Dizajn për kopshtin e fëmijëve. Dizajni është dizajni artistik i produkteve të ndryshme që kanë veti funksionale dhe estetike. E rëndësishme në dizajn. Dizajni i kopshtit (36 foto): rregullimi i dhomës së zhveshjes, dhomës së lojës dhe studimit, dhoma gjumi

nominimi " Derrkuc metodik i mësuesitinstitucioni parashkollor"

Në kushte zhvillim intensiv proceset e inovacionit në jetën sociale, ekonomike dhe politike të vendit, ka një nevojë në rritje për formimin dhe zhvillimin e personalitetit krijues të një fëmije parashkollor.

Urgjenca e problemit përcaktohet nga fakti se konsolidimi i modeleve në krijimtarinë e fëmijës përbën një rrezik të madh për të, prandaj, është e nevojshme të shkatërrohen modelet e ngrira dhe të futen aktivitete të reja që ndihmojnë në stimulimin e krijimtarisë së vetë fëmijës.

Risia e eksperiencës së punës të paraqitur nga ne qëndron në përdorimin e teknikave dhe materialeve të reja, të cilat kontribuojnë në formimin e njohurive të reja tek parashkollorët, aftësitë në realizimin e veprave unike të fëmijëve, përdorimin e produkteve në jetën e fëmijës, kopshtit dhe familjes.

Synimi: krijimi i kushteve për zbulimin dhe zhvillimin e potencialit krijues të një parashkollori me anë të dizajnit artistik dhe konstruktiv.

Detyrat:

  • zhvillimin të menduarit krijues parashkollorët, nëpërmjet njohjes me metodat dhe teknikat e përdorura në dizajnin artistik dhe konstruktiv;
  • për të formuar aftësinë për të zbatuar vazhdimisht planin e tyre, me shkathtësitrajton materialet dhe mjetet;
  • inkurajoni bashkë-krijimin me bashkëmoshatarët dhe të rriturit në aktivitetet e projektimit duke përdorurrezultat veprimtari krijuese në jetën e përditshme, lojërat, dekorimi i dhomës në kopshtin e fëmijëve, në shtëpi;
  • formë qëndrim vlerësues për botën përreth, aftësi për të analizuar, vetëvlerësim në kryerjen e punës;
  • zhvilloni interes për dizajn - kreativitet;
  • zhvillojnë aktivitetin njohës, komunikimin, pavarësinë;
  • zhvillojnë të menduarit imagjinativ, imagjinatën, vëmendjen e qëndrueshme, vëzhgimin, saktësi.

Dizajni i fëmijëve mund të fokusohet si në organizimin estetik të hapësirës, ​​ashtu edhe në krijimin e objekteve të bukura të dobishme që përbëjnë mjedisin e fëmijës. Zanatet elementare të një fëmije mund të konsiderohen si aktiviteti i tij i projektit, pasi tashmë në rregullime të thjeshta ai planifikon një rezultat të caktuar. Fëmija njihet me teknika të ndryshme artistike dhe materiale artizanale me mënyra të përballueshme për të bërë dhe dekoruar produktet e tyre.

Në veprimtarinë krijuese të fëmijës, është e nevojshme të theksohet tre hapa kryesorë:

  1. E para - shfaqja, zhvillimi, ndërgjegjësimi dhe dizajnimi i idesë. Tema e imazhit të ardhshëm mund të përcaktohet nga vetë fëmija ose të propozohet nga mësuesi (vendimi i tij specifik përcaktohet vetëm nga vetë fëmija). Si fëmijë më të vogël, aq më të situatës dhe karakter i paqëndrueshëm ka synimin e tij. Sa më të rritur të jenë fëmijët, sa më e pasur përvoja e tyre në aktivitetin vizual, aq më i qëndrueshëm bëhet koncepti i tyre.
  2. Faza e dyte - procesi i krijimit të një imazhi. Aktivitetet në këtë fazë kërkojnë që fëmija të jetë në gjendje të zotërojë mënyrat e përshkrimit, mjetet shprehëse specifike për vizatimin, modelimin dhe aplikimin.
  3. Faza e tretë - analiza e rezultateve - e lidhur ngushtë me dy të mëparshmet - ky është vazhdimi dhe përfundimi logjik i tyre. Shikimi dhe analiza e asaj që u krijua nga fëmijët kryhet në aktivitetin e tyre maksimal, gjë që u lejon atyre të kuptojnë më plotësisht rezultatin e aktiviteteve të tyre. Në fund të mësimit, gjithçka që është krijuar nga fëmijët ekspozohet në një stendë të veçantë, domethënë, secilit fëmijë i jepet mundësia të shohë punën e të gjithë grupit, të shënojë, duke justifikuar zgjedhjen e tyre, ato që i pëlqyen. më së shumti. Pyetjet me takt, udhëzuese të mësuesit do t'i lejojnë fëmijët të shohin gjetjet krijuese të shokëve të tyre, zgjidhjen origjinale dhe ekspresive të temës.

Dizajni për fëmijë ka:

  • Karakteri lëndor-dekorativ- ky është krijimi dhe dekorimi i objekteve (lodra, suvenire, sende veshjesh, aranzhime).
  • Karakteri hapësinor-dekorativ - aktivitet në hapësirë, duke marrë parasysh veçoritë e tij (zona, ndriçimi, modeli i dritareve, dyerve, kamareve).

Ne i kushtojmë shumë vëmendje dizajnit të lëndës-dekorative. Ne i prezantojmë fëmijët me aktivitete të tilla artistike dhe krijuese si dekorimi. Kuptimi i konceptit "dekoroj" është të japësh diçka pamje e bukur, dekorim Kemi zgjedhur disa drejtime: mozaikë nga materiale të ndryshme mbetjesh, aplikim, dekupazh, plastelineografi, teknika vizatimi jo tradicionale. Të tillë qasje inovative ju lejon të pasuroni dizajnin e dhomave në grup me vepra të autorit dhe fëmijëve duke përdorur një gamë të gjerë teknikash dhe teknologjish jo tradicionale.

Për të rrënjosur një dashuri për parashkollorët Arte të bukura, për të ngjallur interes për vizatimin, fillojmë që në moshën e hershme parashkollore, përdorim gjerësisht teknikat e imazhit jo tradicionale në punën tonë. Hapat e parë në këtë drejtim ishin përdorimi i thjeshtë metoda jo tradicionale(vizatim me gishta, pëllëmbë, shkumësa me ngjyra, pulla letre të thërrmuara etj.).

Një vizatim i tillë jokonvencional u jep fëmijëve shumë emocione pozitive, zbulon mundësinë e përdorimit të objekteve të njohura prej tyre si materiale artistike, befason me paparashikueshmërinë e tij.

Emocionet mund të shihen si ky moment kënaq, intereson, dëshpëron, eksiton fëmijën, gjë që karakterizon thelbin, karakterin, individualitetin e tij. Më pas ne prezantojmë gradualisht elementët e projektimit, të cilët, në punë me parashkollorët më të vjetër, zhvillohen në klasa të pavarura në aktivitetet e projektimit. Aktivitetet e projektimit kombinojnë disa lloje të aktiviteteve artistike dhe krijuese: vizatim, modelim, aplikim, punë manuale dhe dizajn.

Një parashkollor më i vjetër është në gjendje të "shohë" dhe, me ndihmën e një të rrituri, të realizojë gradualisht "konceptin e tij të projektimit", duke parashikuar rezultatin artistik. Kjo e bën të mundur, së bashku me përdorimin specie tradicionale aktivitet pamor, duke i njohur fëmijët me llojet e reja të tij: dizajn arkitektonik dhe artistik dhe modelim veshjesh me aranzhime-dekorime nga materiale të ndryshme.

Në këtë fazë, fëmijët, nën drejtimin e një mësuesi, rregullojnë gjëra, objekte për të dekoruar një dhomë, duke marrë pjesë në ekspozita krijuese. Kjo ju lejon të vlerësoni punën tuaj, rezultatin e saj. Vëmendja përqendrohet në atë që ndodhi, jepet një vlerësim pozitiv i aktivitetit, një favorizues sfond emocional që nxit formimin e imagjinatës dhe të të menduarit krijues

Në procesin e mësimit të fëmijëve për elementet e dizajnit, ne i njohim ata me veçoritë, vetitë dhe aftësitë e materialeve dhe teknologjive të ndryshme artistike: duke u mbështetur në letër e lagur; vizatim me furçë dhëmbësh në letër me ngjyrë; monotipe (celofan, letër, xhami); vizatim përmes letrës së karbonit; vizatim me plastelinë; pikturë me gishta; dorë klishe; blotografia; aplikimi i teknikës "spërkatje"; kolazh; metoda poke; prerje monedhash; xhamat e njomur.

Në fund të fundit, futja e elementeve të dizajnit në klasa kërkon zgjerimin e njohurive të fëmijëve për pronat materiale të ndryshme(letër, karton, tekstile, plastikë, materiale natyrore etj.) dhe për të formuar aftësi dhe aftësi gjatë punës me ta. Klasat ishin interesante dhe emocionuese: "Përralla verore" - dritare me njolla në dritare, "Motivet e vjeshtës" - blotografia, "Vjeshta në skajin e bojës së edukuar" - shtypje me gjethe, "Vazo për mamin" - dizajn enësh , "Historia e Krishtlindjeve" - ​​teknikë dekupazhi, " Pranë pyllit në buzë" - plastelineografi, "Lodrat e Vitit të Ri" - dekor Topat e Krishtlindjeve dhe pemët e Krishtlindjeve, "Ekspozita e shandanëve" - ​​dekorimi i shandanëve, "Modelet e ngricave" - ​​lyerja me kripë.

Prindërit i njohëm me arritjet e fëmijëve të tyre, secili veç e veç. Nga ky komunikim mësuam se sa shumë janë të interesuar prindërit për jetën e fëmijëve në kopsht. Në procesin e punës me nxënësit, ne ndjemë dëshirën e prindërve për krijimtarinë e tyre me fëmijët dhe filluam t'i përfshijmë ata në aktivitete të përbashkëta. Prindërit filluan të ndihmojnë në mënyrë aktive në mbledhjen e materialeve, të marrin pjesë në hartimin e ekspozitave, sepse panë që fëmijët me shumë dëshirë, mësojnë të fantazojnë, të krijojnë, të krijojnë vepra të bukura arti. Ata sollën vepra artizanale dhe kompozime të krijuara së bashku.

Rezultati

Përvoja e punës sonë ka treguar se një lloj aktiviteti i tillë artistik dhe krijues si dekorimi jo vetëm që ju lejon të merrni një cilësi të lartë, tërheqëse dhe për këtë arsye të vlefshme në sytë e fëmijës dhe atyre përreth tij, por gjithashtu kontribuon në zhvillimin marrëdhëniet shoqërore: aftësia për të lundruar në mjedis, për të rritur nivelin e vetëdijes, krijimin e marrëdhënieve pozitive, si dhe nivelin artistik dhe zhvillimin krijues fëmijët parashkollorë, kënaqësia e prindërve me punën në fushë arsimore"krijimtaria artistike".

Fantazia, imagjinata - kjo është baza mbi të cilën formohen aftësitë krijuese dhe, si rezultat, karakteri i shquar i fëmijës në të ardhmen.

Bota në të cilën jeton foshnja është e mbushur jo vetëm me ngjarje reale, por edhe përrallore. Fëmijët fantazojnë sepse duan të jenë në rolin e magjistarëve. Ju duhet ta ndihmoni pak fëmijën dhe mrekullitë e shpikura prej tij do të bëhen realitet!

Përvojë në aktivitetet e projektimit në një institucion arsimor parashkollor

Olga Kondratieva
Konsultime për edukatoret: Dizajni i fëmijëve në kopshtin e fëmijëve

“Kreativiteti nuk është fati i vetëm i gjenive që kanë krijuar vepra të mëdha arti. Kreativiteti ekziston kudo ku një person imagjinon, kombinon, krijon diçka të re”

L. S. Vygotsky

Arti i dizajnit po hyn në mënyrë aktive në jetën tonë.

Dhe sot do të doja të studioja konceptin e "Dizajnit të fëmijëve".

Dizajni për fëmijë- një veprimtari e re artistike dhe produktive, e cila kuptohet si të menduarit dizajn të gamës më të gjerë.

Në dizajn nuk është i rëndësishëm vetëm zhvillimi i idesë, por edhe planifikimi i rezultatit, i cili kontribuon në zhvillimin e fëmijës.

Dizajni i fëmijëve synon të zbulojë personalitetin e fëmijës, individualitetin e tij, të zhvillojë potencialin e tij krijues, të lirë, pa presion nga një i rritur, bazuar në vetë-shprehjen e fëmijës, në vetë-zhvillimin e tij, në bashkëpunim dhe bashkëkrijim, duke përdorur vetëm metoda humane. dhe teknikat, pa ndalime dhe apelime kategorike.

Kur flasim për një fëmijë stilist, shpesh nënkuptojmë një fëmijë artist. Në fakt, dizajni është një pamje e pazakontë për gjërat e zakonshme. Kjo do të thotë që gjëja kryesore për një stilist është të menduarit jo standard, fantazia, imagjinata, aftësia për të kombinuar ngjyrën dhe formën. Nga kjo rrjedh se në mënyrë që një fëmijë të bëhet një projektues, para së gjithash, është e nevojshme të zhvillojë imagjinatën e tij hapësinore, për të inkurajuar një vizion jo standard të botës përreth tij.

Ne shpesh nuk i mbështesim fantazitë e fëmijës dhe nëse ai vizaton një elefant rozë, atëherë e korrigjojmë dhe themi: kjo nuk ndodh, elefanti duhet të jetë gri. Në fillim, fëmija kundërshton: "Ai është përrallor, magjik". Por nëse një i rritur jep vazhdimisht mostrën "korrekte", foshnja fantazon gjithnjë e më pak.

Projektim - veprimtari- Ky është një lloj i veçantë i veprimtarisë artistike që ndërthur lloje të ndryshme të krijimtarisë: vizatim, modelim, aplikim, dizajn, punë artistike.

Në praktikën e një kopshti, shpesh ngatërrohet përmbajtja e koncepteve: "aktiviteti grafik" (me punimet me gjilpërë, "dizajn krijues" dhe aktiviteti aktual i "dizajnit të fëmijëve". Natyrisht, këto kufizime janë të kushtëzuara, por në të njëjtën kohë. , duhet theksuar si më poshtë: produktet për fëmijë pas artistike dhe didaktike të palosur në dosje dhe kuti dhe më pas jo në kërkesë - ky nuk është ende dizajn për fëmijë. Dizajni për fëmijë lidhet me veprimtarinë dekorative të vetë fëmijës për të përmirësuar mjedisin objekt-hapësinor duke e rrethuar atë.

Megjithatë, dizajn profesional ka veçori të përbashkëta me dizajnin e fëmijëve, d.m.th., aktivitetin dhe dizajnin vizual. Ajo:

Origjinaliteti dhe veçantia e produktit krijues;

Njohja me sistemin e standardeve shqisore, premisa e parimit të projektimit modular;

Natyra e përbashkët e veçantë e ekzekutimit të planit;

Natyra objektive dhe hapësinore-dekorative e aktiviteteve të projektit;

Përdorimi i materialeve dhe teknikave të ngjashme;

Qasje e përgjithshme për vlerësimin e mjeshtërisë së artit profesional dhe "fëmijë";

Vetëmjaftueshmëria Moskonkurrueshmëria e produkteve të artit për fëmijë

Hapat e parë në artin e dizajnit janë aq të thjeshtë sa nuk kërkojnë shumë përpjekje nga fëmija. Atij i pëlqen të zbulojë botën e materies. Gradualisht, përvoja do të vijë, aftësitë do të formohen dhe ai do të përfundojë lehtësisht vetë një punë të madhe dhe komplekse. Përveç kësaj, sot, më shumë se kurrë më parë, ekziston nevoja për të formuar një harmoni personalitet i zhvilluar. Një person që do të studiojë, mbrojë dhe zhvillojë trashëgiminë shpirtërore të popullit tonë. E gjithë kjo ka një rëndësi të madhe: një person që sheh dhe di të vlerësojë bukurinë do ta ruajë dhe do ta shtojë atë, njerëz të tillë nuk janë të aftë për veprime imorale. Kjo është arsyeja pse klasat e dizajnit janë kaq të rëndësishme - aktivitetet e parashkollorëve më të vjetër. Fëmijët zhvillojnë aftësi artistike dhe krijuese, potenciali i tyre krijues zbulohet me anë të dizajnit artistik dhe konstruktiv, si dhe:

Duke u zhvilluar të menduarit vizual-figurativ; shije artistike dhe estetike, sens stili;

zhvillohet perceptimi artistik i botës përreth, imagjinata, fantazia, mendimi krijues;

Kultura estetike e fëmijëve po rritet;

Zhvillohet aktiviteti njohës, aftësitë e shkëlqyera motorike, orientimi hapësinor, perceptimi;

Përvetësimi i aftësive për të punuar me materiale të ndryshme;

Formimi i një kulture projekti tek fëmijët dhe edukimi i një konsumatori kompetent.

Dizajnimi i klasave - aktivitetet projektuar për të ndikuar në mendjen, vullnetin, ndjenjat e fëmijëve, për t'i inkurajuar ata në vetë-shprehje krijuese, një gjendje rehatie emocionale, një ndjenjë gëzimi të fëmijërisë në lloje të ndryshme të aktiviteteve artistike dhe krijuese duke përdorur teknika jo tradicionale: kolazh, testoplastikë , origami, quilling, papier-mâché, scrapbooking, scrapbooking , decoupage, isothread, etj.

Futja e fëmijëve me dizajnin është një ndërmarrje fisnike, por e vështirë dhe afatgjatë.

Tani le të flasim për teknikat.

modelimi- procesi i krijimit të një vepre skulpturore që lidhet me punën në një material të butë plastik.

Ju mund të skalitni nga balta dhe plastelina, por është interesante të mësoni diçka të re. Brumi i kripës është mënyra më ekonomike dhe më e sigurt për të provuar fuqinë tuaj në zhvillimin e imagjinatës, sepse mund të formoni gjithçka prej tij. Brumi është i arritshëm për të gjithë, material i lirë dhe i lehtë për t'u përdorur, mund të përgatitet paraprakisht (për përdorim në të ardhmen). Brumi tashmë mund të lyhet dhe formohet produkt me ngjyrë, dhe mund të lyeni punën e përfunduar pas tharjes përfundimtare. Bukuria dhe eleganca e "mjeshtërive të kripura" do të sigurojë ushqim për të menduarit krijues. Puna është e lehtë dhe e qëndrueshme.

Papier mache- jo vetëm një emër i bukur francez, por edhe një teknikë shumë e thjeshtë, buxhetore për të bërë vepra artizanale të ndryshme nga copa letre. Është kënaqësi të angazhohesh në një krijimtari të tillë në kopshtin e fëmijëve.

Ekzistojnë tre teknologji për prodhimin e produkteve papier-mâché.

Sipas teknologjisë së parë, produkti bëhet duke ngjitur shtresa-për-shtresë copa të vogla letre të lagur në një boshllëk të përgatitur paraprakisht.

