasady jego produkcji pozostały niezmienione. Strój nowożeńców został ozdobiony bogatym haftem z Wedyjskie ozdoby, o znaczeniu sakralnym i ochronnym. Na damskich sukniach ślubnych były postacie kobiece Boginie Makoshi, romby to oznaki płodności, różne znaki słoneczne, drzewo życia itp., które z reguły znajdowały się wzdłuż krawędzi odzieży - wzdłuż rąbka, kołnierza, na końcach rękawów, ramion itp. . W niektórych regionach Rosji były używane do połowy XX wieku. Zobaczmy, jakie suknie ślubne były używane przez chłopów z północnych, nadwołżańskich, uralskich i południowych regionów Rosji pod koniec XIX i w połowie XX wieku. Książka S.V. Gorozhanina i L.M. Zaitseva „Rosyjski ludowy strój ślubny”. Poniżej znajdują się damskie suknie ślubne z prowincji Wołogda, Woroneż, Wiatka, Penza i Kursk.

Męskie suknie ślubne w prowincjach Wołogda, Woroneż, Wiatka, Penza i Kursk z końca XIX - połowy XX wieku.

Taki strój, zwieńczony nakryciem głowy, zwanym sroką, zachował się w regionie Woroneża jako suknia ślubna do lat 50. XX wieku.

Tak i nie tylko... bądźmy przyjaciółmi i od razu do Ciebie? --- pogrubienie tutaj - >> Dodaj do znajomych na LJ

I zostańmy przyjaciółmi dalej

Niektóre pary chcą robić tradycyjne uroczystość ślubu coś szczególnie niezapomnianego. Opcja z dekoracją ślubną „a la russ” jest całkiem akceptowalnym rozwiązaniem. Aby to zrobić, musisz udekorować salę i uszyć stroje dla młodej pary w rosyjskim stylu. Suknie ślubne w rosyjskim stylu by stara tradycja uszyta z przewagą czerwieni. Ten kolor od dawna uważany jest za świąteczny i elegancki w Rosji.

Charakterystyczne cechy sukien ślubnych w stylu ludowym

Suknia ślubna w Rosji była wielowarstwowa i bogato zdobiona. Koszula z lnu, jedwabiu, później również z tkanina bawełniana, służył jako bielizna, a wśród chłopów i płaszcze. Na koszulę nosiła sukienkę. Krój sukienki wyróżniał się prostotą. Uszyto ją z prostych kawałków tkaniny, która rozszerzała się ku dołowi dzięki wszytym klinom.

Ocieplacz duszy był noszony na sukience. Wszystkie elementy garderoby były bogato zdobione haftem. Sundress i ocieplacz duszy zostały wykonane z płótna, brokatu, gęstej tafty i jedwabiu, ozdobione warkoczem, miedzianymi guzikami, srebrnym lub złotym haftem, obszytym koralikami lub perłami.

Nowoczesne suknie ślubne "a la russ"

Nowoczesna panna młoda nie musi ściśle przestrzegać zasady rytualne antyk. Wystarczy wystylizować swoją suknię ślubną w duchu tamtych czasów.

Najważniejsze to być prowadzonym stare pomysły, w którym osadzona jest malowniczość i piękno przeszłości. Haft wykonany wg motywy ludowe, kwiatowy wzór tkaniny i prostota kroju sprawią, że każda panna młoda stanie się nieodpartą rosyjską pięknością.

Tradycyjnie strój nie powinien być zbyt rozkloszowany ani krótki. Nieskazitelny wizerunek podkreślą sukienki na podłogę, z długie rękawy... Od pierwszego wejrzenia nowoczesny mężczyzna wykończenie i jasne kolory suknia ślubna „a la russ” może wydawać się kolorowa i pretensjonalna, ale nie należy się onieśmielić – takie są tradycje naszych przodków.

Otwarte sukienki z rozkloszowanym dołem i przyciętym stanikiem doskonale podkreślą dostojeństwo figury Panny Młodej, zwiewny prześwitujący rękaw i lekko otwarty dekolt podkreślą kobiecość i dziewczęcą delikatność Panny Młodej.

