Робота з ілюстративним матеріалом як основа проектування ювелірних виробів у процесі професійного навчання художника-ювеліра. Випускники, які досягли успіху. Допомога у підготовці дипломних проектів для
У даному розділі можна оформити замовлення на виконання диплому з дисципліни ювелірна справа ("Художнє проектування ювелірні вироби", КОД ОКСО 71504), замовити розробку креслення виробу, виконання художнього ескізу, а також проектування 2D та 3D моделі у спеціалізованій комп'ютерній програмі. Доступні приклади, які можна завантажити безкоштовно та використовувати як зразок для самостійного написання дипломної роботи.
Серед виконаних дипломних проектів із даної дисципліни в основному розробка технологічного процесувиготовлення ювелірного виробу - кільця, сережок, кольє, ланцюжки, підвести, намиста, браслета, персня, шпильки або брошки. Метали, що застосовуються в проектах - золото, срібло, платина, а також найрізноманітніші вставки з дорогоцінного каміння.
Орієнтовне за напрямком проектування ювелірного виробу можна завантажити безкоштовно наприкінці тексту. Воно включає близько 8 пунктів, кожен з яких повинен відображати один із аспектів розробки виробу. Серед основних розділів виділяють:
- Історія ювелірної справи (мистецтвознавчий розділ)
- Художній розділ
- Вибір матеріалів та вставок для проекту
- Технологія виготовлення (виробництво одиничного екземпляра)
- Конструкторські розробки (аналіз аналогів та прототипів)
- Комп'ютерний розділ (креслення, ескіз, 2D або 3D модель)
- Безпека життєдіяльності (БЗ)
- Розрахунок економічної ефективності
- Програми (графічний матеріал)
Ви можете замовити роботу з проектування ювелірних виробів у повному обсязі або будь-який з описаних розділів (наприклад, економічну частину). Нижче представлені ціни на повний перелікпослуг:
Проектування креслення, ескізу, 3D моделі
У роботі ювеліра-дипломника саме ці етапи вважаються основними та на них буде зроблено основний акцент під час презентації проекту перед комісією.
Промальовування елементів у вигляді ескізу є початковим етапомвтілення ідеї дизайнера-ювеліра. Зазвичай малюнок робиться олівцем на аркуші формату А4, накидаються основні елементи та ідеї ювелірного виробу. Тут не потрібно чітке промальовування кожної з деталей, але повинен бути зрозумілий задум автора та подальший напрямок проектування.
Зразковий креслярський малюнок може виглядати так:
Креслення або технічний малюнок ювелірного виробу виготовляється з використанням спеціалізованих комп'ютерних програм. Найбільш відомі це AutoCAD (автокад), КОМПАС-3D, TurboCAD (турбокад), серед непопулярних – DraftSman, NanoCAD (нанокад), SweetHome 3D. Креслення має включати розміри моделі, радіуси отворів, параметри вставок. Особливо важливо правильно оформити креслення, інакше його просто не приймуть. Серед основних вимог – рамка, шрифт, позначення.
Приклади оформлення за ДСТУ креслень ювелірки:
3D проектування ювелірних виробів передбачає малювання об'ємної моделів одній із спеціальних комп'ютерних програм на вибір: Rhinoceros, Grasshopper, Flamingo, Rhino, Matrix, T-Splines, Solid works, Blender, 3dstudio max, CAD/CAM. Кожен із цих комп'ютерних модулів відрізняється своїми можливостями. Приклади тривимірних моделей:
Об'ємна модель ювелірного виробу, що проектується, може бути отримана за допомогою рендерингу або візуалізації. Ці процеси також часто застосовуються під час проектування ювелірних виробів на замовлення. Завантажити безкоштовно приклади креслень ювелірного виробу, зразок ескізу та подивитися як має виглядати 3D модель можна на нашому сайті. Всі посилання на завантаження розміщені наприкінці текстової інформації.
Додаткова інформація для студентів-ювелірників
Спеціальність художнє проектування ювелірних виробів можна отримати у низці ВНЗ:
- КДТУ у Костромі (технологічний)
- УДГУ в Єкатеринбурзі (гірський)
- БІПК у Білгороді (підприємництва та культури)
- МДТУ у Москві (текстильний)
- ОДУ в Орлі
- РДАІ в Ростові-на-Дону (архітектури та мистецтва)
- СТІС у Ставрополі
Публікації наших авторів у спеціалізованих журналах та виданнях
Мистецтво проектування ювелірних виробів надихається багатьма емоціями: прагненням краси, потребою у визнанні, прагненням справити враження чи продемонструвати прихильність. Про необхідність висловити повагу, лояльність чи пам'ять творці ювелірних виробів мріяли з давніх-давен.
Ремісники-ювеліри створювали духовні та релігійні символи для відображення віри. Вони розробляли прикраси як символи подружжя та вірності на все життя, а також як прикраси-символи, що уособлюють відданість сім'ї чи організації. створювали з метою увічнити пам'ять про втрату близьких і, звичайно, як символ чистої краси ювелірного виробу.
Тому розумно припустити, що будь-яка дискусія щодо розробки ювелірних виробів має починатися з джерел натхнення. Існує кілька мотивів, які можуть надихнути творця ювелірних прикрас. Первинні стимули йому включають концентрацію на бажаннях і потребах передбачуваних користувачів. Потім виходять із тенденцій ринку та моди, враховують сучасні популярні теми. А ще – вільний порив натхнення, власні мрії ювеліра, можливості матеріалу та дорогоцінного каміння, що диктують напрямок дизайну.
Коротше кажучи, ювелір або повинен думати про людину, яка буде насолоджуватися ювелірним виробом, про його спосіб життя і потреби або виходити з особливостей дорогоцінного каменю або матеріалу, з можливостей максимально виявити їхню красу. Зрештою, ми або створюємо ювелірні вироби для конкретних верств населення з певним почуттям стилю, або проектуємо прикраси, щоб підкреслити особливості конкретних матеріалів.
Проектування у ювелірній справі
З погляду пуриста, у проектуванні ювелірних виробів було б чудово, якби була можливість сконцентрувати свою уяву в будь-якому бажаному напрямку та безперешкодно втілити все, що спаде на думку.
Насправді дорогоцінні камені та метали вимагають дещо більшого. При проектуванні ювелірних прикрас необхідно виконати побажання замовника. Повинний бути врахований широкий спектр аспектів, починаючи від кольору та стилю до вартості матеріалів. Саме ювелір знає обмеження ювелірного виробництва, можливості тих, хто у ньому задіяний.
Після визначення теми, цінності та цільового користувача художник може працювати в розумних межах та розкрити талант та почуття, якими він володіє. При заданій теміта раціональних параметрах матеріалів можна впевнено запроектувати ювелірний виріб та відобразити конкретні настрій чи емоції.
Одні дизайнери роблять це з докладним колірним опрацюванням, тоді як інші створюють спрощений, первинний ескіз для демонстрації замовнику. Багато сучасних ювелірів виконують повну комп'ютерну візуалізацію за допомогою автоматизованого ювелірного дизайну, а деякі просто працюють, тримаючи образ у голові. Незалежно від методу первинний образ безперервно розвивається протягом усього процесу створення виробу. Здається, що тонкі нюансинеминучі, щойно починається виготовлення прикраси. Видається майже неможливим для ювелірів при створенні ювелірного виробу врахувати всі технічні питання, які можуть виникнути під час виготовлення ювелірного виробу та встановлення дорогоцінного каменю. Залежно від доцільності чи естетичних потреб зміни продовжуються протягом усього процесу створення шедевра майстром.
Робота з ювелірним камінням
При створенні прикрас з ювелірним камінням визначальним є сам камінь. У більшості випадків процес концентрується навколо дорогоцінного каменю через його виняткову рідкість, унікальний характер або нестандартні формичи розміру.
У разі рідкісного дорогоцінного каміння ювеліри наголошують на особливості каменю. Зазвичай метою є простота, щоб привернути увагу до каменю. Можливе використання елементів стилю та симетричних рішень, проте головне, щоб рідкісний дорогоцінний камінь був найважливішим елементом виробу.
