준비 그룹의 창의성에 대한 수업 요약. 창의성 "수박"에 대한 수업. 틀에 박힌 드로잉 기법. 체적 페인트
취학 전 연령의 창의적 활동은 매우 중요하며 종합적으로 발달 된 교육 과정에서 필수적인 부분입니다. 조화로운 성격아이. 어린이가 교실에 몰두하는 동화 속의 미술 세계는 어린이의 정서적, 정신적 상태에 유익한 영향을 미치고 정서적 스트레스 해소에 도움이 되며 긍정적인 감정을 불러일으키며 완료된 작업에 대한 만족감을 불러일으킵니다. , 이것 또는 저것 걸작의 창조에서. 개발 구상적 사고, 비표준, 창의적, 순수 예술 교실에서 정확하게 형성됩니다. 사용된 다양한 기술, 기법 및 재료 덕분에 어린이는 자신의 개성을 표현하고 특별한 예술 작품을 만들 수 있습니다. 창조적 활동이 스스로 설정하는 주요 임무는 다음과 같습니다. 모든 젊은 창조자의 개성을 드러내고, 모든 어린이에게 내재된 창조적 잠재력을 개발하고, 감각 과정을 형성하고 풍부하게 하고, 어린이가 가지고 있는 주변 세계의 사물과 현상에 대한 아이디어를 명확하게 하고 확장합니다. 묘사할 예정입니다.
창의성 수업의 구조는 연령 및 심리적 특성모든 아이. 각 수업이 특정 주제에 전념한다는 사실에도 불구하고 어린이의 환상과 상상력은 때때로 경계를 알지 못하기 때문에 이에 대한 견해의 반경은 매우 크고 넓습니다. 그리고 우리는 의도적으로 경계를 설정하지 않으며 경계를 만들지 않습니다. 아이들은 항상 사용되는 기술과 재료를 선택할 수 있습니다. 주제는 일반적일 수 있으며 성능은 특정 재료(구아슈, 수채화, 파스텔, 펠트 펜, 플라스틱, 모래, 반죽, 점토, 천, 천연 재료…) 그리고 기술(응용, 드로잉, 모델링, 모델링). 교실에서는 다양한 장르의 미술에 관심을 기울이며 수업은 초상화, 풍경 또는 정물 연구에 전적으로 전념할 수 있습니다. 만나다 저명한 대표자이러한 장르 - 복제품을 검토하고 논의합니다. 예술적 기술과 능력의 발달에 주된 관심을 기울이고, 아이들은 자신의 특성(구아슈, 수채화, 핑거페인트), 크레용(파스텔, 수채화 초크), 각종 종이(판지, Whatman 종이, 골판지). 수업이 끝나면 아이들은 관중에게 감사하는 법을 배우고 서로의 작품을보고 토론하며 각 작품에서 특별하고 아름다운 것을 찾습니다!
결과
창의성의 결과로 아이들은 주변 세계에 대한 이해를 개발하고 확장합니다. 다른 과목그리고 현상, 그들은 이미 종이나 체적 구성으로 이러한 표현을 전달할 수 있습니다. 아이들은 자신의 개성을 표현하는 것을 두려워하지 않고 더 용감해지고 자신감을 갖게 됩니다. 아이들은 다양한 사용법을 알고 있습니다. 미술 재료, 사용하다 다른 트릭다양한 기술로 작업합니다.
카달라에바
예카테리나 르보브나
교육자, 미술 교사, 고등 교육(A.I. Herzen의 이름을 딴 러시아 국립 교육 대학), 미술 교사.
1. 도자기를 그리는 스튜디오 "Svoya Plate"
3년부터
주소: Krymsky Val, 10(Central House of Artists, Shardam)
완성된 도자기 그릇이나 인테리어 소품을 칠할 수 있는 이곳에서 아이들은 부모와 함께 공부합니다. 스튜디오는 창의성에 필요한 모든 자료를 제공합니다. 다른 모델접시 또는 인테리어 품목, 샘플, 스텐실, 브러시 및 페인트 (그런데 무취). 당신이 당신의 제품에 페인트를 칠한 후에 그들은 스튜디오에서 그것을 태울 것이고 잠시 후에 당신에게 그것을 넘겨줄 것입니다. 페인팅 레슨도 주문 가능합니다. 어린이 날출생.
2. 스튜디오 "Letal and Chagall"
2년부터
주소: 크라스노아르메이스카야, 4
스튜디오는 퇴창과 포탑이 있는 지난 세기 초의 놀라운 집에 있는 Dynamo 지하철역 근처에 있습니다. 여기 교실에서 아이들은 그림을 그리고, 조각하고, 만들고, 복사합니다. 삽화, 전시회 및 휴일을 주선합니다. 각 수업은 예술에 대한 이야기가있는 맥락에서 특정 시대에 전념합니다. 예술가, 예술 평론가, 심리학자들은 Letal I Chagall에서 가르칩니다.
3. 손으로 만든 BUREAU Katya Mikheeva"샤담"에서
3년부터
주소: Krymsky Val, 10
에서 재래식 재료여기에서 그들은 종이 대리석, 실 만다라, 양모 꽃과 같은 가장 놀라운 것을 만드는 법을 배웁니다. 과정의 저자 Katya Mikheeva는 그녀의 주요 예술적 방법으로 대담한 실험을 선택하기로 결정했으며 이것이 어린이 워크샵에서 할 수있는 최선입니다. “수업 시간에 창의적 용기에 인센티브를 주고 싶어요. 그리고 아이가 여기서 배운 것을 집에서 반복하고 부모와 친구들을 놀라게 할 기회를 갖는 것이 중요합니다.”라고 Katya는 말합니다. 목요일 13시 수업.