Nowoczesny krój krojów sukien ślubnych z elementami rosyjskiego stylu ubioru z wyższej półki jest idealny dla panny młodej, która chce mieć bardziej okazałą suknię ślubną.

A stara suknia ślubna z rosyjskiego miasta doda majestatu i podkreśli zostanie panną młodą. Podobny strój można zamówić w warsztatach strojów ludowych.

Nie jest konieczne ścisłe przestrzeganie tradycyjnych kanonów rosyjskiego haftu w dekoracji kostiumu. Aby stworzyć rozpoznawalny rosyjski wizerunek, możesz wykorzystać motywy i kolory znanych rzemiosł ludowych, takich jak Khokhloma i Gzhel. Zdjęcie przedstawia opcje podobnego wykończenia.

Idealna opcja dla pary, która zdecydowała się na ślub w stylu rosyjskim, ale nie chce sobie przysparzać dodatkowych kłopotów, aby urozmaicić niektóre modele sukien ślubnych detalami o rosyjskim wystroju.

Na przykład, jeśli dodasz bolerko lub szal z Koronka Wołogdy nikt nie będzie miał wątpliwości co do przynależności do rosyjskiego stylu tego stylu.

Zmysłowy i delikatny wizerunek rosyjskiej urody stworzy najcieńsza peleryna zrobiona na drutach przez rzemieślniczki z Orenburga.

biały ukradł futro ocieplenie delikatnych kruchych ramion panny młodej, to takie rosyjskie.

Akcesoria niezbędne do sukni ślubnej „a la russ”

Każda suknia ślubna musi być uzupełniona ozdobami. A strój po rosyjsku styl ludowy bez nich jest po prostu nie do pomyślenia.

Nie ma potrzeby spieszyć się z wyborem sukni ślubnej. Przede wszystkim musisz wziąć pod uwagę swoje preferencje, skonsultować się z rodziną i bliskimi przyjaciółmi. Najprawdopodobniej pomogą Ci to zrobić właściwy wybór lub zaproponować rozwiązanie problemu.
Nie należy ignorować przedmiotów i akcesoriów uzupełniających kostium, dodają one oryginalności i niepowtarzalny smak wzdłuż.
Realizując swoje marzenie o tym, aby dzień ślubu był wyjątkowy i niezapomniany, powinieneś bardziej polegać na swoim guście i pragnieniach.

Strój dziewczęcy "smutny" Koniec XIX - początek XX wieku. Obwód Tambow, obwód temnikowski

Opierając się na materiałach folklorystycznych i etnograficznych ludów wschodniosłowiańskich, współcześni badacze doszli do wniosku o wspólnych starożytnych koncepcjach leżących u podstaw obrzędów ślubnych i pogrzebowych. Tak więc w okresie przedślubnym panna młoda musiała „rozpaczać”, opłakiwać swoje dziewczęcość i nosić żałobne ubrania. Wyróżniała się powściągliwością zabarwienie zdominowany przez biały kolor płótno, kultowy kolor smutku. Strój z powiatu temnikowskiego, wykonany na przełomie XIX i XX wieku, należy do kategorii strojów „smutnych” lub „smutnych”. Podobno mogą go nosić zarówno młode dziewczyny idące do korony, jak i starsze kobiety.

Dziewica kostium imprezowy Początek XX wieku. Obwód wiacki, obwód wiacki

W niektórych miejscach prowincji Vyatka dziewiąta niedziela po Wielkanocy była znana jako „święto dziewczyny”. Tego dnia po ulicach spacerowały brunetowe dziewczyny w wieku małżeńskim najlepsze stroje w nadziei na przyciągnięcie uwagi stajennych, podczas gdy stajenni i ich mamy wypatrywali przyszłych narzeczonych, skrupulatnie oceniając majątek swoich rodzin po ich stroju, aby następnie wysłać do nich swatów.