Sipas metodës së dytë, produktet formohen nga tul letre të lëngshme. Hidhet letër e prerë në copa të vogla ujë i nxehtë dhe vendoset në vend i ngrohtë. Më pas zihet, shtrydhet, lirohet dhe thahet. marrë tul letre përzieni tërësisht me shkumës. Ngjitësja i shtohet përzierjes së letrës-shkumës me përzierje të vazhdueshme derisa të përftohet një brumë plastik kremoz. Si ngjitës, përdoret një përzierje e pastës së niseshtës dhe ngjitësit të drurit. Brumi hidhet në formën e përgatitur ose aplikohet në një shtresë në sipërfaqen e tij dhe mbahet derisa të thahet plotësisht.

Sipas metodës së tretë, produktet ngjiten si kompensatë nën presion nga pllakat e kartonit të fortë dhe të dendur. Produkti që rezulton është i përgatitur dhe i lyer.

scrapbooking- kjo është punë me gjilpërë, e cila është dizenjimi, krijimi dhe dizajnimi i albumeve, kutive të paketimit, kornizave për fotografi dhe fotografi, si dhe karta dhuratash.

Fëmijët gjithmonë duan diçka të re dhe interesante. Detyrat magjepsëse mund ta zënë një fëmijë për më shumë se një orë.

Origami për fëmijë- ky është një aplikacion që do të jetë interesant për fëmijët nga njëra anë, dhe i vështirë nga ana tjetër. Origami për fëmijë lejon jo vetëm të shpërqendrojë fëmijën nga diçka, por gjithashtu zhvillon shkathtësinë e duarve të fëmijëve. Falë kësaj, ju mund t'i jepni fëmijës mundësinë për të dekoruar vetë shtëpinë. Sigurisht, ai do ta marrë përsipër këtë detyrë me mjaft përgjegjësi. Kjo do të thotë, ne mund të shohim se si origami zhvillon tek një fëmijë diçka përtej arritjeve fizike - cilësi të shkëlqyera morale.

quilin g është arti i rrotullimit të letrës, i cili tashmë është më shumë se njëqind vjet i vjetër.

Siç ka treguar praktika, letra e përpunuar duke përdorur teknikën quilling është shumë e qëndrueshme dhe e fortë. Prandaj, të gjitha produktet prej tij përdoren gjerësisht në jetën e përditshme. Ju mund të bëni një tas karamele dhe ta përdorni për qëllimin e synuar. Edhe në një mbajtëse filxhani voluminoze, mund të vendosni me siguri filxhanin tuaj të preferuar të kafesë.

Puna në teknikën e qepjes është një aktivitet tërheqës jo vetëm për të rriturit, por edhe për fëmijët. Në pamje të parë, duket se kjo teknikë është shumë e ndërlikuar, në fakt, thjesht duhet të mësoni modelin dhe gjithçka do të dalë e shkëlqyeshme.

Ju duhet të zotëroni teknikën e mbushjes së këndit, rrethit, rrjetës së kapurit. Pas kësaj, do të jeni në gjendje të përfundoni piktura mjaft komplekse duke përdorur teknikën e izothread.

Mësoni këtë art një fëmije, nuk është vetëm interesant, por edhe i dobishëm. Ky hobi zhvillon këmbënguljen tek një fëmijë, syrin, të menduarit fantazi dhe abstrakt, koordinimin e lëvizjeve të duarve dhe aftësitë e shkëlqyera motorike, rrit saktësinë dhe vëmendjen.

Për edukatorët institucionet parashkollore i njohur mirë teknika e kruarjes përkthyer nga frëngjishtja do të thotë "gërvishtje" Kjo teknikë është e njohur sepse ka mundësi të mëdha artistike dhe shprehëse - një nënpikturë e lehtë vezulluese që shfaqet në një sfond të errët, që i jep veprës mister dhe përrallësi. Teknika e gërvishtjes i lejon fëmijët të kryejnë lehtësisht detyra koloristike dhe grafike, dhe edukatorët krijojnë situata të pazakonta lojërash gjatë punës.

Decoupage- një teknikë moderne shumë e njohur për dekorimin e sendeve të ndryshme: nga pjatat dhe vazot e vogla deri tek komodat e gjera të sirtarëve dhe dollapëve. Teknika e dekupazhit nuk është shumë e komplikuar, por ka teknika që kërkojnë aftësi dhe aftësi të caktuara.

Thelbi i teknikës së dekupazhit është se shtrese e holle letër me një model dekorativ ngjitet në sipërfaqen e objektit që zbukurohet, duke krijuar kështu iluzionin e pikturës me dorë. modele dekorative lëshohen në peceta speciale për dekupazh. Përveç kësaj, një model decoupage gjithashtu mund të pritet nga një pecetë letre e zakonshme, nga një revistë, kartolinë, etiketë ose edhe nga letra ambalazhi.

Kolazh- një prirje relativisht e re në artet pamore. Është ideja e shekullit të kaluar të trazuar, kur artistët kërkonin mjete të reja për të shprehur mendimet, ndjenjat dhe disponimin e tyre. Teknika e kolazhit (nga kolazhi francez - ngjitje) jep një hapësirë ​​të gjerë krijimtarie, pasi e tëra krijohet nga fragmentare. Fragmentet mund të jenë fotografi, revista me shkëlqim, letër me shumë ngjyra, tekstura të ndryshme, pëlhurë, fletë metalike, bimë, bojëra, pëlhura, pjesë metalike dhe më shumë.

Kolazhi është një teknikë shumë interesante, mund të kombinojë shumicën e teknikave jo tradicionale, në një kolazh mund të përdorni testoplastikë, gërvishtje, izothreading, quilling dhe shumë më tepër, gjithçka varet nga sa e pasur është imagjinata juaj.

Faleminderit shume per vemendjen tuaj!

Shkolla GBOU Nr. 1034 TO Nr. 4

Abstrakt mbi vetë-edukimin

Tema: “Zhvillimi i veprimtarisë krijuese tek fëmijët parashkollorë nëpërmjet aktiviteteve të projektimit”.

E kryer:

Mësuesja Orekhova S.V.

Moskë 2015

Prezantimi.

Kapitulli 1. Aspektet psikologjike dhe pedagogjike të zhvillimit të veprimtarisë krijuese tek fëmijët parashkollorë përmes aktiviteteve të projektimit.

1.1 Mësuesit dhe psikologët për krijimtarinë artistike dhe veprimtarinë krijuese të fëmijëve.

Kapitulli 2

konkluzioni.

Lista e literaturës së përdorur.

Aplikacion.

Prezantimi

Transformimet socio-ekonomike në shoqëri diktojnë nevojën për formimin e një personaliteti kreativisht aktiv me aftësinë për të zgjidhur në mënyrë efektive dhe inovative problemet e reja të jetës. Në këtë drejtim, institucionet parashkollore përballen me një detyrë të rëndësishme të zhvillimit të potencialit krijues të brezit të ri, i cili nga ana tjetër kërkon përmirësimin e procesit arsimor, duke marrë parasysh modelet psikologjike të të gjithë sistemit të proceseve njohëse. Sot, vëmendja tërhiqet në mënyrë aktive nga një drejtim i ri në edukimin artistik të fëmijëve parashkollorë - dizajni i fëmijëve, i cili i jep hapësirë ​​të gjerë krijimtarisë së fëmijëve. Zbatimi i këtij drejtimi kërkon një apel ndaj sistemeve të përgjithshme pedagogjike zhvillimore të një lloji të integruar. Ky aktivitet është i ri dhe pak i studiuar, por ka një potencial zhvillimi të padyshimtë për të gjitha sferat e personalitetit. Hyrje në këtë aktivitet procesi arsimor edhe për shkak të rritjes së nevojave kulturore të njerëzve në botën moderne, aftësive të fëmijëve, si dhe konceptit të edukimit parashkollor, i cili deklaron si bazën më të rëndësishme për zbatimin e përmbajtjes së programit mjedisin lëndor në zhvillim të aktiviteteve të fëmijëve - si një sistem objektesh materiale që modelojnë në mënyrë funksionale përmbajtjen e zhvillimit fizik dhe shpirtëror të fëmijës.

Problemi i zhvillimit të imagjinatës krijuese të fëmijëve është i rëndësishëm sepse ky proces mendor është një komponent integral i çdo forme të veprimtarisë krijuese të fëmijës, sjelljes së tij në përgjithësi. AT vitet e fundit në faqet e psikologjike dhe literaturë pedagogjike Gjithnjë e më shumë shtrohet pyetja për rolin e imagjinatës në zhvillimin mendor të fëmijës, për përcaktimin e thelbit të mekanizmave të imagjinatës.

Rëndësia e problemit përcaktohet nga fakti se konsolidimi i modeleve në krijimtarinë e fëmijës është një rrezik i madh për të, prandaj është e nevojshme të shkatërrohen modelet e ngrira dhe të futen aktivitete të reja që ndihmojnë në stimulimin e krijimtarisë së vetë fëmijës.

Përvoja shumëvjeçare në programin "Edukimi dhe edukimi në kopshtin e fëmijëve", redaktuar nga M.A. Vasilyeva, orientimi artistik dhe estetik, tregoi se programi është më i orientuar tek mësuesit parashkollorë në formimin e aftësive vizuale dhe teknike të fëmijëve parashkollorë në lloje të ndryshme të aktiviteteve prodhuese. Programi nuk fokusohet mjaftueshëm në detyrat që synojnë zhvillimin e aftësive krijuese të parashkollorëve duke përdorur forma jo tradicionale të edukimit.

Ky problem na lejoi të formulojmë temën e studimit: "Zhvillimi i veprimtarisë krijuese të fëmijëve përmes dizajnit".

Formimi i një personaliteti krijues është një nga detyrat e rëndësishme teori pedagogjike dhe praktikoni në fazën aktuale. Zgjidhja e tij duhet të fillojë që në moshën parashkollore. Shumica mjet efektiv arritja e kësaj është aktiviteti pamor i fëmijëve.

Në Kërkesat Federale të Shtetit për Programet Arsimore të Institucionit Arsimor Parashkollor, veçohet fusha arsimore "Krijueshmëria artistike", përmbajtja e së cilës synon arritjen e qëllimeve për të formuar një interes në anën estetike të realitetit përreth, duke përmbushur nevojat e fëmijëve në vetë-shprehje përmes zhvillimit të aktiviteteve produktive (vizatim, modelim, aplikim, punë artistike).

Në procesin e vizatimit, modelimit, aplikimit, fëmija përjeton një sërë ndjenjash: ai gëzohet për imazhin e bukur që krijoi vetë, i mërzitur nëse diçka nuk funksionon. Por gjëja më e rëndësishme: duke krijuar një imazh, fëmija merr njohuri të ndryshme; qartësohen dhe thellohen idetë e tij për mjedisin; në procesin e punës, ai fillon të kuptojë cilësitë e objekteve, të mësojë përmendësh veçoritë dhe detajet e tyre karakteristike, të zotërojë aftësi dhe aftësi të shkëlqyera, mëson t'i përdorë ato me vetëdije.

Prandaj, është kaq e rëndësishme që të përfshihet gjerësisht në procesin pedagogjik një shumëllojshmëri klasash në veprimtarinë artistike, vizuale. Këtu, çdo fëmijë mund të shprehet plotësisht pa asnjë presion nga një i rritur.

Qëllimi i studimit është të përcaktojë mundësinë e mësimit të elementeve të dizajnit për fëmijët e moshës parashkollore.

Objektivat e kërkimit:

1. Zbuloni thelbin e konceptit të "veprimtarisë krijuese" dhe zbuloni llojet dhe kushtet e zhvillimit të tij.

2. Për të studiuar konceptin e "dizajnit të fëmijëve", evidentoni llojet e tij.

3. Të zbulojë mundësinë e mësimdhënies së elementeve të dizajnit për fëmijët e moshës parashkollore.

4. Zhvilloni dhe testoni një program për mësimin e elementeve të dizajnit për parashkollorët më të vjetër.

Hipoteza e Kërkimit: Mësimi i elementeve të dizajnit për fëmijët parashkollorë do të jetë efektiv nëse plotësohen kërkesat e mëposhtme:

Cikli i klasave do të ndërtohet në mënyrë sekuenciale dhe do të përfshijë lloje të ndryshme të aktiviteteve të projektimit;

Komunikimi i fëmijëve për kuptimin dhe rëndësinë e aktiviteteve të projektimit, orientimin e tij praktik;

Përdorimi praktik i produkteve të dizajnit të fëmijëve - aktivitete në kopshtin e fëmijëve.

Organizimi i perceptimit të fëmijëve të mostrave të artit të dizajnit;

Objekti i studimit: zhvillimi i veprimtarisë krijuese të fëmijëve.

Lënda e kërkimit: aktiviteti i projektimit të fëmijëve.

Rëndësia praktike e studimit përcaktohet nga fakti se projekti i zhvilluar dhe i testuar për t'u mësuar fëmijëve elementet e dizajnit që synojnë zhvillimin e krijimtarisë së fëmijëve mund të rekomandohet për përdorim në praktikën e një institucioni parashkollor.

Kjo vepër përbëhet nga një hyrje, dy kapituj, një përfundim, një listë referencash dhe një shtojcë.

Kapitulli 1. Aspekte psikologjike dhe pedagogjike të zhvillimit të veprimtarisë krijuese tek fëmijët parashkollorë

  1. Mësuesit dhe psikologët për krijimtarinë artistike dhe veprimtarinë krijuese të fëmijëve

Mosha parashkollore është periudha kur krijimtaria artistike mund të bëhet dhe më së shpeshti është një hobi i qëndrueshëm jo vetëm për fëmijët veçanërisht të talentuar, por pothuajse për të gjithë, d.m.th. Duke e çuar një fëmijë në botën përrallore të artit, ne zhvillojmë në mënyrë të padukshme imagjinatën dhe aftësitë e tij.

Në psikologjinë shtëpiake, konsiderimi i imagjinatës si një proces i pavarur mendor u propozua nga L.S. Vygotsky. Vygotsky tregoi se imagjinata merr zhvillimi më i madh në moshën parashkollore, duke filluar të marrë formë në aktiviteti i lojërave dhe duke marrë zhvillimin e saj të mëtejshëm në një sërë aktivitetesh (vizuale, muzikore).

Çfarë janë kreativiteti? Shumë psikologë dhanë përkufizimet e tyre për krijimtarinë, por të gjitha përkufizimet përbëheshin nga fakti se krijimtaria është veprimtaria e një personi që krijon diçka të re, origjinale. Gjithashtu në fundi i XIX shekulli në krijimtarinë e fëmijëve filloi të tërhiqte vëmendjen e shkencëtarëve të të gjitha drejtimeve: psikologëve, mësuesve, historianëve të artit. Kjo ishte për shkak të zhvillimit të shkencës dhe kulturës, shfaqjes së një drejtimi të ri në psikologji - psikologjisë së fëmijëve. Punimet për psikologjinë e fëmijërisë filluan të shfaqen jashtë vendit. Në të cilën një vend i veçantë iu dha analizës vizatim për fëmijë(D. Sely, N. Browning, R. Lamprecht). K. Ritchie ishte autori i parë që ia kushtoi veprën e tij "Fëmijët - Artistë" analizës psikologjike të vizatimeve të fëmijëve. Në fillim të viteve 1900 artikuj filluan të shfaqen në Moskë, filluan të lexohen leksione mbi edukimin artistik. Publikohen veprat e shkencëtarëve kushtuar arteve të bukura të fëmijëve (L.T. Orshansky, A.A. Rybnikov, K.M. Letilov, F.T. Schmidt).

L.S. Vygotsky beson se aktiviteti njerëzor mund të ndahet në dy lloje:

Riprodhues (riprodhues);

Kombinues (krijues).

Aktiviteti riprodhues lidhet me kujtesën tonë, ajo riprodhohet dhe aktiviteti krijues është ky lloj aktiviteti kur një person imagjinon. Veprimtaria krijuese quhet imagjinatë ose fantazi.

Psikologu më i shquar B.M. Teplov, duke përshkruar krijimtarinë e fëmijëve, shkroi se një nga veçoritë e rëndësishme dhe vështirësitë e mëdha të punës pedagogjike në edukimin artistik është për faktin se veprimtaria krijuese e fëmijës nuk mund të motivohet si një veprimtari edukative, është e nevojshme që një pjesë e veprimtaria artistike e fëmijës duhet të synojë krijimin e një produkti.aktivitete që duhet të kenë ndikim tek dikush.

Pa këtë, zhvillimi i krijimtarisë së fëmijës në mënyrë të pashmangshme do të zëvendësohet nga zhvillimi i disa aftësive formale. A.V. Zaporozhets pretendon se "krijimtaria e fëmijëve ekziston", por tërheq vëmendjen për faktin se është e nevojshme të mësohet se si të menaxhohen tiparet e manifestimit të saj, të zhvillohen metoda që inkurajojnë dhe zhvillojnë krijimtarinë e fëmijëve. Ai i caktoi një rol të madh veprimtarive artistike, si dhe të gjithëve punë edukative me fëmijët të zhvillojnë perceptimin e tyre për të bukurën në jetën përreth dhe në veprat e artit, gjë që luan një rol të madh në zhvillimin e përgjithshëm dhe krijues të fëmijës.

Pra, një nga detyrat kryesore të pedagogjisë dhe psikologjisë së fëmijëve është të edukojë një fëmijë si një person krijues dhe aktiv. Në moshën parashkollore, fëmijët i nënshtrohen socializimit, edukimit, trajnimit në institucionet parashkollore, ku mësuesit dhe edukatorët përdorin teknika dhe teknika të ndryshme për zhvillimin e fëmijës.

AT mosha e dhënë aktiviteti njohës dhe krijues fillon të marrë formë. Çfarë është aktiviteti? Aktiviteti është një veprimtari praktike objekt-shqisore që synon jo vetëm transformimin e botës përreth, por edhe transformimin e vetë personalitetit - kushti dhe faktori më i rëndësishëm i zhvillimit të tij mendor.

Studimi i veprimtarisë njohëse të parashkollorëve bazohet në nevojën njohëse të vetë fëmijës, interesin e tij për një objekt të ri dhe vepron si eksperimentim falas, si dhe zgjidhjen nga fëmija i një detyre praktike të vendosur nga një i rritur. Në këtë rast, aktiviteti njohës i nënshtrohet një qëllimi praktik. Ekzistojnë tre nivele të aktivitetit njohës në parashkollorët:

1. Niveli i interesit në vetitë e jashtme lënda përcaktohet nga vetë lënda.

2. Niveli i interesimit për cilësitë funksionale të objektit dhe rregullimi i kërkimit përcaktohet me ndihmën e një të rrituri.

3.Aktiviteti drejtohet nga qëllimi - të arrihet rezultati i dëshiruar.

Konsideroni tiparet e veprimtarisë krijuese. Aktualisht, çështja e formimit dhe zhvillimit të veprimtarisë krijuese të një parashkollori është vënë përsëri në rendin e ditës. Kjo për faktin se aktiviteti krijues është një nga cilësitë kryesore personalitet.