Коли використовуються незвичайне камінняабо асиметричної форми, процес проектування стає дещо менш обмеженим. Вільна, жива форма каменю часто диктує стиль. Часто форма або розмір каменю визначають, чи носитимуть його в кільці, на шиї, зап'ясті або як брошку. Більшість ювелірів вважають, що дорогоцінне каміння довільної форми диктує форму прикраси, а художник надає йому настрій. Ви можете втілити в життя будь-яку ювелірну прикрасу.
ГЛАВА I. ДОСЛІДЖЕННЯ ІСТОРИЧНИХ
ПЕРЕДУМОК ВСТУП БІОНІКИ В ПРОЦЕС ПРОЕКТУВАННЯ ЮВЕЛІРНИХ
1.1. Аналіз сучасного рівня процесу художнього проектуванняювелірні вироби.
1.2 Аналіз розвитку технології створення ювелірних виробів
1.3. Формування біоніки як міждисциплінарної галузі наукового знання.
1.4. Застосування біоніки для проектування костюма, архітектури, техніки.
ВИСНОВКИ З РОЗДІЛУ.
РОЗДІЛ ІІ. ДОСЛІДЖЕННЯ БІОНІЧНИХ ПРИНЦИПІВ ФОРМОУТВОРЕННЯ ЮВЕЛІРНИХ ВИРОБІВ.
2.1. Вибір та обґрунтування методів дослідження.
2.2. Визначення біонічних принципів формоутворення ювелірних виробів ХХ століття.
2.2.1. Стиль Арт Нуво (1880-1915).
2.2.2. Стиль Art Deco (1915-1940).
2.2.3. Стилеві напрямки періоду з 1940 до 1960 рр.
2.2.4. Стилеві напрямки періоду з 1960 по 1980 рр.
2.2.5. Стилеві напрямки періоду з 1980 до 2001 р.
ВИСНОВКИ З РОЗДІЛУ.
РОЗДІЛ П1. РОЗРОБКА ТЕОРЕТИЧНИХ ОСНОВ
БІОНІЧНОГО ФОРМОУТВОРЕННЯ ЮВЕЛІРНИХ ВИРОБІВ.
3.1. Побудова структури біонічних досліджень.
3.2. Визначення структури біонічного моделювання ювелірних виробів.
3.3. Визначення функціональних параметрів ювелірних прикрас як основи запиту до біонічної системи.
3.4. Визначення ергономічних та технологічних параметрів ювелірних виробів.
3.4.1. Визначення ергономічних та технологічних параметрів форми кільця.
3.4.2. Визначення ергономічних та технологічних параметрів форми кулона.
3.4.3. Визначення ергономічних та технологічних параметрів форми сережки.
3.5. Застосування комп'ютерних технологій при проектуванні та виготовленні ювелірних прикрас.
3.5.1. Растрова графіка.
3.5.2. Векторна графіка.
3.5.3. Фрактальна графіка.
3.5.4. Тривимірна графіка.
ВИСНОВКИ З РОЗДІЛУ.
РОЗДІЛ IV. АПРОБАЦІЯ МЕТОДУ ПРОЕКТУВАННЯ
ЮВЕЛІРНИХ ВИРОБІВ НА ОСНОВІ ЗАКОНІВ БІОНІЧНОЇ ФОРМОУТВОРЕННЯ В УМОВАХ ПРОМИСЛОВОГО
ВИРОБНИЦТВА.
4.1. Визначення концептуальних напрямків експериментальних колекцій та одиничних ювелірних виробів.
4.2. Проектування колекції ювелірних виробів Lanata.
4.3. Проектування колекції ювелірних виробів Basic0405 Hans Jensen.
4.4. Проектування колекції ювелірних прикрас Trilliant.
4.3. Проектування індивідуальних ювелірних виробів.
ВИСНОВКИ З РОЗДІЛУ.
Введення дисертації (частина автореферату) на тему "Проектування ювелірних виробів на основі законів біонічного формоутворення"
Нині у Росії у сфері виробництва ювелірних виробів (ЮІ) спостерігається тенденція до їх художнього рівня. Це пов'язано з комплексом причин, таких як: відсутність вітчизняної та перекладеної зарубіжної літературиз проектування ЮІ; нерозробленість наукових концепцій та сучасних методів проектування ЮІ; відсутність практичних напрацювань із застосування сучасних високоефективних комп'ютерних технологій. Не можна не відзначити досить пізню (кінець 90-х рр. XX ст.) Організацію вузів, які навчають фахівців у галузі ювелірного дизайну. Як наслідок, вітчизняні ЮІ, виготовлені в період з 1980 по 2000 рр., поступаються світовим стандартам, насамперед за рівнем дизайну та новими конструктивними рішеннями.
Науковими дослідженнями та практикою виробничої діяльності в країні та за кордоном доведено доцільність використання основних положень науки біоніки для проектування об'єктів у машинобудуванні, архітектурі, костюмі та інших областях.
Сучасна промисловість. моди вимагає постійного оновлення асортименту та створення конкурентоспроможної продукції на основі використання нових дизайнерських та технологічних концепцій. Застосування законів біоніки для створення моделей ЮІ та процесів їх проектування відкриває можливість створення принципово нових конструкцій виробів. Крім того, активне введенняу виробництво ЮІ сучасних комп'ютерних технологій дозволяє значно прискорити процес розробки та впровадження нових моделей.
Наскрізне автоматизоване проектування ювелірних виробів (САП ЮІ) передбачає застосування технологій комп'ютерної графіки у процесі проектування ЮІ від концепції та ескізів майбутнього виробу до виготовлення моделі та самого виробу на спеціалізованому обладнанні тривимірного прототипування. Застосування технологій швидкого прототипування гарантує автоматизовану побудову моделі ЮІ, яку досить складно або неможливо виготовити вручну, дозволяє скоротити витрати на виготовлення виробу, збільшити швидкість оновлення асортименту ювелірних виробів.
Таким чином, відсутність об'єктивних наукових даних щодо можливості застосування методу САП ЮІ на основі законів біонічного формоутворення зумовили актуальність та вибір теми даного дисертаційного дослідження.
Актуальність теми.
Існуючі праці зі створення ювелірних прикрас (Е. Бреполь, В.І. Марченко) головним чином описують технологію виготовлення відомих конструктивних елементів, не надаючи алгоритму для їх розвитку та створення нових розробок технологічних вузлів.
Інша група робіт (М.М. Постнікова-Лосєва, P.A. Ванюшова, Є. Ананьєва, П. Бірбаум) носить дослідницький, енциклопедичний характер, демонструє предмети ювелірного мистецтва та розповідає про історію розвитку стильових напрямків.
Таким чином, виявлено, що праці, спрямовані на комплексне рішенняпроектних завдань ювелірного дизайну нема.
В результаті літературно-історичного аналізу ми встановили, що створення ювелірного дизайну насамперед засноване на аналогіях з образами та конструкціями живої та неживої біонічної матерії. Це сприяє вирішенню завдань образно-ідейного змісту та варіантів технічних рішень форми ювелірного виробу. Осмислено чи інтуїтивно художник-ювелір застосовував, як у минулому, так і теперішньому, біонічні аналогії формоутворення.
Формування першої теорії системного проектування ювелірних прикрас має відбуватися шляхом міждисциплінарного синтезу наукових дисциплін, таких як: теорія художнього проектування, теорія біонічного моделювання об'єктів дизайну та архітектури, теорія комп'ютерної 3D та 2D графіки та технологій швидкого тривимірного прототипування.
Мета дослідження
Метою роботи є розробка методу наскрізного автоматизованого проектування ювелірних виробів на основі законів біонічного формоутворення, із залученням засобів комп'ютерної графіки та апаратного забезпечення технологій швидкого прототипування, для створення та впровадження у виробництво нових форм ювелірних виробів, скорочення часу впровадження та зниження собівартості виробленої продукції.