4. 크리에이티브 스튜디오 "At Aunt Masha"
1.5년부터
주소: 오스트로비티아노바, 53
크리에이티브 스튜디오 "At Aunt Masha's"는 심리학자이자 Waldorf 교사인 Maria Timofeeva가 열었습니다. 스튜디오는 Belyaevo 지역에 거주하는 어머니들에게 매우 인기가 있습니다. 여기에서 아이들은 도자기와 수공예품에 종사하고 양초를 만들고 양모로 펠트를 만듭니다. 1.5세 이상의 어린이는 소음 도구를 착용하고 스스로 무장할 수 있습니다. 음악 축하또는 콘서트. 또는 일본 점토로 그림을 그리거나 모델링하는 과정에 등록할 수 있습니다. 3세 미만의 모든 수업은 반드시 엄마와 함께 참석해야 합니다.
5. "Creative Workshops"에서 점토로 모델링
3년부터
주소: 4th Syromyatnichesky Lane, 1, bldg. 6
와이너리의 워크샵에서 아이들은 점토 층으로 작업하고 손으로 성형하고 조각하는 법을 배웁니다. 좋아하는 영웅을 현혹시키거나 나만의 영웅을 만들 수 있습니다. 여기에서 젊은 조각품은 다양한 장식 기술, 그림 천연 염료및 구 아슈뿐만 아니라 질감과 색상을 실험합니다. 모든 수업은 어린이(그리고 부모도 마찬가지)의 해방과 소근육 운동 기술 및 구상적 사고의 발달을 목표로 합니다.
화요일, 목요일, 토요일 수업.
6. Theatre of Taste의 요리 학교
2년부터
주소: Novolesnoy 레인, 11/13
Theatre of Taste는 가족 중심의 요리 극장이자 학교입니다. 학교에서는 다양한 활동이 진행됩니다. 여기에서 진저브레드 마을을 만들고, 손으로 맛있는 선물을 만들고, Family Bakery에서 온 가족과 함께 빵을 굽는 방법을 배울 수 있습니다. 또한 아이들은 연극 "배"에서 시식을 하며 미식 여행을 가거나 연극 "라따뚜이"에서 요리사인 쥐가 될 수 있습니다. The Theatre of Taste는 또한 요리 파티, 요리 전쟁 및 모스크바의 다른 곳에서는 일어나지 않는 기타 요리 이벤트를 개최합니다.
7. 애니메이션 박물관에서 만화 촬영하기
4세부터
주소: 미라 애비뉴, 119
모스크바 애니메이션 박물관에는 애니메이션 마스터 클래스가 열리는 어린이 스튜디오가 있습니다. 여기에서 자신의 크레딧으로 만화를 촬영할 수 있으며 영화 제작진은 큰 화면에서 실제 초연을 할 것입니다. 여기에서 가상 수업을 들을 수도 있습니다. 컴퓨터 프로그램"나만의 만화가" 또는 "만화 및 만화 디자이너".
8. 뮤지컬 프로젝트 "SemiNotka"
2년부터
주소: 다른 사이트
"SemiNotka"는 아이들에게 음악의 역사, 위대한 작곡가, 유명한 음악 작품을 소개하는 Alexander와 Anastasia Turchins에 의해 발명되었습니다. "SemiNotka"의 프로그램 중에는 "His Majesty Organ", "Princess Violin and Her Family", "Piano - and Forte and Piano", "Brass Band" 등이 있습니다.
"SemiNotka"는 2년 동안 "자연은 무엇을 노래하는가?"라는 마스터 클래스의 사이클을 진행하고 있습니다. 2세에서 6세 사이의 아기용. 이 사이클은 물, 불, 흙, 바람의 4가지 요소를 중심으로 구성되어 있으며, 아이들은 새, 곤충, 동물이 세계 여러 곳에서 노래하고 노는 방법을 배웁니다. 사이클의 호스트인 Yulia Barkova는 다중 악기 연주자, 가수, 문화 연구 후보자, M.V. 로모노소프. 교실에서 아이들은 인도 라반타 바이올린, 줄루어 드럼 및 Julia의 컬렉션에 있는 기타 여러 독특한 악기를 보고 들을 수 있습니다.
9. 박물관의 인형 " 인형의 집»
5년부터
주소: Varvarka, 14
집처럼 아늑한 박물관 "인형의 집"에서는 다양한 인형 만들기에 대한 마스터 클래스가 열립니다. 그들은 또한 예술에 대해 이야기하고 어린이를 위한 실내 공연을 보여줍니다. 마스터 클래스는 소풍 및 차 마시기와 결합되거나 가족 또는 개별 그룹과 함께 올 수도 있습니다.
10. 학교 "체스 미로"
4세부터
주소: 프로토치니 레인, 9
4세 이상의 어린이는 "Chess Labyrinths" 학교에 입학할 수 있습니다. 주최측은 이 나이부터 어린이들이 이미 체스를 가르칠 수 있으며 좋은 방법으로 지적 발달아이. 체스는 독립적으로 생각하고 개발하도록 가르칩니다. 공간적 상상력그리고 캐릭터 구축을 돕습니다. 신입생은 먼저 테스트를 받은 후 테스트 결과에 따라 그룹에 배정됩니다. 그래서 표준화가 없습니다.
정보의 관련성: 2012년 1월
시립 유치원 교육 기관
"유치원 2호" 썬 "복합형"
통합 수업 개요 시니어 그룹:
"극장 가방의 기적"
(Y. Entin의 작업을 기반으로 함)
부드코 예카테리나 유리에브나 음악 감독 I 자격 카테고리 MDOU No.2 "유치원"태양 " 복합형 "
올레네고르스크
무르만스크 지역
2011
표적:뮤지컬, 연극, 예술 및 연설 활동의 통합을 통해 시인 Yury Entin의 작품에 대한 아이들의 친분.
