주제: “역기능 가족과 함께 일하는 형태와 방법. 교사 - 심리학자 MBOU Malchevskaya 학교. 수업의 세부 사항에서 게임 사용
주제: "작업 양식 및 방법 역기능 가족»
교사 - 심리학자 MBOU Malchevskaya 중등 학교
Rostov 지역의 Millerovsky 지구
골로브네바 타티아나 블라디미로브나
일반적인 가족 기능 장애 기준:
1. 반사회적 행위
2. 부모의 의무를 제대로 수행하지 못함(유기, 부모가 자녀에게 필요한 모든 것을 제공하지 않음) 정상적인 발달, 어떤 이유로 아이가 학교에 가지 않는 등)
3. 가정 폭력.
이러한 기준은 부모에게 직접 적용되는 것이 아니라 모든 가족 구성원에게 적용됩니다. 또한 번영 또는 역기능 가족의 개념은 특정 어린이에게만 적용될 수 있음을 기억해야 합니다. "가족-자식" 시스템만이 번영하거나 역기능적인 것으로 간주될 권리가 있습니다.
도 있다 요인, 이는 하나의 체계로서의 가족의 변형으로 이어질 수 있지만, 가족의 문제를 직접적으로 결정하지는 않는다. 이들은 일종의 위험 요소입니다.
1) 생물 의학: 건강 그룹, 유전적 원인, 선천적 특성, 정신 및 신체 발달, 아이의 출생 조건, 어머니의 질병, 태아 및 출생 후(처음 3년) 발달 기간;
2) 사회 경제적: 대가족, 불완전한 가족, 미성년자 부모, 실직한 부모;
3) 가족의 상실과 관련된 가족의 사회적 고립 사회적 연결배우자 중 한 명, 미혼모의 사회적 차별;
4) 사회적 위험 요소: 일반적으로 완전한 가족, 재정 상황, 사회에서 살 수 없음: 방랑, 게으름, 절도, 사기, 싸움, 공격적인 행동);
5) 심리적: 사회적 환경으로부터의 소외, 자기 거부, 신경증적 반응, 타인과의 의사소통 장애, 정서적 불안정, 활동 실패, 실패 사회적 적응, 성인 및 동료와의 의사 소통 및 상호 작용의 어려움, 기본 요구의 좌절;
6) 교육학 : 교육 기관 프로그램의 내용과 어린이에게 정신 생리 학적 특성, 속도를 가르치는 조건 사이의 불일치 정신 발달아동 및 학습 속도, 부정적인 평가의 우세, 활동의 불확실성, 학습에 대한 관심 부족, 긍정적인 경험에 대한 친밀감 등
역기능 가족의 특징은 내적 불안정, 가족 내에서 자신의 필요를 충족시킬 가능성에 대한 인식 부족, 공통 지향성 부족입니다.
성능
지역 방법론 협회에서
취학 전 연령.
주제: "커뮤니케이션 능력의 발달
놀이 활동을 통해 미취학 아동
수행 형태: 세미나 - 워크샵.
수행 : 음악감독
MADOU CRR "동화" Kosarenkova N.A.
2014년
긍정적으로 의사 소통하는 능력은 아이가 사람들의 사회에서 편안하게 살 수있게 해줍니다. 의사소통 덕분에 아이는 다른 사람(어른이나 또래)뿐만 아니라 자신도 알게 됩니다.
유치원에 다니는 현대 아이들을 보면서 우리는 아이들이 서로 의사 소통하지 못하는 것을 점점 더 주목하고 있습니다. 더욱이, 그들 중 많은 사람들이 언어 장애로 고통받고 있으며, 자신의 생각과 감정을 충분히 표현하지 못하며, 그로 인해 제약을 받습니다.
점점 더 많은 아이들이 다른 사람들과 분리되어 혼자 노는 것을 좋아합니다. 많은 동료들이 게임에서 수락하지 않으며 의사 소통 방법을 아는 어린이가 있습니다.어른들과만.
다른 사람을 이해하지 않고 그의 관심사와 필요를 고려하지 않고 동료와의 공동 활동과 완전한 의사 소통은 불가능합니다.
문제가 되는 형태 중 대인 관계다음이 확인되었습니다.
공격;
촉감;
수줍음;
폐쇄;
과시성.
이러한 형태를 결합하는 속성은 다른 사람을 보고 이해할 수 없다는 것, 의사 소통할 수 없는 능력, 때로는 다른 어린이와 접촉하는 것조차 어른과 함께 할 수 없다는 것입니다.
커뮤니케이션이란 무엇입니까?
주자 과학적 정의언어 백과 사전에 기록 된 의사 소통의 개념 : "의사소통 - 인지 및 노동 활동 과정에서 사람들 사이의 특정 형태의 상호 작용. "통신"의 개념은 소위 "러시아 제품"이며 실제로 "통신"의 개념과 일치합니다.
주요 구성 요소(측면):
1.커뮤니케이션의 커뮤니케이션 측면(개인 간의 정보 교환)
2. 상호작용적 측면(개인 간의 상호작용의 조직화)
3. 지각적 측면 (상대방이 의사소통에서 서로를 인식하고 상호 이해를 구축하는 과정)
커뮤니케이션 과정에서:
언어 적 말을 통해 이루어지는 의사소통.
비언어적 , 다음이 포함됩니다.
- 시각(제스처, 표정, 자세, 눈맞춤)
- 어쿠스틱(목소리, 음역, 음조, 멈춤, 기침, 웃음, 울음 등)
- 촉각(쓰다듬기, 만지기, 악수하기, 껴안기, 키스하기)
- 후각(쾌적하고 불쾌한 자연적인 인간의 냄새).
커뮤니케이션은 다음 단계로 나눌 수 있습니다.
- 연락처 설정
- 상황에서의 오리엔테이션
- 문제, 문제에 대한 토론
- 의사결정
- 연락처를 종료합니다.
우리의 임무는 다음과 같은 의사 소통 기술의 개발을 촉진하는 것입니다.
- 연락하기 쉬움
- 대화 유지
- 듣기 능력
- 말하기 능력 자신의 포인트전망
- 자신의 입장을 주장하고 변호하는 능력
- 타협 해결책을 찾는 능력.
의사 소통 능력 개발을위한 게임.
심리 게임
목표: 심리적 상태 개선 및 어린이 팀 통합
당신의 미덕.
아이들은 원에 앉아 오른쪽 이웃에게 그의 미덕에 대해 이야기합니다. 그들이 답하는 사람은 이렇게 대답합니다. “예, 가지고 있습니다. 하지만 타냐는…….”
우리는 좋은
옵션 1 - 아이들은 원에 앉아 좋은 소원(시계 방향): "부탁해요… 엄마가 사게 해주세요…"
옵션 2 - 아이들이 주는 좋은 말그리고 서로의 머리를 쓰다듬어 주세요. (시계 방향으로 원을 그리며 행동)
손가락 게임
운동 "할머니가 도착했습니다"
손가락 생일 운동
내 생일은나는 손가락으로 활을 가리킨다.
친구들 모두 오세요"부름"
안녕, 손가락, 전화했어?
라고 불리는! "활"
우리를 초대했습니까?다른 손의 손가락은 "활"
초대되었습니다! "활"
안녕 내 친애하는 손님! "손짓하다"
어서 해봐요! 어서 해봐요!
아무데도 가지 마!스톱론에서 측면으로
내가 지금 너에게 다가가 너를 즐겁게 해줄게. 전체 브러시의 회전입니다.
전화 연습:
"우리는 집에 와서 초인종을 눌렀습니다. "엄마"(큰 소리로). 내가왔다.
운동 "엄마는 죽 요리"(어머니 토끼, 곰 등 및 당근, 꿀 죽)
엄마는 죽, 죽 말라시 요리
설탕을 넣고 소금을 뿌린다.
맛있는 죽, 죽-아기.
gonzik을 사용하여 음절의 모든 혀 트위스터를 발음하십시오.
시각적 접촉을 위한 게임 "리뷰"
원 안에 서서 우리는 눈으로 한 쌍을 찾고 발견하자마자 장소를 바꿉니다. 또한 프레첼, 자작 나무, 안녕하세요, 허수아비, 믹서와 같은 합병증이 있습니다.