Відповідно до метою дослідження визначено такі завдання:
Вивчення принципів та методів біонічного формоутворення ЮІ у XX столітті та складанні класифікації біонічних прототипів природних мотивів, що використовуються при проектуванні ЮІ;
Побудова класифікації ювелірних виробів XX століття за основними асортиментними групами;
Вивчення законів біонічного формоутворення природних систем, шляхів морфологічного зростання та розвитку біонічних форм;
Визначення функціональних характеристик ювелірного виробу (стилістичних, ергономічних та технологічних параметрів);
Адаптація існуючого в біоніці методу диференціації природних структур для формування запиту на пошук біонічної аналогії форми, структури та конструкції ЮІ;
Аналіз функціональних можливостейсучасних технологій комп'ютерної графіки у процесі проектування ЮІ;
Визначення структури процесу біонічного моделювання ЮІ на основі принципу взаємозв'язку функції та форми та розробки алгоритму процесу САП ЮІ;
Апробація одержаних результатів роботи на прикладах проектування та виробництва різних видів ювелірних виробів;
Об'єктом дослідження є процес формоутворення в ювелірному мистецтві XX століття.
Предметом дослідження є: біонічне формоутворення предметів ювелірного мистецтва ХХ століття.
Методологічну основу дослідження склали положення теорії біонічних досліджень та моделювання об'єктів архітектури та дизайну. Для вирішення поставлених завдань також використовувалися методи емпіричного та теоретичного пізнання. Як інструмент у дисертаційній роботі використовувалися методи: структурно-графічний, методи математичної статистики, комп'ютерного моделювання.
Теоретичні основу дослідження становлять праці Леонардо да Вінчі, І.Ф. Гете, Г. Земпера, як основоположників біонічного підходу в мистецтві, що відбилося в прагненні до вивчення природи та розуміння божественної краси - досконалості, творів природи для вирішення прикладних завдань декоративно- прикладного мистецтвата архітектури.
На формування ідей дисертації вплинули роботи Гармаша І.І. та Сергєєвої H.A. , присвячені організації та проведенню біонічних досліджень, С.П. Капіци - вченого, який пропагує розвиток міждисциплінарних зв'язків у науці; І.Ш. Шевельова, який вивчав закони формоутворення природних об'єктів із позицій математики, Ю.С. Лебедєва - основоположника розвитку архітектурної біоніки нашій країні, У М. Козлова і Т.В. Козлової, роботи яких вплинули на формування теорії дизайну та становлення художнього проектування, як галузі наукового знання. Е. Бриполя – великого спеціаліста з технології виготовлення ювелірних прикрас, М.М. Постникова-Лосєва - історика-мистецтвознавця, що займається вивченням історії розвитку ювелірного мистецтва в Росії. М. Марова – спеціаліста в галузі інженерної та комп'ютерної графіки, автора праць, присвячених тривимірному моделюванню різноманітних об'єктів нашого світу.
На захист виносяться:
Структурна схема процесу біонічного проектування ювелірних виробів.
Метод визначення ергономічних та технологічних параметрів ювелірних виробів.
Наукова новизна:
Розроблено алгоритм визначення функціональних критеріїв ювелірного виробу, що полягає у аналізі стилістичних, ергономічних та технологічних аспектів формоутворення;
Визначено структуру біонічного дослідження та моделювання природних форм;
Розроблено структуру застосування технологій комп'ютерної графіки та тривимірного швидкого прототипування для проектування ювелірних виробів.
Практична значимість:
Науково-практична значимість роботи полягає у створенні першого методу проектування ювелірних виробів, розробці інформаційної бази з біонічного дослідження та моделювання ювелірних виробів, а також методу застосування технологій комп'ютерної графіки в процесі створення ювелірних виробів.
Розроблений метод проектування, можливо, застосовувати у виробництві ювелірних виробів на підприємствах, а також використовувати у процесі навчання дизайнерів-ювелірів у вищих навчальних закладах.
Апробація роботи:
На основі розробленого в дисертації методу наскрізного автоматизованого проектування ювелірних виробів на основі біонічного формоутворення із застосуванням технологій комп'ютерної графіки здійснено:
1. Проектування та промисловий запуск колекції ювелірних прикрас BASIC 0405 для ювелірного будинку Hans Jensen.
2. Проектування та промисловий запуск колекції ювелірних прикрас Trilliant для фірми «Е. Закс. Художники-ювеліри».
3. Проектування колекції ювелірних прикрас Lanata для дизайн-студії Lanata.
4. Проектування та промисловий запуск 50 одиничних виробів за індивідуальними проектами для фірми Hans Jensen.
5. Деякі положення методу використовувалися у процесі навчання студентів на факультеті прикладних мистецтв (відділення ювелірного дизайну) у МДТУ ім. О.М. Косигіна з 2001 по 2004 тт.
Основні положення та результати дисертаційного дослідження відображені у наступних публікаціях:
1. Коритов А.В. Проектування ювелірних прикрас з урахуванням законів біонічного формоутворення. // Зб. тез доповідей Всеросійської науково-технічної конференції « Сучасні технологіїта обладнання текстильної промисловості»/(ТЕКСТШ1Б-2003) // ML: МДТУ ім. О.М. Косигіна, 2003. С. 334.
2. Коритов А.В., Козлова Т.В. Концепція розвитку та вдосконалення технологій дизайнерського проектування ювелірних прикрас. Інформаційно-методичний журнал для професіоналів «FASION, MARKETING, DESIGN», № 5 – 6, М., 2003. С. 72 – 75.
3. Коритов А.В. Діаманти: мода та вічність. Журнал російської еліти «Буржуазія», № 2, М., 2003. С.114 - 115.
4. Коритов A.B. Вічний витвір мистецтва. Журнал «БОС. Бізнес: організація, стратегія, системи», № 5, М., 2003. С.68 – 69.
5. Коритов А.В., Кузін А.А., Рудітс А. На маленькі ательє покладаються великі надії. Журнал для професіоналів моди "Модний magazin". № 9, М., 2003. З. 40.
6. Корит А.В., Шаталова І., Кузін А.А. Ювелірні стиль. Публікація ескізів аксесуарів та ювелірних виробів, розроблених на тему дисертаційного дослідження. М., 2004. С. 164.
Об'єм дисертаційної роботи становить 250 сторінок. Дисертаційна робота містить 117 малюнків, 4 таблиці та 6 додатків. Бібліографія складається із 139 найменувань.
Структура роботи
Обсяг дисертаційної роботи складає: вступ, 4 розділи, висновок, термінологічний словник, додатки.
У вступі обґрунтовано вибір теми дисертаційної роботи, визначено рамки дослідження, сформульовано мету та завдання, описано наукову новизна та практичну значущість роботи, та реалізацію результатів дослідження.
У розділі I здійснено аналіз рівня та складових процесу художнього проектування ювелірних виробів у Росії протягом XX століття. Досліджуються передумови застосування бионики у процесі проектування ювелірних виробів.
Другий розділ містить історичний аналіз біонічних принципів формоутворення ювелірних виробів провідних світових виробників ХХ століття.
У розділі 3 проведено розробку теоретичних засадщодо використання законів біонічного формоутворення в ювелірних виробах. Також тут наводиться аналіз існуючих технологій комп'ютерної графіки та визначаються можливості їх застосування у проектуванні ювелірних виробів.
Висновок дисертації на тему "Технічна естетика та дизайн", Коритов, Олександр Володимирович
Висновки на чолі
1. Розроблено теоретичну модель методу біонічного проектування ювелірних виробів, що базується на трирівневих матрицях.
2. Експериментально апробовано алгоритми комп'ютерного моделювання та обробки проектної інформації за допомогою програм 2D та 3D графіки.
3. Підтверджено доцільність застосування методу біонічного проектування із застосуванням комп'ютерних технологій на прикладі проектування трьох колекцій ювелірних виробів та 50 одиничних ювелірних виробів на базі ювелірних підприємств «Є. Закс. Художники-ювеліри» та Hans Jensen.
4. Встановлено доцільність застосування тривимірного моделювання конструкцій ювелірних виробів та подальшого тривимірного прототипування для створення воскових моделей.
ВИСНОВОК
У роботі «Проектування ювелірних виробів на основі законів біонічного формоутворення» розроблено метод наскрізного автоматизованого проектування ювелірних виробів, що базується на біонічному моделюванні архітектури та об'єктів дизайну із застосуванням методу тривимірного моделювання конструкцій виробів для створення ескізів, матеріальних моделей, технічної та презентаційної документації.