작업:
시인 Y. Entin의시를 기반으로 한 작품의 인식에서 어린이의 음악적 인상을 풍부하게합니다.
비 유적 음악적 리듬 운동의 표현적인 연주의 발전에 기여합니다.
연극 활동:
인형극의 예술적 능력, 기술 및 공연 기술을 향상시킵니다.
연극 스케치, 인형극을 연기하는 능력을 개발하십시오.
손의 미세 운동 기술을 개발하십시오.
예술 및 언어 활동:
언어의 언어 표현력 (시 읽기, 역할 별 동화 수행), 음성 능력, 딕션을 개발합니다.
교육적인:
어휘 작업:
연설에서 사용:시인, 무대, 인형, 승마 인형, 장갑 인형, 손가락 인형, "살아있는 손"이 있는 인형, 인형극, 스크린, 커튼, 장식, 메이크업, 가발.
재료 및 장비:
멀티미디어 설치, 녹음기, 다양한 인형이 든 극장용 여행 가방, 스크린, 동화 "늑대와 일곱 아이"용 인형, 새 모자, 벌 및 무당벌레 의상.
뮤지컬 레퍼토리:
M. Minkov의 음악이 작곡한 "Wizards Are Found", V. Shainsky의 음악 "Chunga-Chang", M. Dunaevsky의 음악 "Chastushki Babok Yozhek", V. Shainsky의 음악 "Bird". D. Tukhmanova, 만화 "The Wolf and Seven Kids on 새로운 방법»A. Rybnikov의 음악.
예비 작업:쇼와 함께 Y. Entin의 작업에 대한 대화 멀티미디어 프레젠테이션, Y. Entin의 작품을 바탕으로 한 만화 감상, 장비 만들기, Y. Entin의 동화 "The Wolf and Seven Little Goats in a new way" 배우기, 시 "Ladybug"와 "A Doctor named Bee" 배우기 , 음악적이고 리드미컬한 레퍼토리를 배웁니다.
수업 과정:
"마법사가 있는 곳"이라는 오디오 녹음이 들립니다.음악 M. 민코프 .
아이들이 홀에 들어갑니다. 그들은 의자 근처에 서 있습니다.
뮤지컬 감독(음악 강사):
안녕하세요 사랑하는 여러분! 오늘 우리의 음악 수업손님이 도착했습니다. 그들에게 인사합시다. 앉아. (자세 안내)
우리의 활동은 이례적입니다. 우리는 당신과 함께 인형극을 방문할 것입니다. 화면이 이에 도움이 될 것입니다.
(화면을 가리키며 질문한다)
Mus.ruk .:그것은 무엇입니까? (아이들의 대답)당신이 전에 실제 극장 화면입니다. 무엇을 위한 것입니까? (어린이 답변: 인형극 보여주기, 연극 무대하기)
극장에 또 뭐가 있나요? (어린이 답변: 배우, 인형, 풍경, 무대, 커튼)
인형극은 멋진 세상인형과 물건이 인형극의 손길로 살아 움직이는 곳.
음악 손. 연극 가방에 아이들의 관심을 끕니다.
멋진 연극 케이스가 있습니다. 살펴볼까요?
하나 둘 셋 넷 다섯,
당신이 연주하고 싶어?
예술가가 되고 싶습니까?
그럼 친구에게 말해줘
어떻게 자신을 바꿀 수 있습니까?
여우처럼 되기 위해
아니면 늑대나 염소,
공주에게, 야가에게,
연못에 개구리?
(어린이 답변: 의상, 메이크업, 헤어스타일, 가발, 머리 장식으로 외모를 바꿀 수 있습니다)
음악 손. 가방에서 새의 모자를 꺼낸다
이 모자로 누구로 변신할 수 있나요? (조류)
하나 둘 셋 넷 다섯 눈을 감겠습니다.
이제 우리는 눈을 뜨고 새처럼 날아갑니다.
교사와 함께 아이들은 나가서 원에 서고, 새 모자를 쓴 아이들은 원 가운데에 서고, 나머지 아이들은 "새"를 따라 움직임을 반복하고 노래를 부릅니다.
D. Tukhmanov 음악의 워밍업 "Bird"가 수행되고 있습니다.
아이들은 의자에 앉아
Mus.ruk .:우리 연극의 경우 다른 꼭두각시가 무엇인지 봅시다.
음악 손. 손가락 인형을 꺼내고, 2-3명의 어린이를 부르고, 올바르게 착용하도록 초대하고, 질문합니다.
이 인형들의 이름은 무엇입니까? - 왜? - 어떻게 운전할 수 있습니까? (어떻게 관리할 수 있습니까?) (어린이 답변 : 손가락 (손가락에 올려 놓기), 음악적 손. 화면에서 인형을 이끌 것을 제안합니다).
또한, 다른 모든 인형(장갑 인형(장갑처럼 손 전체에 씌워짐), 승마 인형(화면 상단을 따라 인도됨), "살아있는 손"이 있는 인형(인형 손이 손), 인형(끈에)).
여기 우리 인형극장에 있는 다양한 인형들이 있습니다. 그들과 함께 다양한 동화, 공연을 플레이하고 보여줄 수 있습니다.
극장에는 항상 음악이 있습니다. 무엇을 위한 것입니까? (어린이 답변: 흥미롭게 만들기 위해 음악의 도움으로 동화 속 영웅의 성격을 묘사할 수 있음)음악이 없다면 동화는 어떻게 될까요? (아이들의 대답: 좋은 음악이 없다, 아니다. 재미있는 노래공연은 지루하고 재미 없을 것입니다)
화면에 주의하세요.
