이리나 튜리나

목적 : 미취학 아동의 색상 인식 형성 수단으로 비 전통적인 그리기 방법에 대한 교사의 지식을 확장합니다.

비전통적인 드로잉 방식으로 시각 활동 분야의 특별한 지식과 실용적인 기술을 익히십시오.

실제로 몇 가지 틀에 얽매이지 않는 그리기 방법을 결합하는 방법을 가르치기 위해;

교사의 기술 수준을 높입니다.

방법 및 기술: 번식, 실용적.

장비: 종이, 연필, 지우개, 색종이, PVA 접착제, 소금, 구 아슈, 브러시, 규산염 접착제, 액체 비누, 물, 칵테일 튜브, 꽃 그물.

예비 작업: 이 주제에 대한 특별 문헌 처리; 장비 준비; 컴퓨터 프레젠테이션 만들기.

좋은 오후입니다, 친애하는 동료 여러분!

오늘의 마스터 클래스 주제 : "미취학 아동의 색상 인식을 형성하는 수단으로 그림을 그리는 비 전통적인 방법."

색 지각은 색과 그 음영을 인지하고 구별하는 능력입니다. 미취학 아동의 삶에서 색 인식의 가치는 발달의 기반을 만들기 때문에 매우 큽니다. 정신 과정, 언어 발달을 촉진합니다. 색상에 대한 지식은 주변 세계의 사물과 현상을보다 완전하고 미묘하게 인식하는 데 도움이됩니다.

교사의 임무는 어린이가 세계의 여러 가지 빛깔을 발견하고이 발견에서 기쁨을 얻고 비전의 구현에서 자신의 능력을 깨닫도록 돕는 것입니다.

많은 사람들은 아이들뿐만 아니라 그들 자신을 위해 새롭고 전례 없는 일을 하는 창의적인 삶을 원합니다. 자신뿐만 아니라 주변 사람들에게도. 하지만 유치원에서 창작자가 된다는 것은 무엇을 의미합니까? 새로운 교수법을 생각해 볼까요? 아마. 아이들에게 조언과 지식을 제공합니까? 그것도 될 수 있습니다. 그들의 독립적인 발견을 즐기려면? 꼭. 이 모든 것이 적용됩니다. 전문적인 활동유치원 교사. 나는 아이들에게 다면적인 것을 인식하도록 가르친다. 세계그림의 틀에 얽매이지 않는 방식으로 색을 묘사함으로써. 이러한 방법은 다음을 보여줍니다. 특이한 조합재료와 도구. 구현 기술은 흥미롭고 성인과 어린이 모두에게 접근 가능합니다.

미취학 아동에게 제공되는 비전통적 그림의 몇 가지 방법에 대해 알아보시기 바랍니다.

친애하는 동료 여러분, 여러분 앞의 탁자에는 세 칸으로 나누어진 카드가 있습니다. 처음 두 열의 질문에 답변해 주시기 바랍니다.

그래서 오늘 우리는 "계절"이라는 하나의 주제로 통일 된 비 전통적인 그림의 몇 가지 방법에 대해 알게 될 것입니다. 특정 계절에 대해 말하면 우리는 무의식적으로 특정 색상으로 "페인트"합니다.

가을: 황금색, 진홍색, 회색…

겨울: 흰색, 은색…

봄: 밝은 녹색, 파란색…

여름: 녹색, 빨간색, 여러 가지 빛깔…

1. 우리의 학년가을에 시작하므로 가장 먼저 소개해드리고 싶은 것은 "지우개로 그리기"... 이런 식으로 주변이 칙칙하고 칙칙한 늦은 흐린 가을, 가을 저녁을 그리는 것이 매우 좋습니다. 이 방법은 매우 흥미롭지 만 동시에 간단합니다. 종이에 음영 처리 간단한 연필원하는 것을 지우개로 그립니다. 가을 나무바람, 구름 사이로 보이는 달, 공원의 길 ...

2. 그러나 이제 가을이 가고 Winter Sorceress는 우리에게 서두르고 백설 공주 베일로 지구를 감싸고 토끼에게 새 모피 코트를 입히고 나무와 덤불에 반짝이는 서리 옷을 입습니다. 이 모든 것을 그림으로 전달하는 방법은 무엇입니까? 하지만 풀로 칠하고 이 부분에 소금을 뿌리면 어떻게 될까요? "풀에 소금으로 그리기"확실히 아이들을 기쁘게 할 것입니다. 그러면 놀라운 눈 사진을 얻을 수 있습니다. 청록색, 파란색, 분홍색 색종이에 작업하면 더 인상적입니다. 이런 식으로 눈사람, 겨울 숲의 토끼, 눈으로 덮인 크리스마스 트리를 그리는 것이 흥미 롭습니다.

3. 겨울을 대신해 소심하고 마지못해 영봄이 찾아온다. 그녀는 방금 일어났습니다. 그녀는 따뜻하고 부드러운 침대에서 기어 나오기를 원하지 않습니다. 우리는 오랫동안 그녀를 기다리며 그녀를 불렀습니다 ... 그리고 이제 봄이 그 손에 들어옵니다. 그리고 즉시 신속하게 : 방울이 울렸고, 개울이 뛰었고, 자연이 깨어났습니다. 그리고 이제 우리는 나무의 첫 잎사귀를 봅니다. 덤불에는 어린 풀이 들판에 나타납니다. 이 모든 것은 다음을 사용하여 묘사할 수 있습니다. "구겨진 종이로 그리기": 종이를 구겨서 물감에 담그고 종이에 인쇄를 하면 붓으로 그림의 디테일을 그릴 수 있습니다. 간단하고 흥미롭고 접근 가능합니다.

4. 잔디가 녹색으로 변하고 태양이 빛납니다 ... 이제 첫 번째 꽃이 우리의 눈을 즐겁게합니다. 내가 당신에게 제안하고 싶은 방법은 나를 흥미롭게하고, 매혹시키고, 매혹시켰습니다. 재미있고 쉽게 그릴 수 있는 "규산염 접착제에 페인트"... 어떻게 완료되었나요? 우리는 규산염 접착제로 종이를 덮고 부어서 빨리 마르지 않는 것을 후회하지 않습니다. 우리는 얇은 브러시(2번도 할 수 있고, 물에 적시고, 물감에 담그고, 그리고 그림... 물을 잊지 마세요! 마법의 꽃이 연이어 피어납니다. 그런 그림들은 반드시 말려야 합니다. 이런 식으로 낙원의 새를 그릴 수 있고, 당신의 여가 시간에 그것을 시도하십시오. 나는 결과가 놀라울 것이라고 확신합니다.

5. 봄이 지나고 Summer Red가 찾아왔습니다. 따뜻하고, 가볍고, 즐거운. 하고 싶으면 수영하고, 하고 싶으면 일광욕을 하고, 하고 싶으면 아이스크림을 먹고...

그리고 아이들에게 아이스크림을 그리도록 초대하십시오 ... 비눗방울... 기쁨은 "지붕 위에" 있을 것입니다. 이것은 가장 흥미롭지만 기술적으로 어려운 폐의 도움으로 그리는 방법 중 하나입니다. 여러 용기에 액체 비누(물 1티스푼에서 비누 1테이블스푼) 다른 페인트를 추가합니다(1회 제공량당 5테이블스푼, 비눗방울이 형성될 때까지 튜브에 불어넣고 종이 한 장을 그 위에 담그십시오.

6. 컵이 없는 아이스크림은 무엇인가요? 하나의 잊혀진 방법이 그것을 그리는 데 도움이 될 것입니다. "엠보싱"... 우리는 물체의 표면에 종이 (꽃 그물, 짚 냅킨, 엠보싱 벽지 등)를 놓고 왁스 크레용으로 문지릅니다. 질감이 보여 종이에 인쇄됩니다. 다른 표면가정 용품 - 주다 다른 효과종이에 엠보싱. 가장 중요한 것은 표면이 완전히 매끄럽지 않고 볼록한 세부 사항이 있다는 것입니다. 그래서 아이스크림이 준비되어있다. 와플 컵! 당신은 즐길 수 있습니다 ... 그림!

제시된 방법 중 가장 큰 관심을 끌었던 방법은 무엇입니까? 왜요? 이 마스터 클래스 동안 어떤 질문이 생겼습니까?

친애하는 여성 여러분, 제 경험에 관심을 가져주셔서 감사합니다. 적극적인 참여멋진 사진을 위해 마스터 클래스에서 협력 해주셔서 감사합니다! 모두에게 창의적인 성공을!

일상 작업의 결과 -

마법 같은 비행의 즐거움!

이 모든 놀라운 현상 -

영감을 받아 탄생한 직업.

반사 카드.

내가 아는 그리기 방법은 무엇입니까? 내 작업에서 어떤 그리기 방법을 사용합니까? 나는 어떤 새로운 그림 그리기 방법을 배웠습니까?

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학부모 상담

"전통적이지 않은 방식으로 그리기"

왜 그리고 왜 우리 아이들은 그림을 그리는가? 예, 시각적 활동이 아마도 미취학 아동에게 가장 흥미로운 유형의 활동이기 때문입니다. 그것은 아이가 그림 이미지에서 주변 세계에 대한 인상을 반영하고 그에 대한 태도를 표현할 수 있도록 합니다. 동시에 시각적 활동은 미학적, 도덕적, 노동 및 정신 발달어린이들. 이 느낌을 한 번 경험한 아이는 창작물그가 배우고, 보고, 경험한 것을 전달하십시오. 아이들이 외부세계의 인상을 표현할 가능성을 제한하지 않기 위해 전통적인 세트로는 충분하지 않습니다. 영상 매체및 재료.

"비 전통적인"(Lat. Traditio - 익숙한)이라는 용어는 일반적으로 받아 들여지지 않는 재료, 도구, 그리기 방법의 사용을 의미합니다. 아이들은 물감, 연필, 비눗물, 촛불.

그러나 아이에게 그림을 가르치는 것은 과용해서는 안됩니다. 아이에게 항상 그림을 그리도록 강요하지 마십시오. 그에게 그림에 대한 긍정적 인 동기, 창조자가 되려는 열망을 만드는 것이 필요합니다.

노력하다 그리다 브러시, 연필, 펠트 펜뿐만 아니라 손바닥, 손가락, 주먹으로도 즉석 수단(실, 튜브, 나무 잎)을 사용하여 이미지를 얻을 수 있습니다. 모두의 사용파격적인 회화 기법미취학 아동이 실험을 할 수 있습니다. 비눗물과 페인트, 구 아슈와 수채화를 섞습니다.

미취학 아동은 자연스럽게 공감합니다. 문학적 영웅, 복잡한 롤 플레잉 게임에서 다양한 감정 상태를 플레이하지만 아름다움이 무엇인지 이해하고 시각적 활동으로 자신을 표현하는 법을 배우는 것은 꿈만 꿀 수 있는 선물이지만 가르칠 수도 있습니다.

성인으로서 우리는 우리 아이에게 아름다움에 대한 감각을 발달시켜야 합니다. 그의 영적 생활이 부자가 될지 가난해질지는 우리에게 달려 있습니다. 기억해야합니다. 아름다움에 대한 인식이 아름다움 창조에 대한 어린이의 참여로 뒷받침되지 않으면 "유아 열정"이 어린이에게 형성됩니다.

시각 예술에 대한 사랑을 심어주고 취학 전 어린 시절부터 그림에 대한 관심을 불러일으키려면 비전통적인 이미지 방법을 사용해야 합니다. 이러한 틀에 얽매이지 않는 그림은 아이들에게 많은 긍정적인 감정을 주고, 아이들에게 잘 알려진 오브제를 사용할 수 있는 가능성을 보여줍니다. 미술 재료, 예측 불가능성으로 놀라움을 선사합니다.

집에서 사용할 수 있는 비전통적인 드로잉 기법에는 어떤 것이 있습니까?