Kostium imprezowy dla dziewczynki z lat 1910-1920 Obwód Simbirsk, obwód syzrański, z. Żemkowka

Ten strój mogła nosić zarówno dziewczyna w wieku małżeńskim, jak i młoda kobieta. Kostium składa się z koszuli, sukienki i paska z kieszonką.

Dziewczęcy strój ślubny z początku XX wieku. Obwód nowogrodzki, powiat Ustyug

Kostium dla nowożeńców z lat 70. XIX wieku Obwód Wołogdy, rejon Solvychegodsky (obwód Wielki Ustiug)

Kostium dla nowożeńców z lat 1870-1880 Obwód Wołogdy, obwód sołwyczygodski

Damski garnitur ślubny koniec XIX - początek XX wieku Obwód Wiatka, rejon Malmyzhsky

Staroobrzędowcy tak zwanego Fedoseevsky'ego zgoda prowincji Vyatka, którzy nie uznają kapłaństwa, a zatem małżeństwo kościelne zamiast ślubu odbył się obrzęd zaręczynowy. Po przeczytaniu modlitwy przy zapalonych świecach z reguły matka pana młodego, biorąc młode za ręce, prowadziła je wokół stołu w „czerwonym kącie” i pobłogosławiła ikoną. Następnie nowożeńcy jeździli po wsi wozem, sprzątali dywanem, dzwonkami, pasami, ręcznikami, ogłaszając publicznie chęć życia jako jedna rodzina. Narody ślub Fedoseevites nie różniły się od tradycyjnego ludowego obrządku północno-rosyjskiego. Ślub trwał zwykle trzy dni, podczas których młoda para kilkakrotnie zmieniała stroje.

Odświętny kostium dziewczęcy z początku XX wieku. Obwód Tambow, rejon Spasski, s. Krasnaja Dubrawa

W niektórych wsiach prowincji Tambow, Ryazan, Kaługa, Penza, Tula, Oryol w XIX wieku. odbył się rytuał przejścia dla pierwszego założenia ponevy. Zazwyczaj dziewczęta, które nie osiągnęły pełnoletności, nosiły koszule przewiązane paskami. Od momentu, gdy dziewczyna po raz pierwszy go założyła, była uważana za pannę młodą i już można było ją poślubić. Ten pierwszy był często szyty przez siostrę, a noszony przez brata lub matkę (kochaną lub matkę chrzestną). DO późny XIX v. ten starożytny zwyczaj przetrwał tylko w niektórych miejscach, a poneva pozostała oznaką małżeństwa.

Początek XX wieku. Obwód Riazań, obwód skopiński

Idąc do korony, opłakując swoje beztroskie, wolne życie, panna młoda z Biryuchensky uyezd miała na sobie „smutne” ubranie, składające się z białej koszuli, czarnej sundress, fartucha, paska i chusty27. Biała koszula ślubna nazywana była „starszą panią”. Nazwa koszulki wzięła się z tego, że mogła ją nosić nie tylko panna młoda, ale i starsza kobieta.

Kostiumy ślubne dla dziewczynek Początek XX wieku. Obwód Woroneż, obwód Biryuchensky

Kostium ślubnyPoczątek XX wieku. Obwód Woroneż, obwód Biryuchensky, s. Afanasjewka

Po powrocie z kościoła, przed ucztą weselną, dziewczyna została przemieniona i w odmienionej postaci pojawiła się przed swoim młodym mężem, krewnymi i gośćmi. Jej głowę zwieńczono zamkniętym nakryciem głowy - „sroką”, ozdobionym złotym haftem. Dziewczęce ubrania- sundress - zmieniono na "babya" - nie obchodzi mnie to.

Męski garnitur ślubny z początku XX wieku. Obwód Woroneż, obwód Biryuchensky

Już
We wszystkim, kochanie, stroje są dobre
Muzeum Rosyjskie prezentuje ...

Pylyaev napisał, że „Katarzyna wprowadziła na dworze pełną wdzięku prostotę rosyjskiego stroju”. Wszyscy mieli pojawić się na dworze w strojach z elementami rosyjskiego stroju narodowego. Za Pawła Pietrowicza ta tradycja nie była przestrzegana. Aleksandra Pawłowicza nie obchodziło, kto co miał na sobie. Wszyscy ubrani po francusku. Również m.in.