화면에 초상화가 나타납니다.
누구세요? (유리 엔틴, 시인)
시인은 누구인가? (시를 짓는 사람)
예, 유리 Sergeevich Entin입니다. 그는 어린이 시인이며 시와 동화를 씁니다. 만화와 영화의 노래는 그의 작품에 쓰여졌습니다.
그리고 오늘 우리 인형극에서는 시인 유리 엔틴의 구절에 재미있는 노래가 들릴 것입니다.
만화의 한 조각 " 비행선". Water One의 노래가 들립니다.
이 만화를 아셨나요? 이 노래를 부르는 영웅의 이름은 무엇입니까?
Flying Ship 만화의 어떤 캐릭터를 아직 알고 있습니까? 장난꾸러기 할머니 Yozhki는 이 만화에서 노래를 불렀습니다. Babok Yozhek을 위한 Chastooshkas는 Yuri Entin이 발명했습니다.
이 캐릭터들에 생명을 불어넣는 데 도움이 될 인형이 극장 케이스에 들어 있습니다. 극장의 액션이 시작되고 인형이 살아납니다.
음악 손. "살아있는 손"으로 인형을 꺼내 어린이 예술가에게 입히는 데 도움이됩니다.
M. Dunaevsky의 "Chastushki Babok Yozhek" 연습곡 연주
예술가들은 절하고 인형을 꺼내고 앉는다
Mus.ruk .:우리는 프레젠테이션을 계속합니다.
화면에는 만화 "Katerok"의 단편이 있습니다. 노래 "Chunga-Changa".
이 노래를 알고 계셨나요? 이 노래의 가사도 유리 엔틴이 작사했다.
이 노래는 무슨 만화에요? 이것은 만화 "Katerok"입니다. 약간의 매혹적이고 위험한 여행에 관한 것입니다. 종이배, 청아창가로 향하는 배. 우리 극장에서는이 만화의 재미있는 음악이 울릴 것이고 우리는 또한 우리가 청아창가 섬의 거주자라고 상상할 것입니다. 그리고 우리는 코믹 댄스를 춥니다.
춤 '춘가창가' 공연 V. Shainsky의 음악
아이들은 의자에 앉습니다.
음악 손. 가방에서 꿀벌과 무당벌레를 꺼냅니다.
Mus.ruk .:극장용 가방에서 모자를 꺼냅니다. 누가 입을 수 있다고 생각합니까? (어린이 예상 답변) Yuri Entin은 "About many six-legged"라고 불리는 곤충에 대한 유머러스한 시를 썼습니다. 그들의 말을 들어봅시다. 그리고 우리 극장 Vika와 Ksyusha의 예술가들이 우리를 위해 공연을 할 것입니다.
음악 감독은 아이들에게 모자를 써줍니다. 아이들이 시를 읊고 있다.
시 "많은 여섯 다리에 대해"
유리 엔틴
비라는 의사.
질병이 당신에게 왔다면,
몸은 열로 타오르고,
Bee라는 의사
레시피는 다음을 처방합니다.
독감에서 빨리 당신
라임 꿀을 가져 가라!
무당벌레
천상의 암소
그녀는 손바닥에 앉았다.
능숙하게 던질게
그리고 나는 트랙에 외칠 것입니다 :
무당벌레,
하늘로 날아올라
빵 좀 가져다줘
파이, 치즈케이크,
수카리와 건조기,
그리고 쿠키 한 팩
그리고 물론 ... 껌!
예술가들은 고개를 숙인다. 그들은 의자에 앉는다.
음악 손. 가방에서 염소 인형을 꺼냅니다.
Mus.ruk .:그리고 다시 극장용 여행 가방을 살펴봅니다. 이 인형들로 어떤 동화를 놀 수 있나요? (아이들의 대답)이것은 러시아인의 캐릭터입니다. 민담"늑대와 일곱 어린 염소". 유리 엔틴이 생각해낸 현대사장난꾸러기지만 쾌활한 아이들과 온화하고 돌보는 어미 염소에 관한 것입니다.
음악이 흐르고 큰 커튼이 열립니다.
Mus.ruk .:우리 아티스트들의 인형극"Petrushka"는 당신과 당신의 손님을 위해 깜짝 선물을 준비했습니다. 그들은 Yuri Entin의 "The Wolf and Seven Kids in New Way"의 시에 동화를 보여줄 것입니다. 편히 쉬어. 주의 깊게 듣고 시청하십시오.
동화 "늑대와 일곱 아이의 새로운 길" 상연(첨부 파일을 참조)
예술가들은 절을 하러 나간다. 그들은 인형을 연극 가방에 넣고 앉습니다.
우리 배우들에게 감사의 인사를 전하고 싶습니다.
유리 엔틴의 초상화가 화면에 나타납니다.
수업을 마치면서 이 멋진 시인의 이름을 다시 지정하십시오.
당신이 알고 있는 엔틴의 작품을 기억합시다. (아이들의 대답)
예, 오늘 우리 극장에서 Yuri Entin의시에 멋진 노래가 울렸고 공연을 보았습니다. 이것으로 수업을 마칩니다. 정말 고마워요, 당신은 훌륭한 예술가, 댄서였습니다. 내 말을 잘 들어주었습니다. (아이들의 개별 칭찬)
Yuri Entin의 구절에 있는 노래가 재생되는 만화가 있는 CD를 제공합니다. 손님 여러분의 많은 관심 부탁드립니다. 그들에게 작별 인사를 합시다. 다음 시간까지.