• 손가락 그리기,
• 손바닥,
• 면봉,
• 비눗방울
• 스프레이 등

• 어떤 일이 벌어질지 궁금하지 않으세요?

다양한 재료는 새로운 도전을 제기하고 항상 무언가를 생각해내도록 강요합니다. 그리고 낙서와 칠을 통해 알아볼 수 있는 물체가 마침내 나타납니다.

종이에 자신의 감정을 표현하는 법을 배운 아이는 다른 사람의 감정을 더 잘 이해하기 시작하고 수줍음, 그림에 대한 두려움을 극복하는 법을 배웁니다. 그는 그것이 잘 될 것이며 아름답게 나타날 것이라고 확신합니다.

다양한 재료를 익히고, 재료를 다루는 방법, 표현력을 이해하면 주변 생활에 대한 인상을 그림에 반영할 때 어린이가 재료를 보다 효과적으로 사용할 수 있습니다.

이 방향으로 어린이들과 함께 일한 경험을 요약하면 어린이를 위한 가장 흥미로운 시각 활동 형태는 다음과 같다고 자신 있게 말할 수 있습니다. 파격적인 기술그림. 비슷한 비표준 접근 방식시각적 활동의 조직에 아이들을 놀라게하고 기쁘게하여 그러한 흥미로운 일을하고 싶은 욕구를 불러 일으 킵니다.

아이들은 비누 방울로 그림을 그리는 것을 좋아합니다. 부는 방법을 사용하여 그릴 수 있습니다.

그러나 칫솔과 면봉으로 그리고 손가락, 손바닥, 면봉, 구겨진 종이, 빨대로 종이에 페인트 (방울)를 쫓는 것으로 그릴 수 있습니다.

인쇄 다른 과목, 양초, 립스틱으로 작곡을 만들고,

피트 ...

어서, 상상해! 그리고 기쁨이 당신에게 올 것입니다 - 창의력, 놀라움 및 자녀와의 화합의 기쁨.

메리 스플래시

어린이의 작업 방법, 시각적 기능에 대한 지식을 풍부하게 하고 어린이 그림을 더 흥미롭게 만들고 그림의 미적 측면을 향상시킵니다.

먼저 스스로 시도한 다음 자녀에게 무엇을 해야 하는지 보여주십시오. 페인트 붓 전체를 집어들다

종이 위에 그것을 잡고 다른 손으로 손목을 치십시오. 그래서

미래의 그림에 대한 흥미로운 배경을 얻을 수 있습니다. 또는 뿌리기 전에도 종이에 템플릿을 넣을 수 있습니다. 판지에서 잘라낸 그림입니다.

예를 들어 별의 실루엣, 초승달, 꽃, 동물 ... 결과 "흰색 반점"

비워두거나 색칠할 수 있습니다.

잎사귀...

산책하면서 가장 많은 잎을 모으십시오. 다양한 형태... 집에서 종이컵에 페인트를 희석하여 충분히 두껍게 만듭니다. 시트의 표면을 페인트로 덮고 페인트된 면을 종이에 대고 누릅니다. 다른 종이를 그 위에 놓고 손이나 밀대로 부드럽게 펴십시오. 맨 위 종이를 떼어내고 무슨 일이 일어나는지 보십시오. 아마도 먼저 약간의 연습을해야 할 것입니다. 그러면 아이가 잎사귀의 전체 구성을 구성 할 수 있습니다.

매우 흥미로운 효과자신의 지문이나 장문을 사용하여 이미지를 만들면 얻을 수 있습니다. 물론 구 아슈와 같이 쉽게 씻어내는 페인트를 가져와야합니다. 수채화를 사용하면 인쇄물의 패턴이 덜 대조되고 표현력이 떨어집니다. 꽃, 포도송이와 같은 간단한 이미지로 시작할 수 있습니다. 그런 다음 필요한 세부 정보를 연필로 완성할 수 있습니다.

갈겨 쓰다

아이와 번갈아가며 종이에 서로 교차하는 직선과 곡선을 그립니다. 그런 다음 연필이나 펠트 펜으로 이 선으로 둘러싸인 영역을 칠할 수 있습니다. 다른 색상, 획, 반점, 세포로 채우십시오.

감자 우표

생 감자를 반으로 자르고 꽃, 하트, 물고기, 별표와 같은 컷 대신 간단한 부조를 자릅니다. 잉크 패드를 페인트로 적시고 자녀에게 지문을 만드는 방법을 보여주십시오. 전용 패드가 없으면 스펀지 조각을 사용하거나 절단면에 직접 페인트를 칠할 수 있습니다. 여러 가지 스탬프를 준비하면 아이도 만들 수 있습니다. 플롯 사진또는 멋진 선물 포장지를 만드십시오. 이 활동은 자녀에게 다양한 기하학적 모양: 원형, 사각형 등

스펀지 페인팅

각 색상에 대해 별도의 여러 스폰지가 필요합니다. 먼저 직접 해보십시오. 스폰지를 페인트에 담그고 가볍게 짜서 과잉을 제거하십시오. 이제 시트에서 작업할 수 있습니다. 가벼운 터치... 주인 새로운 기술자신 - 아이를 가르치십시오.

"쌍둥이"

물론 당신은 어린 시절에 한 번 이상 이것을 스스로했습니다. 남은 것은 아이에게 어떻게 했는지 보여주는 것뿐입니다. 우리는 한 장의 종이를 반으로 접고 시트의 한쪽면에 페인트로 그리거나 단순히 반점, 얼룩을 적용한 다음 시트의 두 번째 절반으로 그림을 덮고 손으로 가볍게 그립니다. 여러 색상을 사용할 수 있으며 약간의 반짝이를 추가할 수 있습니다.

우리는 무슨 일이 있었는지 공개합니다: 나비, 기이한 꽃. 상상력 발달에 좋은 활동.

릴리프 페인팅

우리는 종이 한 장을 가져 와서 그 아래에 동전을 놓고 부드러운 연필이나 왁스 크레용으로 그 위에 페인트합니다. 릴리프가 종이에 나타납니다. 흥미로운 질감을 가진 다른 단단한 표면을 찾을 수 있습니다. 두꺼운 정맥이 있는 잎, 나무 껍질, 십자수 식탁보, 금속 배지 ... - 그냥 둘러보세요. 이것은 아이를 즐겁게 할 뿐만 아니라 섬세한 손 기술을 개발하는 데 도움이 될 것입니다.

거품 고무 스탬프

나이: 4세 이상. 표현 수단: 반점, 질감, 색상. 재료: 구아슈가 함침된 얇은 발포 고무로 만든 스탬프 패드가 들어 있는 그릇 또는 플라스틱 상자, 두꺼운 종이모든 색상 및 크기, 발포 고무 조각. 이미지 획득 방법: 아이가 물감으로 스탬프 패드에 발포 고무를 누르고 종이에 인상을 남깁니다. 색상을 변경하려면 다른 그릇과 발포 고무를 가져 가십시오.

구겨진 종이 인상

나이: 4세 이상. 표현 수단: 반점, 질감, 색상. 재료: 구아슈가 함침된 얇은 발포 고무로 만든 스탬프 패드가 있는 접시 또는 플라스틱 상자, 모든 색상 및 크기의 두꺼운 종이, 구겨진 종이. 이미지 획득 방법: 구겨진 종이를 잉크로 스탬프 패드에 대고 종이에 인상을 남깁니다. 다른 색상을 얻으려면 접시와 구겨진 종이를 모두 변경하십시오.

잎사귀

나이: 5세부터. 표현 수단: 질감, 색상. 재료 : 종이, 다른 나무의 잎 (바람직하게는 떨어진 것), 구 아슈, 브러시. 이미지 획득 방법: 아이가 나무 잎사귀를 물감으로 덮는다. 다른 색상, 그런 다음 컬러면이 있는 용지에 대고 놓으면 인쇄물이 생성됩니다. 새 시트를 가져올 때마다. 잎의 잎자루는 브러시로 칠할 수 있습니다.

왁스 연필 + 수채화

나이: 4세 이상. 표현 수단: 색, 선, 반점, 질감. 매체: 왁스 연필, 두꺼운 백지, 수채화 물감, 붓. 이미지 획득 방법: 아이는 백지에 왁스 크레용으로 그립니다. 그런 다음 그는 시트를 하나 이상의 색상으로 수채화로 칠합니다. 왁스 크레용으로 그린 ​​그림은 도색되지 않은 채로 남아 있습니다.

주제 모노타입

나이: 5세부터. 표현 수단: 반점, 색상, 대칭. 재료: 모든 색상의 두꺼운 종이, 붓, 구아슈 또는 수채화. 이미지를 얻는 방법 : 아이는 종이를 반으로 접고 그 절반에 묘사 된 물체의 절반을 그립니다 (물체는 대칭으로 선택됨). 피사체의 각 부분을 칠한 후, 물감이 마를 때까지 시트를 다시 반으로 접어 인쇄물을 만듭니다. 그런 다음 몇 가지 장식을 그린 후 시트를 접어서 이미지를 장식할 수 있습니다.

유치원의 다양한 연령 그룹의 비전통적인 그리기 기술 주니어 그룹(2-4세) 손가락으로 단단한 반건조 브러시로 그리기 손바닥으로 그리기 면봉으로 면봉으로 그리기 코르크가 있는 감자 인장 중간 그룹(4-5세) 발포고무로 각인 지우개, 나뭇잎 왁스 크레용 + 수채화 초 + 구겨진 종이로 수채화 물감 모노타입 과목 선배 및 준비반 (5-7 세) 모노타입 산수화 칫솔 빗질용 물감 튀는 공기 펠트 펜 blotography 짚 복사 - 양초 격자로 그리기 검정색과 흰색, 컬러 스레드 드로잉입니다.

부모에 대한 권장 사항 재료(연필, 물감, 붓, 펠트 펜, 왁스 크레용 등)는 아기의 시야에 배치되어야 하므로 생성하려는 욕구가 있어야 합니다. 그를 주변 세계에 소개

사물, 생물 및 무생물 자연, 사물 시각 예술, 아이가 이야기하기를 좋아하는 모든 것을 그리고 그가 그리는 것을 좋아하는 모든 것에 대해 그와 이야기하도록 제안하십시오. 그에게 사물의 세계, 살아 있고 무생물인 자연, 미술품을 소개하고, 아이가 이야기하기를 좋아하는 모든 것을 그릴 것을 제안하고, 그가 그리는 것을 좋아하는 모든 것에 대해 이야기하십시오. 아이를 비판하지 말고 서두르지 마십시오. 반대로 때때로 아이의 그림 활동을 자극하십시오. 비판하지마

반대로 아이를 서두르지 마십시오. 때때로 아이의 그림 활동을 자극하십시오. 당신의 아이는 개별적이기 때문에 당신의 아이를 칭찬하고, 그를 돕고, 그를 신뢰하십시오! 당신의 아이는 개별적이기 때문에 당신의 아이를 칭찬하고, 그를 돕고, 그를 신뢰하십시오!

어서, 상상해! 그리고 기쁨이 당신에게 올 것입니다 - 자녀와의 창의성, 놀라움 및 화합의 기쁨

학부모 상담

"전통적이지 않은 방식으로 그리기."

편집자: E.V. Gnedina

그림 그리기는 어린이에게 가장 즐겁고 재미있는 활동 중 하나입니다. 유치원에서는 많은 시간을 미술 수업에 할애합니다. 가장 중요한 것은 유아가 이러한 유형의 창의성을 강요받을 필요가 없다는 것입니다. 유아는 스스로 그림을 그리는 것을 좋아합니다. 모든 유아가 시각 예술 능력에 관계없이 성공 상황을 경험하는 것이 중요합니다. 그리고 그러한 조건을 만들기 위해 틀에 얽매이지 않는 드로잉 기법이 교사를 돕습니다. 작업의 일부 기능을 고려하고 장기 계획에서 이러한 유형의 창의성을 마스터하는 데 가장 성공적인 주제 목록의 예를 들어 보겠습니다.