Ale pewnego dnia, w trakcie Wojna Ojczyźniana, Golicyna, która jest „Królową Pikową”, w proteście na balu pojawiła się ubrana po rosyjsku sukienka ludowa... Mówią, że zrobiło plusk. Niestety nikt nie opisał dokładnie, w co ubrana była „wąsa hrabina”. Sundress, ciepłe, shugai? Brokat, adamaszek czy jedwab? Czy masz na głowie kokoshnik, a może sroka? Tej wiosny w skrzydle Benois odbyła się wystawa rosyjskich strojów ludowych z XVIII-XIX wieku. "Jesteś dobry w sobie, kochanie, strój" ... Zaprezentowano około 400 elementów garderoby i biżuterii, które składają się na 50 strojów zamożnych mieszczan i kupców. W ten sposób można było zobaczyć kostiumy, które zainspirowały Natalię Pietrowną do stworzenia swojej sukni balowej.

Dziewczęcy kostium imprezowy. Koniec XVIII wieku. Korona, spuść to, serdeczne, sundress

Sukienka. Koniec XVIII wieku

Sarafan pochodzi od perskiego słowa „sarapa”, które dosłownie oznacza „ubrany od stóp do głów”. Ta nazwa była używana w Rosji od XIV do połowy XVII wieku w związku z Męska odzież... W przyszłości termin „sundress” zachowano tylko w odniesieniu do: Ubrania Damskie... Antyczne sukienki były z rękawami lub po prostu z szerokimi pachami, rozpinane, z guzikiem zapinanym pod szyją. Tył starej ukośnej sukienki został wycięty wraz z paskami, ten „trójkąt” w prowincji Niżny Nowogród był nazywany „żabą”.

Dziewczęcy kostium imprezowy. Koniec XVIII wieku. Koszula, sukienka, bandaż, welon.

Kostium świąteczny dla kobiet. Koniec XVIII - początek XIX wieku. Sundress, koszula, wojownik, welon

Krój sukienki: z tyłu, na wysokości łopatek, w miejscu szwów, w które wsuwane są skośne kliny, połączone są trzy proste panele - po sześć z każdej strony. Rąbek sukienki tworzy prawie pełne koło.

Welon. XVIII wiek

Kostium świąteczny dla kobiet. Koniec XVIII - początek XIX wieku. Sundress, shugai, kokoshnik, welon-kanavata

Shugai - odzież wierzchnia z długimi rękawami, z dużym kołnierzem lub bez; z odpinanym tyłem. Shugai był ubrania imprezowe i był szyty z drogich materiałów: adamaszku, aksamitu, brokatu.

Welon Kanavat lub welon kanavat, od nazwy syryjskiego miasta Kanavat, w którym produkowano jedwab - duży szalik prostokątny... Pokrowce na liny były drogie, od siedmiu do czterdziestu pięciu rubli. W przysłowiu „Gol się toczy, a welon to kanvatna” brzmi jak niespodzianka, że biedni ludzie mogli nosić tę kosztowną rzecz.

Kostium świąteczny dla kobiet. Koniec XVIII - początek XIX wieku. Sundress, shugai, kokoshnik, narzuta, torebka

Kostium świąteczny dla kobiet. Koniec XVIII - początek XIX wieku. Sundress, shugai, kokoshnik, narzuta, portfel

Stroje zamożnych mieszczan i kupców były zwykle szyte z luksusowych tkanin - jedwabiu i złotego brokatu, aksamitu, adamaszku, jedwabnej tkaniny cannele. Nawet podszewka sukienki mogła być jedwabna.

11.

12.

Kostium świąteczny dla kobiet. Pierwsza połowa XIX wieku. Shugai, spódnica, kokoshnik, szal

13.

14.

Kostium świąteczny dla kobiet. Pierwsza połowa XIX wieku. Sundress, shugai, szal

U mieszkańców Torzhok prawy rękaw shugai jest zauważalnie dłuższy niż lewy:

15.