Burimi i veprimtarisë së personalitetit janë nevojat e ndryshme. Këto janë nevojat për mësim, aktivitet, lojë, komunikim, rekreacion, nevoja krijuese, nevoja për vetërealizim.

Një nevojë nuk është gjë tjetër veçse një mënyrë apo mjet për ta zgjidhur atë.

Ky është një përfundim shumë i rëndësishëm për studimin tonë të problemit të zhvillimit të veprimtarisë krijuese të një parashkollori në procesin e aktivitetit vizual. Fëmija, duke realizuar një grup të caktuar nevojash, zhvillon në vetvete veti dhe cilësi të caktuara, duke përfshirë veprimtarinë krijuese. Duke u përmirësuar dhe ndarë vazhdimisht, këto veti dhe cilësi krijojnë një personalitet holistik, i cili bën të mundur përcaktimin e veprimtarisë si një faktor sistem-formues, një veti themelore e zhvillimit të personalitetit të një parashkollori, që përcakton drejtimin e një personi. Dhe orientimi orienton forcat e brendshme të trupit, energjinë e tij për të balancuar mjedisi i jashtëm.

Bazuar në analizën e koncepteve dhe përkufizimeve të veprimtarisë së personalitetit në psikologji në nivelin më të përgjithshëm ndërdisiplinor, mund të dallohen tiparet e mëposhtme thelbësore gjenerike të veprimtarisë: cilësia, aktiviteti (procesi dhe rezultati), gatishmëria. Atëherë përkufizimi i veprimtarisë së përgjithshme mund të jetë si vijon: veprimtaria e përgjithshme e një personi është një cilësi e personalitetit që shpreh shkallën e intensitetit të veprimtarisë së tij, përmbajtja dhe qëndrueshmëria e së cilës përcaktohen nga gatishmëria e brendshme dhe e jashtme për këtë veprimtari. Gatishmëria për çdo aktivitet është një kusht i domosdoshëm për produktivitetin e tij. Nevojat janë burimi i veprimtarisë krijuese të individit, duke përcaktuar fokusin e tij procesi krijues. Nevoja për kreativitet është një tregues i një niveli të lartë të zhvillimit të personalitetit. Në përpjekje për të kënaqur nevojat e tij krijuese, një person në veprimtari praktike, në bazë të gatishmërisë së brendshme për të, realizon qëllime të caktuara. Gatishmëria e brendshme për veprimtari krijuese manifestohet gjithashtu në tiparet dhe nivelin e zhvillimit të proceseve më të larta mendore që lidhen me të menduarit. Gatishmëria e jashtme shprehet në realizimin e pavarur të aftësive të veta në veprimtari; në aplikimin aktiv të njohurive, aftësive për të krijuar dhe përmirësuar produkte ekzistuese ideale dhe reale (materiale).

Për zhvillimin e veprimtarisë krijuese të fëmijëve, është e nevojshme prania e kushteve objektive dhe subjektive.

Kushtet objektive janë si më poshtë:

a) burime informacioni të ndryshëm artistik që pasurojnë përvojat e fëmijëve, aktivitetet, argëtimet, pushimet në kopshtin e fëmijëve, situata të shumta jetësore që rrethojnë fëmijën;

b) kushtet e mjedisit material, duke i lejuar fëmijët të zgjerojnë aktivitetet e tyre dhe t'i japin atij një ose një karakter tjetër, të zgjedhin një lloj praktike artistike;

c) natyra dhe taktikat e drejtimit të mësuesit, veprimet e tij indirekte, bashkëfajësia e tij, të manifestuara në shprehjen e qëndrimit të tij ndaj veprimtarisë artistike, në vërejtjet inkurajuese që krijojnë një atmosferë të favorshme.

Kushtet subjektive përfshijnë:

a) interesat artistike të fëmijëve, selektiviteti, qëndrueshmëria e tyre;

b) inkurajimi i fëmijëve, duke shkaktuar veprimtarinë e tyre të pavarur në bazë të dëshirës për të shprehur përshtypjet e tyre artistike, për të zbatuar përvojën artistike ekzistuese ose për ta përmirësuar atë, për t'u përfshirë në marrëdhëniet me fëmijët.

Kështu, veprimtaria krijuese është një koncept kompleks integrues që ndërthur dhe sjell në ndërveprim veprimtarinë dhe krijimtarinë.

1.2 Dizajni për fëmijë, tiparet, llojet dhe llojet e tij.

Dizajni për fëmijë është një aktivitet i ri artistik dhe produktiv, i cili kuptohet si të menduarit dizajn të gamës më të gjerë. Në dizajn nuk është i rëndësishëm vetëm zhvillimi i idesë, por edhe planifikimi i rezultatit, i cili kontribuon në zhvillimin e fëmijës.

Zanatet elementare të një fëmije mund të konsiderohen si aktiviteti i tij i projektit, pasi tashmë në rregullime të thjeshta ai planifikon një rezultat të caktuar. Fëmija njihet me teknika të ndryshme artistike dhe materiale zbukurimi, me mënyrat e disponueshme të prodhimit dhe dekorimit të produkteve të tyre: gjarpërim, përkulje, grisje dhe dërrmim, prerje, shpim, qepje, qëndisje, fije, bashkim, ngjitje, thurje, thurje, etj. .

Siç tregoi analiza e artikujve, kohët e fundit ideja e edukimit të projektimit për parashkollorët u refuzua kategorikisht në sferat zyrtare pedagogjike. Sidoqoftë, jeta nuk qëndron ende, dhe, siç e dini, është ajo që dikton kërkesat e saj. Një nga kërkesat e kohës, që sot nuk mund të anashkalohet më, është përfshirja e njohurive elementare të projektimit në kopshte.

Këtu mund të konsiderojmë dy koncepte - "dizajn për fëmijë" dhe "dizajn për fëmijë". G.N. Panteleev thekson se së bashku "dizajni për fëmijë" dhe "dizajni për fëmijë" përmbushin detyrat themelore pedagogjike: ato formojnë estetikën e mjedisit, rrethon fëmijën, nxisin krijimtarinë e tij, përgatiten për jetën në shoqëri. Dizajni i veshjeve për fëmijë, për shembull, estetizon pamjen e fëmijës, zhvillon një kulturë veshjesh, modelesh flokësh, etj. Të rriturit krijojnë produkte të të ashtuquajturës industri paralele për fëmijë: reklama dhe mjekësi, parfumeri dhe parfumeri, artet e kuzhinës, markat tregtare dhe markat tregtare që synojnë fëmijët. Dizajneri harton, prodhuesit krijojnë dhe mësuesi ruan estetikën e mjedisit, duke përfshirë fëmijët në këtë punë.

Nga kjo rrjedh se një stilist që punon për fëmijët duhet të njohë veçoritë e zhvillimit të tyre mendor dhe artistik, të marrë parasysh specifikat e formimit të aftësive krijuese të fëmijës. Produktet e dizajnit për fëmijët marrin parasysh sa mirë ndihen ata në hapësirën e objektit. Në një ambient me lojëra kukullash, fëmijët ndihen më rehat sesa në një të rritur, si dhe në një mjedis të njohur sesa në një mjedis të njohur. Megjithatë, ata e perceptojnë risinë emocionalisht.

Kështu, dizajni për fëmijët është krijimi i një mjedisi të rehatshëm, material për fëmijën.

Sa i përket dizajnit të fëmijëve, ai është i fokusuar në “përmbushjen e detyrave në fushën e edukimit artistik dhe estetik të një parashkollori”.

Nevoja e fëmijës për aktivitete praktike e ndihmon mësuesin të drejtojë përpjekjet e tij drejt aktiviteteve të dobishme në dizajnimin e fëmijëve. Fëmijët modelojnë bizhuteri dhe suvenire, bëjnë rroba për kukulla, kostume dhe peizazhe për shfaqjet dhe mbrëmjet e tyre, pajisin dhomat e lojërave dhe shtëpitë. Aktiviteti i projektimit të fëmijëve është i ngjashëm me punimet me gjilpërë, prandaj quhet dizajn - punime me gjilpërë në vende të tilla si Japonia, Italia, SHBA, Franca. Në përmbajtjen e konceptit të "dizajnit të fëmijëve" G. N. Panteleev përfshin konceptet e "dizajn-punim me gjilpërë" dhe "projekt projektimi". Dizajni - punimet me gjilpërë mund të quhen dekorime-aranzhime të vogla të kryera nga fëmijët në mënyrë të pavarur dhe në të njëjtën kohë.

"Projekti i projektimit" parashikon një natyrë më komplekse, afatgjatë dhe kolektive të aktivitetit (modelim veshjesh, dizajn arkitektonik dhe artistik, dekorativ dhe hapësinor).

Dizajni i fëmijëve mund të fokusohet si në organizimin estetik të hapësirës ashtu edhe në krijimin e objekteve të bukura të dobishme që përbëjnë mjedisin e fëmijës. Produktet e krijimtarisë së dizajnit të fëmijëve mund të përdoren nga fëmijët menjëherë në lojëra dhe në jetën e përditshme. Gjithashtu, autori i librit të vetëm deri më sot për dizajnin e fëmijëve, G. N. Panteleev, identifikon llojet dhe llojet e dizajnit të fëmijëve. Ai identifikon tre lloje të dizajnit për fëmijë - planar (aplikativ-grafik), vëllimor (subjekt-dekorativ), hapësinor (arkitektoniko-artistik). Për secilin lloj, ekzistojnë tre fusha aktiviteti (llojet e dizajnit të fëmijëve).

Drejtimi i parë - "aranzhimet" - përfshin zhvillimin e traditave të punimeve të gjilpërave të fëmijëve me fokus në dekorimin e rrobave dhe dekorimin e brendshëm. Këto mund të jenë: kompozime fito-dizajni, buqeta, piktura herbariumi, bizhuteri të bëra nga materiale artificiale dhe natyrore, dritare me njolla dhe mozaikë të bërë nga plastika me ngjyra, detaje të lojës dhe elemente të kompozimeve komplote-tematike, përrallore magjike dhe zbukuruese.

Drejtimi i dytë - "dizajni i veshjeve" - ​​përfshin njohjen e fëmijëve me kulturën e veshjeve dhe disa nga mënyrat se si fëmijët parashkollorë mund të krijojnë vizatime - skica, stile dhe zbukurime dekorative të fustaneve. Në kohën e lirë, fëmijët vizatojnë skica të kostumeve për personazhet në veprat letrare, karikaturat, shfaqjet, si dhe për veten e tyre - veshje të përditshme dhe festive.

Drejtimi i tretë - dizajni dekorativ dhe hapësinor - përqendron vëmendjen e fëmijëve në dizajnin dekorativ të pamjes së ndërtesave dhe peizazheve, në estetizimin e hapësirës së lojërave të kukullave, në ambientet e brendshme të dhomave të grupit dhe të ambienteve për shfaqjet festive të mëngjesit të kopshtin e fëmijëve. Fëmijët fitojnë përvojë të projektimit kur krijojnë paraqitjet e dhomave, shtëpive, duke përdorur materiale të improvizuara.

Sido që të jetë, por fëmija është i prirur të paraqesë një pamje të caktuar të përgjithshme, ai ende nuk është i trajnuar për të ndarë detyrën krijuese në fragmente të veçanta, për t'i strukturuar ato në mendjen e tij. Ai nuk mund të krijojë plane dhe vizatime skematike. Sidoqoftë, një vizatim, vizatim, skicë e çdo produkti mund të jetë i kuptueshëm për të: nga mosha 4 vjeç, fëmijët janë në gjendje të imagjinojnë se çfarë forme dhe madhësie ka një dhomë e njohur ose pjesë e tokës; ata janë në gjendje të kuptojnë se çfarë do të thotë faqosja e këtij apo atij objekti, dhome. Parashkollorët e moshuar janë në gjendje të imagjinojnë mendërisht mënyra për të zgjidhur një problem, rezultati përfundimtar është një imazh i një produkti të ardhshëm, prandaj studimi ynë do t'u drejtohet fëmijëve të kësaj moshe.

Kuznetsova O.V. në artikullin e tij "Puna me parashkollorët" tregon se në praktikën e kopshtit ata shpesh përziejnë përmbajtjen e koncepteve: "aktivitet i mirë" (me punime me gjilpërë), "dizajn krijues" dhe aktiviteti aktual i "dizajnit të fëmijëve". Natyrisht, këto kufizime janë të kushtëzuara, por në të njëjtën kohë, duhet të theksohen sa vijon: produktet e fëmijëve, pas orëve artistike dhe didaktike, të futura në dosje dhe kuti dhe më pas jo në kërkesë - ky nuk është një dizajn për fëmijë. Pra, një ekspozitë për fëmijë (të brendshme, dekor dhe kostume për pushime, argëtim, të zbukuruar me pjesëmarrjen e tyre) mund të jenë objekte të dizajnit të fëmijëve (aktivitete dekorative dhe dizajnuese). Në të njëjtën kohë, siç zbuluam gjatë studimit të letërsisë, dizajni për fëmijë ka tipare të përbashkëta me dizajnin profesional.

Ajo:

Origjinaliteti dhe veçantia e produktit krijues;

Njohja me sistemin e standardeve shqisore, premisa e parimit të projektimit modular;

Natyra e përbashkët e veçantë e ekzekutimit të planit;

Natyra objektive dhe hapësinore-dekorative e aktiviteteve të projektit;

Përdorimi i materialeve dhe teknikave të ngjashme;

Qasje e përgjithshme për vlerësimin e mjeshtërisë së artit profesional dhe "fëmijë";

Moskonkurrueshmëria e vetë-mjaftueshmërisë së produkteve krijuese të fëmijëve (kërkim ekskluziv për një stilist).

Kështu, arti i dizajnit po hyn në mënyrë aktive në jetë. Fëmijët i kushtojnë vëmendje objekteve përreth të mjedisit që u pëlqejnë ose nuk u pëlqejnë, vërejnë shumëllojshmërinë e ngjyrës, formës, madhësisë, përmasave të tyre. Ata mund të mbledhin bimë dhe minerale, të përdorin letër, pëlhura dhe materiale sintetike, të krijojnë aranzhime prej tyre (buqeta, herbariume, kurora) dhe kompozime figurative për të dekoruar jetën e tyre të përditshme. Lojërat artistike dhe me role i inkurajojnë fëmijët të kërkojnë një gardërobë për kukulla (fustane, kapele, këpucë), dekor për shfaqje, argëtim dhe matine festive.

Ata marrin njohuri nga klasa dhe tashmë nga veshjet dhe sjelljet e tyre mund të gjykojnë moshën dhe profesionin, shijet dhe mënyrën e jetesës së njerëzve. Në moshën më të madhe parashkollore, fëmija është në gjendje të zgjedhë dekorimin e dhomave të kukullave jo vetëm për qëllimin e tyre të synuar (dhomë ndenjeje, kuzhinë-dhomë ngrënie, dhomë gjumi).

Duke vëzhguar dhe vlerësuar dekorimin e dhomave (në shtëpi, në kopshtin e fëmijëve), fëmijët i transferojnë parimet e unitetit estetik në dispozicion të tyre (shërbimi, grupi i mobiljeve, ansambël dekorimi) dhe imazhet artistike të dekorimit në praktikën e tyre të krijimit të një loje kukullash. brendshme.

Një parashkollor më i vjetër është në gjendje të "shohë" dhe, me ndihmën e një të rrituri, të realizojë gradualisht "konceptin e tij të projektimit", duke parashikuar rezultatin artistik. Kjo bën të mundur, së bashku me përdorimin e llojeve tradicionale të aktivitetit pamor, njohjen e fëmijëve me llojet e reja të tij: dizajn arkitektonik dhe artistik dhe modelim veshjesh me aranzhime-dekorime nga materiale të ndryshme.

Në procesin e mësimit të fëmijëve për elementet e dizajnit, O. V. Kuznetsova këshillon gjithashtu t'i njohë ata me veçoritë, vetitë dhe aftësitë e materialeve dhe teknologjive të ndryshme artistike: vizatimi në letër të lagur; vizatim me pastë dhëmbësh në letër me ngjyrë; monotipe (celofan, letër, xhami); vizatim përmes letrës së karbonit; vizatim me plastelinë; pikturë me gishta; dorë klishe; blotografia; aplikimi i teknikës "spërkatje"; kolazh; metoda poke; prerje monedhash; xhamat e njomur. Në fund të fundit, futja e elementeve të dizajnit në klasa kërkon zgjerimin e njohurive të fëmijëve për vetitë e materialeve të ndryshme (letër, karton, pëlhurë, plastikë, materiale natyrore, etj.) dhe zhvillimin e aftësive dhe aftësive gjatë punës me to. Kjo i lejon fëmijët të zgjedhin më shumë teknikë e përshtatshme ose materiale.

O.V. Kuznetsova, si dhe G.N. Panteleev propozon përdorimin e elementeve të dizajnit arkitektonik dhe artistik në praktikën e punës me fëmijët, sepse plotëson detyrat themelore të zhvillimit të fëmijës, pasi i gjithë mjedisi i tij, brendësia, si elementë të një kulture të përbashkët, formon një qëndrim estetik ndaj jeta e përditshme.

Aktiviteti projektues i fëmijëve në situata artistike dhe lojërash është i frytshëm, si: “Teatri i Modës”, “Festivali i Kapelës”, “Topi në një mbretëri zanash”. Fëmijët tregojnë veten si artistë të vërtetë - stilistë të modës. Modelet e kapelave, fustaneve, kostumeve të shpikura prej tyre dallohen nga origjinaliteti dhe individualiteti.

Dizajn interesant dhe i dobishëm i kompozimeve nga natyrale dhe materiale artificiale(zarzavate, dru të ngordhur, minerale, letër, flap, dru, sintetikë, etj.). Duke qenë të angazhuar në punime me gjilpërë nga materiale të natyrës së gjallë dhe të pajetë, fëmijët i bashkohen bukurisë.

Dhe tani, tashmë në moshën parashkollore, fëmijët, duke pasur përvojë në artet e bukura, mund të bëhen stilistë të mirë. Në komunikim të drejtpërdrejtë me artin, ata mësojnë të krijojnë dhe përdorin aranzhime nga materiale natyrore dhe artificiale në dizajnimin e rrobave dhe dhomave; së bashku me mësuesit, ata përmirësojnë shtëpinë dhe shtëpinë dhe brendshme pushimi. Është e rëndësishme që gjatë dizajnimit, fëmijët të bëhen jo vetëm interpretues, por edhe krijues.

Kapitulli 2 Organizimi i elementeve mësimore të dizajnit si kusht për zhvillimin e artit figurativ tek fëmijët e moshës parashkollore.

2.1 Problemi i mësimit të elementeve të dizajnit për fëmijët parashkollorë.

Duke iu kthyer temës së hulumtimit, ne jemi përballur me problemin mungesë totale literaturë shkencore për këtë temë. Dhe megjithëse shumë edukatorë e konsiderojnë të nevojshme prezantimin e aktiviteteve të dizajnit mësimor në institucionet parashkollore dhe të paraqesin mendimet e tyre në artikuj të ndryshëm në internet dhe revista " arsimi parashkollor”, megjithatë, praktikisht nuk ka libra për dizajnin e fëmijëve. Disa mësues të kopshteve individuale prezantojnë përvojën e tyre në faqet e rrjetit mbarëbotëror për personat e interesuar dhe ne nuk mund të mos përfitonim nga kjo përvojë.