비전통적인 기술이 좋은 이유

V 준비반전통적인 드로잉은 더 많은 것과 비교하여 기술의 상당한 복잡성이 필요합니다. 초기 단계 교육 활동유치원에서. 그러나 아기가 직선을 만들 수 없고 비율을 유지하며 윤곽을 명확하게 그릴 수 없다면 어떻게 될까요? 몇 번의 실패 후에 작은 아이는 영원히 그림에 흥미를 잃을 수 있습니다. 이 경우 틀에 얽매이지 않는 그리기 기술이 저장됩니다. 그들이 아이들에게 가르치는 주된 것은 오류에 대한 두려움이 없다는 것입니다.... 결국 그림은 수정하기가 매우 쉽고 무언가를 칠하거나 지우기에 충분합니다. 또한 파격적인 페인팅 기법을

t = 비전통적인 기법에서 수업을 그리는 바로 그 환경은 아이들이 능력에 관계없이 긍정적이고 성공에 대한 기대를 갖도록 합니다.

그들이 아이들에게 가르치는 가장 중요한 것은 오류에 대한 두려움이 없다는 것입니다.... 결국 그림은 수정하기가 매우 쉽고 무언가를 칠하거나 지우기에 충분합니다. 또한 파격적인 페인팅 기법을

• 어린 아이들에게 자신과 능력에 대한 확신을 주십시오.
• 미적 취향, 창의성, 상상력을 개발하십시오.
• 세상에 대한 아이디어를 확장하는 데 도움이 됩니다.
• 개발하다 미세 운동 기술;
• 사고의 독립성을 교육합니다.

준비 그룹에서 사용되는 기술

6-7 세 어린이와 함께 유치원에서 공부하는 전체 기간 동안 아이들이 알게되는 그림을 만드는 모든 방법을 연습 할 수 있습니다. 또한 창의적인 교육자들은 이 목록에 여러 가지 새로운 기술을 도입하고 있습니다.

흥미롭네요. 건조 후 흰색 코팅이 나타날 수 있으므로 고도로 희석된 페인트가 필요한 기술에 구아슈를 사용하는 것은 위험합니다.

면봉으로 그리기

흥미롭네요. 이 기법의 플롯은 윤곽선 내부와 외부 모두에서 생성할 수 있습니다.

이 방법의 핵심은 물감(수채화나 구아슈)을 일반 붓 대신 면봉으로 칠하는 것이다. 선이 있는 그림을 만들거나(즉, 브러시로 사용) 찌를 수 있습니다. 즉, 막대기를 종이에 대고 아래로 눌러 플롯을 만들 수 있습니다. 작동하려면 간단한 세트가 필요합니다.

• 면봉(페인트 색상별로 별도);
• 그림 물감;
• 젖은 물티슈(손가락과 그림의 부정확성을 닦아냅니다).

흥미롭네요. 어떤 유치원에서 교육 기관사용된다 아크릴 물감... 그러나 일관성 때문에 오랫동안 건조되기 때문에 종이에 그리는 것은 그리 편리하지 않지만 직물에서 놀라운 그림을 얻을 수 있습니다. 이것은 천에 아크릴을 사용하여 또 다른 틀에 얽매이지 않는 페인팅 기법이 등장한 방법입니다.

면봉으로 그리는 예

"봄 분위기"

미리 그린 외곽선 없이 도면을 생성하는 예입니다.

이 도면에는 윤곽선이 필요하지 않습니다.

지침:

1. "우리는 막대기를 페인트로 적셔 녹색그리고 분기하여 줄기를 그립니다. 다른 측면더 작은 줄기. 우리는 줄기 조각마다 실선을 그립니다."
2. “노란색 물감으로 스틱을 적시고 줄기를 기준으로 원형 스트로크를 적용합니다. 선은 가장 작은 것에서 가장 큰 것까지 나선형의 원과 유사해야 합니다."
3. "다른 색을 면봉에 담그고 이전 단계를 반복합시다."

아이는 여러 가지 색의 꽃 봉오리로 하나의 꽃을 만들거나 전체 꽃다발을 만들 수 있습니다. 가능하다면 색상 범위아이가 직접 가져와야 합니다.

동영상. 면봉으로 그리는 기술의 민들레

면봉으로 그리는 기술의 그림 사진 갤러리

면봉이 있는 그림은 아플리케와 결합할 수 있습니다. 면봉으로 그리는 기술은 종종 손가락으로 그리는 기술과 결합됩니다(이 그림에는 손가락으로 열매가 표시됨).

찌르기로 그리기 : 무지개, 산 화산재 및 기타 구성

이 기술이 면봉으로 패턴을 만드는 방법과 공존하는 것은 우연이 아닙니다. 사실 일부 출처에서는 이 두 가지 방법이 동일한 것으로 간주됩니다. 예, 실제로 면봉으로 그림을 만드는 가장 일반적인 방법은 찌르는 것입니다. 즉, 막대기를 페인트(구아슈 또는 수채화)에 담그고 시트에 수직일 때 종이에 인쇄하는 것입니다. 여러 스틱을 가져 와서 묶음으로 연결하고이 묶음으로 그리면 특히 아름다운 그림을 얻을 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 찌르기를 사용할 때 얻을 수 있습니다.

• 손가락 - 페인트에 적신 손가락으로 지문을 만듭니다.
• 단단한 브러시 - 찌르기가 바늘 모양으로 판명되었습니다.
• 부드러운 브러시 - 인쇄가 둥근 것처럼 부드럽습니다.

흥미롭네요. 손가락으로 그리는 것은 특히 젊은 그룹에서 작업할 때 널리 사용됩니다. 이 방법을 통해 아기는 소근육 운동 기술을 개발할 수 있으며 동시에 자신의 창의적 능력을 알게 됩니다.

면봉을 사용하여 찌르는 패턴을 만드는 예를 고려하십시오.

찌르기 패턴의 예

"무지개"

찌르는 그림은 세심한 주의가 필요합니다

지침:

1. 14개의 스틱을 가져갑니다.
2. "2개의 막대기를 빨간색에 담그고 무지개 호를 찌르십시오."
3. 그런 다음 사람들은 다른 무지개 색상 쌍(주황색, 노란색, 녹색, 하늘색, 파란색, 자주색)으로 작업을 반복합니다.
4. "이제 우리는 막대기를 노란색 페인트로 적시고 찌르기로 광선으로 태양을 그립니다."
5. "배경 하늘을 파란색으로 표시합니다."
6. "막대기를 집어넣자. 흰색 페인트그리고 생성 원형 운동으로하늘에 구름."

이 기술을 사용하여 무지개를 만드는 또 다른 옵션이 있습니다. 그러나 한 줄에 여러 색상 쌍을 연결하기 때문에 특정 기술이 필요합니다.

지침:

1. "빨간 스틱을 적셔 바르고 클리어 시트».
2. "우리는 다른 색상으로 빠르게 동일한 작업을 수행합니다."
3. "우리는 하나의 선형 빔으로 막대기를 잡고 호를 그리며 찌릅니다."
4. 다음으로 이전 지침에 따라 플롯을 마칩니다.

흥미롭네요. 이 버전의 그림은 더 빨리 수행되지만 스틱을 페인트에 빠르게 담근 다음 손가락의 한 줄에 명확하게 배치해야하기 때문에 아이들의 특정 기술이 필요합니다.

"마가목"

면봉으로 찌르면 한 번에 여러 요소(예: 딸기 무리)를 빠르게 그릴 수 있습니다.

그리기 가을 테마선과 면봉으로 찌르는 두 가지 기술을 결합할 수 있습니다.

지침:

1. "막대기를 검은 물감에 담그고 나뭇가지가 있는 나무 줄기를 그려봅시다."
2. "우리는 막대기 묶음을 가지고 고무 밴드로 묶습니다."
3. "빨간 물감에 뭉치를 담그고 한 번에 마가목을 만듭니다."

동영상. 브러시로 그리는 기술의 음모 버드 나무

찌르기 기술을 사용하는 그림의 사진 갤러리

페인트를 사워 크림의 농도로 희석하면 찌그러진 그림이 더 엠보싱 처리됩니다.단단한 브러시로 찌르는 경우 페인트에 많은 물을 추가 할 필요가 없습니다.

솔트 페인팅 기법

메서드 이름에서 알 수 있듯이 이미지를 생성하려면 소금이 필요합니다. 그것은 여분이 아니라 일반 돌이면 더 좋습니다. 그래서 크리스탈은 다른 크기- 이렇게 하면 그림이 더 방대해집니다. 또한 이 기술을 사용하려면 다음이 필요합니다.

• 접착제(PVA 또는 규산염);
• 밝은 색상의 시트베이스 (염이있는 그림의 기질은 대조되어야하기 때문에 기본 조건입니다. 그렇지 않으면 이미지가 손실됩니다).

흥미롭네요. 소금의 대안은 양질의 거친 밀가루가 될 수 있습니다. 메밀, 으깬 쌀 등을 사용하여 그림을 만드는 옵션도 있습니다.

솔트 페인팅은 4단계로 구성됩니다.

1. 연필을 사용하여 이미지 윤곽을 지정합니다.
2. 접착제로 윤곽 그리기.
3. 소금으로 기질을 덮습니다.
4. 과도한 소금의 건조 및 처리.

필요한 경우 빨대로 얼룩을 지우거나 스폰지를 페인트로 적셔 그림을 그릴 수 있습니다. 그러나 이것은 재건조와 다소 힘든 염색 작업이 필요합니다.

소금으로 그리는 기술의 그림 예

"새"

그림을 깔끔하게 만들려면 윤곽을 접착제로 잘 붙일 필요가 있습니다.

이 그림은 재료의 조합으로 만들어졌습니다. 태양은 곡물로 만들어졌습니다.

지침:

1. "파란색 한 장에 날아가는 새를 그립니다(스텐실에 동그라미)."
2. "태양을 그리다."
3. "그림의 외곽선을 벗어나지 않고 새와 태양 전체에 풀을 충분히 바릅니다."
4. "접착제 허용" "- 30-60초."
5. “우리는 잎의 2/3를 소금으로 채우고 새에게 균일한 층을 적용하려고 노력합니다. 손가락으로 도와주세요."
6. "우리는 (태양이 있는) 잎의 1/3을 기장으로 덮습니다."
7. 다음 날 계속 작업할 수 있습니다.
8. "우리는 과도한 소금과 기장을 붓습니다."
9. "검은색 펠트 펜으로 새의 눈을 만듭니다."

"우주의 행성"

이 예에서는 후속 채색이 필요합니다. 또한 여기에 추가적인 회화적 수단으로 아플리케(별)와 종이 시공(로켓)을 사용한다.

이상 부드러운 전환꽃을 베이스로, 고운 소금을 사용하는 것이 좋습니다.

지침:

1. "기판에 푸른 색의 5개의 원-크기가 다른 행성을 그립니다." 한 쌍의 나침반을 사용하거나 어린이들이 직경이 다른 판지 원에 동그라미를 하도록 할 수 있습니다.
2. "접착제로 윤곽의 경계를 부드럽게 채우십시오."
3. "소금으로 그림을 채우십시오."
4. 작업은 다음날 계속됩니다.
5. "과량의 소금을 붓는다."
6. "우리는 물로 페인트를 희석합니다."
7. "브러시를 페인트에 담그고 원에 한 방울을 만듭니다."
8. "이것이 우리가 모든 원을 통해 작업하는 방법이며 전환을 얻기 위해 다양한 색상의 점을 만드는 것입니다."
9. 우리는 페인트가 마른 후에도 계속 작업합니다(적어도 이틀에 한 번). 이 시간 동안 아이들은 종이접기 로켓을 만들고 별을 자를 수 있습니다.
10. "별과 로켓을 붙이세요."