촉각 접촉을 위한 게임
운동 "이리와"(아이들은 쌍으로 서있다
여기로 오세요 - 검지로 손짓합니다
나는 당신에게 묻습니다-대담자의 어깨에
또는 여기 - 손짓
비밀을 말해줄게 - 어깨에
Shu-shu-shu, - 동료의 귀에 손바닥
네 시시시시
아이들은 변했습니다 - 그들은 짝을 찾고 있습니다
(아이들이 마지막으로 포옹했을 때)
고비에 무엇이 있습니까?
아이들은 기차처럼 서 있습니다.
물고기 운동(손등 뒤에서)
쌍으로 수행할 수 있습니다
일단 물고기가 집에서 헤엄쳐 나와 여자 친구를 찾기 시작했습니다. 그녀는 한 방향으로 수영했고, 다른 방향으로 수영했습니다. 그녀는 위로, ... 아래로 ... 그녀는 여자 친구를 찾지 못하고 집으로 수영했습니다.
다른 여자친구가 떴다(동일)...
그래서 두 물고기는 헤엄쳐서 집밖으로 나와 만났는데... (양손이 끼어)... 그리고 인사를 건넸다.
안녕하세요 물고기입니다!
안녕하세요 물고기입니다!
여자 친구는 춤, 수영, 놀이를 시작했습니다. 위, 아래, 오른쪽, 왼쪽으로 이동합니다. 그들은 함께 수영하고 함께 지쳤고 (가슴에) 누워서 쉬고 꼬리를 흔들고 집으로 떠났습니다.
게임 "물고기 - 물고기"
음악 소리, 모든 아이들은 물고기입니다. . 음악은 커플을 찾는 것을 멈춥니다. 일부는 물고기로 남아 있고 다른 일부는 자갈로 남아 있습니다. 자갈은 앉아서 무릎을 움켜 쥐고 앉습니다.
모두가 다음과 같이 말합니다.
물고기, 물고기, 모두 좋다
아빠와 엄마와 아이들 ... (음악 소리, 물고기가 수영하기 시작하고, 음악이 멈추고, 물고기가 조약돌 근처에 앉습니다. 그들은 등을 쓰다듬고 다음과 같이 말합니다.) "최고, 가장 사랑하는, 가장 사랑하는 , 내 조약돌! 잠시 앉아 있을게, 네 옆에서 자. (포옹). 그리고 밤에 변화가 있었습니다. (역할 변경)
주의 게임 "물고기"
____________(왼손은 가슴 높이에서 수평으로 들어 올리기) - 해안
오른손은 물결 모양의 움직임을 수행합니다. 물고기는 헤엄칩니다.
물 위로 점프 - 아이들 박수
물고기는 등 뒤에 숨어 있습니다. 아이들은 "어디 있습니까?"라고 묻습니다.
해안과 나란히 - Ay-ay-ay!
정상에서 얼어붙은 - 쉿! 그리고 발에 스탬프를 찍습니다.
해변에서 일광욕 - 와우!
곤지키
한 발 1,2,3,
다른 발 1,2,3,
세 번째 발 1,2,3,
그리고 네 번째 물결.
함께 오른쪽으로 달려
함께 왼쪽으로 달려
그리고 조금 피곤합니다.
모기
우리는 걷고 있다, 우리는 걷고 있다
우리는 함께 발을 들어
우리는 잠시 앉아
고개를 돌렸다
그들은 밀고 날아갔습니다.
친구 대화.
- 안녕 친구, 당신은 무엇을 했습니까?
- 나는 숲에서 꽃을 찾고 있었다.
- 꽃을 찾으셨나요?
- 아니, 난하지 않았다. 나는 당신에게 도움을 청했습니다.
- 난 당신을 도울 수 없습니다, 친구. 그리고 나는 꽃을 찾을 수 없습니다. 모든 꽃이 이미 잠들었기 때문입니다.
- 겨울이 빨리오고 눈이 올 것입니다.
- 유감스럽게도 기다려야합니다. 봄이 올 것이다 - 나는 보러 갈 것이다.
구슬 연습. 공동 작업.
엘레나 퓨류시나
교육자 RMO에서의 연설 "이전 연방 주 교육 표준의 맥락에서 가족과의 상호 작용의 현대적 형태"
2 : 문제 유치원 가족 상호 작용항상 관련성이 있고 도전적이었습니다. 관련이 있습니다. 유치원 기관에서 자녀의 삶에 부모가 참여하면 많은 것을 볼 수 있지만 어렵습니다. 모든 부모가 다르기 때문에 어린이와 마찬가지로 필요합니다. 특별한 접근. 또한 부모가 유치원 활동에 참여하도록 유도하는 데 어려움이 있으며, 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 같은 가족이 조직적인 활동에 참여하는 경우도 있습니다.
3 : 최근 몇 년 동안 새로운 철학이 발전하고 도입되기 시작한 것은 우연이 아닙니다. 가족 상호 작용그리고 취학 전의. 라는 생각에 근거한다. 육성자녀는 부모의 책임이며 다른 모든 사람 사회 기관지원하고 보완하도록 설계된 교육 활동.
4 : 가족의 우선순위 인정 교육새로운 관계가 필요하다 가족들그리고 유치원. 이러한 관계의 참신함은 개념에 의해 결정됩니다. "협력"그리고 « 상호 작용» .
협업은 소통이다 "같이"아무도 지정할 수 있는 권한이 없는 곳에서 제어하다, 평가하다.
상호 작용- 의사 소통을 통해 수행되는 공동 활동을 구성하는 방법을 제공합니다.
그렇기 때문에 필수 조건유치원 제도 개선 교육새로운 혁신의 개발에 중점을 둔 교사의 활동입니다. 부모와의 상호작용 형태.
5 : 새로운 법에 따라 "교육에 대해 러시아 연방» 유치원 기관이 직면 한 주요 작업 중 하나는 " 가족 상호 작용
아이의 성격의 완전한 발달을 보장합니다. 세인트 44 법칙 말한다: "부모는 교육에 대한 우선권이 있으며, 육성남들 앞에선 아이들. 그들은 신체적, 도덕적, 지적 발달아이의 성격."
6 : 에 GEF DO 라고부모와 함께 일하는 것은 차별화된 접근 방식을 가져야 한다는 점을 고려해야 합니다. 사회적 지위, 미기후 가족들, 부모의 요청과 유치원 교육 기관의 활동에 대한 부모의 관심 정도, 교육적 문해력 향상 가족들. 유치원 교육의 원칙 중 하나는 조직과의 협력임을 강조합니다. 가족, ㅏ GEF DO는 부모를 돕는 기초입니다 (법정대리인)안에 육아, 신체적 보호 및 강화 정신 건강, 개발 중 개인 능력그리고 필요한 수정발달 장애. 심리적 및 교육적 조건에 대한 요구 사항 중 하나는 심리적 및 교육적 지원을 제공하는 요구 사항입니다. 가족들그리고 부모의 능력을 키우는 (법정대리인)발달 및 교육 문제, 아동 건강의 보호 및 증진.
7 : 특징적인 경향 현대의국내 교육 발전의 시기는 욕망이다 교육 기관사회의 삶의 참여를 의미하는 개방성 취학 전 교육. (GEF 최대 시간. III 3.1페이지 5, 6페이지)
8 : 교직원의 목표는 어린이의 발달을 위한 하나의 공간을 만드는 것입니다. 가족및 유치원, 학부모가 교육 및 교육 과정 .
9 : 우리의 미션 (유치원)- 전문적인 도움 자녀를 양육하는 가족, 이를 대체하는 것이 아니라 보완하고 보다 완전한 구현을 제공합니다. 교육 기능. "돌아서 다"면함 가족그녀에게 주기 위해 교육적 지원, 그리다 당신 편에 가족.
10 : 우리가 직면한 문제는 조직화하는 방법입니다. 가족과 유치원의 상호작용까다로운 사업에 교육교사와 부모의 공통된 원인이 되었습니까?
유치원 기관에서 아동 발달의 단일 공간에 부모를 참여시키는 문제는 세 가지 방식으로 해결되어야 합니다. 지도:
조직의 유치원 기관 팀과 협력 가족 상호 작용, 새로운 시스템에 대한 교사의 친숙화 부모와 함께 일하는 형태.
들어올리다 교육 문화부모님.
부모 참여 PEI 활동, 경험 교환에 대한 공동 작업.