16.

Kostium świąteczny dla kobiet. Pierwsza połowa XIX wieku. Obwód Twerski. Koszula, letnia sukienka, ocieplacz duszy, nakrycie głowy „Tverskoy Ukrut”, szalik.

W Torzhok w 1848 r. do pięciuset rzemieślników zajmowało się haftowaniem butów i butów. Buty przeznaczone dla mieszczan były wykonane z Maroka w najpiękniejszym kolorze; był również ozdobiony złotym haftem.

Obwód kazański był głównym ośrodkiem produkcji obuwia. W Kazaniu pracowali rosyjscy i tatarscy rzemieślnicy, których wyroby sprzedawano na największych targach w Rosji. Kobiety, dzieci i buty męskie buty szyte były z kolorowego maroka - miękkiej, drobno odzianej skóry. Techniki szycia „na taczce”, rodzaj skórzanej aplikacji, rozpowszechniły się w całej Rosji i zostały przejęte przez rzemieślników z Torzhok.

Kostium świąteczny dla kobiet. XIX wiek. Obwód Niżny Nowogród. Koszula, sundress, ocieplenie, kokshnik

Dziewczęcy kostium imprezowy. XIX wiek. Obwód Niżny Nowogród. Opaska, koszula, ocieplacz duszy, naszyjnik

Dziewczęcy kostium imprezowy. XIX wiek. Obwód Niżny Nowogród. Bandaż, sukienka, ciepło duszy

Kostium świąteczny dla kobiet. XIX wiek. Obwód Niżny Nowogród. Shugai, sundress, kokoshnik, nakrycie głowy, szalik

Kostium świąteczny dla kobiet. XIX wiek. Obwód Niżny Nowogród

Kostium staroobrzędowca dla kobiet. Obwód Niżny Nowogród. Sundress, szal, pochlebne

Kobiety z rodzin staroobrzędowców nosiły duże kwadratowe chusty, całkowicie pokryte haftowanymi zdobieniami, w sposób szczególny - "do rozwiązania", "do rozwiązania". Na czole opuszczany jest pasek warkocza, przyszyty pośrodku jednego z boków. Tak drogie, haftowane złotem szaliki nie były dostępne dla każdej kobiety, nawet z zamożnej rodziny.

36.

37.

W wiosce staroobrzędowców Czernukha, dystrykt Arazamas, prowincja Niżny Nowogród, kostium wyróżniał się bogactwem i obfitością złotego haftu. Dopełnieniem sukienek i koszul były brokatowe i satynowe fartuchy. Do 1928 r. we wsi Czernukha istniał klasztor, w którym haftowano nakrycia głowy, sroki i wojownicy, mysie - koszulowe płaszcze, sundresses, fartuchy śliniaki.

Kostium świąteczny dla staroobrzędowców. Wieś Czernucha, prowincja Niżny Nowogród. Koszula, sukienka, pasek, fartuch-zapon, sroka, ozdoba na piersi "broda", ozdoba na piersi - "witejka".

Zaznaczę również, że wszyscy prawosławni Karelianie nosili również nakrycie głowy „sroka”.

„Broda” to ozdoba piersi, która uzupełnia kobiecy świąteczny strój wioski Czernukha. Był to długi, od siedmiu do trzydziestu metrów pasek metalizowanej frędzli, ułożony na szyi na piersi w równych rzędach, tak aby górny rząd nieznacznie zachodził na dolny. Frędzle uzupełniono „skręconym” sznurkiem.

„Mysz” (płaszcz koszuli)

Dziewczęcy kostium świąteczny dla staroobrzędowców. Wieś Czernucha, prowincja Niżny Nowogród. Koszula, sarafan, pierd-zapon, pasek, "broda", nakrycie głowy - "lenka" (wstążka), buty z dzianiny.