동영상. 소금 불꽃놀이

소금으로 그림의 사진 갤러리

소금은 야간 그림에 대체할 수 없는 재료입니다. 겨울 그림명확한 윤곽을 유지하기 위해 다음 요소는 이전 요소가 마른 후에 칠해야 합니다. 소금으로 그린 ​​그림은 어린이의 미묘한 색상 감각을 발달시킵니다.

손바닥으로 그린 ​​그림들

이름에서 알 수 있듯이 그림을 만드는 재료는 아기 손바닥입니다. 그들은 물에 희석한 구아슈나 수채화 물감으로 바를 수 있습니다. 또한 예를 들어 손바닥이 꽃병에 꽃인 경우 한 가지 또는 여러 가지 색상이 될 수 있습니다. 가장 중요한 것은 아이들에게 물티슈가 있고 그림을 그린 후 손을 철저히 씻을 수 있다는 것입니다.

손바닥으로 그림의 예

"나비"

날개를 고르게 하려면 손바닥을 대칭으로 주어야 합니다.

지침:

1. "녹색 페인트로 나비의 몸을 페인트하고 아래쪽으로 약간 넓어집니다."
2. "우리는 안테나를 파란색으로 만들고 끝에 빨간색 점을 넣습니다."
3. "저희는 손바닥에 노란색 물감을 바르고 아래 좌우에 각인을 하고 엄지손가락을 아래로 내려놓습니다."
4. "손잡이를 닦고 분홍색 페인트를 칠하십시오."
5. "우리는 엄지손가락이 위쪽에 오도록 손바닥을 위쪽 왼쪽과 오른쪽에 놓습니다."
6. "우리는 펜을 닦고 나비 날개에 동그라미를 그립니다."

동영상. 손바닥으로 사자를 그리는 법

손바닥으로 그림의 사진 갤러리

이번 그림은 손바닥 외에 손가락을 이용했습니다. 문어를 문어에 붙인 후 윤곽선이 있는 완성된 모양을 주어 눈매를 완성해야 합니다. 한 번 칠한 후 손바닥이 지워지지 않고 즉시 다음에 적용하면 나무가 다색으로 변하고 진정한 가을 손바닥으로 그림을 응용 프로그램으로 바꿀 수 있습니다.

핑거 페인팅 방법

이미 언급했듯이 손가락으로 찌를 수 있습니다. 그러나 준비 그룹에서도 선이있는 인쇄물의 조합이 적극적으로 사용됩니다. 그림을 그리려면 물, 물티슈로 희석한 페인트(구아슈, 수채화)가 필요합니다.

흥미롭네요. 핑거 페인팅은 종종 손자국과 결합됩니다.

손가락으로 그리는 기법을 사용한 그림의 예

"나무에 단풍"

나무의 잎사귀 모양을 만들려면 녹색 페인트로 손가락으로 원을 그립니다.

지침:

1. "집게 손가락을 녹색 페인트에 담그고 그립니다. 큰 원그의 지문."
2. "이 원 내에서 우리는 나무에 단풍을 만들기 위해 다른 색상을 찔러 넣습니다."
3. "손가락을 페인트에 담그십시오. 갈색아래에 한 줄을 그립니다. 이것은 우리 나무의 줄기입니다."
4. "나무 아래에 단풍 추가."

동영상. 손가락으로 그리는 기술의 여름 초원

손가락 그림의 사진 갤러리

손가락으로 그리는 기술은 손바닥으로 만든 요소로 완벽하게 보완됩니다. 손가락은 움직이는 장면을 만들 수 있습니다.

왁스 크레용으로 그림 그리기

이 기술의 핵심은 아이들이 왁스 크레용을 사용하여 플롯을 만든 다음 전체 기판에 수채화(또는 물로 희석한 구아슈)를 칠한다는 것입니다. 크레용의 대안으로 일반 왁스 양초를 사용할 수 있습니다. 그러면 그림이 단색으로 나타납니다.

왁스 크레용으로 그리는 예

"바다 위의 일몰"

수채화가 크레용 위에 펼쳐져 다른 색상 농도를 만듭니다.

지침:

1. "밀랍 크레용으로 태양의 반원을 그립니다."
2. "우리는 광선을 만들고 짙은 파란색 크레용으로 바다에 파도를 그립니다."
3. "두꺼운 붓에 파란색 물감을 적셔 태양에 닿지 않고 그림 전체에 바릅니다."

동영상. 왁스 크레용과 수채화로 그리는 기법의 경례

왁스 크레용으로 그림의 사진 갤러리

여러 가지 파란색 물감을 섞으면 배경이 더욱 밝아집니다 이 그림의 경우 배경은 잉크로 만들고 크레용으로 그림은 칠하지 않습니다 수채화

스프레이 페인팅

이러한 파격적인 방식으로 작업하려면 이전 작업과 달리 약간의 준비가 필요합니다. 방법의 본질은 다음과 같습니다.

• 그림은 판지에 만들어집니다.
• 이 실루엣은 잘라내어 다른 판지에 적용됩니다.
• 스텐실의 윤곽이 그려지고 세부 사항이 그려집니다(예: 꽃잎).
• 그려진 요소가 잘립니다.
• 배경은 종이에 적용됩니다.
• 슬롯이 있는 템플릿이 적용됩니다.
• 오래된 칫솔(손가락, 페인트 브러시)을 스텐실에 뿌립니다(이쑤시개는 강모에서 페인트를 닦아내는 것처럼 보입니다).
• 건조 후 그림의 필요한 세부 사항이 그려집니다.

흥미롭네요. 플롯이 도색되지 않은 상태로 유지되어야 하는 경우 절차는 실루엣을 잘라내는 단계로 단순화된 다음 베이스에 겹쳐서 윤곽이 베이스에 튀는 것을 방지합니다.

스플래터 기법을 사용한 도면의 예

« 겨울 숲»

스프레이 작업은 준비 시간이 오래 걸립니다.

지침:

1. "이 그림에는 음영이 필요합니다. 따라서 도료를 뿌리기 전에 필요한 부분을 도색하고 말리도록 하겠습니다."
2. "나무를 그리고 실루엣을 잘라라."
3. "다른 베이스에 실루엣을 적용하고 그 위에 나뭇잎 모양을 그립니다."
4. "이 단풍 실루엣을 잘라냅니다."
5. 다시 입다 새로운 기초, 우리는 완성 된 레이어에서 약간 뒤로 물러나서 단풍의 윤곽을 만듭니다. "
6. "잎의 두 번째 실루엣을 잘라냅니다."
7. “우리는 슬릿을 남기고 눈 더미의 실루엣을 만듭니다. 잘라."
8. "우리는 줄기와 잎의 두 번째 실루엣을 기질에 넣었습니다."
9. "브러시를 페인트에 담그고 손가락으로 시트 전체에 뿌립니다."
10. "잎과 드리프트의 두 번째 레이어의 실루엣을 적용하고 다시 스프레이하십시오."
11. "스텐실 제거."

동영상. 튀는 기술의 꽃이 있는 정물

스프레이 기술의 그림 사진 갤러리

나비 스텐실은 그림에 용이함과 자연스러움을 주기 위해 다양한 방법으로 배열할 수 있습니다.

빨대를 사용한 블로토그래피 기술

사진을 만드는 이 방법은 창조적 잠재력튜브를 통해 페인트를 불면 폐의 힘과 모든 것이 발달하기 때문에 건강에도 유익한 영향을 미칩니다. 호흡기 체계어린이. 그리려면 간단한 세트가 필요합니다.

• 액체 희석 페인트(수채화, 구아슈 또는 잉크);
• 피펫 또는 작은 숟가락;
• 칵테일 튜브;
• 브러시, 연필은 그림의 줄거리를 보완합니다.

이 기술의 핵심은 아이가 숟가락이나 피펫으로 페인트를 집어 종이에 떨어뜨린 다음 이 부분을 튜브를 통해 불어넣는 것입니다. 다른 방향생성 필수 양식... 이 경우 막대가 페인트 한 방울이나 종이에 닿지 않습니다. 작은 가지를 만들어야 한다면 플롯의 방향에 따라 위, 아래, 좌우로 빠르게 불어야 한다.

빨대로 블로 그래피 기법을 사용한 그림의 예

"꽃이 만발한 숲"

드롭을 날카롭게 날리면 요소가 더 길어집니다.

지침:

1. "우리는 물방울 녹색 페인트그리고 싹에 꽃 줄기를 부풀립니다."
2. "이제 우리는 꽃 물감을 떨어 뜨리고 꽃잎을 날려 버리십시오."
3. "우리는 같은 방식으로 광선으로 태양을 만듭니다."
4. "뒤에 있는 풀을 위해 몇 방울 떨어뜨리고, 약간 부채질하십시오."
5. "브러시를 녹색 페인트에 담그고 전경을 칠하십시오 - 개간."

동영상. 1 분 안에 빨대로 blotography 기술을 사용하여 나무를 그리는 방법

빨대가있는 블로 그래피 기술의 그림 사진 갤러리

하나의 그림에서 튜브를 통해 불어 오는 얼룩과 방울을 결합 할 수 있습니다. 풍경의 경우 같은 힘으로 한 방향으로 방울을 날려 버릴 수 없습니다.

원시 회화 기법

젖은(wet이라고도 함) 이미지를 생성하면 흐릿한 전환이 있는 이미지를 얻을 수 있습니다. 예를 들어 동물 털을 그릴 때 유용합니다. 이 방법의 요지는 베이스 시트를 물에 적셔 적신 상태에서 그림을 그리는 것입니다. 이를 위해 구 아슈, 수채화 또는 잉크가 사용됩니다. 그림이 건조되면 필요한 세부 사항이 그려집니다.

흥미롭네요. 시트를 더 오랫동안 촉촉하게 유지하기 위해 젖은 천을 시트 아래에 놓습니다.

습식 기법을 사용하여 페인팅하는 또 다른 방법이 있습니다. 그림을 종이에 적용한 다음 시트를 물 속으로 내려 이미지를 아래로 내리고 날카롭게 당겨서 뒤집습니다. 따라서 색상이 서로 흐르면서 독창적인 조합이 만들어집니다. 보통 이런 식으로 풍경, 일몰을 그립니다. 그림에서 하늘(바다)의 그림이 생각되면 다음과 같이 할 수 있습니다. 마른 시트에 두꺼운 선을 바르고 시트의 이 부분을 물에 담근 다음 브러시를 사용하여 스트레칭합니다. 요소를 원하는 크기로 조정합니다.

Raw에 그리기의 예

"주방"

축축한 종이에 붙인 주요 부분이 마른 후에 얇은 요소를 완성할 수 있습니다.

지침:

1. "간단한 연필로 새끼 고양이의 윤곽을 그립니다."
2. "잎을 물에 담그자."
3. "우리는 갈색 페인트로 그림을 그립니다."
4. 그림을 말리십시오.
5. "우리는 더듬이, 코, 눈, 속눈썹, 입, 혀로 페인트(펠트 펜)로 그림을 완성합니다."

동영상. 수채화 용지에 젖은 그림

젖은 그림의 사진 갤러리

구성이 복잡한 경우 시트 아래에 젖은 냅킨을 놓을 수 있습니다. 이렇게하면 종이가 원하는 조건을 더 오랫동안 유지합니다. 메인 플롯이 마른 후 빗방울을 칠하는 것을 마칩니다. 그래서 더 밝아질 것입니다. 젖은 경우 두꺼운 종이를 가져와야하며 수채화 시트가 이상적입니다.

구겨진 종이 인상 기법

더 어린 그룹의 아이들은 종이를 구겨서 펴고 페인트를 칠했습니다. 이것이 그림이 된 방식입니다. 흥미로운 색조그리고 그림자. 준비 그룹에서는 기술이 조금 더 복잡해집니다. 종이 뭉치를 사용하여 사람들이 줄거리의 윤곽을 그려 그림의 경계를 흐릿하게 만들고 불명확하게 만듭니다. 아이디어를 구현하려면 다음이 필요합니다.