11 : 시행 결과 GEF부모와 함께 일할 때 성격 지향적 모델을 기반으로 한 효과적인 협력 모델의 생성이 되어야 합니다. 상호 작용. 부모와의 성공적인 협력을 위해서는 원칙을 준수해야합니다. 상호 작용:
의사 소통에 대한 긍정적 인 태도는 부모와 함께하는 그룹 교사의 모든 작업이 구축되는 매우 견고한 기초입니다. 통신 중 교육자부모님과 함께가 아니라 적절한: 범주적이고 요구하는 어조.
교사는 매일 부모와 의사 소통하며 태도가 무엇인지에 달려 있습니다. 가족들일반적으로 유치원에. 매일의 자선 상호 작용학부모와 함께하는 교사는 별도의 잘 진행되는 행사 그 이상을 의미합니다.
현대의엄마 아빠는 대부분 지식이 풍부한 사람들이며 물론 자신에게 필요한 것이 무엇인지 잘 알고 있습니다. 가져자신의 아이들. 따라서 오늘날 교육학 지식의 교육 및 단순한 선전의 위치는 다음을 가져올 것 같지 않습니다. 긍정적인 결과. 분위기를 연출하는 것이 훨씬 효과적입니다. 상호 지원 및 가족 지원어려운 교육 상황에서. 이제 부모를 위한 유치원의 개방 원칙을 구현하는 것이 중요합니다. 이 원칙은 부모가 자신의 재량에 따라 편리한 시간에 자유롭게 유치원에서 어린이의 활동, 의사 소통 스타일에 대해 알 수 있다고 가정합니다. 미취학 아동과 교사그룹의 삶에 참여하기.
현대의삶과 그 리듬은 유치원이 항상 발전해야 할 필요성을 지시합니다. 이에 따라 달라져야 한다. 형태및 작업 영역 가족개방, 신뢰, 협력의 원칙을 바탕으로 부모님을 모으는 데 도움이 될 것입니다.
12 : 우리 모두는 이러한 상당히 안정적인 것을 잘 알고 있습니다. 형태유치원에서 일하다 가족, 어느 취학 전 교육학간주 전통적인:
1. 교육학 부모님: 대화, 상담.
2. 일반 및 그룹 회의.
3. 시각적 선전: 부모 모서리, 스탠드.
그러나 전통적인 학부모 회의안에 강의 형식, 보고서는 더 이상 부모의 영혼에서 응답을 찾지 못하고 원하는 결과를 제공하지 않습니다.
13 : 에게 현대적인 형태의 상호작용구현의 맥락에서 부모와 함께 하는 4가지 주요 작업 영역 포함 GEF 도
1. 인지 방향
2. 정보 제공- 분석 방향
3. 시각적으로 정보 방향
4. 레저 방향
14 : 인지 방향 - 부모에게 나이와 심리적 특징미취학 아동, 형성부모는 실용적인 기술을 가지고 육아.
일반, 그룹 회의;
상담 및 개별 대화;
- 어린이 작품 전시, 부모와 함께 만든 공예품.
휴일, 오락, 여가 준비 및 개최에 부모의 참여.
공동 여행, 등산, 등산;
공개 수업;
마스터 반;
세미나.
주제 개발 환경의 공동 생성;
헬프라인 (관리자 번호, 교육자모든 부모는 .
아침 인사;
가족 프로젝트.
15 : 정보 제공- 분석 방향 -
관심, 필요, 부모의 요청, 교육적 문해 수준을 확인하고 정서적 교사 간의 접촉, 부모와 자녀. 각 학생의 교육적 필요를 더 잘 이해하는 데 도움이 됩니다. 가족들개인의 특성을 고려하십시오.
이 방향으로 할 수 있습니다 지휘하다: 질문, 테스트, 개인 대화, 설문 조사, 인터뷰.
16 : 시각적으로- 정보 형태의 상호 작용: 부모에게 모든 것을 전달할 수 있는 기회 제공 접근 가능한 형태의 정보, 재치 있게 상기시키다 부모의 책임그리고 책임. ( 어린이 작품 전시, 벽 신문 또는 슬라이드 쇼, 비디오 형태로 제공되는 사진 보고서).
17 : 여가방향 - 따뜻함을 연출하기 위한 디자인 신뢰 관계, 감정적인 연락하다교사와 부모 사이, 부모와 자녀 사이.
이 방향은 가장 매력적이고 요구되고 유용합니다.
휴일은 부모를 위한 것이 아니라 부모가 참여하여 축하를 준비하는 데 얼마나 많은 수고와 노력을 기울여야 하는지 알 수 있도록 해야 합니다.
이 방향으로 할 수 있습니다 정리하다:
차 한잔으로 마무리할 수 있는 휴일.
육성아이들은 대부분 엄마의 보살핌을 받습니다. 그들은 또한 유치원에 갑니다.
오락;
휴가
생일 축하;
- 전시회;
전통 공휴일 경쟁;
좋은 일의 날.
18 : 데이터 현대적인 형태상호 작용부모가 교사의 활동을 객관적으로 볼 수 있도록하고 가정의 방법과 기술을 재고하십시오. 교육.
함께 우리는 아이들이 유치원에서 기분이 좋고 편안하게 느끼도록 노력해야하며 부모는 점차 모든 일에 적극적으로 참여하고 우리에게 없어서는 안될 조력자가됩니다.
다양한 상호작용의 형태부모를 이전할 수 있도록 고안되었습니다. "관객"그리고 "관찰자"교육에 적극적으로 참여하고 아이들의 교육 과정.
19 : 관심을 가져주셔서 감사합니다.
지역 방법론 협회 연설
주제: 창의적인 아이들의 표현
자연을 묘사하는 능력.
아이들의 창의력이 반영됩니다. 세계, 자연, 그들의 직접적인 인식을 기반으로, 그리고 살아 있고 독특한 자연 현상을 포착하는 예술 및 문학 작품에 대한 지식의 결과로.
삶의 현상을시의 재생산과 비교하면, 우선 아이는 자신의 것에 의존합니다. 인생 경험. 그는 자연을 관조적일 뿐만 아니라 효과적으로 인식하여 어떤 대상과 현상을 다른 대상보다 우선시합니다. 동시에 아이는 매우 활동적입니다. 그가 보는 모든 것은 모든면에서 만지고, 조사하고, 자세히 조사하고, 물론 자신의 방식으로 생생하고 비유적으로 특성화하려고 노력합니다. 자연에 대한 미적 인식은 어린이들에게 식물과 동물에 대한 세심하고 돌보는 태도, 그들을 돌보고 싶은 욕구를 불러일으키고, 시적인 설명으로 어린이들이 삶의 관찰을 이해하고 그림에 자신의 인상을 표시하도록 격려합니다. 어떻게 더 베이비자연에 대한 지식을 축적할수록 상상력이 풍부하고 밝아지며 창의력이 없으면 생각할 수 없습니다. 개발 아이들의 창의력아이들의 시각적 활동을 지도하는 방법에 큰 도움이 됩니다. 자연은 이미지의 색채 구성, 색채 특성에서 시에서 드러납니다. 시인이 물체의 색상을 직간접적으로 나타내는 별명의 도움으로 작업에서 매우 미묘하고 표현적으로 강조하기 때문에 다양한 색상이 어린이에게 더 이해하기 쉬워집니다. 별명은 다른 색조, 색상 음영을 정의합니다. 예를 들어, 남자들은 "어두운 숲"이 묘사하기 지루하다는 것을 이해합니다. 풍부한 페인트, "투명한 숲"은 밝은 톤의 이미지가 필요합니다.
예술적 수단은 또한 풍경의 특정 색상을 전달하는 데 도움이 됩니다. 색칠은 또한 자연의 특정 그림에 대한 밝은 색상 설명을 제공하는 형용사인 소명의 도움으로 나타날 수 있습니다.
자연에 관한시는 어린이가이 상황이나 그 상황을 올바르게 상상하고 이미지를 종이에 놓을 수 있도록 도와줍니다. 특정 단어는 종종 행동이 일어나는 장소를 나타냅니다.
따라서 아이들의 풍경가사에 대한 미학적 인식은 아이들의 창의성도 바탕이 되는 현실과 자연에 대한 더 깊은 지식에 기여한다.