Miasto Arzamas słynęło w całej Rosji z szewców i kuśnierzy. W latach 60. XIX wieku w Arzamas, klasztorze Nikolskim i wiosce Vyezdnaya Sloboda produkowano do dziesięciu tysięcy lub więcej par rocznie buty z dzianiny... Przemysł obuwniczy Arzamas „produkował i sprzedawał miliony”. Ponad tysiąc mieszczan Arzamas zajmowało się robieniem na drutach butów z filcem w środku i był to głównie zawód męski.

Aksamitne, haftowane złotem buty i dzianinowe kolorowe wełniane buty i półbuty na skórze lub filcowa podeszwa noszone do szyków w pudłach jako „obuwie wymienne”.

Kostium świąteczny damski „adamaszek”. Druga połowa XIX wieku. wieś Czernucha, prowincja Niżny Nowogród
"Sztofny" - odzież wierzchnia, wojownik, szalik, pasek, botki

Na Uroczystości w Maslenicy w Chernukha na górze sukienka świąteczna nosił „adamaszek” (lub „sarafan adamaszkowy”), z pewnością bordowy lub wiśniowy, ozdobiony galonem, frędzlami, z ukośnym rzędem guzików i pętelkami ze sznurka.

46.

47.

Zimowy kostium świąteczny. Obwód Archangielski. Futro, sukienka, kichka, szal

Świąteczne ubrania mieszkańców Północy to futra. W zbiorach Muzeum Rosyjskiego zachował się jedwabny płaszcz podszyty watą i obszyty futrem. Na piersi wiązany tasiemkami z trzema kokardkami. Pod koniec XVIII - pierwszej połowy XIX wieku futro było częścią sukni ślubnej dziewczynki, było to modne ubranie w miastach rosyjskiej północy.

48.

49.

Dziewczęcy kostium imprezowy. XIX wiek. Wołogdy woj. Koszula, sukienka, śliniaczek, bandaż, pół-sukienka

W dzielnicy Solvychegodsky strój uzupełniały jedwabne szale i szale. Co więcej, dziewczęta często nosiły na rękach złożone szale, po kilka naraz.

50.

51.

Garnitur "bandażowy". XIX wiek. Obwód Archangielski. Koszula, sundress, szaliki - dwie jedwabne szale, bandaż, szal

„W Pinezhie pod koniec XIX wieku najbardziej eleganckie ubrania i ozdoby można było zobaczyć na„ metische ”- festynach, które odbywały się w dni świąteczne... Zwykle trwały od dwóch do trzech dni, a dziewczyny kilka razy dziennie zmieniały stroje. Wybrali pannę młodą, opiekowali się panem młodym ... „Ozdóbką tych świąt były dziewczyny -„ bandaże ”- tak nazywano dziewczyny z bandażem brokatowym w Pinezhie. Stali na „bękarcie”, nie śmiejąc się ruszyć, luksusowo rozładowani… z tyłu głowy wiele jasnych wstążek było przywiązanych do złotej opaski, na czole i na skroniach znajdowały się „perłowe wiązania”. Jedwabne, jaskrawoczerwone szale, które noszono na ramionach, przechodząc pod ramiączkami sukienki, nazywano „szalikami”.

Niezbędne atrybuty stroju odświętnego były również biżuteria: srebrne bransoletki i pierścionki, kilka rzędów dużych bursztynowych koralików. Na szyi dziewczyny zawieszono wiele krzyżyków. Wszystkie ich ubrania mogły ważyć około czterdziestu kilogramów.

Garnitur ślubny. XIX wiek. Obwód Archangielski. Nakrycie głowy dla dziewczynki - opaska, suknia ślubna"Korona", rozporek - szal panny młodej, koszula, ocieplacz duszy, sundress

Jednym z uroczystych momentów ślubu Pinega jest ceremonia „oglądania”, kiedy panna młoda „rozebrana i lśniąca jak ognisty ptak” została zabrana do pana młodego i jego rodziny. Na dziewczynie, nad złotą obrączką, pojawiła się duża płaska korona, wciąż obwieszona perłami. Panna młoda ukłoniła się każdemu gościowi, a jedna z kobiet, weselne dziewczyny, wsparła tę wspaniałą konstrukcję.