애플리케이션
늑대와 일곱 아이들의 새로운 방식
유엔틴
노래가 있는 동화
내레이터: "늑대와 일곱 어린 염소".동화. 하지만 새로운 방식으로!하지만 동화는 시작이다그것은 구식으로 밝혀졌습니다.그래서 노래가 들리기 시작했다글쎄, 거의 민속 :염소: 오, 얘들아, 너희들,당신은 어머니 없이 남았습니다.양배추 밭에 갈 거예요.아마도 늑대가 올 것입니다 - 나는 그것을 마음으로 느낍니다.일곱 개의 자물쇠로 자신을 잠그십시오.내 목소리에만 응답하십시오.오, 나는 너희들을 두려워한다.오, 그들은 ostnatushki에서 나오지 않을 것입니다!우리는 앉아 있어야합니다, 당신의 말을 들으십시오, 물보다 조용한 잔디 아래! 내레이터: 글쎄, 염소의 대답은 무엇입니까?그것은 표현적이고 간결합니다:작은 아이들: 엄마 걱정마세요모든 것이 잘 될 것입니다!우리는 동화에서 다음과 같이 알고 있습니다.늑대는 끔찍하게 사악해!내레이터: 아니 ... 아이들은 지루하지 않았습니다 ...어머니만이 문턱을 넘어춤의 리듬이 두들겨정확히 스물여덟 개의 다리.원주민 오두막이 흔들렸다,온 땅이 흔들렸다 -어린아이들입니다잊었다: 라라라!
키즈 댄스 우리는 운명 앞에 무력하다 ...5분이 지나지 않았다 -오두막 앞 회색 늑대...그는 물론 바로 거기에 있습니다!늑대: 가능한 한 빨리 어머니의 문을 열어 주십시오.피곤 해요. 나는 짐승처럼 배고프다.물도 주고 우유도 주고그리고 이제는 내 목소리도 낯설다.문턱에서 분명히 나는 죽을 것입니다.당신의 어머니를 집에 보내지 마십시오.열어! 바보같은 짓 하지마!저는 코즐리하입니다. 하지만 약간 쉰 목소리!내레이터: 여기 염소는 친절한 합창단입니다.그는 늑대에 대한 평결을 다음과 같이 선언했습니다.작은 아이들: 당신의 목소리가 내 어머니에게전혀 그렇지 않아 보입니다. 당신은 두꺼운 목소리로당신은 조정에서 노래! 내레이터: 살아있는 수탉 - 보컬의 마스터.그리고 그는 기적을 행했습니다.동물에게 행복을 줄 수 있습니다그는 어떤 목소리든. 늑대:도와주세요, Petya 노래를 배우십시오. 어린 시절 나에게 다가온귀에 곰!
내레이터: 선생님이 운동했다늑대와 정확히 30분.으르렁거리며 그레이가 작별인사를 했다그리고 염소처럼 울었다.늑대: “엄마 문 열어.나는 짐승처럼 배고프다."내레이터: 그는 이 구절만 불렀다.그들은 늑대를 즉시 집으로 들여보냈습니다!늑대 같은 시선이 떠올랐다:늑대: 바스타, 꼬마들아!춤은 끝났다!내레이터: 그러나 일곱 명의 아이들은 이렇게 말했습니다.작은 아이들: 음악과 함께 죽어라!함께 노래해, 형제들이여!내레이터: 춤의 리듬이 두들겨정확히 스물여덟 개의 다리.늑대가 그렇게 환영받으려면?누가 그것을 생각할 수 있었습니까?원주민 오두막이 흔들렸다,온 땅이 떨렸다어린 아이들이잊었다: 라라라!아이들에게 무슨 일이나중으로 미루겠습니다...그리고 떠나간 염소드디어 집으로 돌아왔다!뒷면에 가방에 양배추,그러나 양배추의 용도는 무엇입니까?집이 비어 있으면 ...동화를 현실로 만들어준 늑대!염소: 오, 어린 아이들, 그들은 어디로 갔습니까?누구를 위해 나를 버렸나요?그들은 어머니에게 순종하지 않았습니다.분명히 당신은 경계를 잃었습니다.그들은 자신의 어머니를 믿지 않았습니다.그것은 oboznatushki로 밝혀졌습니다!당신은 누락을 만들었습니다 -회색 늑대가 방에 들어왔습니다.내레이터: 시선이 향하는 저 멀리,불쌍한 염소가 경주하고 있습니다.염소는 샤무아처럼 달려들고,숲, 초원, 들판을 통해 ...추 ... 그런 것 같았습니다. 아마도 ...늑대 목소리: 라라라!개간지에 있는 염소 앞에서숲속 사람들은 충격을 받습니다.개간지에 있는 염소 앞에서늑대는 아이들과 함께 노래합니다!예, 친구 여러분, 저는 감히 말합니다.나는 본 적이 없다늑대와 함께하는 아이들이 노래하도록 ...결국, 그들은 그의 음식입니다!누군가는 말할 것입니다 : 이것은 어리석은 것입니다!그리고 제 생각에는 다음과 같습니다.가장 아름다운 쇼 그룹"늑대와 일곱 어린 염소"!
키즈 댄스
참조: Y.S.Entin "여섯 다리에 대해"인터넷 리소스: 유리엔틴 공식 홈페이지
"민속 예술"주제에 대한 수업
수업의 목적: "Folk Art"주기에서 통과 된 자료의 통합, 선택에 의한 그림.
작업:
- 교육적인- 어린이들에게 민속 예술과 공예의 공동체와 그 차이점에 대한 아이디어, 현대 생활에서 민속 및 농민 전통의 존재 형태에 대한 이해를 제공합니다.
- 개발 중 - 대화, 교훈 카드, 시각 자료, 상상력, 기억력, 손의 소근육 운동 능력, 빛 감각, 미적 지각을 발달시키는 장식 그림을 통해 어린이를 돕습니다.