• 한 장의 종이에 줄거리의 윤곽을 그립니다.
• 평평한 그릇에 페인트 (수채화, 구 아슈)를 붓고 물로 사워 크림의 농도로 희석하십시오.
• 종이를 구기십시오(밀도가 높을수록 인쇄물이 더 선명해집니다).

흥미롭네요. 일반 노트북 페이지에서 종이 뭉치를 만드는 것이 좋습니다. 덩어리가 작을수록 인상이 작아집니다.

구겨진 종이로 인상 기법의 그림의 예

"여우"

작은 인쇄물의 경우 작은 종이 조각을 가져 가십시오.

지침:

1. "종이에 살구의 윤곽 만들기."
2. "우리는 공책 한 장의 ½ 부분을 구겨 넣습니다."
3. "도료를 접시에 붓고 물 몇 방울을 넣으십시오."
4. "우리는 덩어리를 페인트에 담그고 윤곽의 경계에 적용합니다."
5. "전체 모양이 칠해질 때까지 반복합니다."
6. "브러시로 눈, 코, 발톱 그리기를 마칩니다."
7. "파란색 물감을 물로 많이 희석해서 배경을 그립니다."

동영상. 풍경을 그리는 쉬운 방법

구겨진 종이가있는 그림의 사진 갤러리

이 그림이 완성되었습니다 작은 조각들구겨진 종이 컬러 작업을 하기 전에 그림의 윤곽선을 적용해야 합니다 구겨진 종이가 있는 요소는 구도의 주요 요소가 완료된 후 적용됩니다

수업 개요 개요

교사를위한 수업 계획을 세우려면 작업의 목표와 목표를 올바르게 공식화하는 것이 매우 중요합니다. 이 경우에만 선택할 수 있습니다. 정확한 기술그리고 아이들에게 관심을 가져주세요. 일반적으로 비전통적인 드로잉 기술을 사용하는 목표로 표시된 것 외에도 목표 설정 요소 중에서 다음을 선택할 수 있습니다.

• 쓰기를 위해 아이의 손을 준비하는 것;
• 여러 가지 빛깔의 이미지에 대한 인식의 발달;
• 창조적 인 과정에 대한 정서적으로 긍정적 인 태도 형성;
• 인지 능력의 발달.

기법이 그림을 완성하는 데 많은 시간이 걸리지 않는다면, 극화를 동기 부여 시작으로 사용할 수 있습니다.

각 수업에서 수행해야 하는 작업은 다음과 같습니다.

• 다양한 관심 개발 시각 자료만들고자 하는 욕구뿐만 아니라 사용 가능한 수단표현력;
• 다양한 색상 팔레트를 마스터하기 위해 페인트 혼합 기술 배우기;
• 직장에서 인내심을 기르십시오.
• 모양 긍정적인 접근그들의 활동과 다른 팀 구성원의 작업 결과를 평가할 때.

목표와 목표를 공식화하는 것 외에도 교사는 수업의 모든 단계 사이에 시간을 올바르게 분배해야 하며 그 시간은 30분입니다. 작업은 3단계로 구성됩니다.

• 소개 부분(약 5분) - 아이들에게 동기 부여, 즉 아이들의 일에 대한 관심 발달에 기여하는 기술 사용(대화, 명료한 놀이, 롤 플레잉 게임동화, 노래 듣기 등);
• 주요 부분 (약 20 분)은 체육 및 관절 체조뿐만 아니라 그림의 실행입니다.
• 마지막 단계(약 5분) - 요약, 교육자의 격려, 질문에 대한 답변 형태로 아이들의 자기분석 특이한 방법으로? "," 그림에 성공한 것 같나요?","누구의 작품이 가장 아름답다고 생각하세요?" 등.).

비전통적인 기법으로 그리기 위한 이러한 시간 분배는 조건부라는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 완료하는 데 할당된 20분보다 훨씬 짧은 시간이 소요되는 기법이 있기 때문입니다(예: 소금으로 그리기). 이 경우 교사는 동기 부여 기술에 더 많은 시간을 할애할 수 있습니다.

비 전통적 기법의 드로잉 수업 개요의 예

Kirsanova Natalia "준비 그룹의 비전통적인 드로잉 기술에 대한 수업 요약" 겨울. 겨울 숲 "(디테일)

<… Практическая деятельность. Под музыку Чайковского «Времена года», «Зима» 겨울: - 원하시면 붓과 연필 없이 겨울 나무 그리는 법을 가르쳐 드리겠습니다. 이를 위해 우리는 빨대와 공기를 사용할 것입니다. -파란색 종이에 액체 구아슈 한 방울을 피펫으로 바르고 나무 줄기를 그려 튜브를 통해 물방울을 부풀립니다(몸통을 "불러내기"). - 필요한 경우 더 많은 구 아슈를 가지 바닥에 떨어 뜨리고 원하는 높이의 나무를 "그리는"오점을 계속 부풀립니다. 겨울: - 당신은 진짜 마법사입니다! 붓과 연필 없이 공기로 나무를 그릴 수 있었어요! - 나무는 겨울에 무엇을 하나요? (겨울에는 나무가 얼고 봄이 될 때까지 잠이 듭니다.) - 당신은 당신의 침대에서 자러 갈 때, 무엇을 합니까? (담요로 몸을 가린다) - 어서, 우리는 따뜻하고 가벼운 담요로 나무를 덮을 것입니다. 그러나 무엇으로 그들을 덮을 수 있습니까? (눈) - 이를 위해서는 우리 사진에 눈이 와야 합니다. 눈을 묘사하는 데 어떤 도구가 도움이 될까요? -다음 "마법" 개체를 면봉으로 잡고 끝이 얇은 페인트에 담그고 마법의 단어를 말하면서 그림 전체에 인쇄합니다. "내 마법"잎에 눈이 내리게하십시오! " - 눈덩이는 먼저 가지를 덮어야 합니다. - 그리고 눈은 계속해서 내리고, 하얗고 푹신한 담요로 땅을 덮습니다. 그리고 이제 나무 아래에서 점점 더 많아집니다. 이제 다른 쪽 끝으로 면봉을 뒤집어 페인트에 담그고 나무 아래에 드리프트를 그립니다. - 마법을 한 번 더 해보자 - 나무를 캔버스에 놓고 우리는 무엇을 얻었습니까? (그림 "겨울 숲") - 우리 나무들은 어떤 기분이 들 것 같나요? (따뜻하고 편안합니다. 더욱 아름다워졌습니다.) 3. 반성. 교육자 : - 얘들 아, 우리 회의가 마음에 들었니? 어떠셨나요? 오늘은 어떤 마법을 배웠나요? (비정상적인 방식으로 그립니다). 누가 그 일에 대처하는 것이 어렵다고 느꼈습니까? 당신은 모두 훌륭한 일을 했습니다. 나는 당신에게 이 마법의 관을 줍니다. 그것들의 도움으로 당신은 종이에 다른 이미지를 만들 수 있습니다 ...>

앞으로의 계획

유치원의 교육 과정이 조직화되고 교사의 작업이 질서 정연하고 의미 있고 가장 중요하게는 효과적인 장기 작업 계획이 유치원 교사의 방법론적 협회에 의해 작성됩니다.

장래 계획을 통해 주제별뿐만 아니라 구현 방법(개인 또는 그룹)별로 기술을 결합할 수 있습니다.

일반적으로 계획을 작성하는 것은 작업 월, 도면을 완성하는 주제 및 기술, 특정 기술을 사용하는 목표를 나타내는 것으로 구성됩니다. 이 미술 방법이 자세히 설명되어 있는 출처도 표시되어 있습니다. 교사는 수업 날짜를 표시하고 메모용으로 열을 따로 둘 수 있습니다.

앞으로의 계획의 예

나우모바 엘레나 " 장기 계획켜짐 틀에 얽매이지 않는 그림... 준비 그룹 "(프로그램의 일부)

<…Декабрь 주제: "조류 중 수족관의 물고기"(아플리케 요소가 있는 단단한 브러시로 찌르기) 목적: 그림에서 다양한 형태, 질감, 비례 관계를 전달하는 능력을 향상시킵니다. 인내심을 기르고 자연에 대한 사랑을 키웁니다. (니콜키나 T.A. p. 107) 주제: "My Little Furry Friend" (딱딱한 붓으로 찔러, 구겨진 종이로 인쇄) 목적: 다양한 시각 기술에서 어린이의 기술을 향상시킵니다. 그림에서 동물의 모습을 표현하는 것을 가장 표현력 있게 가르치다. 구성 감각을 개발하십시오. (카자코바 R.G. p. 110) 주제 : "다색 스프레이"(스프레이) 목적: 어린이들에게 틀에 얽매이지 않는 그리기 기술인 스프레이를 알려줍니다. 그림을 그리기 위한 다양한 배경을 만드는 방법을 배웁니다. 상상력, 창의력을 개발하십시오. (카자코바 R.G. p. 25) 주제: "Fairy bird"(손바닥으로 그리기) 목적: 장문을 만들고 특정 이미지에 칠하는 능력을 향상시킵니다. 상상력, 창의력을 개발하십시오. 작업의 정확성을 교육합니다. (Kazakova R.G. p. 7) 1 월 주제 : "신년회에서"(발포 고무 면봉으로 각인, 구 아슈) 목적: 아이들에게 크리스마스 트리의 실루엣을 설명하고 거품 면봉으로 각인을 사용하여 가지의 푹신함을 전달하도록 가르칩니다. 다채로운 장난감으로 크리스마스 트리를 장식하십시오. 색채 감각, 환상, 창의적인 기술그리고 상상. (Koldina D. N. p. 40) ...>

유치원에서 드로잉 수업은 아이들이 창의력에 참여할뿐만 아니라 설정된 실제 작업에 대한 솔루션을 독립적으로 찾기 때문에 어린이가 주변 세계에 대해 배우는 가장 중요한 방법 중 하나입니다. 이것은 관찰을 향상시키고 미적 취향을 형성합니다. 그러나 이러한 목표를 구현하려면 창의적 과정에 아동의 완전한 참여가 필요하며, 이는 아기가 소유하지 않으면 달성하기 쉽지 않습니다. 시각 기술... 이 경우 틀에 얽매이지 않는 그리기 기술이 구출됩니다. 준비 그룹에서 종이에 플롯을 만드는 방법 목록은 다음과 비교하여 크게 확장됩니다. 주니어 그룹, 그리고 특이한 그림으로 작업하는 데 익숙한 어린이는 계속해서 이러한 유형의 활동을 즐겁게 마스터합니다.

타티아나 페트로브나 벨루소바
틀에 얽매이지 않는 드로잉 기법. 교육자를 위한 마스터 클래스

시립 유치원 교육 기관

비류신스크 유치원 4호

틀에 얽매이지 않는 드로잉 기법.

(교육자를 위한 마스터 클래스)

준비:

벨루소바 타티아나 페트로브나,

시니어 그룹 교육자

관련성 마스터 반:

교실에서 그림성공적인 학교생활에 필요한 아동의 전인적 발달의 과제가 해결되고 있습니다.

작업 과정에서 아이들은 정신 조작 (분석, 합성, 비교 등, 팀워크 기술, 동료의 행동과 자신의 행동을 조정하는 능력)을 개발합니다.

표적:

흥미롭고 특이한 시각적 기술, 작업에 알려지지 않은 재료를 사용하여 창의적 작업을 통해 미취학 아동의 예술적 및 창조적 능력 형성.

사용하는 시각적 활동의 작업 파격적인 재료그리고 기술자:

구성 및 색상 감각을 개발하십시오.