Më 2 dhjetor 2004 u mbajt një seminar, i organizuar nga Qendra e Çertifikimit dhe Metodologjisë së qytetit të Reutov, mbi bazën e kopshtit nr.1, me titull "Dizajni i fëmijëve në zhvillimin e aftësive krijuese të parashkollorëve". Në seminar u tha se në mënyrë që një fëmijë të largohet nga muret e kopshtit të zhvilluar plotësisht dhe plotësisht të përgatitur për jeta shkollore, nuk mjafton t'i mësosh atij aftësitë themelore të leximit, të shkruarit dhe numërimit, është gjithashtu e nevojshme t'i japësh shtysë zhvillimit të aftësive të tij krijuese. Galina Davydova ndau përvojën e saj me pjesëmarrësit e seminarit, dhe ishin rreth 30 prej tyre. Per vite të gjata Duke punuar me fëmijët, ajo mblodhi materiale kolosale për t'u mësuar atyre bazat e arteve të bukura. “Si të frymëzojmë krijuesit e rinj për të krijuar vepra artizanale origjinale; si t'u rrënjosni ndjenjën e bukurisë dhe të zhvillohen shije artistike si të ngjallin interes për punën krijuese, duke mos harruar sigurinë, edukatorët e Reutov mësuan nga fjalimi i kolegut të tyre. Mësimi i bazave të arteve figurative në moshën parashkollore është jashtëzakonisht i rëndësishëm, kështu që zëvendësdrejtoresha e qendrës së certifikimit dhe metodologjisë Valentina Novikova është e bindur se ky seminar nuk do të jetë i fundit.

Edukatorja Olga Valentinovna Kuznetsova në artikullin e saj "Puna me parashkollorët" thotë se në botën moderne nevojat kulturore të njerëzve po rriten, dhe rrjedhimisht, koncepti i edukimit parashkollor po ndryshon, "i cili deklaron mjedisin lëndor në zhvillim të veprimtarisë së fëmijëve si Baza më e rëndësishme për zbatimin e përmbajtjes së programit - si një sistem i objekteve materiale që modelojnë në mënyrë funksionale përmbajtjen e zhvillimit fizik dhe shpirtëror të fëmijës. Duke iu referuar autorëve të programit "Origins", Kuznetsova O.V. thotë se duke studiuar bazat e veprimtarisë së projektimit me fëmijët, është e mundur të formohet shije artistike tek parashkollorët, aftësia për të shprehur botën e tyre të brendshme duke përdorur elementë të kulturës së dizajnit.

Në artikullin e saj, ajo ofron gjithashtu një planifikim të përafërt të klasave për të njohur fëmijët me teknikat e projektimit në grupin përgatitor.

Një autore tjetër, A. Yarygina, e cila paraqet artikujt e saj në faqet e revistës Arsimi Parashkollor, e konsideron llojin më të pranueshëm të dizajnit të fëmijëve për fëmijët si fito-dizajn dhe dizajn grafik. Në artikullin "Fëmijët dhe Dizajni", ajo sugjeron që një mësues me fëmijë të krijojë kompozime artistike tredimensionale nga bimët (rregullime të bimëve) dhe paraqet disa opsione për kompozime të tilla: "Peizazhi i shkretëtirës", "Kopshti japonez", "Rruaza Rowan" , “Miu në një vizon”, “Bretkosa jeshile”. Ajo gjithashtu sugjeron përdorimin e elementeve dekorative të kopshtarisë së brendshme (dizajni i qosheve natyrore).

Në artikullin “Graphic Design”, autori i mësipërm vë në dukje rolin serioz që luan dizajni grafik në jetën tonë, si dhe aksesueshmërinë e tij për fëmijët parashkollorë. Këtu ajo fton fëmijët në klasë për të bërë kuti të ndryshme dhe paketim për tema të ndryshme: " Çizme e Vitit të Ri”, “Dizajni i kutive të Vitit të Ri”, “Paketat e veshjeve”, “Kutia e ëmbëlsirave”, “Kova qesharake”, “Kutitë e lapsit”, etj. Yarygina gjithashtu beson se një nga mënyrat efektive për t'i futur fëmijët në dizajn është skenografia grafike, i cili “Shërben aktivitetet teatrale të fëmijëve, duke ndërthurur parimet vizuale dhe të lojës”.

Në artikullin "Vezët e pashkëve të mrekullueshme - kryeveprat e pikturës në miniaturë", Lykova I. fton fëmijët që në mënyrë aktive t'i njohin fëmijët me artet dhe zanatet, dhe në veçanti me aftësinë e pikturimit në miniaturë në sipërfaqen e një veze. Ajo flet për disa nga sekretet e mjeshtërisë së lashtë, sugjeron materiale që mund të përdoren në artin e fëmijëve, çfarë bojrash duhet përdorur dhe ofron mundësi të ndryshme për lyerjen e vezëve.

Ne shqyrtuam gjithashtu artikuj nga N.M. Konysheva "Edukimi i projektimit në shkollën fillore" dhe " Punë artistike: Bazat e edukimit të dizajnit”, e cila flet edhe për nevojën e prezantimit të aktiviteteve të dizajnit, por vetëm në shkollën fillore.

Sidoqoftë, duke studiuar artikujt e autorëve të ndryshëm, tërhoqëm vëmendjen për faktin se duke ofruar mundësi për klasa, tema, materiale për krijimtarinë e dizajnit të fëmijëve, vetëm një autor - G.N. Panteleev - studioi këtë aktivitet, iu afrua studimit të dizajnit të fëmijëve. Puna e tij paraqitet si në arsimin parashkollor ashtu edhe në internet. Jo shumë kohë më parë ai publikoi librin “Children's Design”. Qëllimi i këtij libri - i pari në kulturën e dizajnit në pedagogjinë shtëpiake - është zhvillimi moral dhe estetik i fëmijëve 5-10 vjeç me anë të një arti të ri. aktivitete dekorative dizajn për fëmijë në kopshtin e fëmijëve, shkollën fillore dhe familje. Ky manual shqyrton në detaje një drejtim të ri të edukimit artistik - dizajnin e fëmijëve, drejtimet e tij, nxjerr në pah disa nga aspektet e tij kulturore dhe edukative, paraqet cikle tematike të aktiviteteve artistike dhe krijuese me fëmijët, jep këshilla dhe rekomandime për mësuesit dhe prindërit.

Sa i përket programeve moderne arsimore, vetëm një program - programi "Origjina" - tërheq vëmendjen në një drejtim të ri - dizajnin e fëmijëve në moshën parashkollore të vjetër. Në programin "Ylber" ka një rubrikë "Vepër artistike", baza e së cilës është arti popullor; në programin "Fëmijëria" në rubrikën "Fëmija në botën e arteve të bukura dhe muzikës" zbulohen detyrat e njohjes së fëmijës me artin, qëndrimin emocional dhe estetik ndaj mjedisit; Programi TRIZ vendos detyrën për të zhvilluar imagjinatën e fëmijëve, për t'i mësuar ata të mendojnë sistematikisht dhe për të ushqyer cilësitë krijuese të individit.

Kështu, mund të themi se nën presionin e kohës, çështja e mësimit të elementeve të dizajnit të fëmijëve është bërë tepër e rëndësishme, studimi i tij sapo ka filluar, ndoshta disa vepra serioze për këtë problem janë tashmë në rrugë e sipër. Por tani vëllimi i burimeve është tepër i vogël, megjithëse sipas të avancuarve në dispozicion përvojë pedagogjike Tashmë është e mundur dhe e nevojshme të përdoren aktivitetet e projektimit në kopshte. Në fund të fundit, ne duam që fëmijët tanë të kuptojnë të bukurën dhe të jenë në gjendje ta krijojnë atë, pasi kjo është shumë e rëndësishme për të zhvillim gjithëpërfshirës fëmijë. Pra, si të organizohen klasat e dizajnit për fëmijë në mënyrë që ata të kontribuojnë në zhvillimin e arteve të bukura të fëmijëve në moshën parashkollore?

Koncepti i ri i fëmijërisë dhe edukimit artistik sot rrit përgjegjësinë e familjes dhe mësuesit, të cilët formojnë një qëndrim estetik ndaj botës tek fëmijët. Një i rritur thirret të zhvillojë këto prirje natyrore: të mësojë fëmijën të shohë "në mënyrë aktive" bukurinë e realitetit, mjedisin natyror dhe veprat e artit, të mësojë "përshkruaj, dekoro, ndërto dhe krijo", të njohë pasurinë. dhe diversiteti i veprave të kulturës dhe artit.

Siç kuptuam më herët, dizajni i fëmijëve është një nga ato aktivitete që kontribuon më plotësisht në zhvillimin e artit figurativ tek fëmijët.

Prandaj, një nga kushtet thelbësore kur organizohen klasa për t'u mësuar fëmijëve elementet e dizajnit, është organizimi i një jete interesante kuptimplote të fëmijës në një institucion parashkollor dhe në familje, duke siguruar përshtypje të gjalla, duke ofruar një përvojë emocionale-intelektuale që do të shërbejë si bazë për shfaqjen e ideve dhe do të jetë materiali i nevojshëm për punën e imagjinatës. Është e rëndësishme të punohet me prindërit dhe ndërveprimi i tyre aktiv me mësuesin.

Gjithashtu, një nga kushtet më të rëndësishme për zhvillimin e krijimtarisë së fëmijëve është qëndrimi i unifikuar i mësuesve në kuptimin e perspektivave të zhvillimit të fëmijës dhe ndërveprimit midis tyre.

Zotërimi i veprimtarisë artistike dhe krijuese, dhe, në përputhje me rrethanat, mësimi i fëmijëve të elementeve të dizajnit, është i paimagjinueshëm pa komunikimin me artin, në këtë rast- dizajn arti. Me ndikimin e duhur të të rriturve, fëmija kupton kuptimin, thelbin e artit, mjetet vizuale dhe shprehëse dhe kuptimin e tyre vartës. Dhe mbi këtë bazë, ai i kupton më mirë aktivitetet e veta.

Meqenëse krijimtaria është gjithmonë një shprehje e individualitetit, duke marrë parasysh karakteristikat individuale fëmija me mësimdhënie të qëllimshme të fëmijëve të aktiviteteve të tilla është i nevojshëm. Është e rëndësishme të merren parasysh temperamenti, karakteri dhe karakteristikat e disa proceseve mendore, madje edhe disponimi i fëmijës në ditën kur do të bëhet kjo punë krijuese.

Një kusht i domosdoshëm për organizimin e klasave në dizajnin e fëmijëve duhet të jetë një atmosferë krijimtarie. Domethënë stimulimi nga të rriturit e një gjendjeje të tillë të fëmijëve kur ata ndihen të lirë, të çliruar, rehat dhe mund të krijojnë.

Kushti më i rëndësishëm për zhvillimin e krijimtarisë është përdorimi kompleks dhe sistematik i metodave dhe teknikave.

Motivimi i detyrës - kusht thelbësor aktiviteti krijues i fëmijës.

Një kusht tjetër është një qëndrim i kujdesshëm ndaj procesit dhe rezultatit të aktiviteteve të fëmijëve. Këtu mund të flasim për atë qëndrim ndonjëherë të pakujdesshëm ndaj produkteve të veprimtarisë së fëmijëve, kur veprat e fëmijëve hiqen, hidhen dhe nëse ekspozohen, atëherë jo për shumë kohë. Meqenëse po flasim me fëmijët për dizajnin dhe thelbin e tij, duhet të përdorim praktikisht produktet e aktiviteteve të tyre (dekorimi i një kopshti, dhoma grupi, kënde lojërash, përdorimi në lojë, në klasë i produkteve të krijimtarisë së fëmijëve, etj.)

Është e sigurt se dhe mbështetje materiale Aktiviteti vizual i një parashkollori është i nevojshëm. Sigurisht, shumëllojshmëria e bazës dhe materiale shtesë, aksesi i lirë në to stimulojnë aktivitetin krijues të fëmijëve.

Në mësimin e elementeve të dizajnit për fëmijët e moshës parashkollore, përdoret materiali artistik i mëposhtëm:

1. Letër dhe karton: ngjyrosje letre menyra te ndryshme: pulla, teknika të ndryshme aplikimi (mozaik, prerje); thurje nga letra, plastika letre, origami, krijimi i lodrave me pjesë lëvizëse, dizajnimi i punimeve individuale nga letra dhe kartoni.

2. Material natyral: aplikime nga bimët, kashtë, push plepi, leshi pambuku, aplikime nga fara, fara, aplikime me materiale natyrore me shumicë (predha të grimcuara, tallash, çaj), mozaikë nga lëvozhga e vezës, duke krijuar vepra artizanale vëllimore nga kone, kashtë, bast dhe materiale të tjera natyrore.

3. Materiali i mbeturinave: aplikime nga filma polivinil, plastikë të hollë, karton ambalazhimi. Bërja e veprave artizanale të bazuara në kuti (mobilje, automjete, personazhe përrallash etj.), punë me tela dhe petë (kukulla me kornizë).

4. Pëlhurë dhe materiale të tjera fibroze: aplikim pëlhure, fije të prera imët, lyerje pëlhure me bojë shabllonesh dhe lyerje pa pagesë.

Është shumë e rëndësishme ajo që paraqitet nga të rriturit detyrat krijuese janë marrë nga fëmija. Prandaj, të gjitha këto kushte duhet të krijohen në institucionet parashkollore dhe, nëse është e mundur, në familje.

Komarova thotë se krijimtaria vizuale e fëmijëve mund të zhvillohet me sukses vetëm nën kushtin e udhëzimit të qëllimshëm nga mësuesi. Një udhëheqje e tillë është e mundur në rastin kur mësuesi e di se çfarë dhe si t'u mësojë fëmijëve, ka trajnimin e nevojshëm në fushën e artit dhe zotëron aftësi dhe aftësi vizuale.

Duke përdorur përvojën e kopshteve të tjera, E.A. Valiulina këshillon planifikimin në grupe:

"Qendra për veprimtari njohëse",

"Muri i krijimtarisë"

"Shtëpia-podium",

"Këndi i vetmisë"

"Shtëpi kukullash",

"Dhoma e teatrit"

Përdorimi i "dizajnit" të tingullit gjatë orëve të mësimit, para se të shkoni në shtrat, gjatë ngrënies, (incizime të gjetheve që shushurijnë, spërkat uji, kënga e zogjve që qetësojnë fëmijët, krijojnë një rehati të veçantë dhe në të njëjtën kohë mbajnë një ngarkesë njohëse dhe estetike).

Krijimi i një "kasolle ruse", ku mblidhen antike autentike. Fëmijët e duan dhe kënaqen duke luajtur me të.

Për krijimtarisë artistike fëmijët karakterizohen nga kërkimi, menjëherësia dhe shkëlqimi i transferimit të përshtypjeve. Ata pëlqejnë të eksperimentojnë me materiale artistike dhe të padëshiruara, të riorganizojnë aktivitetet e tyre në varësi të rezultatit që mund të vlerësojnë vetë dhe, nëse është e nevojshme, të gjejnë mënyra për të korrigjuar mangësitë. Me provë dhe gabim, duke ditur qëllimin e punës së tij, fëmija arrin në zgjidhjen e detyrës. E gjithë kjo mund t'i japë një fëmije mësime të dizajnit. "Në hartimin artistik të veprimtarisë së fëmijës, formohet psikika dhe intelekti i tij, zhvillohen forma të reja komunikimi dhe lindin lloje të reja të krijimtarisë iso-hapësinore".

Kështu, dizajni i fëmijëve është një aktivitet i ri artistik dhe produktiv, i cili kuptohet si të menduarit dizajn të gamës më të gjerë. Në dizajn nuk është i rëndësishëm vetëm zhvillimi i idesë, por edhe planifikimi i rezultatit, i cili kontribuon në zhvillimin e fëmijës.

Në vitin e gjashtë të jetës, perceptimi artistik dhe aftësitë krijuese të fëmijëve zhvillohen intensivisht, rritet dëshira për krijimtari të pavarur, formohet një qëndrim vlerësues ndaj mjedisit, prandaj kjo moshë e veçantë është shumë e favorshme për aktivitetet e projektimit. Fëmijët tashmë mund të kryejnë punë të përbashkët në mënyrë të koordinuar, dhe më cilësore - punë individuale. Dhe nëse plotësohen kushtet e mësipërme do të arrihen rezultate shumë të mira.

2.2 Studim eksperimental për të studiuar mundësitë e mësimdhënies së fëmijëve të moshës parashkollore të elementeve të dizajnit me kusht për zhvillimin e artit figurativ.

Për të vërtetuar hipotezën është kryer një studim psikologjik dhe pedagogjik, i cili është realizuar mbi bazën e institucionit arsimor parashkollor nr.10 nga data 15 janar deri më 28 mars 2014. Në të morën pjesë fëmijë të grupit përgatitor për shkollë në masën 5 persona (S. Vika, D. Viola, K. Sasha, S. Vova, Ch. Igor).

Në rrjedhën e studimit, në fazën e eksperimentit të parë konstatues, u vendos qëllimi i mëposhtëm: identifikimi i nivelit fillestar të zhvillimit të artit figurativ tek fëmijët e moshës parashkollore.

Para fillimit të eksperimentit, u identifikuan nivelet e mëposhtme të zhvillimit të arteve të bukura të fëmijëve:

Lartë

Mesatare

I shkurtër.

Çdo nivel u karakterizua në bazë të kërkesave të pasqyruara në "Programin e edukimit dhe trajnimit në kopshtin e fëmijëve" M. A. Vasilyeva. Kriteret për vlerësimin e nivelit të formimit të arteve të bukura u identifikuan në bazë të hulumtimit të T. S. Komarova.

Sipas kësaj teknikë diagnostike T. S. Komarova, analiza e produkteve të veprimtarisë së fëmijëve kryhet sipas një sistemi me tre pika:

1 pikë - nivel i ulët

2 pikë - niveli mesatar

3 pikë - nivel i lartë.

Karakteristikat e figurës:

1. Dorëzimi i formularit:

3 pikë - formulari është transferuar me saktësi;

2 pikë - ka shtrembërime të lehta të formës;

1 pikë - shtrembërim i rëndësishëm, forma dështoi.

2. Struktura e objekteve:

3 pikë - pjesët janë të vendosura saktë;

2 pikë - ka devijime të vogla;

1 pikë - pjesët dhe objektet janë vendosur gabimisht.

3. Transferimi i proporcioneve të subjektit:

3 pikë - respektohen përmasat e objektit;

2 pikë - ka shtrembërime të vogla;

1 pikë - proporcionet e objektit janë transferuar gabimisht.

4. Përbërja:

Vendndodhja e fletës:

3 pikë - në të gjithë fletën;

2 pikë - gjysma e fletës ose në një rresht;

1 pikë - paraqitja në fletë nuk është menduar.

5. Ngjyra:

Skema e ngjyrave të imazhit:

3 pikë - ngjyra reale e objekteve;

2 pikë - ka devijime nga ngjyra reale;

1 pikë - ngjyra e objekteve është transferuar gabimisht.