개발 및 구현을 위해 독창성중요한 영향은 야생 동물의 직접적인 관찰, 명확한 대화를 통한 이러한 아이디어의 강화, 그림(복제) 및 일러스트레이션 보기, 자연을 설명하는 가장 좋은 시적 예와의 친분과 같은 주요 요인에 의해 발휘됩니다.
자연에 관한 시적 저작물은 가장 효과적이고 구체적인 발전 수단이다. 독창성주변 세계의 이미지에 아이. 구상성과 같은 시의 속성은 어린이 그림의 내용을 풍부하게 하고 다양화하며, 일반적인 관찰아이들이 항상 알아차리지는 못합니다.
색상의 시적 특성, 물체의 모양, 구성, 이미지의 개별 특성, 행동은 어린이 풍경 그림에서 이러한 특성을 반영하는 데 기여합니다.
아이의 그림에 대한 시적 이미지의 표현적 측면의 영향은 아이가 자신의 그림을 옮기는 데 나타납니다. 감정적 태도이미지의 미적 특성을 크게 향상시키는 자연에 대한 설명.
아이들은 자연 현상의 관찰에 기초하여 창의적인 그림을 만들 수 있습니다. 그러나 우리가 아이들의 상상력을 개발하고 시를 소개하기 위해 의도적인 작업을 수행한다면 자연의 서정적인 이미지는 모든 어린이 그림에 분명히 나타나며 특징적인 세부 사항으로 풍부하고 보완됩니다. 미적 감정의 발달을 기반으로 자연과의 일정한 관계가 그림에서 나타나기 시작합니다. 자연을 관찰하는 것만으로는 아이가 그림으로 표현할 수 있는 시각적 수단을 찾지 못하는 경우가 있습니다. 이 경우의 시적 이미지는 아이에게 이 문제를 해결하도록 촉구합니다. 그것은 또한 그림에서 상세한 풍경을 만드는 데 기여합니다. 즉, 개별적인 특성을 가진 자연의 개별 이미지를 재현할 뿐만 아니라 그들 사이의 관계를 드러내고 모든 대상을 배열하는 데 도움이 됩니다. 특정 관계, 특정 계절의 일부 징후를 명확하게 보여주고 마지막으로 감정을 표현합니다. 아이들의 풍경은 항상 표현력이 풍부하지만 실행 기술이 때로는 불완전합니다. 이것은 어린이의 표현 수단을 인식하는 능력이 그림에서의 전송에 기여하는 시각적 기술보다 높기 때문입니다. 따라서 아이들은 작업에서 형태, 색상, 구성, 채색을 고유하게 사용합니다. 풍경을 그리면서 아이는 자신의 의견에 특징적인 표시와 특징만을 반영하려고 노력합니다. 예를 들어, 가문비나무를 그릴 때 5~6세 어린이는 나무의 주요 특징인 줄기와 가지만 전달합니다. 나이가 많은 아이들은 크고 작은 가문비나무와 어린 가문비나무 등을 강조하는 경향이 있습니다. 다른 색조 녹색바늘, 가지, 다른 구조그리고 줄기의 채색, 나무를 이미지한 디테일한 개성화는 아이들에게서 흔히 볼 수 있습니다 중고등 학교나이.
어린이 풍경 그림에서 창의성 표현의 특징 중 하나는 배경을 다양한 방식으로 묘사하고 색조를 구성하고 사용하는 능력으로 간주되어야합니다. 동시에 배경의 채색은 중요한 의미 기능을 수행합니다. 작은 예술가의 기분과 감정을 전달하는 데 도움이 됩니다. 에 크게시적 작업은 어린이의 작곡 능력 개발에 기여합니다. 서정적 인 선은 말하자면 공간의 이미지에서 원근감을 전달할 가능성 ( "그들이 과시하는 거리에서만 ..."), 주요 이미지의 구성 강조 ( "크리스마스 트리가 숲에서 태어났습니다 . ..”), 객체 간의 연결을 반영합니다. 독특한 방식으로 아이들은 공간을 창의적으로 전달합니다. 프리즈(한 줄), 넓은 땅, 2~3개의 프리즈 형태로; 도로, 강, 높은 곳(언덕, 눈 더미), 하늘의 넓거나 좁은 공간을 그려 수평선을 그릴 수 있습니다. 개별 이미지 정렬
근처에서 아이들은 크기의 차이를 강조합니다.
도면에서 공간의 이동은 가장 어려운 일아이들을 위해서는 물체 사이의 연결을 인식할 뿐만 아니라 평면에서의 표현의 관습성을 이해해야 하기 때문입니다. 때로는 아이가 시트의 전경에 큰 물체를 그린 다음 평평한 공간이 따라오고 작은 물체가 시트의 상단에 배치되는 방식으로 구성이 구성됩니다.
그래서 아이가 사용하는 특징을 특징짓고 다양한 수단그림의 표현력, 우리는 일반적으로 학령기의 어린이조차도 여전히 형태의 양, 공간의 깊이, 복잡한 각도, chiaroscuro를 전달하지 않는다는 결론을 내릴 수 있습니다. 그러나 그는 자신의 방식으로 대상 부분의 비율을 전달하고 핵심을 강조하고 세부 사항을 그리며 리듬, 대칭을 관찰하고 올바른 색상을 사용하기 위해 노력합니다.
우리는 어린이의 창의성을 교육 및 훈련 과정에서 획득한 능력으로 이해하여 관찰된 것을 재현할 뿐만 아니라 인식된 것을 변형하고 묘사된 것의 아이디어, 내용, 형태에 자신의 주도권을 도입합니다.
어린이 그림의 창의적 표현력은 고정된 불변의 것이 아닙니다. 학습의 영향으로 발전하므로 가장 효과적인 교육적 영향 시스템을 찾으면됩니다. 교사는 상상력의 원동력인 감정의 영향을 지속적으로 기억해야 하며 결과적으로 아동의 창의성 표현력을 기억해야 합니다. 묘사 된 것에 대한 태도를 전달하려는 욕구를 아이에게 불러 일으키는 것은 감정입니다. 동시에 사실적인 그리기 방법을 모르고, 현실 자체를 충분히 알지 못하기 때문에 아이는 이것을 그림으로 전달할 수 없습니다. 그는 사물에 익숙해지기 위해 가능한 이미지 수단을 찾고 있습니다. 주변 현실. 어린이의 상상력은 어린이가 지각을 통해 받는 경험을 기반으로 특정 이미지를 생성합니다. 그들의 표현력은 주제에 대한 열정, 어린이의 관심에 달려 있습니다. 그림의 주제가 아이를 사로잡을수록 아이는 더 표현력 있게 전달하려고 합니다.
능숙하게, 각 어린이의 능력과 관심을 고려하여 어린이의 예술적 창의성 개발 과정을 주도하고 정신적, 정신적으로 풍요롭게 - 감정의 영역, 교사는 높은 결과를 얻을 수 있습니다 완전한 솔루션미적 교육의 프로그램 작업.
7-11세 학생을 위한 공개 수업.
추가 교육 교사 -.
수업 주제: "풍경 그리기"
수업의 목적과 목표:미술의 종류와 장르, 풍경에 대한 어린이 지식 확장, 풍경 그리는 법 배우기, 그림의 내용 제시, 배경과 전경의 대상 묘사 가능, 상상력 개발, 분석 가능 그리기를 마쳤습니다.
재료 및 도구:
예술가 복제품 - 동물 화가,
일러스트, 사진 일러스트,
간단한 연필,
지우개,
술,
물 아래 항아리.
코스 진행 상황.
교사는 M. Yasnov의 시에서 발췌한 내용을 읽습니다.
사진에서 보면
강이 그려져 있다
또는 가문비 나무와 흰 서리,
또는 정원과 구름, 또는 눈 덮인 평원,
또는 들판과 오두막,
꼭 찍어보세요
풍경이라고 합니다.
자, 여러분은 아마도 우리 수업의 주제가 "풍경"이라는 것을 이미 이해했을 것입니다.
"풍경"은 무슨 뜻인가요?
풍경은 미술의 한 장르입니다. "풍경"이라는 단어는 프랑스에서 유래했으며 자연 환경의 이미지를 의미합니다. 우리 주변에는 어떤 자연 환경이 존재합니까?