개발하다 창의적인 상상력, 판타지, 마스터링 수업을 통한 미취학 아동의 생각 파격적인 회화 기법;

개발하다 색 지각및 시각 - 운동 조정;

미적 감각을 기르다

예술과 어린이 창의력 그리기

단어 "그림" Old Church Slavonic 단어를 대체했습니다. "배너","징조"의미 "이미지 만들기", 그리고 "그림", "서체"이미지의 기술을 나타냅니다. 18세기부터 이 단어는 "그림"기호를 나타내는 데 중요한 선, 특징을 사용하여 이미지를 생성함으로써 이미지의 용어가 되었습니다. 주제: 형태, 크기, 구조, 움직임, 모든 종류의 예술에 전승됨.

기술의 단순성 그림선과 형태 구성 원리의 다양성은 드로잉을 그래픽 및 기타 예술의 기초로 만들었습니다. 그림이 독특하다. 특색:

1) 손으로 수행되며 이미지의 속도를 높이고 생활 사건에 신속하게 대응할 수 있습니다.

2) 눈으로 한다.

3) 직관적, 전달 외부 징후주제;

4) 묘사된 대상의 내부 내용을 표현하고 보는 사람에게 특정 생각과 감정을 불러일으킵니다.

유치원 교육 시스템에서 큰 자리가 주어집니다. 그림가지고 필수적인아이의 전인적인 발달을 위해 진행 중 그림아이는 관찰, 미적 향상 지각, 미적 감정, 예술적 취향, 창의성, 저렴한 수단을 사용하여 독립적으로 아름다움을 창조하는 능력.

아이의 그림은 세계관을 반영합니다. 드로잉에서 그는 자신이 본 것에 대한 인상을 표현하고 상상의 이미지를 전달하고 선과 색상의 도움으로 구현합니다. 그림을 그릴 때 아동은 묘사된 대상을 표현함으로써 자신의 행동을 통제하고 평가합니다.

그림을 만들려면 다음이 있어야 합니다.

그가 얼마나 원하는지에 대한 명확한 아이디어 그리다, 및 특정 기술.

공정 관찰 어린이 쇼에서 그리기아이들은 그래픽 기술이 없으면 그림을 그리는 데 큰 어려움을 겪습니다. 그리고 그들이 원하는 것을 묘사할 수 없을 때, 그들은 일반적으로 거부합니다. 그리다.

어떤 미술의 기법도 그 자체로 존재하는 것이 아니라 묘사하는 작업에 종속된다. 그림을 만들기 위한 하나 또는 다른 재료의 선택은 표현 기능에 따라 결정됩니다. 다양한 재료를 익히고, 재료를 다루는 방법, 표현력을 이해하면 주변 생활에 대한 인상을 그림에 반영할 때 어린이가 재료를 보다 효과적으로 사용할 수 있습니다. 예술에서 인간의 미학적 이미지는 이미지의 형태로 전달됩니다. 감정 없이는 상상할 수 없지만 이미지의 경험은 항상 이미지의 이해를 전제로 합니다. 취학 전 연령의 어린이와 관련하여 경험의 통일성, 주변 세계에 대한 이해, 예술, 그 내면의 평화인상을 표시합니다.

예술적 기법은 가장 밝고 다양한 표현 수단 중 하나입니다. 도움을 받으면 이미지를 모델링하여 개별 기능을 부여할 수 있습니다. 특히 재료 실험을 기반으로 하는 비고전적 기술의 경우에는 더욱 그렇습니다. 미취학 아동은 이 실험에 쉽게 포함됩니다. 왜요? 결론은 아직 창작력을 저해하는 화보적 고정관념이 형성되지 않았다는 점이다.

우리는 모든 것을 완벽하게 알고 있습니다. 전통적인 수단 그림:

연필. 여러 유형이 있습니다 연필:

일반 슬레이트 연필, 색연필, 아트 연필 "수정", 왁스 연필, 수채화 연필, 자동 콜릿 연필, sanguine, 파스텔, 왁스 크레용, 펠트 펜.

브러쉬. 그림 물감.

이것은 아이들에게 처음으로 소개되는 페인트입니다. 구 아슈는 흰색을 혼합 한 소재입니다. 그림, 페인트 층은 조밀하고 불투명하며 매우 두꺼운 페인트입니다.

수채화.

수채화 물감용으로 디자인된 컬러풀한 소재입니다. 주요 속성은 페인트 레이어의 투명도이며 색상은 페인트에 추가되는 물의 양에 따라 다릅니다. 기본 접수 물감으로 칠하기 - 획.

오일 페인트

이전에는 이러한 페인트가 그린 V 유치원 기관, 그러나 그들은 항상 그들의 밝기, 특이한 작업 기술, 냄새 및 그림 디자인의 독창성으로 아이들을 매료시켰습니다. 특정 냄새로 인해 페인트는 10-15분 이상 사용할 수 없습니다.

도 있다 파격적인 회화 기법.

예를 들어 구아슈에 밀가루나 전분 페이스트를 넣으면 구아슈로 그린 그림이 방대해 보입니다. ~에 그림아이스크림 스틱이나 단단한 브러시를 사용하고 페인트를 크게 칠합니다. 구 아슈에 소금, 양질의 거친 밀가루 또는 톱밥을 추가하면 결과 패턴이 거칠어집니다.

점묘주의.

이미지는 여러 가지로 구성된다. 작은 점들, 손 끝이나 손가락으로 찔러 수행합니다.

우표 또는 물개.

그들은 구입 한 우표 또는 물개를 사용하거나 감자, 당근 등으로 어린이 앞에서 우표로 만듭니다. 단추, 큐브, 잎을 사용할 수 있습니다.

나뭇가지를 심다.

이 트릭을 사용할 수 있습니다 동물 모피 그리기.

발포 고무 사용.

착색용 아이템브러시 대신 발포 고무를 사용할 수 있습니다. 이것은 칠할 물체에 벨벳 같은 표면을 제공합니다.

스포티그래피.

종이 한 장을 반으로 접어 한쪽에 붙입니다. 밝은 반점... 그런 다음 시트를 접고 매끄럽게 만들어 대칭 이미지를 얻은 다음 그림을 끝내다.

젖은 페인트에 긁힘.

획 또는 줄무늬는 스택을 사용하여 이미지에 적용됩니다.

톤을 강조합니다.

브러시 또는 물티슈페인트의 일부를 제거하여 밝게 만듭니다.

모노타이프.

매끄러운 표면에 (스택, 플라스틱판, 필름)그림은 오일 또는 구 아슈 페인트로 수행됩니다. 페인트가 도포되는 재료는 물이 스며들지 않아야 합니다. 한 장의 종이가 표면에 눌러져 위에 겹쳐집니다. 그것은 거울 이미지와 단 하나의 인쇄물로 밝혀졌습니다. 따라서 이름 "모노타이프"... 모노타입의 색상 수는 얼마든지 가능합니다.

디아티피아.

이 기술은 일반적으로 일종의 모노타입으로 간주되지만 중요한 차이점... 특수 롤러 (벽지를 매끄럽게 하기 위해)면봉으로 바르거나 가벼운 층종이 위에 유리 또는 판지의 매끄러운 표면에 페인트를 칠하고 시작합니다. 그리다... 세게 누르지 않도록 연필이나 뾰족한 막대로 그립니다. 그런 다음 시트가 제거됩니다. 유리에 눌린면에 패턴의 거울 반복이라는 인상이 생깁니다.

아쿠아터치 또는 아쿠아티피아.

버섯, 나무 또는 과일은 두꺼운 종이에 그려집니다. 구 아슈가 마르면 전체 그림이 검은 색 잉크로 덮여 있습니다. 잉크가 마르면 그림을 수조에 담근다. 물에서 구 아슈는 종이에서 씻겨 나오고 잉크는 부분적으로 만 씻겨 나옵니다. 약간 흐릿한 윤곽선이 있는 흰색 패턴은 검정색 배경에 남아 있습니다.

펜이나 예리한 도구 종이나 판지로 긁어 그림을 강조 표시하는 방법으로 잉크가 범람된 기술의 또 다른 이름은 긁기 기술입니다.

서문

흰색이나 착색된 종이에 피펫으로 몇 방울의 페인트를 바르고 튜브나 빈 펜을 사용하여 얼룩의 가장자리를 부풀려 기이한 모양을 만듭니다.

인쇄는 진부하다

판지는 나무의 매끄러운 블록에 붙이고 패턴은 종이뿐만 아니라 로프로도 만들 수 있습니다. 패턴을 염색하고 종이나 천에 각인합니다.

플로라 프린트

산책 중에 모은 꽃, 책의 페이지 사이에 식물의 잔가지가 말라 있습니다. 그런 다음 이러한 요소를 구 아슈로 칠하고 빈 종이에 올려 놓습니다. 그 위에 다른 시트를 덮고 단단히 누릅니다.

페어 드로잉

이것은 집단으로의 원활한 전환입니다. 그림... 종이 한 장이 반으로 나뉘고 각각은 자신의 부분에 그립니다. 그리다다를 수도 있고 하나의 플롯이 될 수도 있습니다. 이것이 음모라면 서로 협상하는 법을 배워야합니다.

실 그리기

25x25cm 크기의 판지를 반으로 접고 두꺼운 물감에 모사를 담그십시오. 실은 구부러지지 않은 판지로 무작위로 접힌 다음 반으로 구부려 한 손으로 누르고 다른 손으로 천천히 실을 당깁니다. 그것은 혼란스러운 이미지로 밝혀졌습니다. 그러면 다음과 같이 될 수 있습니다. 그림을 끝내다.

매직 드로잉

예리한 왁스 양초로 종이에 그림을 그립니다. 그런 다음 거품 고무 또는 면봉으로 전체 이미지에 페인트를 칠합니다. 물감이 왁스에 달라붙어서 그림이 아이의 눈앞에 의외의 모습으로 나타납니다. 양초 대신 세탁 비누를 사용할 수 있습니다.

니코그래피

시트 필요 벨벳 종이다색 패턴을 만들 수 있는 다색 모사.

그리기 젖은 종이

특정 플롯이 더 좋습니다. 마른 종이에 그리지 않는다, 그리고 젖은 상태에서 비나 안개, 또는 누군가의 꿈과 관련된 주제일 경우. 흐릿한 이미지 젖은원하는 효과를 줄 것입니다.

자갈에 그림

아이들은 평평하고 둥근 자갈을 가지고 노는 것을 좋아합니다. 그리고 당신이 브로치를 고려한다면 - 카메오, 그리고 그리다자갈에 그런 것.

손가락 그리기.

누가 말했다 그리다브러시나 연필을 사용해도 되나요? 그리고 손가락이 페인트에 닿는다면? 손가락으로 포인트를 채워 채우는 것이 좋다 추적된 개요.

사용하여 수업을 진행할 때 파격적인 회화 기법, 아이가 창의성의 대상이라는 것을 잊어서는 안됩니다.

그리고 파블로 피카소의 “모든 어린이는 예술가입니다. 어려움은 어린 시절을 넘어 예술가로 남는 것입니다."

수행 마스터 반 ... 세 개로 ​​나누기 그룹:

1. 실 그리기

2. 매직 드로잉

3. 서문

그리고 결론적으로 - 쌍으로 그리기.

중고책:

1. 코마로바 T.S. "아이들에게 기술을 가르치는 그림»

2. Kosminskaya V.B., Vasilyeva E.I., Kazakova R.G. et al. "이론과 방법론시각 활동 "

3. 코스테린 N.P. "교육적인 페인트 등»

4. 에조바 N.V. "유치원 교육 기관에서 일하는 형태"

5. 저널 "취학 전의 육성» 2010년 4월

6. 주제에 대한 마스터 클래스« 틀에 얽매이지 않는 그리기 방법형성하는 수단으로 색 지각미취학 아동 "

어린이와 창의성은 떼려야 뗄 수 없는 개념입니다. 마음속의 모든 어린이는 예술가이자 조각가, 가수이자 음악가입니다. 아이들의 창조적 충동은 상상할 수 없는 형태로 나타나지만, 예술 활동... 조만간 많은 어머니들이 왜 아이가 그림을 배워야 하는지 궁금해합니다. 사실, 다른 Surikov 또는 Aivazovsky를 키울 계획이 없다면 왜? 목표가 자녀를 성공적이고 자신감 있는 사람으로 보는 것이라면 창의성을 격려하십시오. 시각 작업 – 중요한 조건~을위한 정상적인 발달아기.