6. Pavarësia e idesë:

3 pikë - pavarësi e plotë në zgjedhjen e konceptit;

2 pikë - ideja është një simbiozë e ideve dhe planeve të të tjerëve;

1 pikë - ideja është një kopje e idesë së dikujt tjetër.

7. Origjinaliteti i imazhit:

3 pikë - pazakontë, origjinalitet;

2 pikë - ka disa devijime nga standardet;

1 pikë - imazhi i shabllonit.

8. Qëndrueshmëria e interesit:

3 pikë - interesi ruhet gjatë gjithë procesit të aktivitetit;

2 pikë - interesi për aktivitetet zhduket periodikisht, rifillon duke përdorur teknikat e lojës;

1 pikë - nuk ka interes për procesin e aktivitetit.

9. Pasurimi i idesë:

3 pikë - në procesin e punës shfaqen detaje të reja që plotësojnë dhe thellojnë përmbajtjen;

2 pikë - imazhi plotësohet, por jo ndjeshëm;

1 pikë - pasurimi i planit nuk ndodh.

10. Përdorimi i teknikave vizuale:

3 pikë - fëmija përdor një sërë teknikash imazhi jo tradicionale;

2 pikë - fëmija përdor ose përpiqet të përdorë një nga teknikat jotradicionale të imazhit;

1 pikë - fëmija nuk përdor teknika imazhi, vizaton në një model.

Në përputhje me kriteret e mësipërme, u karakterizuan nivelet e zhvillimit të artit figurativ të fëmijëve.

Niveli i ulët 10-17 pikë:

Një imazh i papërfunduar me përmbajtje të paqartë, shtrembërim të formave, linjave dhe proporcioneve të objektit të paraqitur. Imazhi është statik, përbërja ose nuk është menduar, ose nuk ka fare. Vizatimi është bërë në një ngjyrë. Ideja nuk dallohet nga pavarësia, origjinaliteti, ajo është formuar tashmë në procesin e veprimtarisë, por ndryshimi i plotë i saj është i mundur në fund të punës. Nuk ka interes për punën, teknikat jo tradicionale nuk përdoren në punë. Fëmija vizaton në një model.

Niveli mesatar 18-24 pikë:

Ndryshon në transferimin e formave të thjeshta të objekteve të paraqitura. Pjesë të objekteve janë të vendosura në mënyrë korrekte, por përmasat janë shkelur pak. Ka pasaktësi të vogla në përshkrimin e formave dhe vijave. Në përbërje, duke theksuar gjënë kryesore, raporti i objekteve në madhësi nuk respektohet. Imazhi statik dominon; ngjyrat kryesore përdoren pa hije. Ideja lind përpara procesit të vizatimit, ideja është joorigjinale. Nuk ka asnjë moment konceptimi. Niveli i pavarësisë është i lartë, interesi për aktivitetet zhduket periodikisht. Ngjyra është mjeti kryesor i të shprehurit. Është e mundur një përpjekje për të përdorur teknika jo tradicionale të imazhit, e cila plotësohet në procesin e aktivitetit, por jo në mënyrë të konsiderueshme. Ka disa devijime nga standardet dhe stereotipet në punë.

Niveli i lartë 25-30 pikë:

Karakterizohet nga plotësia e imazhit, një larmi përbërësish. Format e objekteve përcillen qartë, proporcionalisht. Imazhi është dinamik, i bërë në një larmi ngjyrash. Ideja formohet para fillimit të vizatimit, në mënyrë të pavarur. Në procesin e aktivitetit, ideja pasurohet me detaje shtesë. Interesi është i qëndrueshëm gjatë gjithë procesit të imazhit. Fëmija përdor teknika imazhi jo tradicionale, ndoshta edhe më shumë se një.

Për eksperimentin, fëmijëve iu dhanë detyra - të vizatojnë çfarë të duan (në një temë të lirë), dhe atyre iu ofruan ngjyra dhe lapsa me ngjyra për të zgjedhur (siç e dimë, bojërat janë më ekspresive dhe është disi më e vështirë të vizatoni ato se sa me lapsa). Të gjitha të dhënat për sjelljen e fëmijëve u regjistruan në protokolle (shih Shtojcën), dhe pas kësaj, secili fëmijë u intervistua individualisht për përmbajtjen e vizatimit të tij (shih protokollin e bisedës në Shtojcën 2).

Dëshiroj të theksoj se një fëmijë, Vika Samokhvalova, tërhoqi vëmendjen menjëherë, pasi përdori një teknikë jokonvencionale imazhi në punën e saj - ajo kërkoi lesh pambuku dhe lyente retë me të, pastaj ajo, duke pikuar mbi çarçaf me bojë që pikonte nga furça, tregoi një borë të ndyrë që shkrihej në pranverë (ajo zgjodhi bojëra për lyerje dhe i përzjeu për të marrë ngjyra e dëshiruar, në këtë rast jeshile e pistë). Gjatë bisedës u zbulua se ky fëmijë bën shumë punë në shtëpi me nënën e tij, e cila i mëson disa teknika vizatimi. Sipas rezultateve të diagnostikimit, u konstatua se Vika ka një nivel të lartë të zhvillimit të arteve të bukura (28 pikë): ajo përcolli saktë formën dhe strukturën e objekteve, në procesin e punës ajo ruajti interesin për aktivitetet, e pasuroi atë. ide me përmbajtje të re (ajo nuk vizatoi vetëm një pemë, por theksoi se kjo pemë është në pranverë kur bora e pistë shkrin). Ideja u krijua para se ajo të fillonte të vizatonte. Sa i përket pavarësisë së zgjedhjes së një teme, këtu zbuluam se ajo kishte pikturuar tashmë diçka të ngjashme në shtëpi me nënën e saj, ndaj nuk mund të themi se ideja ishte tërësisht e saj.

Kozyrev Sasha, i cili nuk donte të vizatonte që në fillim të studimit, megjithatë filloi të punojë, megjithëse pa shumë entuziazëm, puna e tij doli të ishte e zymtë. Për vizatim, ai zgjodhi lapsa, dhe ato shumë të ndezura, ai e projektoi vetë idenë. Forma dhe struktura e objekteve të transmetuara në mënyrë korrekte, megjithëse me disa shtrembërime. Puna nuk ndryshonte në origjinalitet të veçantë; stereotipet u shfaqën në imazhin e shtëpisë, diellit dhe objekteve të tjera. Pasurimi i idesë nuk ndodhi, teknika e imazhit nuk u përdor, nuk kishte interes për procesin e aktivitetit. Kështu, sa i përket zhvillimit të artit figurativ, Sasha është në nivelin e mesëm.

Dmitrienko Violetta iu atribuua gjithashtu nivelit mesatar, pasi imazhi ka disa shtrembërime në formën e objekteve, strukturën e tyre, përmasat nuk plotësohen. Por, megjithëse ideja ishte një simbiozë idesh, vetë Viola, pa ndihmë nga jashtë, doli me një komplot, të pikturuar me bojëra. Interesi për aktivitetin u zhduk periodikisht, ideja u plotësua, por jo ndjeshëm, ajo nuk përdorte teknika jo tradicionale në punën e saj.

Rezultatet e diagnostikimit zbuluan edhe fëmijë që janë në një nivel të ulët të zhvillimit të arteve figurative - S. Vova dhe Ch. Igor. Vova mori si bazë idenë e shokut të tij të klasës K. Sasha dhe gjithashtu donte të vizatonte një shtëpi me gardh. Nuk kishte interes për veprën, nuk kishte pasurim të idesë, nuk u përdorën teknika, vepra ishte pothuajse një kopje e saktë e një miku. Forma dhe struktura e objekteve u përcollën në mënyrë të pasaktë, ai pikturoi me bojëra, si dhe një fqinj.

Igor gjithashtu kopjoi një element nga një fqinj, ai nuk tregoi shumë interes, imazhi ishte stereotip, i cili u plotësua, por jo thelbësor (ai vizatoi një gur pranë çadrës).

Tabela 1 rezultatet e eksperimentit konstatues

Emri i plotë

S. Vika

D. Viola

K. Sasha

S. Vova

Ch. Igor

Forma e objekteve

Struktura e objekteve

proporcionet

Përbërja

Zgjidhje me ngjyra

Pavarësia e idesë

Origjinaliteti i imazhit

Qëndrueshmëria e interesit

Pasurimi i idesë

Total

Kështu, mund të konkludojmë se vetëm një fëmijë, S. Vika, ka një nivel të lartë të zhvillimit të arteve figurative, dy kanë një nivel mesatar (D. Viola dhe K. Sasha), dhe dy kanë një nivel të ulët (S. Vova dhe Ch. Igor).

Rezultatet e diagnostikimit të fëmijëve i kemi paraqitur në tabelën 1, sipas kritereve dhe niveleve të identifikuara më herët.

Analiza e problemit të zhvillimit të krijimtarisë vizuale të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër në praktikë (biseda me mësuesit parashkollor, prindërit e fëmijëve, drejtuesin dhe metodologun se sa domethënës është ky drejtim), i cili tregoi nevojën për të rritur nivelin dhe cilësinë aktiviteti pamor i fëmijëve në parashkollor, si dhe rezultatet e eksperimentit konstatues, na lejuan të kalonim në eksperimentin formues. Qëllimi i tij ishte: zhvillimi i artit figurativ tek fëmijët e moshës parashkollore duke u mësuar fëmijëve elementet e dizajnit.

Për të arritur qëllimin e mësipërm, u zhvillua dhe u testua programi "Dizajneri i Ri" (shih Shtojcën), i përbërë nga tre blloqe: "Rregullimet", "Dizajnimi i rrobave" dhe "Dizajni dekorativo-hapësinor"; secili prej blloqeve është projektuar për tre muaj. Ky program është krijuar për të gjithë vitin akademik, si formë e drejtimit merret puna rrethore. Për të kryer një eksperiment formues, morëm një nga blloqet - "Dizajnimi i rrobave", përmbajtja e të cilit përfshinte klasat e mëposhtme: "Drita ime, pasqyra, më trego ..." (bisedë), "Rrobat: dje dhe sot " (bisedë, ekskursion), "My veshje mode"(vizatim, frize), "Albumet tona të modës" (hartimi i një albumi, i cili mund të përbëhet nga foto të ngjitura në karton), "Pëlhurë për një fustan festiv" (vizatim, panel), "Fustan festiv" (modelimi i një stili me pëlhurë, panel ), "Kukull ruse - matryoshka" (bisedë), "Veshje për kukullën tuaj të preferuar të folesë" (pikturë siluetë për një panel), "Strehimi për kukullën tuaj të preferuar fole" (modelimi i dizajnit në paraqitjet e dhomave), "Vallëzimi i kukullave ” (dizajn, aplikim , pikturë, modelim, panorama - diorama).

Të gjitha klasat u ndërtuan sipas parimit nga e thjeshta në komplekse, fëmijëve u pëlqeu shumë dhe u shkaktoi shumë emocione pozitive.

Në mësimin e parë, i cili u quajt "Drita ime, pasqyrë, më trego ..." u zhvillua një bisedë për llojet e veshjeve, preferencat e veshjeve. njerez te ndryshëm, për kulturën e veshjes, për veshjet e djemve dhe vajzave. Fëmijët gjithashtu u ulën para pasqyrës dhe shikonin veten: "Dhe këtë bluzë ma qepi nëna ime", "Dhe kjo është bluza ime e preferuar". Pas këtij mësimi, fëmijët filluan të luanin "maskim", të vendosnin kukullat në rregull.

Në mësimin e dytë - "Rrobat: dje dhe sot", patëm gjithashtu një bisedë - një digresion i shkurtër në historinë e veshjeve. Mësimi kaloi me një frymë, shumë sollën nga shtëpia fëmijët e të moshuarve foto familjare dhe copa të prera të revistave. Fëmijëve u pëlqente të krahasonin veshjet e së kaluarës dhe të tashmes, nga njëri prej fëmijëve dëgjuam fjalën "trend" që është në modë sot dhe të gjithë filluan të pyesin se çfarë është.

Mësimi i tretë u quajt "Rrobat e mia në modë", ku fëmijët, pasi fituan njohuri të reja dhe sqaruan atë që kishin tashmë në mësimet e mëparshme, vizatuan rrobat e tyre që do të donin t'i mbanin këtu dhe tani. Ky aktivitet ishte shumë magjepsës për fëmijët, zgjati më shumë se zakonisht dhe Kibkalo S., një djalë shumë kreativ, e tërhoqi veten si një zotëri mesjetar. Vajzat vizatuan për vete fustanet e fryrë të veshur nga zonjat e së shkuarës. Këtë e kanë shpjeguar me faktin se fustanet e tilla janë gjithmonë të bukura. Pastaj të gjitha vizatimet u prenë përgjatë konturit dhe u krijua një frize kolektive "Rrobat tona në modë", e vendosëm në qoshe për prindërit për një kohë dhe fëmijët ishin aq krenarë për krijimin e tyre sa për një kohë të gjatë u treguan nënave. dhe baballarët sa të bukur janë me rroba të reja.

Mësimi i katërt “Albumet tona të modës” përfshinte disa aktivitete – vizatim, aplikim, modelim. Në të, fëmijët krijuan albumin e tyre kolektiv të modës nga prerje të ndryshme nga revistat, albumet "Rrobat e kukullave", "Rrobat e fëmijëve". Ata u diskutuan për një kohë shumë të gjatë, duke argumentuar se ku dhe si është e nevojshme, çfarë të vendosnin dhe, më në fund, morën një vendim jo standard për ta ndarë albumin në seksionet e mëposhtme: kapele, fustane, këpucë, aksesorë.

Në mësimin e pestë dhe të gjashtë, “Pëlhurë për veshje festive” dhe “Fustane”, fëmijët, madje edhe djemtë, nën këtë pëlhurë bënin pëlhurë për vete dhe për vetë veshjen. Ata luanin stilistë të modës, gjë që u pëlqente shumë. Ksenia dhe Sergey madje bënë varëse rrobash për veshjet e tyre. Pas kësaj, të gjithë të tjerët donin të bënin varëse rrobash.

Në katër mësimet e ardhshme, fëmijët u njohën me kukullën matryoshka, historinë, pamjet dhe veshjet e saj. Këtu fëmijët duhej të bënin çdo përpjekje, të ndiznin të gjithë imagjinatën dhe krijimtarinë e tyre, pasi për kukullën ata bënë jo vetëm rroba, por edhe një shtëpi, dekorimin e kësaj shtëpie. Fëmijëve u pëlqyen aq shumë klasa saqë më pas sollën stile të reja veshjesh për kukullën nga shtëpia dhe opsione të mundshme për dekorimin e dhomës së saj. Të gjitha punimet e sjella u ekspozuan gjithashtu dhe u përfshinë në panoramën përfundimtare të dioramës.

Paralelisht me mënyrën se si zhvilloheshin klasat me fëmijët, u mbajtën konsultime speciale "Dizajni në familje" me prindërit e tyre (shih shtojcën), në të cilat prindërve iu kërkua të punonin me fëmijët në shtëpi me elementë të projektimit dhe iu dhanë rekomandime specifike organizimi i aktiviteteve të ngjashme në shtëpi. Prindërve iu mësua gjithashtu rëndësia qëndrim i kujdesshëm tek produktet e aktiviteteve të fëmijëve, rëndësia që fëmijët të bëjnë detyrat e shtëpisë.

Pra, pas kryerjes së një eksperimenti formues, kaluam në një eksperiment kontrolli për të zbuluar nëse aktivitetet e projektimit ndikuan në nivelin e zhvillimit të krijimtarisë vizuale tek fëmijët që morëm për eksperimentin psikologjik dhe pedagogjik.

Qëllimi i eksperimentit të kontrollit: të identifikojë nivelin përfundimtar të zhvillimit të artit të bukur tek fëmijët e moshës parashkollore dhe sjelljes. analiza krahasuese rezultatet.

Ne morëm të njëjtën teknikë që përdorëm në eksperimentin e parë konstatues. Rezultatet e marra janë përmbledhur në tabelën 2 më poshtë.

Tabela 2. Rezultatet e eksperimentit të kontrollit

Emri i plotë

S. Vika

D. Viola

K.Sasha

S. Vova

Ch.Igor

Forma e objekteve

Struktura e objekteve

proporcionet

Përbërja

Zgjidhje me ngjyra

Pavarësia e idesë

Origjinaliteti i imazhit

Qëndrueshmëria e interesit

Pasurimi i idesë

Përdorimi i teknikave të imazhit

Total

Bazuar në rezultatet e kësaj tabele, mund të nxjerrim përfundimin e mëposhtëm: 2 fëmijë (S. Vika dhe K. Sasha) janë në një nivel të lartë zhvillimi të arteve figurative, 3 fëmijë janë në një nivel mesatar (D. Viola, S. Vova, Ch. Igor), nuk kishte njeri në nivelin e ulët.

S. Vika ka bërë një punë shumë cilësore, ka pikturuar me bojëra dhe ka përdorur teknika imazhi jo tradicionale. Pothuajse me të gjitha kriteret ajo tregoi një nivel shumë të lartë.

K. Sasha habiti me cilësinë dhe origjinalitetin e punës së tij dhe, duke krahasuar rezultatet e tij të mëparshme, pamë se fillimisht duke qenë në nivelin mesatar të zhvillimit të artit figurativ, fëmija kaloi në një nivel të lartë. Niveli i pavarësisë në zgjedhjen e një koncepti për këtë fëmijë u rrit, dhe interesi për aktivitetin u ruajt gjatë gjithë procesit të punës, në përmbajtje u shtuan elementë të rinj.

D. Viola kaloi nga ngjyrat e zymta në vizatimet e saj në ato më të ndezura dhe "pozitive", dhe megjithëse ka ende një model në punën e saj, ajo filloi të largohej nga teknikat e vjetra, duke përdorur të reja (më parë vajzës nuk i pëlqente të vizatonte me bojëra, tani ajo jo vetëm që i përdor kudo, por edhe mëson të përzihet dhe të marrë ngjyra të reja.

Edhe S. Vova pushoi së shikuari vizatimet e një miku në tavolinë dhe filloi të vizatonte e shpikte vetë përmbajtjen, dhe megjithëse jo gjithçka po funksionon akoma, siç thotë: "Po përpiqem".

Ch. Igor ndaloi të hiqte dorë nga puna nëse nuk funksiononte. Ai nuk e braktis temën e asaj që ka planifikuar, por vazhdon të vizatojë (deshi të vizatonte një kotele, por nuk ia doli, nuk e mbaroi, por e pasuroi vizatimin me përmbajtje të re - pikturoi një shtrat lulesh me ngjyra të ndryshme).

Një analizë krahasuese e fazave të kontrollit dhe konstatimit të eksperimentit është paraqitur në Diagramin 1, i cili tregon një progres të rëndësishëm që ka ndodhur në tre muaj të shkurtër kur fëmijët ishin të përfshirë në aktivitete të projektimit.

Nga ky diagram, shohim se çdo fëmijë ka një nivel të rritur të krijimtarisë vizuale në krahasim me atë të mëparshëm.