Основна мета роботи полягала у побудові алгоритму проектування ювелірних виробів з використанням закономірностей формоутворення природних форм, спрямованому на створення принципово нових форм та кон
На основі проведених досліджень встановлено:
1. Форми ювелірних виробів, створених у XX столітті, безпосередньо пов'язані з формами природних об'єктів-інспіруючих біонічних прототипів. Цей факт підтвердив правомірність застосування методів біонічного дослідження та моделювання у процесі створення ювелірних прикрас.
2. Розроблений метод проектування є автоматизованим, що має на увазі застосування комп'ютера від стадії створення ескізу до виготовлення виробу у матеріалі.
3. Розроблено метод наскрізного автоматизованого біонічного проектування одиничних ювелірних виробів та колекцій із застосуванням тривимірного комп'ютерного редактора 3D Мах 5 та двовимірного графічного редактора Adobe Photoshop 7, а також технологій швидкого прототипування фірм 3D Systems та Solidscape, на стереолітографічному та точково-крапельному обладнанні.
4. Вперше сформовано класифікацію видів біонічних прототипів, що застосовуються для розробки форм та конструкцій ювелірних виробів XX століття. Класифікація дозволяє визначати природні, конструктивні аналоги ювелірних виробів у процесі проектування.
5. Проведено роботу зі складання асортиментної карти всіх ювелірних виробів, що існують на кінець XX століття, на основі якої стало можливим створення асортиментних рядів проектованих колекцій.
6. Розроблено методологію визначення функціональних критеріїв ювелірних виробів: стилістичних, ергономічних та технологічних. Стилістичні аспекти описують взаємодію ювелірного дизайну з іншими галузями мистецтва та видами людської діяльності. Ергономічні аспекти показують параметри створення зручної у носінні конструкції ювелірної прикраси. Технологічні аспекти складають опис елементів конструкції ювелірного виробу, які мають пряме функціональне навантаження. декоративних елементів, фіксація виробу на тілі, кінетичні вузли конструкцій
7. Складено класифікацію природних структур для ефективного визначення біонічних прототипів ювелірних виробів, що проектуються.
8. Встановлено існуючі закономірності формоутворення біонічних форм, що є необхідним для пізнання художником-ювеліром законів розвитку природних форм.
9. Розроблено метод застосування технологій ЗБ та П комп'ютерної графіки у процесі проектування ювелірних виробів, заснований на побудові тривимірної моделі виробу, створенні ескізів, технічної документації та презентаційних матеріалів – електронних та поліграфічних.
10. Встановлено механізм створення тривимірного прототипу ювелірного виробу на основі технологій швидкого тривимірного прототипування з метою одержання воскової моделі розробленого виробу на машинах-прототайперах.
11. Практично підтверджено ефективність розробленого методу проектування ювелірних виробів на прикладі проектування та виготовлення трьох колекцій ювелірних виробів (одна ексклюзивна та дві промислові) та 100 одиничних ювелірних виробів за вимогами замовника.
Термінологічний словник
Біоніка (від грец. bion - елемент життя, букв.- живе), один з напрямків біології та кібернетики, що вивчає особливості будови та життєдіяльності організмів з метою створення більш досконалих технічних системабо пристроїв. Сформувалася у 2-й пол. ХХ століття. Для вирішення завдань біоніки вивчаються, наприклад, способи переробки інформації нервової системи, особливості будови та функціонування органів чуття, досліджуються принципи навігації, орієнтації та локацій, що використовуються тваринами, біоенергетичні процеси з високим коефіцієнтом, корисної дії і т.д.
Векторна графіка – спосіб представлення графічної інформації за допомогою сукупності кривих, що описуються математичними формулами.
Візуалізація (rendering) – процес отримання растрового зображення із тривимірної сцени. Може виконуватися рендеринг статичних сцен із отриманням одиночних зображень та сцен з анімацією, з отриманням кадрів анімаційної послідовності.
Двовимірна графіка (2D) – спосіб представлення графічної інформації, де положення будь-якої точки зображення описується двома координатами.
Інтерфейс - спосіб організації, структура елементів управління та подання документа у вікні програми, що забезпечує засоби, необхідні для роботи з ним.
Каст – оправа каменю, загальна деталь усіх ювелірних виробів. Існують два види:
Глухі – каміння утримуються стінками каста;
Крапанові – каміння утримуються окремими стійками.
Комп'ютерна графіка - спеціальна область інформатики, що займається методами та засобами створення та обробки зображень за допомогою програмно-апаратних обчислювальних комплексів. Знаходить прикладне застосування в наукових дослідженнях, медицини.
Крива Безьє - поліномінальна крива, що задається набором точок, що управляють. Представляє рівняння, порядок якого на один ступінь менше кількостікеруючих точок. Криві Безье записуються як математичних формул, тому малюнки, отримані з допомогою, забезпечують можливість масштабування без втрати якості зображення. Принцип малювання кривих Безьє полягає у вказівці мишею опорних точок і в переміщенні прилеглої до цих точок сегментів кривої.
Морфологія рослин - наука про закономірності будови та процеси формоутворення рослин, що вивчає (у широкому сенсі) форми на всіх рівнях від цілої рослини до клітинних органоїдів та макромолекул, у вузькому - лише макроструктури. І тут із неї виділяються як самостійні науки анатомія, ембріологія і цитологія рослин.
Піксел (Pixel, Picture cell) - елемент екрана, що є мінімальним відображуваним елементом (приймається за точку) на екрані монітора.
Проектування - процес, що включає аналіз проектного завдання, узагальнення матеріалу, виконання ескізу, макету, розрахунок технологічного процесу, художнє конструювання, вивчення соціологічних та економічних вимог
Растрова графіка - спосіб представлення графічної інформації за допомогою сукупності пікселів різних тональностей та відтінків, з яких формується зображення.
Сплайн - гладка крива, яка проходить через дві або більше опорних точок, а також має розташовані поза нею керуючі точки, що впливають на форму сплайну. Найбільш загальні типи сплайнів: криві Безьє та В-сплайни.
Сцена - сукупність всіх типів об'єктів та системи координат-що становить окрему композицію (окремий документ) у тривимірній графіці.
Тривимірна графіка (30) - спосіб представлення графічної інформації, де положення будь-якої точки зображення описується трьома координатами.
Прикраси - (від слова краса - споріднене Ьгоэа - хвала, слава) -загальна назва декоративних, орнаментальних форм різних видахмистецтва та художньої обробки матеріалу (архітектури, меблів, тканин, кераміки та ін.); також предмети ювелірного мистецтва.
Шинка - елемент кільця, який є основою кільця і надівається на палець.
Ювелірна швенза – деталь сережки, яка є елементом механізму кріплення сережки на мочку вуха.
Зверніть увагу, представлені вище наукові тексти розміщені для ознайомлення та отримані за допомогою розпізнавання оригінальних текстів дисертацій (OCR). У зв'язку з чим у них можуть бути помилки, пов'язані з недосконалістю алгоритмів розпізнавання. У PDF файлах дисертацій та авторефератів, які ми доставляємо, подібних помилок немає.
Поступово йдуть у минулі роки, коли межею мрій було навчитися безликих «менеджерів» або «економістів». Повертається цінність професійного навчання, внаслідок якого випускник може створювати щось нове своїми руками. Професія ювеліра – якраз одна з таких спеціальностей, які переживають сьогодні друге народження.
« Ювелір сьогодні - це ремісник, який має художні навички і слідує смаку замовників, вміє виконувати операції з монтування ювелірних виробів та закріплення вставок, а також зможе організувати власну підприємницьку діяльність»(цитата із сайту коледжу імені Фаберже).
Безперечним плюсом ювелірної освіти є широкі можливості розвитку залежно від особистих здібностей та нахилів. Ті, хто любить возитися з металами та камінням, можуть здобути середню професійну освіту та працювати на одному з ювелірних підприємств. Якщо є схильність до дизайну та образи нових прикрас виникають у голові один за одним, можна вибрати навчання у ВНЗ на художника чи дизайнера з ювелірним ухилом. Ті, хто просто щиро любить все пов'язане з прикрасами, але не готовий особисто вигадувати моделі або працювати за верстатом, можуть здобути освіту експерта, оцінювача прикрас та просто працювати у цій сфері. Наприклад, стати керівником, консультантом чи товарознавцем у ювелірному салоні чи ломбарді.