Garnitur ślubny. Koniec XVIII - początek XIX wieku. Obwód Archangielski. Rękawy, sundress, korona, wstążki do korony, ozdoba na szyję

54.

55.

Kostium świąteczny dla kobiet. XIX wiek. Wołogdy woj. Koszula, sukienka, fartuch, chustka, pasek, nakrycie głowy - kolekcja

56.

57.

Koszula to „podolnica”. Początek XX wieku. Obwód Wołogdy

Rąbek koszuli nazywano obozem, stanshka, a samą koszulę z bogato zdobionym rąbkiem – rąbkiem. Kołnierzyk kobiecej koszuli często rozpinał szyję i ramiona. Czasami niska podstawka szczelnie zakrywała szyję, zapinana na mały guzik.

Koszule-koszule. XIX wiek. Obwód Jarosławia

Koszule przeznaczone do prac rolniczych lub innych nazywano charakterem tych zawodów - „pokosnitsa”, „wędkarstwo”. Koszule do żniw i koszy często noszono bez sukienki lub jej rąbek był podnoszony i chowany za paskiem, aby widoczne były wzory na koszuli.

Koszula wędkarska. XIX wiek. Obwód Jarosławia

Na Pinega łowienie na stół było biznes kobiet... Idąc na ryby, kobiety ubrane w długie białe koszule z prostymi rękawami - „rybacy”. W tym przypadku nie zakładano sukienki.

Koszula i spódnica z dołem. 1880. Obwód Wołogdy

W wielu krajach suknia ślubna zachowała swoje atrybuty tradycje narodowe... Przejawia się to w kolorach, stylach i detalach zgodnych z obyczajami i wierzeniami religijnymi. Na przykład w Turcji wokół pasa panny młodej zawiązuje się czerwoną wstążkę, symbolizującą niewinność, aw Erytrei wymagana jest korona z ciemnego aksamitu i fioletowo-złoty strój. Oczywiście w różne regiony panny młode są różne. Rzućmy okiem na to, jakie suknie ślubne mają na sobie dziewczyny na całym świecie:

Bułgarska dziewczyna w tradycyjnej sukni ślubnej w Rodopach.

Kiedy turecka panna młoda wychodzi z domu rodziców na ceremonię ślubną, jej ojciec, brat lub wujek zawiązuje czerwoną wstążkę wokół talii dziewczyny. Ta wstążka symbolizuje niewinność, przynosi szczęście i szczęście.

Na weselu w Ribnowie w Bułgarii najbliżsi krewni panny młodej malują jej twarz na biało i dekorują ją kolorowymi kryształkami, a następnie zakrywają ją srebrzystymi nitkami. Ten zwyczaj ma długą historię.

Na Sri Lance strój panny młodej łączy tradycje wschodnie i zachodnie. Noszą bogato haftowane jedwabne sari i welony na modę europejską. Dekoracje muszą zawierać nieparzystą liczbę kamieni, ponieważ liczby nieparzyste są uważane za pomyślne.

Ultraortodoksyjne żydowskie panny młode, ze skromności, ubierają się w długie suknie, które ukrywają wszystko oprócz twarzy i dłoni. Z reguły lejące się koronkowe spódnice sięgają podłogi.

Tradycyjnie panny młode w Tadżykistanie noszą białe sukienki na spodnie.

Indonezja składa się z około 8000 zamieszkałych wysp, a każda z nich ma swoją własną modę na suknie ślubne. Najczęściej dziewczęta ubierają się w jaskrawe sukienki z ciężkim haftem.

Trzy dni przed ślubem kobiety z Indonezji mogą pomalować henną paznokcie, dłonie i stopy. Malują ptaki i kwiaty.

Pakistańskie panny młode wybierają na uroczystość sukienki w kolorze głębokiej czerwieni, różu i fioletu.

Indyjskie panny młode wybierają tradycyjny strój Lehenga-choli, najczęściej w kolorze czerwonym, i uzupełniają go szesnastoma ozdobami od stóp do głów zgodnie z kanonami Solah Sringar.