Kështu, mund të themi gjithashtu se si rezultat i orëve të dizajnit të fëmijëve (që u konfirmua nga një anketë mes mësuesve dhe prindërve), fëmijët filluan t'i përgjigjen më emocionalisht bukurisë së natyrës, veshjeve, ambienteve, të shfaqin një interes më të qëndrueshëm për të bukurën. artet, veprimtarinë e tyre krijuese dhe pavarësinë artistike. Aktiviteti krijues u shfaq edhe në aftësinë për të planifikuar punën e dikujt. Fëmijët mësuan të konceptojnë një imazh, të kërkojnë mjete për zbatimin e tyre, të mendojnë për sekuencën e punës së tyre dhe të arrijnë rezultate. Gjithnjë e më shumë, në thëniet e fëmijëve, përemri "Unë" filloi të tingëllojë: "Unë do të vizatoj kështu ..., do ta bëj në mënyrën time ..., mendoj ..., pashë ..., ndjej ..., mund ... “. Kjo sugjeron që fëmijët kanë mësuar të zbulojnë, të krijojnë botën për veten dhe veten e tyre në botën e tyre.

Fëmijët kishin gjithashtu një ndjenjë kënaqësie krijuese. Në bashkëpunim me fëmijët e tjerë, individualiteti i çdo fëmije, tiparet e stilit krijues dhe teknikat e performancës filluan të dilnin më të shndritshme. Emocionet dhe interesat artistike që lindin në procesin e produktivitetit aktiviteti i kërkimit kontribuoi në formimin e suksesshëm të të menduarit krijues tek fëmijët. Në komunikimin e drejtpërdrejtë me artin, ata mësuan se si të krijojnë dhe përdorin aranzhime nga materiale natyrore në dizajn, të zgjedhin dhe të krijojnë stile veshjesh, kostumesh, ambient për lojëra dhe shfaqje, matine festive, përmirësimin e ambienteve shtëpiake dhe festive.

konkluzioni

Nevoja e shoqërisë për një lloj të ri personaliteti - kreativisht aktiv dhe me mendim të lirë - po rritet vazhdimisht ndërsa kushtet socio-ekonomike dhe kulturore të jetës sonë përmirësohen. Kjo nevojë mund të realizohet përmes orëve të dizajnit në moshën parashkollore.

Prandaj, në punën tonë, sot iu drejtuam këtij aktiviteti të ri - dizajnit për fëmijë. Futja e këtij aktiviteti në jetën e fëmijëve parashkollorë kontribuon në zhvillimin e të gjitha aspekteve të personalitetit të fëmijës, duke përfshirë zhvillimin e artit figurativ.

Në rrjedhën e studimit tonë, ne vendosëm një qëllim: të përcaktojmë mundësinë e mësimit të elementeve të dizajnit për fëmijët e moshës parashkollore për të zhvilluar artet e bukura të fëmijëve, si dhe zhvillimin e programit Young Designer që synon zhvillimin e arteve të bukura.

Në pjesën teorike të punës sonë, ne shqyrtuam konceptin e artit figurativ të fëmijëve, llojet, kriteret dhe nivelet e zhvillimit të tij, si dhe përcaktuam konceptin e dizajnit të fëmijëve, llojet dhe llojet e tij, problemin e mësimit të këtij aktiviteti për fëmijët parashkollorë dhe organizimi i orëve në aktivitetet e projektimit.

Në pjesën eksperimentale të studimit, u testua hipoteza e paraqitur nga ne se mësimi i elementeve të dizajnit për fëmijët e moshës parashkollore të vjetër për të zhvilluar artet figurative të fëmijëve do të jetë efektiv nëse plotësohen disa kërkesa.

Në fazën e parë konstatuese të eksperimentit, ne zbuluam tek fëmijët e grupit më të madh nivelin fillestar të zhvillimit të artit figurativ. Në fazën e dytë, ne kryem një eksperiment formues, duke testuar programin tonë Dizajneri i Ri. synojnë këtë fazë ishte zhvillimi i artit të bukur tek fëmijët si një mjet për klasa në aktivitetet e dizajnit. Klasat u mbajtën me fëmijët dhe paralelisht u punua me prindërit (u zhvilluan konsultime për organizimin e orëve për dizajnin e shtëpisë së fëmijëve dhe u shpjegua rëndësia që fëmijët të bëjnë detyrat e shtëpisë dhe nevoja për të mbajtur të paprekur punën e fëmijëve) .

Në përfundim të eksperimentit formues, ne zhvilluam një eksperiment kontrolli, qëllimi i të cilit ishte: identifikimi i nivelit përfundimtar të zhvillimit të artit figurativ tek fëmijët. Rezultati i eksperimentit tregoi një përparim serioz në zhvillimin e nivelit të pavarësisë së fëmijëve në kryerjen e detyrave, puna e fëmijëve u bë më origjinale dhe interesante, interesi për artet e bukura u rrit, dhe veçanërisht në klasat e dizajnit, fëmijët filluan të përdorin aftësitë e tyre. në shtëpi dhe në kopsht në aktivitete të tjera.

Kështu, rezultatet e eksperimentit konfirmojnë hipotezën e paraqitur dhe vërtetuan se parashkollorët më të vjetër, duke pasur përvojë në aktivitetin vizual, bëhen stilistë të mirë dhe si rezultat i angazhimit në këtë aktivitet, rritet kreativiteti vizual. Në komunikimin e drejtpërdrejtë me artin, ata mësojnë të krijojnë dhe përdorin aranzhime nga materiale natyrore dhe artificiale në hartimin e rrobave dhe dhomave, duke ndihmuar njëri-tjetrin, me ndihmën e një mësuesi, ata përmirësojnë ambientet shtëpiake dhe festive.

Lista e literaturës së përdorur

  1. Antonova, S.I. E gjithë bota në një tufë lulesh // Hoop: arsim, fëmijë, student. - 2003. - Nr. 6.
  2. Brykina, E.K. Kreativiteti i fëmijëve në punë me materiale të ndryshme: Libër. Për mësuesit parashkollorë. Institucionet, mësuesit herët. klasë, prindërit / nën shkencore. ed. Komarova T.S. - M.: Ped. Shoqëria e Rusisë, 2002.
  3. Valiulina, E.A. Ne krijojmë një mjedis në zhvillim me duart tona. http://www.dou.ru/new/make_eviroment.shtml.
  4. Një kurorë fantazish: zhvillimi i aftësive artistike dhe krijuese të parashkollorëve në procesin e veprimtarisë vizuale dhe njohjes me artin: një udhëzues për mësuesit / komp. Krivonogova L.D. - botimi i 2-të. - Mozyr: Era e bardhë, 2006.
  5. Vilenchik, S.I. Artet pamore në zhvillimin e veprimtarisë krijuese të fëmijëve // ​​Edukimi parashkollor. - Nr 3. - 2005.
  6. Vygotsky, L.S. Imagjinata dhe kreativiteti në fëmijërinë/ L.S. Vygotsky. - M.: Pedagogji, 1991.
  7. .Gavrina, S. dhe të tjerë Ne zhvillojmë duart për të mësuar dhe shkruar dhe vizatuar bukur. - Yaroslavl, 2010.
  8. .Gmoshinskaya, M.V. Puna e foshnjave me bojëra - fillimi i veprimtarisë krijuese // Edukimi parashkollor. - Nr. 2. - 2009.
  9. .Grigorieva, G.G. Zhvillimi i një parashkollori në aktivitetin vizual. - M., 2004.
  10. Doronova, T.N. Zhvillimi i fëmijëve në aktivitetin vizual // Fëmija në kopshtin e fëmijëve. - Nr 4. - 2008.; Nr 5. - 2008.
  11. Kazakova, R.G., Saiganova T.I., Sedova E.M. Vizatim me fëmijët e moshës parashkollore: teknika jo tradicionale, planifikim, shënime klase. - M.: Sferë, 2010.
  12. Konisheva, N.M. Edukimi i dizajnit në shkollën fillore // Shkolla fillore. -2006. - Nr. 5.
  13. Kuznetsova, O.V. Njohja me teknikat e projektimit si një nga kushtet për zhvillimin e krijimtarisë së parashkollorëve. - (http://festival.1september.ru/index.php?numb_artic=419196).
  14. Komarova, T.S., Antonova A.V., Zatsepina M.B. "Bukuria. Gëzimi. Kreativiteti”: Programi edukim estetik fëmijët 2-7 vjeç. - M.: Shoqëria Pedagogjike e Rusisë, 2009.
  15. Lilov, A. Natyra e krijimtarisë artistike. - M., 2003.
  16. Lykova, I. Vezët e Pashkëve mrekulli - kryeveprat e pikturës në miniaturë // Edukimi parashkollor. - 2007. - Nr. 3.
  17. Panteleev, G. Dizajni për fëmijë. - M.: KARAPUZ-DIDAKTIKA, 2006.
  18. Paramonova, T. stil lara-lara// Hoop: arsim, fëmijë, student. - 2006. - Nr. 3.
  19. Prokofieva, E. Psikologjia e krijimtarisë së fëmijëve. [email i mbrojtur]
  20. Poddyakov, N.N. Një qasje e re për zhvillimin e krijimtarisë tek parashkollorët. - M., 2011.
  21. Vizatim me fëmijët parashkollorë: Teknika jo tradicionale, planifikim, shënime mësimi / Ed. R.G. Kazakova - M .: TC Sphere, 2005.
  22. Sakkulina, N. Aktiviteti pamor në kopshtin e fëmijëve / N. Sakkulina, T. Komarova T.,. - M., 2007.
  23. Programe moderne arsimore për institucionet parashkollore: Libër mësuesi për nxënës. më të larta dhe mesatare. ped. teksti shkollor ndërmarrjet / Nën. ed. T.I. Erofeeva. - Botimi i dytë, stereotip. - M.: Akademia, 2000.
  24. Shvaiko, G.S. Këshilli i mësuesve: Dizajni i fëmijëve në klasë për artet figurative// Fëmija në kopsht. - 2004. - Nr. 1.
  25. Shirokova, S. Dizajni i peizazhit në institucionin arsimor parashkollor // Hoop: arsim, fëmijë, student. - 2006. - Nr. 4.
  26. Yarygina, A. Fëmijët dhe dizajni: phytodesign, floristry, aranzhime nga materiale natyrore // Edukimi parashkollor. - 2006. - Nr. 2.

Shtojca 1

"Dizajni i fëmijëve në familje"

Këshilla për prindërit

Të dashur prindër!

Sot duam të tërheqim vëmendjen tuaj në temën e konsultimit tonë. Ne, duke u mësuar elemente të dizajnit fëmijëve në klasë, dëshirojmë të flasim me ju se si mund të organizoni aktivitete të tilla në shtëpi. Fëmijëve u pëlqejnë shumë klasat e dizajnit, ata janë të mahnitur, por më e rëndësishmja, ata kanë një potencial të madh zhvillimi.

Pra, çfarë mund të bëni me fëmijët tuaj në shtëpi?

1. Merrni fëmijën tuaj në ekskursione në muze, nëpër qytet, prezantojeni me arkitekturën e qytetit, natyrën, mostrat e folklorit.

2. Është e rëndësishme t'i sigurohet fëmijës materiale lojërash dhe edukative në formën e një "produkti gjysëm të gatshëm" në mënyrë që ai vetë ta montojë lodrën dhe ta përfundojë atë.

3. Angazhohuni me fëmijët tuaj në punimet e gjilpërave të dizajnuara (bëni një "qilim xhepi" të montuar në mur, në të cilin mund të vendosni një album të vogël, një lodër).

4. Vlerësoni pozitivisht përpjekjet e fëmijëve, inkurajoni suksesin e tyre me fjalë dhe vepra, lojëra të përbashkëta, shëtitje etj. Para fillimit të punës, sigurohuni që t'i tregoni fëmijës rëndësinë e bërjes së saj për të dashurit (dhuratë, dekorim i një kostumi, dhomë, festë). Është shumë e dobishme t'u tregosh arritjet e fëmijës të afërmve, të afërmve, miqve.

5. Pajisni një vend të përhershëm për aktivitetet e fëmijës me ndriçim të mirë, një tavolinë komode me sirtarë.

6. Mësoni fëmijën tuaj të porosisë.

7. Përfshini fëmijën në dekorimin e shtëpisë për festën, ftojeni të dalë me opsionet e veta për dekorimin e sallës, dhomës, mos i shpërfillni sugjerimet e tij.

8. Përdorni një sërë materialesh kur punoni me fëmijë, letër me tekstura të ndryshme, bojëra, stilolapsa, lapsa, shabllone, shabllone, plastelinë, argjilë.

Mos harroni se vetëm së bashku me ju mund të arrijmë rezultate të mira!

Një listë e përafërt e produkteve që fëmijët mund të bëjnë në shtëpi me ju:

kuti dhuratash;

Faqerojtësit;

Kartolina;

Maska për karnaval;

Zbukuruar në formën e kllounëve dhe mbajtësve të tjerë të lapsave;

Jastëkë qepëse për kukulla;

Bërja e rrobave të kukullave;

Kartat e ftesave për festën;

Zarfe;

1. Gazamayunov V. N. "Bazat e dizajnit".

2. Panteleev G. N. "Dizajni i fëmijëve"

3. Panteleeva L. V. "Punët e gjilpërave për fëmijë"

4. Panteleeva L. V. "Veshjet e fëmijëve për pushime"

5. Paramonova L. A. "Dizajni krijues i fëmijëve"

Dizajneri i ri

Një program për mësimin e elementeve të dizajnit për fëmijët e moshës parashkollore.

Shënim.

Ky program përbëhet nga një cikël klasash të ndara në 3 blloqe: aranzhimet, dizajni i modës, dizajni dekorativ dhe hapësinor. Programi është i dedikuar për mësuesit e nivelit të lartë dhe grupet përgatitore kopshti i fëmijëve.

Shënim shpjegues

1. Sfondi konceptual

Nevoja e shoqërisë për një lloj të ri personaliteti - kreativisht aktiv dhe me mendim të lirë - padyshim do të rritet me përmirësimin e kushteve socio-ekonomike dhe kulturore të jetës. Zbatimi i një drejtimi të tillë si mësimi i elementeve të dizajnit të fëmijëve në një institucion arsimor parashkollor kërkon një apel ndaj sistemeve të përgjithshme pedagogjike zhvillimore të një lloji të integruar. Ky aktivitet është i ri dhe pak i studiuar, por ka një potencial zhvillimi të padyshimtë për të gjitha fushat e personalitetit të fëmijës. Aktiviteti i projektimit kontribuon në zhvillimin e intelektit dhe psikikës së fëmijës, si dhe në zhvillimin e arteve të bukura të fëmijëve.

Qëllimi i programit: zhvillimi i arteve figurative të fëmijëve duke u mësuar fëmijëve elementet e dizajnit.

Parimet e ndërtimit të programit:

1. Orientimi i përgjithshëm kulturor (shpirtëror dhe moral) i programit.

Ky parim nënkupton formimin tek fëmijët e moshës parashkollore të një sistemi njohurish dhe idesh për realitetin përreth: për lidhjen midis një personi dhe mjedisit kulturor që ai krijon, si dhe zgjerimin e gamës së njohurive artistike, estetike dhe të veçanta dhe formimi i aftësive krijuese të individit.

2. Nga e përgjithshmja te e veçanta (në formimin e qëndrimeve shpirtërore e morale) dhe nga e veçanta në të përgjithshmen (në formimin e njohurive dhe mënyrave specifike të punës). Parashkollorët e moshuar janë çuditërisht të përgjegjshëm ndaj ndikimit emocional të natyrës dhe artit, gjë që u lejon atyre të "ndjejnë" mjaft thellë ato ide komplekse filozofike që qëndrojnë në themel të të menduarit të dizajnit.

3. Ndryshueshmëria e përmbajtjes së klasave, shumëllojshmëria e temave dhe produkteve specifike.

4. Nga format më të thjeshta në ato më të ndërlikuara.

Objekti i programit: klasat janë të dizajnuara për fëmijë 5-7 vjeç, 30 mësime në total, 10 mësime në çdo bllok, secila nga 30 deri në 45 minuta.

Detyrat:

1. Formimi i perceptimit dhe vlerësimit estetik të gjërave dhe dukurive nga fëmijët e moshës parashkollore më të madhe.

2. Zhvillimi i aftësive krijuese të individit tek fëmijët e moshës parashkollore.

3. Zhvillimi i artit figurativ tek fëmijët e moshës parashkollore.

4. Zgjerimi i horizonteve të fëmijëve, zhvillimi i inteligjencës dhe të menduarit racional-logjik.

5. Formimi i aftësive praktike (zhvillimi i dorës, syrit etj.).

Forma e punës: nëngrup

2. Struktura dhe përmbajtja e programit

Programi përbëhet nga një cikël klasash të ndarë në tre blloqe: aranzhimet, dizajni i modës dhe dizajni dekorativo-hapësinor, secila prej të cilave përbëhet nga 10 mësime. Çdo bllok përmban të gjitha llojet e dizajnit për fëmijë: planar (aplikativ-grafik), tredimensional (subjekt-dekorativ) dhe hapësinor (arkitektoniko-artistik).

1 bllok. Marrëveshjet. Ky bllok përfshin njohjen e fëmijëve me llojet e disponueshme të aranzhimeve, zhvillimin e tyre praktik nga fëmijët. Ka një zhvillim të traditave të punimeve të gjilpërave të fëmijëve me fokus në dekorimin e rrobave dhe dekorimin e brendshëm (kukull, fëmijë, festiv). Fëmijët bëjnë kompozime muresh dhe dyshemeje, dekorojnë jetën e tyre me punime dore, bashkëpunojnë në krijimin e aranzhimeve të përbashkëta për lojën e kukullave dhe veshjet festive dhe dizajnin e brendshëm.

2 bllok. Dizajni i veshjeve. Puna në këtë fushë përfshin njohjen e fëmijëve me kulturën e veshjeve dhe disa nga mënyrat se si parashkollorët mund të krijojnë vizatime - skica, stile dhe zbukurime dekorative të fustaneve. Kjo formon vëmendjen dhe interesin e fëmijëve për pamjen e tyre, lojën e kukullave dhe veshjet teatrale. Në klasë, fëmijët vizatojnë skica të kostumeve për personazhet në veprat letrare, karikaturat, shfaqjet, si dhe për veten e tyre - veshje të përditshme dhe festive; fëmijët gjithashtu mësojnë se grimi, rrobat dhe frizurat mund të tregojnë shumë për një person. Së bashku me mësuesin, fëmijët krijojnë modele (vizatime, aplikacione) të maskave të karnavalit, kapele dhe këpucë, rekuizita dhe kostume për pushime, argëtim dhe dramatizime.

3 bllok. Dizajn dekorativ dhe hapësinor. Ky bllok ka rëndësi të drejtpërdrejtë për zhvillimin e origjinës së kulturës së krijimtarisë socio-hapësinore, origjinën e edukimit arkitektonik dhe artistik të fëmijëve si një aktivitet praktik për përmirësimin estetik të jetës në kopsht dhe në familje. Në klasë në dizajnin dekorativ dhe hapësinor vëmendja e fëmijëve përqendrohet në dekorim pamja e ndërtesave dhe peizazhi, estetizimi i hapësirës së lojërave të kukullave, ambientet e brendshme të dhomave të grupit. Fëmijët njihen me të kaluarën dhe të tashmen e arkitekturës shtëpiake, fillojnë të shikojnë nga afër planifikimin urban, dekorimin e brendshëm të shtëpive dhe banesave. Fëmijët krijojnë modele dhomash, shtëpish, duke përdorur materiale të improvizuara.