+ (바다, 산, 숲, 강, 도시, 나무, 늪, 들판 등)
많은 유명 예술가들이 캔버스에 자연과 자연 환경을 묘사했습니다.
어떤 풍경화가를 알고 있습니까?
(Levitan, Shishkin, Polenov, Savrasov 등의 그림 복제품 보기)
풍경은 삶에서 그릴 수도 있고, 직접 만들 수도 있습니다. 페인트 풍경 더 나은 페인트(수채화 또는 구 아슈)에 따라 그림 물감 1년 중 언제라도 쉽게 묘사할 수 있으며, 자연 현상, 날씨의 상태. 동시에 풍경 묘사의 세 가지 주요 법칙인 수평선, 근거리 및 원거리 계획을 잊어서는 안됩니다.
기억합시다 : 수평선은 무엇입니까? 전경? 뒤로 (먼) 계획?
흰 종이에 배경을 선으로 표시하십시오. 배경에는 하늘, 언덕, 작은 나무, 모든 물체가 일반적으로 묘사됩니다. 작은 크기구체적인 세부 사항을 그리지 않고.
조금 더 낮추면 배경보다 더 큰 크기의 개체를 그립니다. 그리고 전경의 그림에서 가장 큰 물체를 묘사하고 가장 작은 세부 사항까지 그립니다.
분리된 자연의 이미지를 나란히 배치하여 크기를 다르게 하여 강조함으로써 도면에서 공간(조감도)을 전달한다. 풍경을 더 흥미롭게 만들려면 더 다채로운 나무를 그리는 것이 좋습니다. 다른 품종(자작나무, 참나무, 가문비나무, 소나무 등) 다양한 허브, 덤불. 새와 동물의 이미지로 그림을 보완하는 것도 나쁘지 않습니다.
구두로, 우리는 풍경에 대해 알게 되었고, 이 장르의 미술을 묘사할 때 기본 법칙을 배웠습니다. 그리고 이제 우리는 풍경을 정확하고 아름답게 그리는 주요 작업에 직면 해 있습니다.
이렇게 하려면 각자가 마음속으로 자신을 풍경화가로 상상해야 합니다. 잠시 눈을 감고 다른 쪽 눈을 머리에 그려 자연의 그림을 그립니다 ( 좋아하는 시간년, 다채로운 코너 본토등.)
대표? 우리는 연필을 손에 들고 "풍경"이라는 우리 자신의 그림을 만듭니다.
실무.
작업 과정에서 아이들은 수업에서 마스터 한 선으로 그림을 그리는 기술을 사용하여 그림 위에 그림을 그립니다. 수업 중간에 교사가 체육 수업을 진행합니다.
결과.
작업이 끝나면 모든 그림이 완성되면 미니 오프닝 데이-전시회가 있습니다. 실행된 작품. 우리는 모든 "플러스"와 "마이너스"를 분석하여 완성된 풍경을 보고 토론합니다.
창조적 인 협회에서 학생들의 자기 결정을 향한 단계로서의 개별 교육 경로.
자기 지식의 과정에 호소하고 활동에 포함시킴으로써 아동의 자기 표현이 보장됩니다. 사회적 경험, 어린이를위한 추가 교육 기관에서 얻은 추가 정보는 사람의 일반적인 문화를 향상시킬뿐만 아니라 미래의 직업을 선택하는 데 도움이됩니다.
추가 교육의 주요 이점은 각 학생에게 더 많은 교육을 위해 자신의 교육 경로를 선택할 수 있는 자유를 제공한다는 것입니다. 목적 개발성공을 달성하는 데 도움이 되는 개성.
개별 교육 경로를 구축하는 것은 교사의 자녀의 도움을 포함하는 개별 작업의 기술입니다. 개별 교육 경로 기술의 장점은 개인의 능력, 창의적 가능성의 최대 공개를 자극한다는 것입니다. 학생 수락 독립적인 솔루션성인이 될 수 있도록 준비시키는 것입니다.
개별 교육 경로에 대한 해석에는 아동이 가진 기회가 포함됩니다. 그것을 배우십시오 잠재적인개발, 개선, 풍부해야 하는 것.
자녀의 추가 교육에서 각 학생의 교육 경로에서 세 가지 수준을 관습적으로 구분할 수 있습니다. 한 수준에서 다른 수준으로 진급하는 것은 지식의 어느 정도 축적이 아니라 각 어린이가 자신과 비교하여 개인적으로 성장하는 것입니다.
첫 번째 수준:
개인 성장 프로그램은 학생이 이 협회의 환경에서 "편안해지도록" 돕고 다양한 분야에서 자신을 시도하도록 돕는 것을 목표로 합니다. 활동, 성공을 느끼고, 인지적 관심을 개발하십시오. 교사의 작업은 어린이의 특성을 식별하고 학생들과 함께 개별 교육 경로를 작성하는 것을 목표로합니다.
두 번째 수준:
이 프로그램은 첫 번째 수준에서 얻은 학생에 대한 데이터를 기반으로 최대 넓은 기회그가 선택한 개별 교육 경로를 따라 진행합니다. 교사 작업의 주요 부분은 효과를 모니터링하고 아동의 교육 경로를 수정하는 것입니다.
세 번째 수준:
이 프로그램은 협회의 삶에서 각 학생의 능력과 능력의 실현, 더 깊이 있고 확장 된 개발을위한 조건을 만드는 것을 목표로합니다. 교육 자료, 이행 독립적 인 일. 이전 레벨에서 얻은 경험을 통해 어린이는 교육, 연구, 사회적 지향 등 자신의 미니 프로젝트를 개발하고 실행할 수 있습니다. 정보에 입각한 학생들의 미래 직업 선택에 기여합니다.
직업 선택, 아동의 전문적 준비는 동기 부여, 행동, 정서적 준비 및 높은 수준의 성공 지향을 전제로 합니다.
House of Children's Art의 창의적 협회 "IZO"에서 학생들은 드로잉 및 페인팅의 기본 기술을 배우고 다양한 색상의 특성을 연구하고 다양한 질감의 재료를 결합하려고 시도하고 콜라주, 미니어처 페인팅, 다양한 비전통적인 기술, 기념품 제조에서 예술과 공예품에 손을 대십시오. 협회 교육은 다음을 기반으로 합니다. 단계별 프로세스, 각 단계는 자체 결과를 제공합니다. 각 후속 단계의 성공은 이전 단계의 성과를 기반으로 합니다. 콘텐츠 교육 프로그램학생의 연령과 개별 특성, 관심사를 고려하여 개발되었습니다. 이에 따라 모든 방법이 사용됩니다. 창의적인 활동: 번식력이 있고 부분적으로 탐색적이며 창의적입니다. 창조적 인 협회의 수업은 교사가 전체 그룹에 이론 및 일반 실습 기술을 제공하고 추가 작업은 학생이 독립적으로 교사의 자문을 통해 수행하는 방식으로 구성됩니다. 이 프로그램은 3년 이상의 학습을 위해 설계되었으며 예술적 기술을 습득하고자 하는 5세에서 18세 사이의 어린이를 가르치기 위해 설계되었습니다. 에서 학년전문적인 자결을 목적으로 미술을 가르치기 위해 고등학생 그룹이 개설되었습니다. 이 기간 동안 졸업생 중 9명이 중등특수 이상에 진학했습니다. 교육 시설. 이 중 Natalia Toporikova와 Marina Salnikova가 있습니다.
예를 들어, Toporikova Natalia는 2002년부터 House of Children's Art의 어린이 창작 협회 "Fine Arts"에서 공부하고 있습니다. 공부하는 동안 그녀는 재능 있고 창의적인 사람임을 보여주었습니다.
Natalia는 큰 관심을 갖게되었습니다. 다양한 기술드로잉 및 페인팅, 예술 및 공예 유형, 콜라주, 모델링. 그녀는 실험하기를 좋아했으며 작업에서 한 번에 여러 기술을 결합했으며 디자인의 참신함에 즐거움을 느꼈습니다. 따라서 그녀를위한 개별 교육 경로를 만들어야했습니다. 이 경로를 컴파일할 때 학생의 개별 특성이 고려되었습니다. Natasha는 고효율, 모든 것을 배우고 자신을 시도하려는 큰 열망으로 구별됩니다. 다른 방향, 재능.