Окремий «напрямок розвитку» пропонують геологічні вузи - ви знатимете все про камені і зможете працювати гемологом. Ну а якщо ви вже вибрали собі професію, зовсім не ювелірну, то можна відвести душу, відвідуючи ювелірні курси або майстер-класи. Сім'я та близькі будуть раді час від часу отримувати у подарунок зроблену вашими руками підвіску чи колечко.
Пройдемося за основними варіантами отримання ювелірної спеціальності – від найґрунтовніших (ВНЗ) до середніх професійних (коледжі) та вузькоспеціалізованих (курси, майстер-класи).
У цій статті ми розмістили основні, найвідоміші ювелірні школи і навели приклади московських навчальних центрів. Ситуація у сфері навчання сьогодні змінюється дуже швидко, відбувається злиття різних шкіл, Змінюються звичні назви. Пишіть нам, якщо ми щось упустили або інформація змінилася з моменту нашої публікації – ми оперативно внесемо зміни!
Професія ювелір – де вчитися? Профільні ВНЗ
Московська філія Вищої школи народних мистецтв(колишній Інститут традиційного прикладного мистецтва) - скорочено Московська філія ВШНІ (колишня ІТПІ)
Дата заснування – 1938 рік, це одне із найстаріших учбових закладівподібного профілю. Вважається, що більшість ювелірів, які працюють на Московських мистецьких підприємствах, закінчували саме цю школу.
Московська філія Вищої школи (сама школа розташована в Санкт-Петербурзі) пропонує навчання за спеціальністю Ювелірне мистецтво». ВНЗ готує художників-ювелірів, які мають усі етапи виконання ювелірного виробу від задуму до втілення у матеріалі. "Навчальні завдання включають натуральні та декоративні зображення природних мотивів, натюрморту, пейзажу, портрета, фігури людини".
Термін навчання:коледж (2г 10м) чи інститут (4г)
Адреса:Москва, вул.Муси Джаліля д. 14, корп. 2
Московська державна художньо-промислова академія імені Строганова (МДГПА)
Ювелірів у «Строганівці» готують на кафедри художньої обробки металу, що функціонує з 1945 року. За час навчання студенти знайомляться із величезним спектром застосування художнього металу: ювелірні вироби, медалі, кубки, дрібна пластика, посуд тощо. Студенти копіюють музейні експонати, навчаються графіки, композиції та технології. Практикуються у своїх майстернях ВНЗ: ковальської, ливарної, гіпсомодельної, гальванічної, ювелірної, карбованої, емальєрної, слюсарно-інструментальної.
Термін навчання: 6 років
Адреса:
Національний дослідницький технологічний університет (НДТУ «МІСіС»)
Кафедра ливарних технологій та художньої обробки матеріалів (ЕкоТех) готує спеціалістів у галузі художньої обробки металів (у тому числі – лиття ювелірних виробів). За підсумками навчання на кафедрі можна отримати звання бакалавра за напрямком «29.03.04 – «Технологія художньої обробки матеріалів»
Московський державний університет дизайну та технологій (МДТУДТ) (куди увійшов текстильний інститут ім.Косигіна)
Інститут мистецтв, кафедра «Мистецтво костюма та моди»: наймолодший напрямок у підготовці – «Художнє проектування ювелірних виробів». Після закінчення університету випускник отримує диплом художника-стиліста з відповідної спеціальності.
ТОЛЬЯТТІ: Школа Ювелірного Дизайну, Тольяттінський державний університет
(«Школа Шаронових»)
UPD: за нашою інформацією (червень 2016 р.) школа, можливо, призупинила свою роботу.
Школа заснована сімейною пароюювелірів – Миколою та Галиною Шароновими – 13 років тому, і знаменита роботами як засновників, так і випускників. Школа Шаронових – це найвища школа на базі Тольяттінського держуніверситету, що випускає ювелірних дизайнерів. На курсі навчаються від 7 до 10 осіб. Микола та Галина Шаронови, художники-ювеліри, члени міжнародної спілки дизайнерів та творчої спілки художників Росії, доценти ТГУ у 1990 році Шаронови створили художньо-виробничу фірму «Скань», зайняту розробкою та виготовленням творів декоративно – прикладного мистецтва.
Сайт:посилання на спеціальність «Декоративно-ужиткове мистецтво та народні промисли» в Інституті образотворчого та декоративно-ужиткового мистецтва Тольяттинського держ.університету
ВНЗ із «суміжними» ювелірними спеціальностями
Навчальних закладів, які дають вищу освіту за ювелірною спеціалізацією, не так багато. Однак сьогодні є досить багато ВНЗ, де можна навчитися на дизайнера (нехай не ювелірного), а потім продовжити навчання за ювелірним профілем (або навпаки, навчившись на ювеліра в коледжі або на курсах, продовжити навчання на дизайнерській ниві). Можна також здобути вищу освіту в іншій галузі, пов'язаної з ювелірним бізнесом:
МДУ, Геологічний факультет, спеціалізація з гемології
Отримати кваліфікацію геммолога (фахівця з дорогоцінного каміння) на Геологічному факультеті Московського Університету можна на різних рівнях вищої освіти: бакалаврат, п'ятирічна вища освіта, магістра, аспірантура, докторантура.
Студенти-геммологи вивчають все що пов'язано з дорогоцінним камінням: загальну гемологію, діагностику дорогоцінного каміння, родовища, оцінку, виробне каміння, а також ринок дорогоцінного каміння та ювелірних виробів.
Адреса:Москва, ГСП-1, Ленінські Гори, Головна Будівля МДУ, або вул. Ялтинська, б. 11
Російський державний геологорозвідувальний університет ім. Серго Орджонікідзе, Москва
У РДГУ на геологорозвідувальному факультеті ведеться навчання за спеціальністю «Прикладна геологія» (кваліфікація – гірничий інженер). Випускники працюють науковими співробітниками у науково-дослідних лабораторіях, експертами у державних мінералогічних музеях та Пробірній палаті.
Термін навчання: 5 років
Адреса:Москва вул. Міклухо-Маклая д.23
Російська економічний університетім. Г.В. Плеханова, Москва
Факультет економіки торгівлі та товарознавства (ФЕТТ), кафедра товарознавства та товарної експертизи. Підготовка за спеціальністю « Товарознавство та експертиза товарів», одна із спеціалізацій – товарознавець-експерт непродовольчих товарів. Серед досліджуваних дисциплін – «Товарознавство та експертиза ювелірних товарів», «Товарознавство та експертиза металотоварів».
Термін навчання: 4 роки
Адреса:м.Москва, Стрем'яний пров., 36
РОСТІВ-НА-ДОНУ: ДДТУ (Донський державний технічний університет)
В університеті навчають за спеціальністю «Технології художньої обробки металів»
Адреса:Ростов-на-Дону, Гагаріна, 1
КРАСНОДАР: КДІК (Краснодарський державний інститут культури)
- «декоративно-ужиткове мистецтво та народні промисли, художній метал»
Школи ювелірів: коледжі та середня професійна освіта
Насамперед цікавлять профільні коледжі та училища - художні та декоративно-прикладні. Більшість із них - це підрозділи ВНЗ із першої групи:
Московська філія Вищої школи народних мистецтв (колишній Інститут традиційного прикладного мистецтва) – коледж (середня проф. освіта) – див. вище в розділі ВНЗ.
Красносільське училище художньої обробки металів (КУХОМ) – філія Московської академії ім. С.Г. Строганова.
Здійснює підготовку фахівців з програм середньої професійної освіти на очній формі навчання. У КУХОМ навчають на:
- дизайнера для ювелірної галузі(Термін навчання 3г 10м)
- художника народних художніх промислів(Термін навчання 2г 10м)
Адреса:Костромська обл.; смт. Червоне-на-Волзі
Художньо-промисловий коледж ім.Васнєцова, Абрамцевська філія Московської академії ім. С.Г. Строганова.
Готує художників декоративно-ужиткового мистецтва(різьблення по дереву, каменю, металу, кістки, дизайн тощо)
Термін навчання: 3г 10м
Адреса:
Коледж декоративно-ужиткового мистецтва №36 імені Карла Фаберже, Москва
Коледж створено у 2005 році, та пропонує навчання за спеціальністю «Ю велір», а також " Інкрустатор» та «Д ізайн в ювелірній промисловості». Випускники коледжу – професійні ювеліри стають начальниками виробничих ділянок, провідними дизайнерами, художниками та технологами, власниками власного бізнесу. Випускники коледжу за професією «Ювелір» можуть продовжити навчання у коледжі за спеціальністю «Дизайн в ювелірній промисловості», а також у вищих навчальних закладах.