Struktura e klasës:

1. Hyrje, përshëndetje

2. Pjesa kryesore.

3. Pjesa e fundit, duke përmbledhur.

Blloko

Data

Tema e mësimit

Qëllimi dhe objektivat e orës së mësimit

paraprake

Puna

Materialet dhe pajisjet

1 bllok

"E mahnitshme - afër"

Qëllimi: edukimi tek fëmijët e dashurisë, qëndrimi estetik ndaj mjedisit natyror.

Detyrat: zhvillimi i vëzhgimit dhe ndërgjegjësimi për marrëdhëniet midis objekteve të natyrës dhe produktit të punës së një artisti-dizenjuesi, zhvillimi i ndjenjës së përbërjes kur zgjedhin objekte të mjedisit natyror, njohja e fëmijëve me koleksionin e materialit natyror për të kryer. detyrat krijuese.

"Modelim nga materiali natyral"

Qëllimi: edukimi tek fëmijët e kulturës ekologjike të një qëndrimi estetik ndaj objekteve të natyrës së gjallë dhe të pajetë.

Detyrat: zhvillimi i ndjenjës së përbërjes gjatë përpilimit të fito-aranzhimeve dhe krijimi i një panorame të dizajnit të peizazhit për dekorimin e një loje dhe një dhome, njohja e fëmijëve me aktivitete të përbashkëta për të përfunduar temën e një projekti dizajni.

Material natyral, bojëra gouache, argjilë plastelinë, stilolapsa, ngjitës PVA, pirgje, gërshërë, stenda të formave të ndryshme për punime artizanale, fito-aranzhime ilustruese, fletë kartoni (jeshile).

"Rruaza Rowan"

Qëllimi: të vazhdojë të njihet me bazat e phytidesign, qëllimet dhe objektivat e tij.

Detyrat: për të formuar një dëshirë për të dekoruar dhoma duke përdorur materiale mjedisore për të zhvilluar shijen estetike dhe kulturën estetike punës.

Mblidhni me fëmijët Gjethet e vjeshtës furça plepi ose thupër, rowan ose viburnum.

Një fije fije, një gjilpërë, topa me ngjyra, një fije ose fjongo e kuqe, tre degë të një peme 60 cm secila.

"Rënia e gjetheve të arta" (aplikacion në panel).

Detyrë: të mësoni se si të hiqni siluetat e luleve dhe gjetheve të formave dhe madhësive të ndryshme nga letra për një dizajn "paneli".

Njohja me teknikën e mozaikut lara-lara.

Letër e bardhë, gouache, klishe "flutura", "gjethe", furça, shirit ngjitës.

"Mozaiku" (aplikacion)

Qëllimi: të zhvillojë tek fëmijët një ndjenjë të dekorueshmërisë së përbërjes së siluetit.

Detyrë: të mësoni se si të hiqni siluetat e luleve dhe gjetheve të formave dhe madhësive të ndryshme nga letra për dizajnin e shtratit të luleve.

Një ekspozitë me materiale ilustruese, një lojë me kaleidoskop.

Letër e bardhë dhe me ngjyra me densitet dhe teksturë të ndryshme, copa revistash, gërshërë, lapsa, stilolapsa me majë, ngjitës, furça, karton, peceta, mostra mozaiku, të ndryshme në ngjyra, modele, kompozime.

"Dizajni i një shtrati lule" (kolazh)

Qëllimi: krijimi i një përbërjeje dekorative - një kolazh duke përdorur teknikat e dizajnit krijues, aplikimit dhe pikturës.

Hyrje në ilustrime dhe modele mozaiku, fëmijët rishikojnë punën e tyre të mëparshme.

Letër me teksturë të ndryshme, karton, ngjyra gouache, stilolapsa me majë, ngjitës, gërshërë, peceta, "mozaik" i punës së fëmijëve, një fletë kolazhi i ardhshëm, një stapler, shirit ngjitës.

"Dhëmbi i ëmbël" (panel dekorativ - aplikim)

Qëllimi: njohja e fëmijëve me punën e një artisti-dizenjatori që krijon paketime elegante për ëmbëlsirat.

Detyrë: të zhvilloni një ndjenjë dekorative dhe bashkëautoriteti kur krijoni një panel (përbërje lara-lara).

Koleksion i mbështjellësve të ëmbëlsirave, historia e mësuesit për artistët-dizenjues. Fëmijët shikojnë mbështjellëset e karamele, kujtojnë shijen e ëmbëlsirave të tyre të preferuara.

Koleksion mbështjellësish, fletë metalike, ilustrime revistash, stilolapsa me majë, shkop ngjitës, peceta, gërshërë, ilustrime të dizajnit të paketave.

"Mbulesa elegante karamele" (aplikacion vizatimi)

Qëllimi: njohja me punën e dizenjatores murale.

Detyrat: të zhvilloni fantazinë, imagjinatën, ndjenjën e dekorueshmërisë dhe aftësive kompozicionale të fëmijës, të mësoni se si të krijoni një model, duke marrë parasysh formën dhe madhësinë e karamele.

Njohja e fëmijëve me mënyrat e paraqitjes në një mbështjellës, duke marrë parasysh formën e karamele.

Letër e bardhë dhe me ngjyra, mbështjellës karamele të prera sipas madhësisë, fletë metalike, stilolapsa me majë, ngjitës, gërshërë, mostra ëmbëlsirash me forma të ndryshme, një koleksion mbështjellësish karamele.

"Kuti për ëmbëlsirat" (dizajn, aplikim, pikturë).

Qëllimi: të vazhdojë të njohë fëmijët me punën e një stilisti.

Detyrat: të formojnë parakushtet për imagjinatën artistike, të menduarit e dizajnit, të mësojnë aftësinë për të dizajnuar sipas planit dhe dekorimin e produkteve të letrës.

Detyrë shtëpie - të mendoni se si fëmijët do të dekoronin kuti, komplete për ëmbëlsirat e varieteteve të ndryshme - karamel, çokollatë, sufle.

Letër e bardhë dhe me ngjyra të klasave të ndryshme, revista me ngjyra, një koleksion mbështjellësish karamele dhe fotografi nga paketat e ëmbëlsirave, stilolapsa me majë, një vizore, modele, gërshërë, një stapler, shirit ngjitës, mostra kutish dhe paketash.

"Lulja ime" (modelim)

Qëllimi: të edukojë fëmijët në kulturën ekologjike, shijen estetike, dëshirën për të qenë të bukur dhe të zoti.

Bisedë me fëmijët rreth mini-aranzhimeve.

Letër me ngjyra, fletë metalike, copëz me ngjyra, fije, shirita, copa lëkure, gëzof, shami, kopsa, bizhuteri, stilolapsa me majë, ngjitës, gërshërë, stapler, shirit ngjitës, Velcro, tel i butë në një këllëf, kunja sigurie, ilustrime , mostrat e bizhuterive.

"Buqetë për festën"

Detyrë: të mësoni se si të krijoni mini-aranzhime për dekorimin e sendeve të veshjeve dhe aksesorëve të tyre.

Shfaqja e ilustrimeve, dekorimi i thuprave.

Letër me nota dhe ngjyra të ndryshme, fletë metalike, mbështjellës karamele, kapak me ngjyra, gëzof artificial, shami, degëza, tel në një këllëf me ngjyrë, stilolapsa me majë, ngjitës, gërshërë, shirit ngjitës, kartolina që përshkruajnë buqeta, një vazo për një buqetë.

Paneli i aplikacionit "Qipi ynë")

Hyrje në përdorimin e kornizës së "kamerës", një bisedë për ngjashmëritë midis punës së një artisti, stilisti dhe fotografi.

Letër e bardhë për ngjitjen e siluetave me ngjyra, letër me ngjyrë për aplikim, gërshërë, lapsa, ngjitës, shabllone gjethesh.

Qëllimi: krijimi i një përbërjeje dekorative - një panel duke përdorur teknikat e dizajnit krijues, aplikimit dhe pikturës.

Detyrat: të zhvilloni një ndjenjë dekorative dhe përbërjeje, të përfshini fëmijët në krijimtarinë kolektive të dizajnit, të përdorni përvojën e punës me letër.

Renditja e materialit të mbledhur më parë, shikimi i peizazheve të peizazhit

Dosje, kuti, kosha, korniza kompozimi "kamera".

"Fokjet e dëborës së Vologdës"

Fëmijët presin fjolla të ndryshme dëbore.

Letër muri gri e çelur, letër e hollë e bardhë dhe me ngjyra për aplikim, peceta, fletë metalike, vezullim, gouache në komplet, gërshërë, stilolapsa me majë, shabllone flake dëbore, ngjitës, shirit ngjitës.

2 bllok

"Drita ime, pasqyrë, më trego ..." (bisedë)

Qëllimi: të edukojë fëmijët në shijen estetike, aftësinë për të krijuar një aranzhim dekorativ për dekorim këndi i lojës, dhoma, salla per pushime.

Detyra: të zhvillojë nevojën për komunikim krijues me bashkëmoshatarët.

Fëmijët dëgjojnë një fragment nga "Përralla e Princeshës së Vdekur dhe Shtatë Bogatyrs" nga A. S. Pushkin, shqyrtojnë veshjet e tyre në pasqyrë.

Pasqyra në lartësinë e një fëmije, një magnetofon për regjistrimin e deklaratave të fëmijëve, një fragment i një përrallë nga A. S. Pushkin.

"Rrobat e mia në modë" (vizatim, friz)

Qëllimi: të zgjojë tek fëmijët një interes estetik për veshjet.

Detyrë: zbuloni preferencat estetike në veshjet e vajzave dhe djemve, idetë e tyre për pamjen e tyre dhe veshjet e bashkëmoshatarëve të tyre.

Detyrë shtëpie - të sillni foto nga albumi familjar (me lejen e prindërve).

Kartolina vintage, albume mode; stendë për ekspozitën "rroba: dje dhe sot".

"Rrobat: dje dhe sot" (bisedë, ekskursion)

Qëllimi: të zgjojë tek fëmijët interesin, dashurinë dhe respektin për të kaluarën dhe të tashmen e familjes së tyre, njerëzve.

Detyrë: të njohë fëmijët me historinë dhe bukurinë e rrobave "dje" dhe "sot".

Shiko ilustrimet.

Letër të bardhë, lapsa me ngjyra, stilolapsa me majë, ngjitës, peceta, vizatime, fotografi, ilustrime, revista mode, karton frize.

“Lulja e Miqësisë” (vizatim, aplikim, modelim, panel dekorativ).

Qëllimi: të pasurojë imagjinatën artistike të fëmijëve, të zhvillojë aftësinë për të hartuar aktivitete.

Fëmijët njihen me ilustrime, ndihma “rroba në modë”, materiale, mjete për realizimin e detyrës.

Letër e bardhë dhe me ngjyra për vizatim dhe aplikim, karton, gouache, shkumësa me ngjyra pastel, stilolapsa me majë, shirit ngjitës, ngjitës, gërshërë, furça, peceta, pikë referimi grafike ilustruese: kornizë dekorative e kompozimit Lulja e Miqësisë.

"Veshje festive" (modelim me pëlhurë, panele)

Qëllimi: të zgjojë tek fëmijët një interes estetik për veshjet e tyre, të zbulojë idetë e tyre për diversitetin dhe bukurinë e veshjeve.

Shiko ilustrimet, revistat e modës, një bisedë për rrobat.

Materiali ilustrues "Rrobat" (për copëza) - revista, broshura, kalendarë, fotografi, vizatime për fëmijë, letër të bardhë dhe me ngjyra, gërshërë, ngjitës, stilolapsa. Peceta, albume për ilustrime ose dosje për tavolina.

"Albumet tona të modës" (kompozimi i një albumi, i cili mund të përbëhet nga foto të ngjitura në karton)

Qëllimi: të zhvillojë tek fëmijët ide për shumëllojshmërinë e veshjeve.

Detyrat: të formoni respekt për punën e një stilisti, të mësoni se si të bëni albume rrobash.

Fëmijët po shikojnë revistat e modës, vizatimet në pëlhura.

Letër e bardhë dhe me ngjyra, shabllone të stileve të veshjes, mostra të modeleve të rrobave, gouache, bojëra uji, stilolapsa me majë, pastel, shkop ngjitës, PVA, shirita muri për panele.

"Pëlhurë për një fustan festiv" (vizatim, panel)

Qëllimi: të njohë fëmijët me profesionin e një artisti në dekorimin e pëlhurave.

Detyra: të zhvilloni interesin e një fëmije për artet dhe zanatet.

Njohja me stilet e veshjeve dhe pëlhurave për stilet e kësaj veshje (sipas stinëve të vitit).

Letër e bardhë dhe me ngjyra për aplikime, silueta të prera (stencila) të stileve të veshjeve festive, vizatime për fëmijë me "pëlhura", gërshërë, vizore, stilolapsa me majë, ngjitës, stapler, shirita letër-muri për panele, shirit ngjitës.

"Kukulla ruse - matryoshka" (bisedë)

Qëllimi: njohja e fëmijëve me profesionin e stilistit.

Detyrat: të zhvilloni një shije artistike tek një fëmijë, t'i mësoni atij modelimin, duke kombinuar stilin e një produkti me një model pëlhure, për të formuar tek fëmijët aftësinë e të menduarit dizajn-figurativ; përfshirja e fëmijëve në komunikim krijues gjatë organizimit të një ekspozite me punime.

Biseda me fëmijët për kukullat popullore dhe moderne, për artistin-dizenjuesin e lodrave, duke parë lodrat.

Ilustrime, mostra të kukullave matryoshka.

"Veshja për kukullën tuaj të preferuar matryoshka" (pikturë siluetë për një panel).

Qëllimi: për të konsoliduar idetë e fëmijëve për artet dhe zanatet e Rusisë.

Detyrë: të njiheni me kukullën tradicionale "Matrioshka ruse", me zanatin popullor - duke bërë një lodër suvenir kthese.

Fëmijët po shikojnë kukulla fole të bëra nga mjeshtra të zanateve të ndryshme popullore. Kukullat krahasohen nga silueta e formave rrotulluese, motivi tradicional i modeleve dhe ngjyra e pikturës.

Silueta të figurave të kukullave të ndryshme fole (letër e trashë, e lyer nën një pemë) me udhëzime për pikturë: një fytyrë, një shall, një sarafanë, një përparëse. Shembuj të kukullave fole, gouache, bojëra uji, stilolapsa me majë.

“Vallja e kukullave” (dizajn, aplikim, pikturë, modelim, panorama-diorama).

Qëllimi: për të identifikuar preferencat estetike tek fëmijët kur rregulloni dhomat e kukullave.

Detyrat: të mësoni fëmijët të zgjedhin ngjyrosjen dhe arredimin e dhomave për kukullën matryoshka në përputhje me qëllimin e dhomës, për të zhvilluar imagjinatën, kujtesën dhe shijen artistike të fëmijës.

Fëmijët shikojnë ilustrime dhe mostra të kukullave. Mësuesja i njeh fëmijët me inventarin për të përfunduar detyrën.

Letër dhe karton me densitet, teksturë dhe ngjyra të ndryshme, kuti ambalazhimi me forma të ndryshme, topa ping-pongu, petë, mbështjellës karamele, gouache, stilolapsa me majë, shkumësa pastel, brumë kripe, plastelinë, ngjitës, furça, vizore, peceta. Shirit ngjitës, gërshërë, stapler, paraqitje ekrani, ilustrime, mostra kukullash.

"Karnaval për fëmijë"

Qëllimi: të identifikojë dhe formojë njohuritë dhe idetë estetike të fëmijëve për dizajnin e brendshëm të një dhome grupi.

Fëmijët kujtojnë mënyrat e rregullimit dhe modelimit të rrobave.

Letër me ngjyra dhe nota të ndryshme, film me ngjyra, fletë metalike, gome shkumë, rrathë, pëlhurë, lesh pambuku, gëzof, lëkurë, bizhuteri për fëmijë, gimp, serpentinë, konfeti, vizore, model, shirit ngjitës, stapler, gouache, lapsa me ngjyra, ndjesi - stilolapsa, ngjitës, peceta, gërshërë, materiale ilustruese.

3 bllok

"Strehimi për kukullën tuaj të preferuar matryoshka" (modelimi i dizajnit në paraqitjet e dhomave)

Qëllimi: të mësojmë fëmijët të zgjedhin modelin dhe ngjyrën e veshjes (fustanit) për kukullën matryoshka, të riprodhojnë imazhet e një lodre popullore, motivet tradicionale të pikturës së saj.

Detyrat: të zhvilloni kujtesën artistike, imagjinatën, ndjenjën e ngjyrës dhe përbërjes kur pikturoni rrobat e kukullave, të merrni pjesë në krijim panel dekorativ"Vallja e rrumbullakët e matrioshkave".

Mësuesja përgatit modele dhomash për fëmijë, komplete mobiljesh kukullash të madhësive të ndryshme, por të së njëjtës ngjyrë dhe dizajn. Nxjerr shirita letre për dyshemenë dhe muret, duke i shpërndarë si një ventilator.

Dy dhoma modele me të njëjtën lartësi dhe dekorim, por me madhësi të ndryshme, tre grupe mobiljesh kukullash të të njëjtit dizajn, modele muri dhe dyshemeje me ngjyra për maket, dy kukulla matryoshka në përpjesëtim me modelet.

"Dritaret e mbrëmjes së kullës së përrallave" (vizatim, aplikim, modelim)

Qëllimi: të konsolidojë tek fëmijët përvojën e dizajnit tematik në aktivitetet e projektimit.

Detyrë: të inkurajoni fëmijët të përdorin punën e projektimit vëllimor në lojë.

Një bisedë se si njerëzit jetojnë në shtëpi me pamje të ndryshme.

"Dritaret e mbrëmjes së ndërtesave të reja" (vizatim, aplikim, modelim)

Detyrat: të prezantoni fëmijët me aktivitete dekorative në një ekip, të prezantoni metodën e "pikës së referimit vizual" në aktivitetet e përbashkëta të projektimit.

Shfaqja e ilustrimit "shtëpi-ndërtesa e re" dhe faqosja e shtëpisë - një panel me qeliza dritare në lidhjet tipike të stilit.

Letër me ngjyra, shabllone dritaresh, stilolapsa me majë, shkumësa me ngjyra pastel, lapsa, ngjitës, peceta, gërshërë, shirit ngjitës, paraqitje "Terem", "Tower" (pika referimi planare).

"Imja shtëpi përrallore» (vizatim, aplikim)

Qëllimi: të zhvillojë tek fëmijët ide për përputhjen e një strukture arkitekturore me qëllimin e saj.

Detyrat: të prezantoni fëmijët me aktivitete dekorative në një ekip, të prezantoni metodën e "pikës së referimit vizual" në veprimet e përbashkëta të projektimit (një pikë referimi grafike është një shtëpi kullë me dritare të zakonshme).