- 교육적인 - 어린이의 형성 촉진 진정한 사랑그리고 그들의 조국, 역사적 과거, 러시아 고유의 문화, 민속 예술그리고 예술.
예비 작업:
어린이들에게 민속 예술과 공예품에 대해 상기시키십시오. 여행 가이드 역할을 하는 아이들을 위한 이야기를 준비하세요. 페인팅을 위한 실루엣을 준비합니다.
재료 및 장비:
다양한 민속 공예품을 묘사한 그림. Gzhel, Khokhloma 요리. 딤코보 장난감. 그림을 위한 실루엣입니다. 물감, 붓, 물병.
수업 과정:
교육자 b: 얘들아, 우리 반에 손님이 왔어. 인사하자.
아이들이 손님을 맞이합니다.
음악이 조용히 들립니다.
교육자 : 러시아 자연의 모든 매력을 보고, 러시아인의 비극적이고 영웅적인 역사를 영혼으로 통과하고, 건축 앙상블의 아름다움에 감탄하고, 아름다운 음악을 듣고, 진정한 창조물을 만질 때만 러시아와 사랑에 빠질 수 있습니다. 러시아 사람들의.
우리 땅, 러시아는 태곳적부터 좋은 주인, 자신의 손으로 멋진 아름다움을 창조했고 지금도 만들고 있는 사람들.
사랑하려면 이 모든 것을 보고 알아야 합니다.
러시아에는 다양한 민속 예술과 공예품이 있습니다... 그리고 이제 우리는 가장 유명하고 독특한 민속 예술 센터를 둘러볼 것입니다.
아이들이 첫 번째 스탠드에 와서 가이드를 맞이합니다.
아이 : 저는 Gzhel 장인이며 오늘은 Gzhel에 대해 알려드리겠습니다.
어떤 왕국에서는 러시아 국가, 모스크바에서 멀지 않은 숲과 들판에는 Gzhel이라는 마을이 있습니다. 옛날 옛적에 용감하고 유능하고 명랑하고 아름다운 주인... 일단 그들이 모여서 어떻게 하면 더 잘 기술을 보여주고 모든 사람들을 기쁘게 하고 그들의 땅을 영화롭게 할 수 있을지 생각하기 시작했습니다. 생각하고 생각했지만 발명했습니다. 그들은 집에서 멋진 흰색 점토를 발견하고 세상에서 한 번도 본 적 없는 종류의 다른 요리를 만들기로 결정했습니다. 그러나 Gzhel 장인들은 치장 벽토 몰딩을 사용하여 제품을 장식했을 뿐만 아니라 식기를 파란색 페인트로 칠했습니다. 다른 음영... 접시에 그려진 다양한 패턴그물, 줄무늬, 꽃에서. 요리는 매우 복잡하고 우아한 것으로 판명되었으며 "부드러운 파란색 기적"이라고 부르기 시작했습니다.
교육자 : 흥미로운 이야기 감사합니다. 우리 친구들은 Gzhel 패턴을 묘사하는 것을 매우 좋아하며 Gzhel에 대한 시도 알고 있습니다.
파란색 - 파란 장미, 나뭇잎, 새
처음보면 다들 놀라겠지
도자기의 기적 - 푸른 방울
이것은 단순히 Gzhel을 그리는 것입니다.
교육자 : 우리의 여행을 계속합시다. 접시가 얼마나 아름다운지 보십시오. 당신은 당신의 주인에 대해 무엇을 말할 것입니까?
아이 : 옛날 사람들은 나무그릇으로 먹었습니다. Khokhloma 마을에서는 숙련된 장인들이 나무 접시를 만들고 그림을 그렸습니다. 아름다운 손으로 그린다른 도시로 보냈습니다. 사람들은 밝기, 축제, 패턴으로 이 요리를 좋아했습니다. 컵, 숟가락, 국자는 매우 성공적이었습니다. 나중에 그들은 어린이 가구를 만들기 시작했습니다. Khokhlom 주민들은 부지런히 요리를 만듭니다. 많은 발명품과 환상이 사용되며, 주변 자연에서 찾아볼 수 있는 패턴을 만들어 냅니다. 에 코클로마 요리곱슬곱슬하고 풀잎을 휘날리다가 붉은색, 검은색을 차례로 휘젓는다. 그리고 건포도, 나무 딸기, 산 애쉬와 같은 베리가 엿보입니다. 또는 꽃: 양귀비, 종, 데이지.
교육자 : 당신은 요소를 나열했지만 Khokhloma 그림에서는 다르게 호출됩니다 - 말림, 잎사귀는 정맥의 형태로 생동감으로 장식됩니다. 물건에서 딸기, 건포도, 곱슬머리, 잎, 꽃을 찾으세요. 잘했어 얘들아! 그리고 당신은 또한 Khokhloma에 대한 시를 말하고 싶었습니다.
아이는 시를 읊는다.
요리는 간단하지 않지만 확실한 것은 금입니다!
화사한 패턴의 베리와 잎으로
그것은 - 황금 Khokhloma라고합니다.
아이들이 Dymkovo 장난감 전시회에 다가가고 있습니다.
교육자 : 존경하는 사람들, 얼마나 아름다운가! 그리고 젊은 아가씨와 휘파람과 말. 이 패턴은 무엇입니까?
아이들은 Dymkovsky에 대답합니다.
교육자 : 맞아 얘들아. 이제 Dymkovo 장난감에 대한 이야기를 듣게 될 것입니다.