그녀와 함께한 수업의 중요한 특징은 학생이 수업에 참여할 수 있다는 것이었습니다. 창의 대회다양한 수준. Natasha는 지구, 지역, 전 러시아 및 국제 대회에 즐겁게 참가했습니다. 아이들의 그림, 예술 및 공예품 전시회, 매년 상을 수여하며 인증서, 졸업장, 감사장으로 확인됩니다.
Natasha와의 작업은 그녀의 관심사를 고려하여 수행되었습니다. 그녀가 관심을 갖는 기술과 방법을 더 깊이 연구했습니다. 시각 활동. 자신의 구성으로 작품을 만들고 개발하는 데 많은 시간을 할애했습니다. 비표준 솔루션시각 예술의 한 형태 또는 다른 형태로. 미래의 직업을 선택하기 위한 토론이 있었습니다.
졸업 후 크리에이티브 협회 "IZO"는 나타샤의 작품에 대한 개인전을 조직했습니다. 2010년에 그녀는 의류 디자인 학부의 코스트로마 공과 대학에 성공적으로 입학하여 전문 교육을 계속했습니다.
Salnikova Marina는 또한 몇 년 동안 창의적인 미술 협회에서 공부했습니다. 그녀는 그림을 잘 그리는 법을 배우고 싶은 큰 열망을 가진 겸손한 소녀로 어린이 창의 집에 왔습니다. 마리나는 큰 근면, 근면으로 구별되며 교사의 말을 매우 주의 깊게 듣고 모든 세부 사항을 기억하려고 노력합니다. 그러나 나타샤와 달리 그녀는 수줍음과 불안으로 인해 방해를 받았습니다. 따라서 마리나의 개별 교육 경로는 그녀의 필요를 고려하여 설계되었습니다. 그리고 결실을 맺었습니다. 마리나 뿐만 아니라 나타샤는 다양한 드로잉 대회, 창작 전시회에 참가하여 많은 상을 수상했습니다.
2010년에 마리나는 코스트로마에 입성했습니다. 주립대학교예술 및 그래픽 학부의 이름을 따서 명명되었습니다. 2009년에는 그녀의 첫 번째 개인전이 조직되었습니다. 2012년 도시의 날 기념식에서 마리나는 단독으로 전시했습니다. 에 2012년 3월 XV의 해 과학회의젊은 연구원 "Step into the Future" Marina는 1급 학위를 수여받았습니다.
따라서 잘 설계된 개별 교육 경로는 소녀들이 전문적인 자기 결정에 도움이되었습니다.
추가 교육 교사
수정된 윤곽 그리기.
수정된 윤곽 그리기를 적용하는 방법을 배우기 전에 뇌의 작동 모드에 대해 알게 됩니다. 뇌의 작동에는 L 모드와 P 모드의 2가지 모드가 있습니다.
L - 모드 - 뇌의 왼쪽 반구의 "오른손잡이" 작동 모드. "L" - 직사각형, 직선, 직선, 합리적, 진실, 명확하게 정의됨, 기발함 없음, 힘으로 가득 차 있음.
P - 모드 - 뇌 우반구의 "왼손잡이" 모드. "P" - 구불구불하고 유연하며 장난스럽고 예상치 못한 우여곡절로 가득 차 있으며 복잡하고 대각선이며 기발합니다.
L - 모드:
구두(이름, 설명, 정의에 대한 단어 사용);
분석적(단계별, 부분별 이해);
상징적(어떤 것을 나타내기 위한 상징의 사용);
초록(전체를 나타내기 위해 작은 정보 사용);
시간적 (시간 경과, 사물의 순차적 교대 고려: 첫 번째 작업은 항상 첫 번째, 두 번째 - 두 번째 등);
합리적(추론과 사실에 근거한 결론 도출);
숫자(수를 계산할 때와 같이 사용)
논리적(논리에 기반한 결론 도출: 논리적인 순서로 다른 것에서 이어지는 것);
선형(상호 관련된 아이디어의 관점에서 생각하면 한 생각이 다른 생각을 즉시 따르고 종종 공통 결론으로 이어집니다).
P - 모드:
비언어적(단어와 최대한 관련이 있는 것으로 이해);
합성(사물을 함께 연결하여 전체적인 그림을 형성함);
구체(현재 있는 그대로의 사물과의 관계);
아날로그(사물 간의 유사점 인식, 은유적 연결 이해);
시대를 초월한(시간 감각 없음);
비합리적(추론이나 사실을 요구하지 않음),
공간적(사물의 상대적인 위치와 부분이 전체를 형성하는 방식에 주목);
직관적(불완전한 정보, 직감, 감정 또는 시각적 이미지를 기반으로 하는 이해의 도약)
전체(모든 것을 한 번에 전체로 보고 일반적 특성및 구조, 종종 다른 결론으로 이어짐).
그림을 배우는 과정은 특히 삶에서 그림을 그리는 과정에서 많은 갈등을 야기합니다.
관찰된 모양을 그리는 것은 주로 우뇌의 기능이므로 이 과정에서 좌뇌의 개입을 배제해야 합니다. 문제는 좌반구두뇌는 지배적이며 빠르게 행동하며 자신에게 적합하지 않은 작업을 수행하는 경우에도 고유한 단어와 기호로 프로세스에 간섭하는 경향이 있습니다. 관찰된 모양을 그리려면 왼쪽 반구가 대부분 "꺼짐"이고 오른쪽 반구가 "켜짐"이어야 합니다. 이 조합은 오른쪽 반구가 "리딩"이 되는 약간 변경된 주관적 상태를 초래합니다. 캐릭터 특성이 주관적인 상태의 감각은 예술가들이 말하는 바로 그 감각, 즉 "작품과의 긴밀한 융합" 느낌, 시간의 흐름이 사라진 느낌, 단어를 사용하고 이해하는 데 어려움, 자신감과 느낌입니다. 불안의 결여, 이름을 알 수 없는 형태와 공간에 묶인 느낌. 하나의 언어 분석 상태에서 공간적 비언어적 상태로 한 모드에서 다른 모드로 전환하는 방법을 배우는 것이 중요합니다. 이를 위해 있다 특별한 연습좌뇌가 수행할 수 없거나 수행하지 않으려는 작업으로 뇌에 도전하도록 설계되었습니다. 그러한 연습 중 하나는 윤곽 수정 그리기 방법입니다.
그리기 지침:
1. 아무도 방해하지 않는 30분의 시간을 제공하십시오.
2. 테이블에 편안하게 앉습니다. 종이가 움직이지 않도록 테이블에 테이프를 붙입니다. 당신은 당신의 그림을 그릴 필요가 있습니다 자신의 손- 오른손잡이라면 왼쪽, 왼손잡이라면 오른쪽. 연필을 잡고 있는 손이 고정된 종이를 따라 편안하게 움직일 수 있도록 자세를 잡습니다.
3. 손에 일종의 어려운 위치를 제공하십시오. 손가락이 꼬이거나, 발톱 형태로 구부러지고, 얽히고, 주먹으로 꽉 쥐어집니다. 오른쪽 반구는 복잡한 것을 선호하기 때문에 어려운 손 위치가 우리의 목적에 더 적합합니다.
4. 그리기를 시작하자마자 손의 위치나 머리의 위치를 변경하지 마십시오. 즉, 보이지 않을 수 있는 손의 일부를 보기 위해 머리를 기울이지 마십시오. 항상 같은 단일 자세를 유지하십시오. 우리는 많은 계획이 아니라 하나의 계획만 필요합니다. 그렇지 않으면 그림이 왜곡됩니다.
5. 그리기를 준비할 때 손에 시선을 고정하세요. 이것은 의식의 P 모드로의 전환을 시작합니다. 손 옆에 수직선과 수평선이 있다고 상상해보십시오. 수직 또는 수평선. 이제 종이를 보고 이 모서리가 종이에 그려져 있다고 상상해 보십시오. 예를 들어 손가락 사이에 공간을 선택하십시오. 이 공간이 손가락의 가장자리와 만나는 가장자리가 보일 때까지 이 공간을 자세히 살펴보십시오. P 모드로 전환하는 마음을 느껴보십시오.