Fëmijët dëgjojnë dhe kujtojnë përralla, shikojnë foto, shikojnë filma vizatimorë. Ata dalin me komplotet e tyre të përrallave për vizatime dhe aplikime.

Letër e bardhë dhe me ngjyra, fletë metalike, mbështjellës karamele, copëza reviste, bojëra uji, gouache, lapsa me ngjyra, stilolapsa me majë, ngjitës, peceta, gërshërë, ilustrime përrallash.

"Qyteti ynë përrallor" (paraqitjet)

Qëllimi: të zgjojë tek fëmijët një interes për diversitetin dhe bukurinë e arkitekturës.

Objektivi: zhvillimi i imagjinatës, imagjinatës së një fëmije.

Njohja e fëmijëve me kompozime dekorative të bëra nga dizajnerët grafikë dhe grupet e fëmijëve në kopshtin e fëmijëve.

Vizatime për fëmijë "Shtëpia ime përrallore", letër me ngjyra, karton, letër muri, ngjitës, shirit ngjitës, stilolapsa me majë.

"Jonja dhomë grupi" (ekskursion)

Qëllimi: përfshirja e fëmijëve në krijimin dhe plotësimin e kompozimeve tematike të realizuara nga një grup bashkëmoshatarësh (friz)

Objektivi: zhvillimi i imagjinatës, imagjinatës së fëmijëve.

Flisni me prindërit se si duket dhoma e foshnjës së tyre. Intervistë me fëmijët: “Çfarë konsiderojnë të bukur/të shëmtuar në kopsht? Çfarë e konsideron të bukur në dhomën e tij?

Korniza biznesi "kamerë" për çdo fëmijë.


Çdo fëmijë është një stilist nga natyra. Është shumë emocionuese për fëmijët të ndërtojnë një botë të tërë nga ajo që vjen në dorë. Dhe sa më pak tema rreth lodrave të gatshme, ky proces është më interesant. Si të zhvilloni aftësitë e fshehura tek të gjithë?

Dizajnerë të rinj.

Në kopshtin tonë "Buzëqeshje" në qytetin e Lyantorit zhvillohen aktivitete novatore me temën "Formimi i kompetencës artistike dhe estetike të parashkollorëve, duke marrë parasysh aftësitë e stafit mësimdhënës, bazën materiale dhe teknike, rendin shoqëror përmes krijimi i një mjedisi arsimor si mjet për përmirësimin e cilësisë së arsimit”.
Një nga fushat e veprimtarisë novatore është “Children's Design”, për të cilën po punohet nga grupi ynë “Why”. Dizajni i fëmijëve është dizajn artistik, krijim produkte të ndryshme të cilat kanë karakteristika të veçanta estetike dhe funksionale. E thënë thjesht, ne i mësojmë fëmijët të krijojnë vepra artizanale origjinale, dhurata të vogla dhe suvenire. Duke marrë pjesë në krijimi krijues gjërat e stilistëve, duke dekoruar vetë botën përreth tyre, fëmijët kanë mundësinë të zhvillojnë imagjinatën, shijen, inteligjencën krijuese dhe një kulturë komunikimi. Përveç kësaj, fëmijët do të kenë mundësinë të punojnë me materiale të ndryshme dhe të njihen me strukturën dhe vetitë e tyre, si dhe të mësojnë se si të aplikojnë teknika jo standarde të vizatimit. Fëmijët mësojnë të bëjnë të tyren kompozime të bukura, prerë objekte të ndryshme përgjatë konturit, mësoni të dekoroni bukur mallra të gatshme. Fëmija merr liri të plotë veprimi, ai mund ta planifikojë vetë punën dhe të vlerësojë rezultatin e saj.
U zgjodhën drejtimet e dizajnit të fëmijëve:
- Dizajn i brendshem;
- dizajn i rrobave dhe bizhuterive;
- dizajni i enëve;
Duke u zhvilluar planifikim i avancuar për aktivitete inovative në 2 grupi i vogël"Pse" morëm parasysh shkallën e kompleksitetit të projekteve të projektimit, interesin e fëmijëve. Ne kemi zgjedhur teknikat Patchwork, Brumë i kripur, Shirit ngjitës, Grilë, Vizatim me kokrra, Përshtypje, scrapbooking, imazh me bimë, kolazh.
Duke parë fëmijët, mund të shihni se sa shumë vlerësojnë rruaza, rruaza, butona - në përgjithësi, të gjitha llojet e gjërave të vogla. Ne besojmë se këto janë gjëra të panevojshme (plehra), por në duart e fëmijëve bëhen thesar. Është kjo aftësi delikate fëminore për të parë të pazakontën në të zakonshmen që përdorim në klasat tona. POR prindër të kujdesshëm na ndihmojnë të mbledhim materiale për aktivitetet krijuese të fëmijëve të tyre.
Për dizajnin e brendshëm, ne zgjodhëm të bënim një mbulesë krevati lara-lara të bërë nga mbështjellës karamele duke përdorur teknikën Patchwork.
Më parë i kemi prezantuar fëmijët me teknikën lara-lara (patchwork appliqué). Ne konsideruam produkte të bëra nga pëlhura, fije, letra dhe mbështjellës karamele.
Zana e ëmbëlsirave erdhi për të vizituar fëmijët, të cilët sollën mbështjellës karamele.

Këtu rrinë djemtë
mbështjellës në bazë.
Për vajzat u zgjodhën
mbështjellës lulesh,
për djemtë me një model avionësh.


Çdo fëmijë bëri
copëza e tij për mbulesën tonë.
Kështu ndodhi me Kiryusha.


Por copa të tilla bëheshin nga vajzat.
Pastaj vajzat ngjitën të tyren
copëtoi dhe mori një mbulesë të madhe.

Djemtë bënë një batanije të mrekullueshme.


Vajzat gjithashtu e mbuluan kukullën me mbulesën e tyre.


Për dizajnin e rrobave dhe bizhuterive zgjodhëm prodhimin e një medaljoni duke përdorur teknikën e brumit të kripës.


Ziejeni brumin me duar.
Hapeni brumin me një okllai.


Pritini medaljonin nga brumi.


Dekoroni medaljonin.


Këtu janë disa medaljone të bukura që morën djemtë.


Në grupin Pochemuchki, ne kemi një kënd krijues "Qyteti i Mjeshtrave", këtu tashmë po organizojmë një ekspozitë punët e përfunduara. gjithashtu në kohë e lirë fëmijët dalin dhe janë të lumtur të bëjnë vepra artizanale nga teknikat që tashmë i njohin.



Fëmijët e grupit "Pse" morën pjesë në manifestimin "Përralla e dimrit". Pavarësisht se jemi ende shumë të rinj, tashmë na pëlqen shumë të jemi krijues dhe të krijojmë gjëra vërtet të bukura. Fëmijëve iu dha detyra të bënin bukë me gjoks të kuq, sajë dhe fjollat ​​e borës së Krishtlindjeve. Djemtë nervozë po punonin me zell në punën e tyre dhe u angazhuan në përkthimin e detyrës në realitet, pasi ishin pjesë e një projekti të madh të studentëve të lartë. Rezultatet e krijimtarisë së fëmijëve ishin në “Murin e Kreativitetit”. Ata prenë, ngjitën, skalitën dhe u gëzuan për rezultatet e punës së tyre. Kreativiteti i përbashkët është diçka që sjell kënaqësi të sinqertë për fëmijët.





Kështu, gjëja kryesore për një stilist të ri është të menduarit jo standard, imagjinata, aftësia për të kompozuar kompozime. Nga kjo rrjedh se në mënyrë që një fëmijë të bëhet një projektues, para së gjithash, është e nevojshme të zhvillojë imagjinatën e tij hapësinore, për të inkurajuar një vizion jokonvencional të botës përreth tij.
Ndaj në punën tonë iu drejtuam këtij aktiviteti të ri sot – “Children's Design”. Futja e këtij aktiviteti në jetën e fëmijëve parashkollorë kontribuon në zhvillimin e të gjitha aspekteve të personalitetit të fëmijës, përfshirë zhvillimin e krijimtarisë artistike.

Elena Viktorovna Zaitseva
te femijeve veprimtari projektimi në parashkollor

Edukatorët Zaitseva E. V. Kozina L. V.

Në kushtet e zhvillimit intensiv të proceseve novatore në jetën shoqërore, ekonomike dhe politike të vendit, rritet nevoja për formimin dhe zhvillimin e personalitetit krijues të një fëmije parashkollor.

Urgjenca e problemit përcaktohet nga fakti se fiksimi i modeleve në punën e fëmijës përbën një rrezik të madh për të, prandaj, është e nevojshme të shkatërrohen modelet e ngrira dhe të futen lloje të reja. aktivitetet për të nxitur kreativitetin e vetë fëmijës.

Risia e përvojës së punës të paraqitur nga ne qëndron në përdorimin e teknikave dhe materialeve të reja, të cilat kontribuojnë në formimin e njohurive të reja te parashkollorët, aftësitë në prodhimin e unike. puna e fëmijëve përdorimi i produkteve në jetën e një fëmije, kopshti dhe familja.

Synimi Krijimi i kushteve për zbulimin dhe zhvillimin e potencialit krijues të një parashkollori me mjete artistike dhe konstruktive dizajni.

Detyrat:

Zhvillimi i të menduarit krijues të parashkollorëve, nëpërmjet njohjes me metodat dhe teknikat e përdorura në atë artistike dhe konstruktive. dizajni.

Për të formuar aftësinë për të zbatuar vazhdimisht planin e tyre, me shkathtësi

trajtojnë materialet dhe mjetet.

Inkurajoni bashkë-krijimin me bashkëmoshatarët dhe të rriturit projektimi i aktivitetit duke përdorur

rezultat i kreativitetit aktivitetet në shtëpi, lojëra, arredimi i dhomës në kopshti i fëmijëve, në shtëpi.

Për të formuar një qëndrim vlerësues ndaj botës përreth, aftësinë për të analizuar, vetëvlerësim në kryerjen e punës.

Zhvilloni interesin për dizajn – kreativitet.

Zhvilloni aktivitetin njohës, komunikimin, pavarësinë.

Zhvillimi i të menduarit figurativ, imagjinatës, vëmendjes së qëndrueshme, vëzhgimit,

saktësi.

Dizajni për fëmijë mund të fokusohet si në organizimin estetik të hapësirës, ​​ashtu edhe në krijimin e objekteve të bukura të dobishme që përbëjnë mjedisin e fëmijës. Zanatet elementare të një fëmije mund të konsiderohen si projekti i tij aktivitet, sepse tashmë në aranzhime të thjeshta ai planifikon një rezultat të caktuar. Fëmija njihet me teknika të ndryshme artistike dhe materiale artizanale me mënyra të përballueshme për të bërë dhe dekoruar produktet e tyre.

Në kreativitet aktivitetet Fëmija duhet të ndahet në tre faza kryesore.

E para është shfaqja, zhvillimi, ndërgjegjësimi dhe dizajnimi i idesë. Tema e imazhit të ardhshëm mund të përcaktohet nga vetë fëmija ose të sugjerohet nga mësuesi (vendimi i tij specifik përcaktohet vetëm nga vetë fëmija). Sa më i vogël të jetë fëmija, aq më i situatës dhe i paqëndrueshëm është qëllimi i tij. Sa më të rritur të jenë fëmijët, aq më e pasur është përvoja e tyre në artet pamore. aktivitetet, aq më i qëndrueshëm bëhet qëllimi i tyre.

Faza e dytë është procesi i krijimit të një imazhi. Aktiviteti në këtë fazë, kërkon që fëmija të jetë në gjendje të zotërojë mënyrat e përshkrimit, mjetet shprehëse specifike për vizatimin, modelimin dhe aplikimin.

Faza e tretë - analiza e rezultateve - është e lidhur ngushtë me dy të mëparshmet - ky është vazhdimi dhe përfundimi logjik i tyre. Shikimi dhe analiza e krijimeve të fëmijëve kryhen në aktivitetin e tyre maksimal, gjë që ju lejon të kuptoni më plotësisht rezultatin e punës suaj. aktivitetet. Në fund të mësimit, gjithçka që është krijuar nga fëmijët ekspozohet në një stendë të veçantë, domethënë, secilit fëmijë i jepet mundësia të shohë punën e të gjithë grupit, të shënojë, duke justifikuar zgjedhjen e tyre, ato që i pëlqyen. më së shumti. Pyetjet me takt, udhëzuese të mësuesit do t'i lejojnë fëmijët të shohin gjetjet krijuese të shokëve të tyre, zgjidhjen origjinale dhe ekspresive të temës.

Dizajni për fëmijë ka:

Karakteri objekt-dekorativ është krijimi dhe dekorimi i objekteve (lodra, suvenire, veshje, aranzhime).

Karakteri hapësinor dhe dekorativ - aktivitet në hapësirë, duke marrë parasysh veçoritë e saj (zona, ndriçimi, modeli i dritareve, dyerve, kamareve).

Ne i kushtojmë vëmendje të madhe lëndës-dekorative dizajni. Ne i prezantojmë djemtë me një të tillë artistike dhe krijuese aktivitetet si, dekorim. Kuptimi i konceptit "dekoroj"- për t'i dhënë një pamje të bukur diçkaje, dekorim Ne kemi përzgjedhur disa drejtimet: mozaikë nga materiale të ndryshme mbetjesh, aplikim, dekupazh, plastelineografi, teknika vizatimi jo tradicionale. Kjo qasje inovative bën të mundur pasurimin dizajni dhoma grupi e drejta e autorit dhe e fëmijëve punon duke përdorur një gamë të gjerë teknikash dhe teknologjish jo tradicionale.

Për të rrënjosur dashurinë e parashkollorëve për artet e bukura, për të ngjallur interes për vizatimin, ne fillojmë që nga mosha e hershme parashkollore, përdorim gjerësisht teknikat e imazhit jo tradicionale në punën tonë. Hapat e parë në këtë drejtim ishin përdorimi i metodave më të thjeshta jo tradicionale (vizatim me gishta, pëllëmbë, shkumësa, pulla letre të thërrmuara, etj.).

Një vizatim i tillë jo-tradicional u jep fëmijëve shumë emocione pozitive, zbulon mundësinë e përdorimit të objekteve të njohura si materiale arti dhe befason me paparashikueshmërinë e tij.

Nga emocionet, mund të gjykohet ajo që për momentin kënaq, intereson, dëshpëron, eksiton fëmijën, gjë që karakterizon thelbin, karakterin, individualitetin e tij. Pastaj futni gradualisht elementët dizajni, të cilat, në punë me parashkollorët më të vjetër, zhvillohen në klasa të pavarura në aktivitetet e projektimit. Mësimet veprimtari projektimi kombinojnë disa lloje artistike dhe krijuese aktivitetet: vizatimi, modelimi, aplikimi, puna manuale dhe dizajni.

Parashkollor i lartë i aftë "Shiko" dhe me ndihmën e një të rrituri, gradualisht realizoni tuajën "qëllimi i projektimit", duke parashikuar rezultatin artistik. Kjo e bën të mundur, së bashku me përdorimin e llojeve tradicionale të pikturës aktivitetet njohja e fëmijëve me të rejat llojet: arkitektonike dhe artistike dizajni dhe modelimi i rrobave me aranzhime-dekorime nga materiale të ndryshme. Në këtë fazë, fëmijët, nën drejtimin e një mësuesi, rregullojnë gjëra, objekte për të dekoruar një dhomë, duke marrë pjesë në ekspozita krijuese. Kjo ju lejon të vlerësoni punën tuaj, rezultatin e saj. Vëmendja përqendrohet në atë që ndodhi, jepet një vlerësim pozitiv aktivitetet krijon një sfond të favorshëm emocional që kontribuon në formimin e imagjinatës dhe të menduarit krijues

Në procesin e mësimit të fëmijëve elementet dizajni, njohin me veçoritë, vetitë dhe aftësitë e materialeve të ndryshme artistike dhe teknologjive: vizatim në letër të lagur; vizatim me furçë dhëmbësh në letër me ngjyrë; monotipe (celofan, letër, xhami); vizatim përmes letrës së karbonit; vizatim me plastelinë; pikturë me gishta; dorë klishe; blotografia; aplikimi i pritjes "spërkatje"; kolazh; metoda poke; prerje monedhash; xhamat e njomur. Në fund të fundit, hyrje në mësimet e elementeve dizajni kërkon zgjerimin e njohurive të fëmijëve për vetitë e materialeve të ndryshme (letër, karton, pëlhurë, plastikë, materiale natyrore, etj.) dhe zhvillojnë aftësi dhe aftësi gjatë punës me ta. ishin interesante dhe emocionuese mësimet: "Përrallë verore" dritare me njolla, "Motivet e vjeshtës"-blotografi, "Vjeshta në buzë të bojës edukuar"- shtypje me gjethe, "Vazo për mamin"- dizajn enësh, "Historia e Krishtlindjes"- teknika e dekupazhit, "Në buzë të pyllit"- plastinografi, "Lodra e Krishtlindjeve"- dekor i topave të Krishtlindjeve dhe pemëve të Krishtlindjeve, "Ekspozita e shandanit"- dekorim i shandanëve, "Modelet e ngricave"- pikturë me kripë.

Prindërit i njohëm me arritjet e fëmijëve të tyre, secili veç e veç. Nga ky komunikim mësuam se sa shumë janë të interesuar prindërit për jetën e fëmijëve kopshti i fëmijëve. Në procesin e punës me nxënësit, ne ndjemë dëshirën e prindërve për krijimtarinë e tyre me fëmijët dhe filluam t'i përfshijmë ata në një të përbashkët. aktivitet. Prindërit filluan të ndihmojnë në mënyrë aktive në mbledhjen e materialeve, të marrin pjesë në hartimin e ekspozitave, sepse panë që fëmijët me shumë dëshirë, mësojnë të fantazojnë, të krijojnë, të krijojnë vepra të bukura arti. Ata sollën vepra artizanale dhe kompozime të krijuara së bashku.

Rezultati:

Përvoja e punës sonë ka treguar se kjo lloj artistike dhe krijuese aktivitetet, si dekorim, jo ​​vetëm që ju lejon të merrni cilësi të lartë, tërheqëse dhe për këtë arsye të vlefshme në sytë e fëmijës dhe të tjerëve "produkt" por kontribuon edhe në zhvillimin social marrëdhëniet: aftësia për të lundruar në mjedis, për të rritur nivelin e vetëdijes, formimin e marrëdhënieve pozitive, si dhe nivelin e zhvillimit artistik dhe krijues të parashkollorëve, kënaqësinë e prindërve me punën në fushën arsimore. "krijimtaria artistike".

Fantazia, imagjinata është baza mbi të cilën formohen aftësitë krijuese dhe, si rezultat, karakteri i shquar i fëmijës në të ardhmen.

Bota në të cilën jeton foshnja është e mbushur jo vetëm me ngjarje reale, por edhe përrallore. Fëmijët fantazojnë sepse duan të jenë në rolin e magjistarëve.

Ju duhet ta ndihmoni pak fëmijën dhe mrekullitë e shpikura prej tij do të bëhen realitet!