Термін навчання: 3г 5м – на базі 9 класів, або 1г 10м на базі 11 класів
Адреса:
Перший московський освітній комплекс, Москва
- створено у 2014 році на базі чотирьох московських коледжів: Технологічного коледжу №14, Технікуму художніх ремесел №59, Коледжу підприємництва №15, Московського художньо-педагогічного коледжу технологій та дизайну. Комплекс пропонує спеціальність Ювелір» (а також, наприклад, « Художник мініатюрного живопису»). Щоправда, на сайті організації поки що неможливо прочитати докладніше про те, що входить до плану навчання.
Адреса:Москва, вул.Тихомирова 10 к.1
Окрім профільних, ювелірній справі можна навчитися й у коледжах більш універсальної спрямованості. Професія ювеліра у таких училищах представлена поряд з іншими численними корисними для «народного господарства» спеціальностями. Подібні середні професійні навчальні заклади є у багатьох містах. Наведемо приклад кілька московських шкіл:
Коледж підприємництва №11, Москва
Серед інших спеціальностей, там навчають на Обмежувачі алмазів у діаманти». Випускники можуть виконувати всю роботу з огранювання алмазів із застосуванням сучасного обладнаннята засобів технологічного оснащення. Є бюджетний та комерційний варіанти.
Адреса:Москва, вул.Смольна, д. 10а
Політехнічний технікум №13 імені П.А.Овчиннікова, Москва
У технікумі серед інших спеціальностей заявлено « Ювелір – базова підготовка». За інформацією на сайті, навчання безкоштовне, зарахування на навчання без іспитів. Випускники отримують диплом державного зразка про середню професійну освіту з здобуттям середньої загальної освіти.
Термін навчання: 3г 5м (на базі 9 класів) або 1г 10м на базі 11 класів.
Адреса:Москва місто, вулиця Бібіревська, д. 6, корп. 1
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ: CДБПОУ «Художньо-професійний ліцей Санкт-Петербурга імені Карла Фаберже»
- де навчать спеціальності "ювелір" на базі 9 або 11 класів.
Адреса:м. Санкт-Петербург, пр. Енергетиків, д.4, к.2 (метро «Ладозька»)
ЕКАТЕРИНБУРГ: Уральський технікум «Ріфей»
- Допоможе освоїти ремесло ювеліра. Навчання на базі 9 або 11 класів, кваліфікація – ювелір, огранщик.
Де ще навчаються на ювеліра? Курси та майстер-класи
Якщо вам не потрібен диплом про вищу або середню професійну освіту, а потрібні саме знання та навички, найкращим варіантом буде знайти підходящі курси або пройти майстер-клас. Послуги додаткового навчання на ювеліра пропонують як «титани галузі», про які ми вже писали вище, так і різноманітні приватні студії та ювелірні підприємства. Шукати відповідні ювелірні курси має сенс, розміщуючи конкретні запити у пошуковій системі. Ну а ми просто даємо приклади різних варіантівподібного навчання.
Британська вища школа дизайну, Москва
- у 2015 році заявила нову програму, розраховану на 1 рік. Ювелірні вироби. Базовий курс». Курс розрахований на формування принципово нового прошарку дизайнерів сучасних ювелірних виробів, які розуміють, що твір ювелірного мистецтва далеко не завжди має на увазі використання дорогоцінного каміння та металів, але обов'язково має унікальну ідею та втілення. Студентам треба заздалегідь налаштуватися досить високу вартість навчання - 250тыс.рублей.
Британська школа нещодавно ввела також короткостроковий дизайнерський курс для ювелірів.
Адреса:Москва, Н. Сиром'ятницька вул., 10, стор. 3. Центр дизайну Artplay
Короткострокові курси при Московській державній художньо-промисловій академії імені Строганова (МДХПА)
Академія серед інших анонсує 6-ти тижневий курс. Ювелірна та емальєрна справа" для всіх бажаючих. Його проводять при кафедрі художнього металу з видачею сертифікату МДХПА ім.С.Г.Строганова або документа про підвищення кваліфікації. Щоправда, коштує недешево – 45 тис. рублів.
Адреса:Москва, Волоколамське шосе, будинок 9
Додаткові курси та майстер-класи від художньо-промислового коледжу ім.Васнєцова (Абрамцевської філії Московської державної художньо-промислової академії ім.
Коледж пропонує різні профільні курси, наприклад, перегородчастої емалі(Опис).
Адреса:п.Хотьково Московської області
Навчання для дорослих (курси) при коледжі декоративно-ужиткового мистецтва №36 імені Карла Фаберже
Коледж пропонує велику програму різноманітних творчих курсів, у тому числі ювелірного спрямування (« Ювелір-монтувальник/закріплювач», « Художнє емальування ювелірних виробів»та інші). Після закінчення навчання видається Свідоцтво (посвідчення) відповідного зразка або сертифікат.
Адреса:Москва, вул. Шипилівська, буд. 17/1, стор.2
Майстер-класи від коледжу декоративно-ужиткового мистецтва №36 імені Карла Фаберже
Пропонується в тому числі майстер-клас « Виготовлення ювелірного виробу»
Адреса:Москва, вул. Шипилівська, буд. 17/1, стор.2
Авторські курси при Московському державному текстильному університеті імені О. М. Косигіна
Короткострокові курси можуть включати навчання різним технікам створення прикрас, наприклад, виготовлення прикрас зі шкіри.
Адреса:Москва, вул. Садівницька, д. 33, стор 1
Сайт: ipk-design.com/avtor_kursi/
Гемологічний центр при геологічному факультеті МДУ проводить короткострокові курси в рамках доп. Програми: експертиза дорогоцінного каміння, експертиза діамантів, оцінка алмазної сировини, оцінка ювелірних прикрас. Навчання на курсах не потребує попередньої підготовки. Розроблені програми актуальні і для практикуючих фахівців і для тих, хто планує професійну діяльністьу галузі гемології.
Адреса:заняття проводяться у Головному Будинку МДУ на Воробйових горах – Москва, ДСП-1, Ленінські Гори
«Гемологічна академія» (ГемАкадемія, або «Міжнародний центр гемології та бізнесу») - пропонує набір короткострокових курсів комерційної спрямованості для фахівців ювелірного ринку ( маркетинг у ювелірному бізнесі, інвестиції в дорогоцінне каміння, практики ведення бізнесу, оцінка діамантів, ювелірні бренди). Досвід та знання Центру підкріплені тісними взаємозв'язками із ГемЦентром МДУ ім. Ломоносова.
Гемологічні курси, семінари та тренінги від аналітичної лабораторії гемологічного музею ім.А.І.Вернадського
Лабораторія при музеї регулярно проводить майстер-класи «Як купувати коштовності?», а також семінари з дорогоцінного каміння та ювелірного мистецтвознавства.
Здобути непоганий обсяг знань та естетичне задоволення від відвідування музеїв Кремля можна, прийнявши участь у програмі «Світ дорогоцінного каменю». Програму анонсовано на сайті Московського Кремля. Вона складається з 8 відвідувань музею – занять, що включають лекційну частину по заданій темі та знайомство з колекціями Збройової палати. На заняттях дається можливість не тільки познайомитися з професійним обладнанням (рефрактометром, мікроскопом), але й спробувати зробити оцінку того чи іншого мінералу.
«Майстерня вільних ювелірів Артефакторіум», Москва
Ювелірні курси, майстер-класи та коворкінг – робочі місця для ювелірів.
Адреса:Москва, вул. Новий Арбат, д. 34, стор.
"Академія скла" (Москва)
- творча майстерня для тих, хто захоплений технікою лемпворк та має амбіції стати професіоналом роботи зі скла. Проводить курси, майстер-класи зі знаменитими спеціалістами зі скла з усього світу, та виставки.
Адреса:м. Москва, вул. Балтійська д.11, м.Сокіл
Школа сучасного ювелірного дизайну j-design.pro (Дмитро Медведєв, Москва)
- навчає трьох напрямків: ювелірна композиція, 3D-моделювання, майстерність.