6. 윤곽의 아무 지점에나 시선을 고정합니다. 수직 또는 수평을 기준으로 각도 값을 결정합니다. 눈이 윤곽선을 따라 천천히 움직이면 연필도 종이에 윤곽선을 천천히 그립니다. 한 회로에서 다음 회로로 이동합니다. 나중에 그림을 완성하기 위해 전체 윤곽을 그리려고 하지 마십시오. 내부 양식. 한 양식에서 인접한 양식으로 이동하는 것이 훨씬 쉽습니다. 연필은 모든 가장자리를 등록하여 방향의 모든 미세한 변화와 각 윤곽의 물결 모양을 구별합니다. 이것은 말이 필요 없는 과정입니다.
자신에게 말하지 마십시오. 그릴 때 세부 사항에 이름을 지정하지 마십시오. 시각적 정보로만 작업합니다. 말이 필요 없습니다. 모든 시각적 정보가 바로 눈앞에 있기 때문에 논리적으로 이해하려고 애쓸 필요가 없습니다. 한 부분이 다른 부분에 비해 얼마나 긴지, 방금 그린 부분에 비해 한 부분이 얼마나 넓은지, 한 모서리가 다른 모서리에 비해 얼마나 가파른지, 한 외곽선이 어디에서 나오는지 느낌 없이 보이는 것에 집중하십시오. 방금 그린거..
7. 손을 그리기 위해 알아야 할 모든 것, 인식에 필요한 모든 정보가 바로 눈앞에 있다는 것을 기억하십시오. 작업을 위해 관찰 기록인 획 형태로 관찰 내용을 종이에 옮기기만 하면 됩니다. 이것을 하기 위해 생각할 필요가 없습니다. 보고 느낀 점만 보고 기록하기만 하면 되기 때문에 그림은 쉬운 작업처럼 느껴지고 완벽하게 일치하는 합성 그림 - 퍼즐처럼 모든 부품이 어떻게 잘 맞는지 열정적으로 매료되어 자신감을 갖고 작업하게 될 것입니다. .
그리기를 마친 후에는 사용했던 그리기 방법, 우뇌의 의식 상태에서 느낀 점, 어떻게 이 상태로 빠져들게 되었는지, 의식적으로 전환을 용이하게 하는 조건을 생성했는지 다시 생각하십시오.
이 첫 번째 드로잉 경험은 비율 또는 각도 비율 인식에 오류가 있음을 나타낼 수 있습니다.
드로잉은 많은 기술의 조정이 필요한 전체적인 기술입니다. 이러한 운동을 통해 짧은 시간자동이 됩니다.
추가 교육 교사를 위한 세미나에서 연설.
니칸드로바 엘레나 알렉산드로브나
예술의 역할
아동의 일반적인 정신 발달.
아이는 무질서하게 살 수 없습니다. 그가 보는 모든 것, 아이는 정리하려고 노력합니다.
그런 변덕스러운 주변 세계가 어울리는 자연스러운 관계를 보는 것. 아이가 발명한 세계의 그림을 구축하면서 자신의 이론적 개념을 묘사합니다.
아이에게는 "좋은 것과 나쁜 것"이라는 기본적인 윤리적 사례가 있습니다. 이러한 윤리적 사례는 윤리적 사례 다음으로 증가하고 있습니다. "아름다운 것은 나쁠 수 없습니다."
인내와 어려움을 극복하는 능력과 같은 성격 특성이 형성됩니다. 다른 사람에 대한 의무감도 있습니다. 특정 표현에 의해 중재되는 임의의 행동이 발생합니다. 자발적인 행동의 형성에 따라 아동은 자신과 자신의 행동을 통제하려는 욕구를 발달시킵니다. 그는 사회적으로 중요하고 사회적으로 가치 있는 활동을 수행하기 위해 노력합니다. 그의 행동의 가능성에 대한 인식이 있고 모든 것이 가능하지는 않다는 것을 이해하기 시작합니다 (자존감의 시작).
자기 인식에 대해 말하면 종종 개인의 자질 (선, 친절, 악 등)에 대한 인식을 의미합니다.
어린이의 그림은 결코 특정한 지각 대상의 이미지가 아닙니다. 아동은 직접 지각된 표본이 아니라 대상에 대해 자신이 알고 있는 것을 묘사합니다.
어린이 예술은 본질적으로 표현주의적입니다. 어린이는 자신이 보는 것이 아니라 경험하는 것을 묘사합니다. 따라서 어린이의 그림은 주관적이며 종종 외부인에게는 이해할 수 없습니다.
아이들의 그림을 이해하기 위해서는 그림의 결과물인 제품뿐만 아니라 그림이 만들어지는 과정을 살펴보는 것이 매우 중요합니다.
어린이에게 시각적 활동의 산물은 부차적인 역할을 합니다. 그림을 만드는 과정이 그에게 다가옵니다. 따라서 아이들은 큰 열정으로 그림을 그립니다. 어린 아이들은 종이에 거의 묘사하지 않지만 동시에 많은 말을 하고 몸짓을 합니다.
4~5세가 되면 두 가지 유형의 제도자가 눈에 띕니다. 개별 항목(그들은 주로 묘사하는 능력을 개발합니다), 그리고 줄거리를 펼치기 쉬운 서사 (그들에게 그림의 줄거리 이미지는 연설로 보완되고 장난기있는 성격을 얻습니다). 모든 아이들은 "커뮤니케이터"와 "시각화자"로 나뉩니다. 전자의 경우 드로잉 과정은 항상 연극, 극적인 행동, 의사 소통에 포함됩니다. 그림 자체에 두 번째 초점은 환경에주의를 기울이지 않고 사심없이 그립니다. 이 반대는 교실에서 더 추적할 수 있습니다. 플롯 게임 유형의 그림을 그리는 경향이있는 어린이는 생생한 상상력, 언어 표현의 활동으로 구별됩니다. 그들의 창의적인 연설 표현은 너무 커서 그림은 이야기 전개에 도움이 될 뿐입니다. 이 아이들은 시각적인 면이 더 나빠지는 반면, 이미지에 집중하는 아이들은 사물과 그들이 만드는 그림을 적극적으로 인식하고 품질을 관리합니다. 그들은 이미지를 꾸미는 것, 즉 작품의 구조적 측면에 대한 관심이 지배적입니다.
시각적 활동 개발의 이러한 기능을 알면 의도적으로
아이들의 창의력을 관리합니다. 우리는 그들 중 일부를 그림의 평면으로 안내하고 다른 사람들에게 이미지가 게임, 동화, 연극과 어떻게 연결되어 있는지 보여줄 수 있습니다.
게임과 같은 시각적 활동을 통해 어린이의 관심 주제를 더 깊이 이해할 수 있습니다.
그러나 아이가 시각적 활동을 마스터함에 따라 유아기에는 없는 내부의 이상적인 계획이 만들어지는 것이 훨씬 더 중요합니다.
어린이 그림은 상징에서 기호로의 전환으로 간주되어야 합니다. 기호는 그것이 의미하는 것과 유사하지만 기호는 그러한 유사성이 없습니다. 어린이 그림은 대상의 상징이며 묘사 된 것과 유사하며 단어는 그러한 유사성이 없으므로 기호가됩니다. 그림은 단어가 기호가 되도록 도와줍니다.
에서 심리적 포인트비전, 우리는 그림을 일종의 어린이 연설로 간주해야합니다. 심리적 기능에 의한 아이의 그림은 일종의 그래픽 연설, 무언가에 대한 그래픽 이야기입니다. 어린이 그림은 서면 연설의 준비 단계로 간주 될 수 있습니다.
그림은 아이가 특정한 재료로 하고, 아이디어가 나올 때마다 다른 도움을 받아 시각적 수단, 안에 다른 재료. 시각활동의 산물은 단순히 대상을 나타내는 상징이 아니라 현실의 모형이다. 그리고 매번 현실의 몇 가지 새로운 특성이 모델에 나타납니다.
인식의 발달 취학 전 연령표준 및 조치의 동화를 기반으로 발생합니다.
어린이 그림의 중요한 기능은 표현 기능입니다. 그림에서 아이는 현실에 대한 자신의 태도를 표현하며, 그 안에서 아이에게 가장 중요한 것과 부차적인 것이 무엇인지 즉시 알 수 있습니다. 그림에는 항상 감정적이고 의미적인 중심이 있습니다. 그림을 통해 아이의 감정적, 의미적 지각을 조절할 수 있습니다.
미술 교육에 대한 추가 교육 교사 및 교사의 방법 론적 협회에서 연설.