유치원과 가정에서의 비전통적인 그리기 기법은 공간적 사고, 눈, 협응력을 개발하는 데 도움이 됩니다. 결국 아기는 단일 구성, 부품 크기의 비율로 묶여 시트에 조화롭게 배열되어야합니다. 복잡한 작업을 할 때 장식 구성아이는 자신의 행동을 계획하고 선택하는 법을 배웁니다. 적당한 재료... 자신의 손으로 무언가를 만들 수 있다는 것을 이해하는 것이 매우 중요합니다.

그림 그리기는 우리 아이들이 가장 좋아하는 활동 중 하나라는 것을 모두 알고 있습니다. 큰 기쁨으로 그들은 색연필, 펠트 펜, 페인트로 그리고 브러시를 밝은 물질에 담그고 그립니다. 손가락을 거기에 적시거나 손바닥 전체에 페인트를 바르는 것은 어떻습니까? 순수 예술의 틀을 정하는 것은 불가능하며, 친숙한 것과 전통적 것의 모든 경계를 허물어야 합니다!

비전통적인 드로잉 기술은 인내를 필요로하지 않기 때문에 우리의 안절부절을 훨씬 더 끌어들입니다. 창의력을 발휘하는 동안 잠재력을보다 명확하게 드러내고 아이에게 우리 주변의 물건을 창의력을위한 재료로 비정상적으로 사용할 수있는 기회를 알 수 있습니다. 아이의 가장 특이한 페인트와 밝은 연필이 더 이상 이전의 관심을 불러 일으키지 않으면 다른 그리기 방법으로 안절부절의 창의성을 희석시킬 수 있습니다. 유치원과 가정에서 비전통적인 방식으로 그림을 그리는 것이 왜 유용한가요?

• 아이는 다양한 재료를 사용하고 질감의 차이를 인식하여 미세 운동 기술을 향상시킬 수 있습니다.
• 상상력을 키우는 볼륨, 모양 및 공간에 대한 지인이 있습니다.
• 음영을 결합하고 혼합하는 능력은 미적 취향을 개발합니다.
• 용법 특이한 재료사고를 개발하고 비표준 결정을 내리도록 가르칩니다.
• 이러한 기술을 사용하는 그림은 훨씬 빨리 얻어지며 인내심이 부족한 작은 사람들을 기쁘게합니다.
• 뛰어난 실력이 없어도 나만의 '명작'을 만들 수 있기 때문에 자신감과 자신감을 더해줍니다!

가장 흥미로운 기술과 기술은 모두 G.N.에 의해 수집되고 체계화되었습니다. Davydov는 "유치원의 비 전통적 그림 기술"이라는 책에서. 이 책은 아기와 함께 여가 시간을 다양화하고 싶은 교사와 엄마 모두에게 큰 도움이 된다.

시작하기: 손가락 또는 손바닥

비전통적인 드로잉 기법은 구겨진 종이, 발포 고무, 실, 파라핀 양초또는 크레용, 말린 잎; 도구를 사용하지 않고 그리기 - 손바닥이나 손가락 등으로. 이러한 방법은 유치원과 가정에서 성공적으로 사용됩니다.

을위한 다른 연령대예를 들어 자신의 기술을 제공 할 수 있습니다. 예를 들어 가장 작은 사람이 손가락으로 그리는 것은 흥미로울 것입니다. 여전히 아기가 브러시를 잡기가 어렵지만 아기는 이미 자신의 손을 훌륭하게 소유하고 있기 때문입니다. 부스러기의 손바닥을 페인트에 담그고 고양이와 개의 흔적이 떠나는 것처럼 종이에 흔적을 남기십시오. 아기가 있는 프린트를 생각해 보세요. 누구처럼 보입니까? 코끼리나 거북이처럼 생겼는데 눈을 그리면 물고기가 뙇! 전체 행동은 아이의 상상력에 의해서만 제어되며 갑자기 혼란스러워지면 그를 돕고 마스터 클래스를 진행하십시오. 손바닥을 칠하고 흔적을 남기십시오. "보세요, 어머니는 코끼리이지만 아기 코끼리는 어디에 있습니까?"-아이는 그런 재미있는 게임에 기꺼이 참여할 것입니다.

손바닥 전체를 물감에 담그는 것이 아니라 손가락만 담그면 작은 자국이 남습니다. 다양한 색상의 인쇄물이 많을수록 더 재미있는 그림, - 아이가 자신의 즐거움을 상상하게하십시오. 성인은 페인트가 잎뿐만 아니라 아기에게도, 더 정확하게는 아기가 모든 것과 주변 물체에 있을 것이라는 사실에 대비해야 합니다. 따라서 사전에 청결을 관리하십시오. 창조적 인 워크샵을 계획 할 테이블을 유포로 덮고 아기를 위해 앞치마와 오버 슬리브를 입으십시오. 그렇지 않으면 끊임없이 저크하면 어떤 종류의 공상 비행에 대해 이야기 할 수 있습니까? 아기: "조심해, 너 더러워져!"

우리는 계속 상상합니다. 우표, 인상

모든 연령대의 아이들은 그림을 그릴 때 우표를 사용하는 것을 좋아합니다. 이것 독특한 기술유치원에서 그리는 비전통적인 방법은 수행하기 쉽고 표현이 다양하여 유치원과 가정 모두에서 작업하기에 적합합니다. 기성품 우표는 미술 용품점에서 구입할 수 있습니다. 그러나 스스로 우표를 만들거나 아기와 함께하는 것이 훨씬 더 흥미 롭습니다.

물감에 담갔다가 종이에 찍을 수 있는 거의 모든 것이 우표로 작용할 것입니다. 사과 나 감자를자를 수 있습니다. 이것은 가장 간단한 우표입니다. 감자 반쪽에서 심장이나 꽃과 같은 어떤 종류의 그림을 잘라낼 수 있습니다. 또 다른 우표는 일반 실로 임의의 바닥에 감아 만듭니다. 실을 감을 필요는 없지만 페인트에 담그기만 하면 됩니다. 철저히 함침시킨 후 한 장에 놓고 다른 장으로 덮고 가볍게 눌러 복잡한 패턴을 감상합니다.

일반 플라스틱으로 우표를 만드는 것은 어렵지 않습니다. 생각해 내다 흥미로운 모양작은 플라스틱 조각을 디자인하십시오. 클래식 우표에는 두꺼운 페인트를 선택하는 것이 좋습니다. 구겨진 냅킨이나 종이를 사용하여 배경에 특이한 질감을 부여한 다음 작업 계획에 따라 페인트와 스탬프를 찍습니다. 말린 잎에서 매우 아름다운 우표를 얻습니다. 잎의 한쪽 면에 페인트를 칠하고 종이에 놓고 누르십시오. 칠해진 잎을 제거한 후 "황금 가을"이라는 그림을 얻었습니다. 아이는 절대적으로 기뻐합니다.

우표와 비슷하지만 흥미로운 기능인 발포 고무로 그림을 그리는 또 다른 틀에 얽매이지 않는 그리기 기술이 있습니다. 일반 스폰지에서 작은 조각을 잘라 페인트에 담그고 부드러운 압력으로 시트를 덮습니다. 추가 드로잉을 위한 멋진 배경을 얻는 것은 매우 쉽고 간단하며 스텐실이나 템플릿을 사용하는 경우 아이들의 그림, 당신은 놀라운 꽃 무늬 또는 기하학적 패턴을 얻습니다.

점으로 그리기

아이들을 위한 미술의 한 방법으로 점으로 그리는 것은 구별할 수 있습니다. 이 간단한 기술은 가장 작은 사람도 이해할 수 있습니다. 페인트와 면봉 또는 일반 마커가 필요합니다. 우리는 스틱을 페인트에 담그고 약간의 압력으로 종이에 한 점을 그린 다음 앨범 시트에 발명된 이미지가 나타날 때까지 다른 점을 그립니다. 미래 그림의 윤곽을 그려 아이를 도울 수 있으며 많은 수의 밝은 지문으로 채울 것입니다. 비트맵은 모든 주제가 될 수 있습니다. 겨울의 이야기, 그리고 밝은 태양. 그러한 훈련 부드러운 나이게임의 형태로 눈에 거슬리지 않게 수행되어야 합니다.

기술 "모노타이프"

더 큰 어린이의 경우 더 많은 것을 제공할 수 있습니다. 흥미로운 전망예술적 창조. 예를 들어, "모노타입"이라는 인상을 기반으로 하는 흥미로운 기술입니다. 그 목적은 버섯, 곤충(나비 또는 무당벌레)과 같은 대칭 패턴을 만드는 것입니다. 나이가 많은 유치원 그룹에서는 호수에 반사된 풍경을 묘사할 수 있습니다.

우리는 가로 용지를 가져 와서 반으로 접은 다음 펼치고 접는 선을 기준으로 반을 그립니다. 우리는 나비를 묘사하는 데 동의했기 때문에 하나의 날개를 그린 다음 접힌 시트를 손으로 다림질합니다. 우리는 엽니 다-나비는 이미 두 개의 날개를 가지고 있으며 정확히 동일합니다! 누락된 요소는 브러시로 칠할 수 있습니다.

앨범의 시트에 얼룩과 튀김이 날아갈 때 아이가 자신의 "훌리건"행동도 예술 형식임을 깨닫는 동안 기쁨의 느낌이 제공됩니다. "Blotography"에는 "Splash"라는 이름도 있습니다. 이러한 기술을 사용하면 특이한 예술적 효과를 얻을 수 있습니다.

스프레이 페인트, 일명 "스프레이". 칫솔이 도움이 될 것입니다. 페인트에 부드럽게 담그고 펜이나 연필로 가볍게 두드리십시오. 엄청난 수의 작은 물방울이 시트에 남아 있습니다. 이 독특한 회화 기법을 통해 매우 사실적인 겨울 풍경이나 별이 많은 먼 공간을 얻을 수 있습니다. "Blotography"는 젊은 예술가가 재미있는 외계인으로 무인 우주 행성을 채우는 데 도움이 될 것입니다. 브러시에서 더 많은 페인트를 집어 종이에 흘리기만 하면 됩니다. 얼룩이 나타납니다. 그리고 이제 우리는 그것을 날려 광선을 다른 방향으로 분산시킵니다. 마른 반점에 대해 두 개의 눈을 그리거나 두 쌍의 눈을 그려 봅시다. 그것은 알려지지 않은 동물입니다. 그리고 우리는 먼 세계를 채우기 위해 보낼 것입니다!

마른 브러시를 사용하면 흥미로운 질감을 얻을 수 있습니다. 마른 넓은 브러시를 구아슈에 살짝 담그고 항아리의 과도한 페인트를 닦아냅니다. 우리는 수직 찌르기 움직임으로 그립니다. 이미지는 "털이 많은"및 "가시"로 밝혀졌습니다. 이런 식으로 크리스마스 트리와 고슴도치, 푸른 잔디가있는 들판은 매우 사실적입니다. 유치원에서 그런 틀에 얽매이지 않는 방식으로 과꽃과 같은 꽃을 그릴 수 있습니다.

익숙한 것들의 놀라운 가능성.

1. 거품.