Адреса:Москва, Малий Строченівський провулок 40/11
Навчання 3D-моделювання (Захар Ємельянчук, Москва)
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ: Школа ювелірної майстерності(ШЮМ)
Школа здійснює навчання спеціальностям: ювелір-монтувальник (майстерність ручного виготовлення виробів), ювелір-закріплювач, емальєр, гравер, дизайн ювелірних прикрас, гемологія, 3D-моделювання, ланцюгов'язання, техніка філіграні, моделювання з воску, а також проводить курси підвищення кваліфікації.
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ: Школа ювелірного мистецтва «Образ та форма»
У 2000 р. на базі Фонду «ФОРМА» було створено школу ювелірного мистецтва «ОБРАЗ та ФОРМА». Метою фонду є виховання нового покоління дизайнерів та стимулювання їхнього творчого зростання. Школа Ювелірного Мистецтва вчить основ професійної творчої діяльності, велика увагаприділяє досягненню високого рівня володіння навичками композиції, малюнку, живопису, графіки та інших художніх предметів.
Адреса:Санкт-Петербург, вул. Б.Пушкарівська, д. 46, ап. 18
Ювелірна студія «Росток» (Москва) проводить навчання навичкам ювелірної справи та різноманітні майстер-класи.
Школа ювелірної майстерності у Москві – авторська школа ювеліра Володимира Успєшина, проводить індивідуальне навчання та курси. "Мене звуть Володимир. Понад 20 років я професійно займаюся ювелірною справоюі передаю свій досвід молодим майстрам.
Список приватних ювелірних курсів набагато більший, ніж зазначені тут компанії.
Навчання ювелірного мистецтва за кордоном
Серед найбільш відомих іноземних ювелірних шкіл зазвичай називають такі:
Le Arti Orafe Jewellery School & Academy (Італія, Флоренція)
У школі ви можете пройти одно-, дво- чи трирічні курси.
L'Ecole Van Cleef & Arpels (Франція, Париж)
Fashion Institute of Technology (США, Нью-Йорк)
Знаменитий ВНЗ заснований у 1944 році. У FIT вам запропонують десятки найрізноманітніших програм.
Instituto Europeo di Design – Університет дизайну (Іспанія, Мілан).
Його закінчували багато відомих модельєрів та дизайнерів. Відділення дизайну ювелірних виробів у університеті Мілан цінується.
Центральний коледж мистецтва та дизайну імені Святого Мартіна (Central Saint Martins, Лондон). Один із найстаріших англомовних університетів з дизайну у світі, а також перший подібний ВНЗ у Великій Британії. Заснований у 1854 році, розташований у місті Лондон.
Королівський коледж мистецтв (Royal College of Art, Лондон) – пропонує другу вищу освіту для дорослих у галузі дизайну та мистецтв.
Добірка іноземних навчальних закладів (ювелірний дизайн, майстерність)
Інші корисні посилання на ювелірні курси та школи
Школа ювелірної майстерності (ШПМ), Санкт-Петербург
|
Ковальова Ольга Володимирівна |
Євсюкова Євгенія Вікторівна |
Соколівська ГаннаОлексіївна |
Заступники декануКандидати технічних наук, доценти, |
Диспетчер |
|
Про інститут
Інститут мистецтв – комплексний навчальний заклад, у якому у кількох навчальних корпусах у лекційних аудиторіях, творчих та виробничих майстернях, власних та музейних виставкових залах навчаються професійній майстерності студенти бакалаврату, магістратури та аспірантури кількох художніх освітніх напрямків та профілів. Майбутні законодавці мод у костюмі та орнаменті, ювеліри, мистецтвознавці, реставратори, фотохудожники слухають лекції та творять у єдиному дружньому колективі, закладаючи товариські та ділові контакти, які підтримуватимуть усе своє життя.
Важливою особливістю інституту ми вважаємо спільне навчання як творців, так і дослідників мистецтва та арт-критиків, що дозволяє нам давати вітчизняній культурі молодих людей, які усвідомлюють своє місце у сучасному художньому житті та активно впливають на його формування. Статті та рекламні ролики студентів-мистецтвознавців про своїх талановитих товаришів-художників та дизайнерів з'являються у засобах масової інформації та спеціальної літератури ще до закінчення ВНЗ.
В інституті є свої традиції індивідуального підходудо розвитку творчого потенціалустудентів. Поєднання теоретичної підготовки із серйозною практичною діяльністю дає гарні результати: студенти університету отримують нагороди найбільших вітчизняних та міжнародних конкурсівмоди та дизайну: «Російський силует», «Заводний апельсин», «Крок у майбутнє», «Строганівський фестиваль модних дизайнерів», «Перспектива». "Нове століття", "Вишита картина", конкурс ювелірної фірми "Де Бірс", конкурс "Міттель-мода" (Італія), конкурси студентів шкіл моделювання світу (Японія, Китай, Німеччина) та ін. Участь у виставках не тільки дозволяє студентам побачити себе з боку, але й зав'язати корисні кар'єри зв'язку.
Структура інституту мистецтв
Кафедри
01. Мистецтво костюма та моди
02. Мистецтво текстилю та орнаменту
03. Мистецтвознавство
04. Малюнок та живопис
05. Реставрації та хімічної обробкиматеріалів
Майстерні та лабораторії
01. Майстерня малюнка та пластичної анатомії.
02. Майстерні малюнки.
03. Майстерні живописи.
04. Лабораторія інноваційних технологій.
05. Швейні майстерні.
06. Лабораторія художнього проектування взуття та аксесуарів.
07. Ювелірна майстерня.
08. Лабораторія проектування трикотажних виробів.
09. Майстерня ручного ткацтва.
10. Майстерня художнього розпису.
11. Майстерня художньої вишивки.
12. Лабораторія мистецтва мережива.
13. Майстерня художньої кераміки.
14. Лабораторія м'якої іграшки.
15. Лабораторія арт-фотографії.
16. Майстерня фотографіки та унікального друку.
17. Лабораторія архітектоніки та сувенірної продукції.
18. Лабораторія Арт-проектування та ткацтва.
19. Дослідницькі лабораторії реставрації.
20. Фізико-хімічна лабораторія.
21. Навчально-лабораторні зали.
22. Колористичний центр-лабораторія.
23. Музей художніх тканин – науково-творча лабораторія інституту мистецтв.
Напрями та профілі підготовки
Відповідно до чинних Федеральних державних освітніх стандартів вищої професійної освіти, Інститут мистецтв здійснює прийом та підготовку бакалаврів та магістрів за такими напрямками та профілями:
Напрямок 54.03.03. «Мистецтво костюма та текстилю» з профілями підготовки:
. «Художнє проектування костюма» (підпрофілі: художнє проектування костюма», «художнє проектування трикотажних виробів»)
. «Художнє проектування текстильних виробів» (підпрофілі: «художнє проектування текстильних виробів для костюма», «художнє проектування текстильних виробів для інтер'єру»)
. «Художнє проектування виробів зі шкіри»
. «Художнє проектування ювелірних виробів»
. «Рекламна та художня фотографія»
Напрямок 50.03.02 «Витончені мистецтва»
Напрямок 54.03.04 «Реставрація»
Профіль - «Реставрація художнього текстилю»
Профіль - «Художній текстиль»
Для випускників профілю «Художнє проектування костюма»областю професійної діяльності є: проектування авторських колекцій моделей «Високої моди» та «Pret-a-Porter»; костюма всіх типів для урочистостей, ділового спілкуванняі повсякденному житті, спортивного костюмаз тканин та інших матеріалів для одягу та трикотажних виробів, створення видовищного костюма.
Для випускників профілю «Художнє проектування текстильних виробів»областю професійної діяльності є: розробка колекцій унікального та промислового художнього текстилю для всіх видів одягу, для житлових та громадських інтер'єрів. Унікальний текстиль виконується у техніках різного розпису (батик), ручного ткацтва (гобелен), ручного друку (шовкографія). Колекції промислового художнього текстилю проектуються для масового виробництвахусток, шарфів, парасольок, краваток та інших аксесуарів костюма; виробництво килимів, постільної білизни, шпалер, підлогових покриттів та ін. інтер'єрного текстилю.