주제: “수업의 구성 요소 중 하나인 게임.
클래스의 특정 게임 사용
미술.
이 게임은 취학 전 및 초등학교 연령 아동의 주요 활동 유형입니다. 이 게임은 운영 및 기술 측면이 최소화되고 작업이 축소되고 개체가 조건부인 기호 모델링 유형의 활동에 속합니다. 그러나 게임은 다른 활동이 줄 수 없는 외부의 시각적 세계에서 그러한 방향의 가능성을 제공합니다.
게임은 특별한 형태재현, 모델링에 의한 현실의 발전.
게임은 선도적인 활동이며, 어린이가 실제 생활에 들어갈 수 없는 삶의 측면과 상호 작용할 수 있는 기회를 제공합니다. 미취학 아동과 초등학교 연령의 시각 활동 외에도 동화에 대한 인식도 특별한 활동이 됩니다. 동화는 아이들이 가장 좋아하는 문학 장르입니다. 아동에 대한 인식은 외부 지원이 필요한 확장된 활동이라는 점에서 성인의 인식과 다릅니다.
어린이의 예술적 인식의 본질은 공감, 작품의 영웅에 대한 정신적 지원입니다. 공감은 게임에서 어린이가 수행하는 역할과 유사합니다. 교실에서 동화와 게임을 사용하는 것은 다음과 같습니다. 모든 어린이와 교사는 수업 주제에 따라 다른 이름을 사용합니다. 예를 들어, 선생님은 백설공주이고 아이들은 드워프입니다(각각 자신의 이름을 가짐). 또는 어린이 - 숲 괴물 (Leshy, Kikimora, 고양이 백운등)이며 교사는 Baba Yaga입니다. 이름을 짓다 동화 속 영웅, 아이가 할당 형질, 아마도 동시에 그들의 소심함, 수줍음, 수줍음 또는 무례함을 잊습니다.
기반을 둔 게임 활동아이는 많은 심리적 신 생물을 개발합니다. 이것은 무엇보다도 상상력과 의식의 상징적 기능으로, 어린이가 행동에서 한 사물의 속성을 다른 것으로 옮길 수 있습니다. 이를 바탕으로 사람은 발전한다. 상식그리고 인간관계의 본질.
교실에서 같은 게임은 여러 기능을 수행할 수 있습니다.
1. 티칭 기능 - 기억, 주의력, 다양한 방식의 정보 인식과 같은 일반적인 교육 기술 및 능력의 개발.
2. 엔터테인먼트 기능 - 창조 유리한 분위기교실에서.
3. 의사소통 기능 – 학생들의 팀을 통합하고 정서적인 접촉을 형성합니다.
4. 릴렉스 기능 - 스트레스로 인한 정서적 스트레스 해소 신경계집중 훈련으로.
5. 심리 공학 기능 – 스스로 준비하는 기술의 형성 생리적 상태더 효과적인 활동을 위해 동화를 위한 정신의 재구성 대용량정보.
특정 클래스에서 게임을 사용하는 이유는 무엇입니까?
1.이미지 메모리.
우리는 삽화를 위해 준비한 동화를 읽습니다. 우리는 정지된 고요한 장면의 형태로 텍스트를 제시하려고 합니다. 각 어린이는 이 글의 세부 사항을 묘사할 수 있습니다. 그런 다음 개별 개체를 통합 구성으로 재결합합니다. 이 연습이 끝나면 학생들은 기분을 쉽게 전달하고 종이에 자신의 동기를 만들 수 있습니다.
2. 시각적 기억.
사람의 이미지에 전념하는 수업주기 동안 다음 연습이 효과적입니다.
우리는 지도자 (남자 또는 여자)를주의 깊게 본 다음 눈을 감고 아이의 모습을 바꿉니다 (옷의 단추를 풀고 머리를 헝클어 뜨리고 소매를 감는 등). 눈을 뜨면 아이들은 아이의 외모의 모든 변화를 알아차려야 합니다.
3. 촉각 이미지.
아이들은 두 줄로 서서 차례로 짝을 이룹니다. 두 번째 줄에 서 있는 사람들은 파트너의 등에 손가락(고양이, 비행기, 나무 등)으로 어떤 이미지를 그립니다. 파트너는 추첨 대상을 결정해야 합니다. 그의 추측이 맞다면, 부부는 한 걸음 앞으로 나아갑니다. 모두 동시에 그립니다.
4. 그림 물감.
1분 안에 발표자가 이름을 지정할 색상의 물체 5개를 생각해 내야 합니다. 누가 빨리.
5. 주제를 가지고 노는 것.
호스트(교사)는 우산, 펜, 자, 스카프와 같은 작은 물건을 선택하고 원을 그리며 전달합니다. 이제부터 이 아이템은 어떤 역할이든 할 수 있지만 그 자체로는 역할을 할 수 없습니다. 각 플레이어는 다른 물건과 함께 그것을 제시하고 잠시 두드려야 합니다(이 물건으로 행동을 수행). 예: 펜 - 온도계(흔들고 온도 측정). 그런 다음 그것을 이웃에게 전달하면 그는 자신의 상상력과 연기력을 보여줍니다.
6. 관찰, 기억, 의사 소통 기술의 개발.
게임 "아티스트".
어린이 그룹에서 두 명의 어린이가 선택됩니다. 나머지 아이들은 관찰자입니다. 선택된 사람 중 하나는 "작가"이고 다른 하나는 "예술가"에게 초상화를 주문하는 "고객"입니다. "아티스트"는 "고객"을 주의 깊게 살펴봅니다(1~2분). 그런 다음 그는 돌아 서서 기억에서 "고객"의 모습을 설명합니다.
그림자 게임.
잔잔한 음악이 들립니다. 두 명의 자녀가 선택됩니다. 하나는 "여행자"이고 다른 하나는 "그림자"입니다. "그림자"는 "여행자"의 움직임을 정확하게 모방하려고 합니다.
7. 긴장, 신경증 상태, 두려움 제거.
게임 "용의 꼬리를 잡아라."
재미있는 음악이 들립니다. 아이들은 서로 뒤에 서서 앞에 있는 사람의 어깨를 단단히 잡고 있습니다.
체인의 첫 번째 자식은 용의 "머리"이고 마지막 자식은 "꼬리"입니다. "머리"는 "꼬리"를 잡으려고 하고 "꼬리"는 그것을 피합니다.
8. 상상력의 발달.
게임 "테이크 앤 패스".
아이들은 원을 그리며 의자에 앉아 상상의 물건을 서로 주고받으며 이름을 짓습니다. 예를 들어. "무거운 가방", " 풍선", "크리스탈 꽃병" 등
9. 침략과 두려움의 제거, 상상력의 발달.
게임 "블롯".
우리는 여러 색상의 페인트 (잉크를 사용할 수 있음)를 사용하고 브러시로 임의의 스트로크를 만들어 전체 시트가 채워지도록 한 다음 다른 시트에 각인을 만듭니다. 그런 다음 결과 "오점"이 누구 또는 무엇인지 이해해야합니다 (시트를 반으로 접어 인쇄물을 얻을 수 있음). 공격적이거나 우울한 아이들은 어두운 색을 선택합니다. 그들은 "오점"에서 공격적인 음모를 봅니다.
(싸움, 무서운 괴물). '끔찍한 그림'에 대한 토론을 통해 아이의 공격성이 드러남으로써 아이는 그로부터 자유로워진다. 공격적인 아이와 함께 심는 것이 유용합니다. 차분한 아이. 후자는 그림에 걸릴 것입니다 밝은 색상그리고 좋은 것들을 봅니다. 와의 소통을 통해 차분한 아이"오점의 해석"이라는 주제로 공격적인 아이진정된다.
노트.
1. 화를 잘 내는 아이들은 검은색이나 붉은색 물감을 선택합니다.
2. 기분이 우울한 아이들은 보라색 또는 라일락 색조(슬픔의 색)를 선택합니다.
3. 회색 또는 갈색 톤긴장, 갈등, 억제되지 않은 어린이가 선택합니다 (이 음색에 중독되면 어린이를 진정시킬 필요가 있음을 나타냄)
4. 아이들이 개별적으로 색상을 선택하고 색상과 색상 사이의 명확한 연결이 없는 상황이 있습니다. 정신 상태어린이.