드러내다, 거품당신은 팽창하고 터뜨릴 수 있을 뿐만 아니라 그들과 함께 그릴 수도 있습니다. 비눗물 한 컵에 약간의 페인트를 희석하고 튜브를 가져 와서 유리에 거품을 넣으십시오. 당신의 아이들은 즐겁게 이 트릭을 할 것입니다. 글쎄, 밝은 멀티 컬러 거품이 많이 있고 그것에 종이 한 장을 바르고 거품이 나타나기 시작하자마자 종이를 제거해야합니다-다채로운 패턴이 준비되었습니다!

1. 소금.

놀라지 마세요. 하지만 소금은 단순한 요리 이상의 용도로 사용될 수 있습니다. 젖은 그림에 소금을 뿌리고 페인트가 마르면 흥미로운 질감이 나옵니다.

1. 모래, 구슬 및 다양한 시리얼창의적인 질감을 만드는 데에도 사용됩니다. 이러한 재료를 사용하기 위한 몇 가지 옵션이 있습니다.

• 접착제로 미리 코팅된 시트에 곡물, 모래 또는 구슬을 뿌린 다음 질감이 있는 표면에 그립니다.
• 우리는 그림이 묘사 될 부분을 접착제로 덮습니다.
• 사전 페인트 및 건조 필요한 재료, 그리고 그것들로 그림을 장식하십시오.

틀에 얽매이지 않는 독서의 고전

우표와 소금은 따로 두고 물감 묻은 펜을 닦고 수채와 붓을 꺼내자. 지루한? 전혀 지루하지 않지만 매우 흥미 롭습니다. 고전 수채화의 도움으로 우리는 놀라운 일을 할 것이기 때문입니다!

두꺼운 종이( 가장 좋은 방법-특수수채화), 충분히 젖도록 적십니다. 브러시에 물감을 묻혀 젖은 종이를 브러시로 가볍게 터치합니다. 움직임은 가볍고 부드러워야하며 결과의 아름다움은 이것에 달려 있습니다. 눈앞에 물감 한 방울이 여러 방향으로 퍼져 놀라운 것으로 변합니다! 적절한 시간새로운 색상과 음영을 얻는 규칙에 대해 아이에게 말하십시오. 이제 이 관행이 가장 분명합니다. 결과적으로 생각하지 못한 이혼은 미래의 창작 작업에 흥미로운 배경이 될 것입니다.

"가까운 기적"의 범주에서 우리가 고려할 다음 비 전통적인 드로잉 기술은 "Aquatipia"라고 합니다.

이것은 물감과 물을 사용하여 그림을 그리는 기법으로, 워터 프린팅이라고도 합니다. 이전 방법과 마찬가지로 두꺼운 종이가 필요하고 덜 전통적인 페인트를 선택합니다. 구 아슈, 검정색 또는 어두운 잉크도 필요합니다. 아기가 무엇을 묘사하고 싶은지 아기와 함께 생각해 볼까요? 이 방법은 꽃을 비정상적으로 아름답게 만듭니다. 물감이 마르면 시트 전체에 잉크를 칠한 다음 물 한 그릇에 작품을 담그고 놀라운 변화를 즐기십시오! 모든 구아슈가 녹아서 어두운 배경에 그림만 남습니다. 마술이 아닌 것은?

놀라운 변신의 연속은 아직 끝나지 않았습니다! 똑같은 두꺼운 종이를 모두 가져 와서 왁스 크레용으로 (손에 없으면 일반 양초를 사용할 수 있음) 그림이나 패턴을 적용합니다. 다음으로 신청합니다 수채화 물감시트 전체에 (왁스로 처리한 곳은 얼룩이 지지 않음). 색상에 수채화 배경흰색 시트에 무색 분필로 그릴 때 최종 결과를 상상하기가 다소 어렵 기 때문에 그림이 나타납니다. 결국, 마술 과정은 매우 실용적인 결과를 가져올 수도 있습니다.

"대리석 종이" 만들기는 어린 아이들이 정말 좋아하는 매우 흥미로운 활동입니다. 가져갈 수 없는 물건을 가지고 노는 것은 재미있습니다. 예를 들어, 아빠의 면도 거품. 작업을 위해서는 다음이 필요합니다.

• 면도 거품;
• 수채화 물감;
• 평판;
• 두꺼운 종이 한 장.

먼저 포화 용액을 얻어야합니다. 페인트를 물과 섞으십시오. 그런 다음 두꺼운 쉐이빙 폼 층을 접시에 바르고 임의의 패턴으로 밝은 페인트 몇 방울을 떨어뜨립니다. 브러시를 사용하여 거품 위에 페인트 방울을 칠하여 복잡한 지그재그와 패턴을 만듭니다. 예리한 아기를 완전히 흡수하는 마법의 성사가 있습니다. 그리고 여기에 약속된 실제 효과가 있습니다. 레인보우 폼에 시트를 붙인 후 시트 위에 폼이 오도록 뒤집어 주세요. 스크레이퍼로 종이에 남아있는 거품을 제거하십시오. 그리고 - 보라! 대리석 패턴과 유사한 거품 아래에서 상상할 수없는 얼룩이 나타납니다. 용지가 잉크를 흡수했습니다. 마르고 나면 마블링이 있는 종이를 공예품이나 장식용으로 사용할 수 있습니다.

창의적 표현에는 한계가 없다

이미 많은 사람들을 만난 남자들에게 흥미로운 기술그리고 그들의 특별한 창의적 능력을 보여주었고, 당신은 "스크래치보드"와 같은 다소 복잡한 드로잉 기법을 제공할 수 있습니다.

두꺼운 종이가 필요합니다. 왁스 크레용으로, 가급적이면 밝은 색으로 칠한 다음, 넓은 브러시검은 구 아슈 또는 잉크로 덮으십시오. 구 아슈를 사용하려는 경우 마른 페인트가 부서지지 않도록 PVA 접착제를 약간 추가하십시오. 잉크(또는 구아슈)가 마르면 추가 작업준비가 된. 이제 우리는 얇은 스택(날카롭고 필기가 아닌 도구)을 가져 와서 그리기를 시작합니다. 그러나이 프로세스를 그리는 것은 페인트의 맨 위 레이어가 긁히기 때문에 조건부로만 호출 할 수 있습니다. 그래서 획 하나하나 밝은 왁스층이 나타나 작가의 아이디어에 투영된다.

젊은 예술가들에게 유리에 플라스틱으로 그리는 기술은 매혹적일 것입니다.

원하는 그림을 선택하고 유리로 덮고 검은 색 펠트 펜으로 유리에 그림의 윤곽을 그립니다. 그런 다음 윤곽을 채우기 시작합니다. 부드러운 플라스틱, 가장자리로 돌출되지 않도록 주의하십시오. 시미 사이드그렇게 깔끔해 보이지는 않지만 정면밝고 선명한 영상이 보입니다. 작품의 구도를 잡고 컬러 판지를 배경으로 사용하십시오.

여전히 전선유치원의 비전통적인 그리기 기술로 중급 및 상급 유치원 그룹의 어린이가 쉽게 마스터합니다. 일상적인 활동에는 아플리케와 클래식한 패턴의 조합이 적합할 수 있습니다. 미리 자른 요소를 가로 시트에 붙인 다음 연필이나 페인트를 사용하여 이미지를 완성된 모양으로 만듭니다.

사용 가능하고 재미있는 기술 중 하나는 "전면"입니다.

우리는 어렸을 때부터 이러한 유형의 미술에 익숙합니다. 한 장의 종이 아래에 동전을 숨기고 간단한 연필로 음영 처리 한 것을 기억합니까? 같은 방법으로 동전 대신 마른 잎을 사용하고 연필이 아닌 유색 파스텔로 그늘을 만들 수 있습니다. 그림이 밝고 채도가 높아집니다.

우리는 많은 드로잉 기법을 알고 이미 많이 배웠습니다. 그렇다면 우리의 지식을 실천에 옮기지 않겠습니까? 전통적인 드로잉 기법과 비전통적인 드로잉 기법을 모두 사용하여 모든 인테리어 항목을 장식합니다. 유치원의 장식 그림에도 적용된 캐릭터가 있으며, 예를 들어 연필꽂이 또는 점토 꽃병과 같이 이미 장식하거나 어머니를 기쁘게하고 도마에 독특한 패턴을 만들 수 있습니다. 그러한 작업을 위한 도료는 아크릴 또는 오일과 같은 방수를 선택해야 한다는 것을 기억하십시오. 오래 지속되는 즐거움을 위해 커버 완성된 공예광택.

스테인드 글라스 기법은 실내 장식에 사용됩니다.

기술의 본질은 접착 윤곽을 적용하고 페인트로 채우는 것입니다. 이 기술을 실행하는 데는 여러 가지 옵션이 있지만 가장 흥미로운 것 중 하나는 유포에 패턴을 그리는 것이며 건조 후 그림을 유포에서 제거하고 유리와 같은 표면에 붙일 수 있습니다. 반투명 밝은 그림이 있을 것입니다.

실행 기술 자체에 대해 더 자세히 설명하겠습니다.

이상적인 옵션은 전문 스테인드 글라스 페인트, 그러나 아무것도 없다면 똑똑하고 스스로 만들 수 있습니다. 일반 구 아슈를 가지고 PVA 접착제를 추가하십시오. 건조 후 페인트는 탄성 구조를 가지므로 어려움없이 필름에서 그림을 제거 할 수 있습니다. 마음에 드는 그림을 선택하고 투명한 유포에 윤곽선을 그립니다(일반 파일 또는 투명 플라스틱 폴더를 사용할 수 있음). 먼저 연필이나 펠트 펜으로 윤곽을 만든 다음 기성품 스테인드 글라스 윤곽 또는 디스펜서가있는 튜브의 일반 PVA 접착제로 원을 그리는 것이 좋습니다. 윤곽선이 마를 때까지 기다린 다음 밝은 색상으로 채웁니다. 건조가 완료되면 필름에서 도면을 떼어내고 원하는 표면을 장식할 수 있습니다.

인테리어 소품 뿐만 아니라 옷장 소품도 꾸밀 수 있어요 특수 페인트직물용. 이 기술을 콜드 바틱이라고 합니다. 평범한 흰색 티셔츠로 디자이너 그림을 그리도록 자녀를 초대하세요. 이것은 오직 아기의 유일한 것입니다!

• 먼저 티셔츠를 자수용 후프에 고정하거나 캔버스에 그림을 그리려면 들것에 고정해야 합니다.
• 연필과 트레이싱 페이퍼를 사용하여 좋아하는 만화 캐릭터를 천에 전사하십시오.

이 방법에서 가장 중요한 단계 중 하나는 예비 화합물, 즉 보호 윤곽을 적용하여 페인트가 천 위로 퍼지는 것을 방지하는 것입니다. 퍼지는 것을 방지하려면 윤곽을 닫아야 합니다.

• 건조 후 우리에게 알려진 계획에 따라 윤곽을 페인트로 채 웁니다.
• 그런 다음 도면을 수정해야 합니다. 그림 아래에 종이 한 장을 놓고 그림 위에 다른 한 장을 놓고 다리미로 다림질하십시오.

이러한 제품은 세탁이 가능하지만 찬물에 손으로 세탁하는 것이 좋습니다. 독특한 제품이 준비되었습니다.

결론

고려된 모든 비전통적인 드로잉 기술은 실내 조건에만 적용할 수 있습니다. 그러나 여름에 산책은 어떻습니까? 맑은 공기? 거리에만 적합 야외 경기들? 아니요, 미술을 할 수 있습니다. 유치원 여름에 그림을 그리는 것은 고전적인 분필을 사용하여 야외에서 할 수 있습니다. 유치원에서 아스팔트에 그림을 그리는 것은 훌륭하고 재미있습니다. 인지 활동... 아이들은 아스팔트, 타일, 울타리, 집 벽 등 다소 딱딱한 표면이 있는 곳이면 어디든지 크레용으로 그림을 그립니다. 회색 아스팔트 대신 환상의 밝은 구현을 보는 것이 좋습니다.