W Nubii panna młoda nosi bandanę na głowie, przezroczysty welon na twarzy i biały welon zakrywający głowę.

Tradycyjne erytrejskie suknie ślubne mają ciemne aksamitne korony i fioletowe suknie ze złotym haftem. Strój panny młodej jest dopasowany do garnituru pana młodego.

Strój narodowy Tuvan odzwierciedla koczowniczy tryb życia ludzi. Uroczyste ubranie nie krępuje ruchów nawet podczas jazdy, wykonane z jasnego materiału i bogato zdobione.

W przeddzień tybetańskiego ślubu pan młody przynosi pannie młodej suknię ślubną i biżuterię. Strój może zawierać nakrycie głowy, srebrne monety do ozdabiania warkoczy lub amulet z małą metalową figurką Buddy.

Na oficjalną ceremonię palestyńska panna młoda nosi bujną białą suknię, ale musi mieć suknię, która została ręcznie wyszyta przez matkę panny młodej specjalnie na ślub.

W stolicy Peru, Limie, panny młode tradycyjnie ubierają się w czerwono-czarne sukienki z warstwowymi bawełnianymi spódnicami i zdobionym rąbkiem.

Zachodnia moda przeniknęła do Jordanii, gdzie panny młode noszą białe sukienki i złotą lub srebrną biżuterię. Często głowa nowożeńców pokryta jest zielonym jedwabnym materiałem. Kolor symbolizuje wzrost, harmonię i bezpieczeństwo.

W Mali suknia panny młodej nazywana jest kaftanem i ma ten sam kolor co dashiki, suknia pana młodego. Para najczęściej wybiera biel, ale zdarza się, że pojawiają się sukienki w odcieniu lawendy lub fioletu.

Od tysięcy lat panny młode w Korei noszą tradycyjny strój hanbok. Składa się z bluzki z długim rękawem i bawełnianej lub jedwabnej spódnicy z wysokim stanem.

Japońskie panny młode ubierają się w śnieżnobiałe kimono i noszą specjalne jedwabne nakrycie głowy tsunokakushi, które ukrywa „rogi zazdrości” i symbolizuje jej zamiar zostania posłuszną żoną.

Marokańska panna młoda trzykrotnie zmienia strój na weselu. Na przyjęciu pojawia się w białym kaftanie lub sukience. Jej ubiór odzwierciedla cechy regionu, z którego pochodzi.

Nigeryjskie panny młode wyróżniają się jaskrawymi koronkowymi bluzkami i wzorzystymi kaftanami, często szytymi z indyjskich tkanin. Koralowe koraliki i nakrycie głowy dopełniają całości.

W Czeczenii białą suknię panny młodej zdobi broszka i pasek w talii. Powinien ukryć całe jej ciało, podkreślając skromność nowożeńców. Głowa okryta białym szalikiem.

Tradycyjne irackie panny młode ustanowiły rekord w większości przebieranek. Każda z siedmiu sukienek ma inny kolor tęczy. Czerwony symbolizuje miłość i romans.

Włoskie panny młode wierzą, że zieleń przynosi szczęście i obfitość, więc mogą nosić zieloną sukienkę lub zieloną biżuterię. Najczęściej jednak wybierają biały strój.

Adrian Mutu, który wcześniej grał dla włoskiego klubu piłkarskiego Hellas Verona, i jego narzeczona Alexandra podczas ślub w Bukareszcie w Rumunii.

Amerykańskie panny młode nie zawsze nosiły biel. W XIX wieku dziewczęta ubierały się w stroje, które uważały za najlepsze w swojej garderobie, a białej tkaniny nie można było czyścić ręcznie, więc tylko bogata warstwa mogła sobie na to pozwolić.

Królowa Wiktoria, wychodząc za mąż w 1840 roku, wybrała suknię ślubną wykonaną z białego jedwabiu z koronką, chociaż czerwień była uważana za tradycyjną dla sukni ślubnej przed nią. Następnie czasopisma kobiece opisywały jej wizerunek jako czysty i nieskazitelny, a panny młode na całym świecie zaczęły wybierać biel.