아이 : Vyatka시에서 멀지 않은 Dymkovskaya Sloboda는 장인으로 유명합니다. 이곳에서 유명한 봄 박람회가 열렸고, 축제, 처음으로 그려진 장난감이 등장한 놀라운 장난감. 그러한 휴일을 "휘파람"이라고합니다. 에 상 다른 목소리휘파람, 봄을 부르다, 쫓다 추운 겨울... 거의 모든 오두막에는 Dymkovo 기술을 소유한 장인이 살고 있었습니다. 체로 쳐진 모래와 섞인 붉은 점토에서 장난꾸러기 말, 황금뿔 사슴, 중요한 칠면조, 용감한 신사, 큰 소리로 호루라기 소리, 기이하고 기이한 동물 등 다양한 동물이 태어나고 태어났습니다. Dymkovo 장난감의 특징은 다음으로 구성된 단순한 기하학적 장식입니다. 밝은 반점, 원, 지그재그 및 다른 두께의 줄무늬. 이 그림의 경우 조합이 사용됩니다. 밝은 색: 빨강, 진홍, 노랑, 파랑, 초록, 주황, 파랑, 물론 검정. 마치 먼 곳에서 좋은 동화우리에게 기적이 찾아왔습니다: 즐거운 동물들, 놀라운 Dymkovo 장난감.
교육자 : 얘들 아, 안개에 대해 아는 시를 말해?
아이는 시를 읊는다.
러시아에 코너가 있다
굴뚝에서 연기가 나는 곳
유명한 마을
밝은 점토 장난감:
울리는 휘파람
다채로운 인물입니다.
키티 무르카미,
색칠한 수탉
닭, 칠면조,
건배, 눈을 애무
가지각색의 Dymkovo 패턴.
교육자 : 여러분, 정말 흥미로운 여행이 되었습니다. 되고 싶니? 장인? (아이들의 대답). 그런 다음 우리 워크샵에 초대합니다. 여기서 원하는 물건을 직접 선택하고 민속 예술과 공예품을 기반으로 칠할 수 있습니다.
아이들은 미리 준비된 실루엣을 선택하고 색칠합니다.
교육자 : 그리고 작품을 돋보이게 하기 위해 이젤에는 선택한 그림의 요소가 있습니다.
그림이 끝나면 교사는 그림을 요약하고 아이들에게 작품을 고려하고 좋아하는 것을 선택하고 선택을 정당화하도록 초대합니다.
아이:
오, 친애하는 손님!
우리는 장난감을 그렸습니다.
그것들을 칠하고 시도했다
선물을 드리기로 했습니다!
애플리케이션
민속공예에 대한 교사의 이야기의 대략적인 내용
그젤
백설 공주 찻주전자, 컵, 설탕 그릇, 촛대, 시계, 상자, 파란색 그림으로 장식 된 사람과 동물의 인형은 모스크바 Gzhel 근처의 작은 마을 이름을 따서 "Gzhel"이라고합니다. 천상의 문양으로 요리를 만드는 장인들이 있습니다. 이 요리는 매우 훌륭하여 그 명성이 날개가 빠른 새처럼 온 땅에 퍼졌습니다. Gzhel이 사람을 좋아하는 이유는 무엇입니까? 그녀의 특별한 점은 무엇입니까? 그것 특별한 색상... 그것은 항상 흰색과 파란색입니다. 마치 추위의 종이 "dzin-dzilin"을 울리는 것처럼 밝고 일종의 울림입니다. 주인의 도자기는 백설 공주로 나오고이 흰색 캔버스 위에 예술가는 단일 페인트로 브러시를 그립니다. 때로는 브러시를 더 약하게 누른 다음 더 강하게 누른 다음 페인트를 더 조밀하고 조밀하게 칠하고 더 가볍게 칠합니다. 더 투명하고 모든 더미로 그린 다음 맨 끝으로 만 그립니다 ... Gzhel 마스터 중 가장 좋아하는 패턴은 Gzhel이라고 불리는 차 장미입니다. 장식용 장미서로 닮지 마십시오. 일부 주인은 큰 장미를 좋아하기 때문에 넓고 육즙이 많은 대담한 획으로 그림을 그립니다. 다른 장인들은 작은 장미를 좋아하기 때문에 얇은 술을 선택하고 섬세하고 작은 우아한 꽃이나 새싹을 그립니다. 장미 외에도 카모마일, 종, 양귀비, 튤립과 같은 다른 꽃이 있으며 그 옆에는 새, 물고기, 나무 및 도시 전체가 있습니다.
코클로마
고대부터 나무 접시와 페인트 스푼 판매 박람회가 열렸던 Khokhloma 마을은 전체 공예품에 이름을 붙였습니다. 수년 동안 장인들은 나무 양동이, 용품, 숟가락을 만들어 왔습니다. 요즘 장인들은 주스, 아이스크림, 잼, 샐러드, 장식용 접시, 촛대, 어린이 가구와 같은 현대적인 요리 세트를 만드는 방법을 배웠습니다. 모든 항목은 매우 밝고 우아하며 축제적이고 화려합니다. 이를 위해 마스터는 열심히 일해야합니다. 먼저 접시를 나무로 자르거나 기계를 켭니다. 그런 다음 액체 점토 층으로 덮고 건조시키고 함침시킵니다. 아마인유그리고 약간 말리십시오. 그 후 특수 금속 가루로 덮고 아름다운 문양으로 칠합니다. 마지막에는 특수 기름(아마씨 기름)을 바르고 오븐에서 말립니다. 제품은 독특한 황금빛 광택으로 얻어지며 공예 자체와 모든 제품을 황금색 khokhloma라고합니다. 장인은 빨간색, 검은색, 녹색, 갈색, 노란색과 같은 금색 배경과 결합된 패턴의 페인트 색상을 선택합니다. 좋아하는 패턴은 나뭇 가지, 덤불, 열매, 꽃입니다. 주인은 나뭇 가지와 덤불을 "잔디"라고 부릅니다. 때때로 그들은 풀의 모든 잎과 잎이 곱슬곱슬한 것처럼 풀을 칠합니다. 이러한 나뭇 가지와 덤불을 컬이라고합니다 (단어-컬, "곱슬"에서).