Для випускників профілю «Художнє проектування виробів зі шкіри»областю професійної діяльності є проектування унікальних та промислових колекцій взуття та шкіряної галантереї та ін. аксесуарів костюма в Будинках моди та на підприємствах шкіряно-взуттєвої промисловості штучної шкіри(модельна, спортивна, туристична, ортопедичне взуттявсіх типів, сумки, рюкзаки, валізи, шкіряні інтер'єрні вироби, похідна та скакова амуніція, прикраси зі шкіри тощо. вироби).
Для випускників профілю «Художнє проектування ювелірних виробів»областю професійної діяльності є проектування унікальних та масових колекцій ювелірних виробів та біжутерії в ювелірних фірмах, майстернях та на підприємствах ювелірної промисловості. Розробка форм та декору ексклюзивної та дорогоцінної фурнітури, корпусів годинникових механізмів, сувенірної продукції із застосуванням дорогоцінних металів, емалі, натуральних, штучних, дорогоцінного та напівдорогоцінного каміння, пластичних мас, скла та інших матеріалів.
Для випускників профілю «Рекламна та художня фотографія»областю професійної діяльності є створення творів фотомистецтва для цільового використання їх у засобах масових комунікацій (журналах, модних каталогах та ін. друкованих та інтернет-виданнях, слайд-шоу, TV-показах), дизайнерській практиці у відділеннях PR-акціях комерційної чи політичної спрямованості. Творча робота в таких жанрах як fashion-фотографія, фотографія ювелірних виробів та модних аксесуарів, парфумерії та інших унікальних та промислових товарів, фотореклама спорту, туризму та відпочинку, створення творів мистецтва у сфері художньої фотографії та експериментальної фототворчості з використанням традиційних технік та новітніх комп'ютерних технологій.
Для випускників напрямки «Реставрація»(профіль «Реставрація художнього текстилю») областю професійної діяльності є виявлення та атрибутація об'єктів матеріально-художньої культури, визначення їх художньої та історичної цінності та реставрацію (консервацію, реконструкцію)
Навчання бакалаврів загалом спрямоване на освоєння знань для роботи з пам'ятниками всієї сфери матеріально-художньої культури (живопис, графіка, скульптура тощо). Особливу увагу приділено дослідженню, атрибутації та реставрації предметів декоративно-ужиткового мистецтва та, зокрема, художнього текстилю та предметів, що становлять костюм (включаючи різноманітні аксесуари, аж до ювелірних виробів).
Бакалаври-реставратори готуються до таких видів професійної діяльності:
консервативно-реставраційна; науково-дослідна та науково-методична; дослідно-проектна; організаційно-управлінська; експертна; виробничо-технологічна
Значний час у навчальному процесіприділено заняттям з малюнку, живопису та композиції, т.к. реставратор повинен знати основи створення творів мистецтва та вміти говорити з художниками та дизайнерами однією мовою.
Для випускників напрямки 50.03.02. «Витончені мистецтва»передбачається набуття всіх навичок, необхідних для діяльності мистецтвознавця в сучасних умовах: науково-дослідні, експертно-аналітичні, педагогічні, культурно-просвітницькі, організаційно-управлінські, включаючи основи арт-бізнесу, музейної справи, роботи у засобах масової інформації.
Для випускників напрямки «Декоративно-ужиткове мистецтво та народні промисли»(профіль «художній текстиль») областю професійної діяльності є вся сфера декоративно-ужиткового мистецтва та народних промислів (предмети та вироби культурно-побутового призначення, декоративна пластика, декоративне оформленняінтер'єрів) та навчання спрямоване на створення таких творів. Особливістю навчання є поглиблене освоєння процесів створення унікального художнього текстилю (ручне ткацтво, ручний розпис-«батик» та друк-«набійка», вишивка, гобелени, килими, шпалери, виробів з повсті та інших нетканих матеріалів, «клаптикове» шиття, мистецтво ляльки і т.д.
У професійну діяльність бакалаврів входять такі знання та вміння:
Володіння методами створення творів декоративно-ужиткового мистецтва та народних промислів; володіння реальними уявленнями про процес виробництва предметів та виробів, заявлених у назві напряму та вмінням їх практичного створення; знання управлінських процесів у сфері прикладного мистецтва; знання основ педагогічної роботиу загальноосвітніх та середньо-професійних навчальних закладах, орієнтованих на декоративно-ужиткове мистецтво та народні промисли, уміння самостійно читати лекції та проводити практичні заняття.
Фотогалерея
Фотогалерея – Інститут мистецтв РГУ ім. О.М. Косигіна
Коротка історія інституту
Інститут мистецтв організований на основі структур факультету прикладного мистецтва (уславленого у другій половині двадцятого століття – ФПІ) Московського державного текстильного університету, приєднаного до МДУТ у 2013 році. Інститут - результат розвитку науково-педагогічної школи створення художнього текстилю, що зародилася в Москві в першій чверті дев'ятнадцятого століття, та школи художнього проектування текстильних виробів та костюма, що сформувався у 1920-і роки двадцятого століття у стінах першого вітчизняного художньо-технічного вузу - ВХУТЕМАС-В . Багато сучасні методикинавчання інституту прямо спираються на авангардні пошуки таких педагогів ВХУТЕМАС-ВХУТЄЇН як В. Степанова, Л. Попова, О. Родченко, Л. Маяковська, В. Удальцова, А. Купрін.
Вдосконалення освітнього процесуйде безперервно вже протягом 200 років, оскільки знання, незважаючи на труднощі в житті Росії, зміну поколінь і педагогів та назв навчальних закладів, передавалися і передаються з рук до рук. Досвід підготовки фахівців із вищою художньою освітою аккамулюється з 1920 року, тобто. майже 100 років.
Після входження текстильного університету до складу МДУТ в інституті в 2014-2016 роки відкрилися нові напрямки навчання: «Витончені мистецтва», «Реставрація», «Декоративно-ужиткове мистецтво та народні промисли», а інститут отримав своє сучасне ім'я – Інститут мистецтв.
Програми магістратури:
1. «Арт-проектування костюма з сучасних матеріалів(кер. проф. Лобанов Н.А., доц. Ковальова О.В.).
2. «Рекламна фотографія та фото-АРТ» (рук. д.іск., проф. Бесчастнов Н.П., канд.іск., доц. Бесчастнов П.М.).
3. «Авторський розпис та АРТ-квілтинг у сучасному художньому текстилі» (кер. канд.
4. «Концептуальне проектування об'ємно-просторових форм та аксесуарів костюма» (кер. докт.техн. наук, професор Бастов Г.А.).
5. «Мистецтво та АРТ-критика» (кер. д. іск., проф. Бесчастнов Н. П., канд. іск., доц. Калашников Є. В.).
6. «Балет та синтез пластичних мистецтв» (кер. д.іск., Проф Портнова Т.В.).
7. «Музейна справа та практика сучасних art-галерей» (кер. канд. іск., доц. Малова Т.В.).
Кількість тих, хто навчається на сьогоднішній день.
504 студенти бакалаврату, магістранту та аспіранта.
Професорсько-викладацький склад
48 педагогів (12 професорів, 28 доцентів, 8 асистентів та старших викладачів)
Технічне оснащення аудиторного фонду
Аудиторії, творчі майстерні та лабораторії оснащені необхідним для занять обладнанням відповідно до напрямків та профілів навчання бакалаврів, магістрів та аспірантів інституту.
Досягнення викладачів та студентів
В інституті працюють: 1 лауреат державної премії в галузі літератури та мистецтва, 5 лауреатів премії уряду Російської федерації в галузі освіти, 1 заслужений діяч науки, 1 заслужений художник Росії, 1 заслужений діяч мистецтв республіки Татарстан, 6 почесних працівників вищої професійної освіти, 1 заслужений працівник культури Монголії.
Щорічно Лауреатами та дипломантами різних міжнародних та всеросійських конкурсів та виставок стають близько 20 викладачів та 50 студентів інституту.
Випускники, які досягли успіху
До випускників, які досягли успіху, слід віднести майже весь професорський склад інституту, В'ячеслава та Єгора Зайцевих, В Андріянову, В. Зубця, Д. Симачова, О. Овсієва, С. Єфремова, Н. Неретіну, П. Доніса та багатьох інших.