딤코보 장난감.
Vyatka 시가 있는 Vyatka 강의 높은 강둑에서 Dymkovo 마을을 볼 수 있습니다. 왜 그렇게 불리는가? 옛날에는 난로가 가열되는 겨울과 안개가 자욱한 여름에 마을이 안개에 싸인 것처럼 보였고 모든 것이 연기에 휩싸였습니다. 고대에는 "Dymkovskaya"라는 장난감이 태어났습니다. 태초에 휘파람이 있었다. 겨울 내내 Dymkov의 여성들은 박람회를 위해 그것들을 조각했습니다. 구멍이 있는 작은 진흙 공에서 호루라기는 오리로, 그 다음에는 수탉으로, 그리고는 능선으로 바뀌었습니다. 요즘은 휘파람만 만드는 것이 아니다. 워크샵에 가면 진흙 더미와 가방, 페인트 상자, 계란 상자를 즉시 볼 수 있습니다. 이 모든 것이 기적을 만드는 데 필요합니다. 멋진 침대, 불새처럼 보이는 칠면조, 팬티를 입은 숫양, 신사 숙녀 여러분, 회전 목마, 심지어 스토브까지 - 하나는 Emelya와 다른 하나는 아이들과 함께하며 이 모든 것이 진정한 기적입니다. 먼저, 장난감은 점토로 만든 다음 오븐에서 건조됩니다. 그림은 용광로에서 나와 단단하고 강하며 울려 퍼집니다. 그들은 우유에 희석 된 분필로 희게 칠한 다음 칠하기 시작합니다. 그리고 패턴은 브러시 아래에서 나옵니다. 원, 직선 및 물결 모양의 줄무늬, 세포, 반점, 점. 모든 것이 제자리에 있고 모든 것이 밝게 타오르고 있습니다. 색상은 진홍색, 빨간색, 녹색, 노란색, 주황색, 파란색입니다. 라운드 댄스처럼 화려하고 재미있습니다! 그러나 작업은 아직 끝나지 않았습니다. 우리는 여전히 "금을 심어야" 합니다. 장인은 날달걀에 붓을 적셔 황금색 사각형이나 마름모를 가볍게 만지고 "심기"합니다. 올바른 장소- kokoshniks 및 모자, 수탉 용 숙녀 및 물 운반자 - 빗 용. 이제 장난감에 불이 켜지고 더욱 밝아졌습니다.
필리모노프스카야 장난감
덜 유명한 민속 공예 센터는 툴라 지역의 Odoyevsky 지역 Filimonovo 마을로, 이곳에서 놀라운 점토 장난감을 만듭니다. 전설에 따르면 빌레몬의 할아버지가 장난감을 만드는 이곳에 살았다고 합니다. 요즘에는 장인 A.I. 더베네프, P.P. 일류키나, A.I. Lukyanova 등 예술가가 만든 사람과 동물은 형태와 그림이 다릅니다. 장난감은 재미 있고 기괴하며 표현력이 뛰어납니다. 숙녀, 농민 여성, 견장이있는 군인, 춤추는 커플, 말 라이더, 암소, 숫양, 수탉이있는 여우 등이 있습니다. 모든 장난감에는 탄력있는 몸체, 길거나 짧은 다리, 길쭉한 다리가 있습니다. 작은 머리를 가진 목 ... 이 장난감들은 형태와 그림의 해석에 고유한 전통이 있기 때문에 다른 장난감과 혼동하기 어렵습니다. 그림은 밝고 대부분 노란색, 빨간색, 주황색, 녹색, 파란색 및 흰색입니다. 단순한 요소(줄무늬, 호, 점, 별을 형성하는 교차선)를 결합하여 장인들은 인물의 치마와 앞치마에 아름답게 어울리는 놀라운 장식품을 만듭니다. 인물의 얼굴은 항상 흰색으로 유지되며 작은 획과 점만 눈, 입, 코를 표시합니다. 장난감은 불로 타오르고 무지개의 모든 색으로 반짝거립니다. Dymkovo와 비교할 때 Filimonov의 장난감에는 접착력이 거의 없습니다.
어린 아이는 먼저 Filimonov의 장난감에서 재미를 발견합니다. Filimonov의 창의력을 일깨워주는 환상적인 오브제 이미지입니다.
카고폴 장난감
Kargopol은 숲으로 둘러싸인 고대 러시아 도시입니다. 고대부터 이 도시와 그 주변의 주민들은 도기류... 대부분 냄비, 주전자, 그릇과 같은 붓는 접시를 만들고 일부 장인은 점토 장난감을 만들었습니다. 그러나 1930년에 우주선은 쇠퇴했습니다. 재능있는 장인 U.I.만이 계속해서 장난감을 만들었습니다. 밥키나, 민속놀이의 가장 큰 특징이 바로 그녀의 제품입니다. 1967년에는 페인트 칠한 점토 장난감 생산을 위한 Kargopol 작업장이 재건되었습니다.
밝고 경쾌한 색상의 Dymkovo와 Filimonov 장난감 옆에 이 북부 지역의 인물들의 플라스틱은 엄격해 보일 수 있습니다. V 색상 범위벽화에는 검은색, 짙은 녹색 및 갈색... 장난감 중에는 단순하지만 따뜻함과 민속적 유머가 넘치는 재미있는 이미지가 많이 있습니다. 기본적으로 이들은 손에 바구니나 새를 든 농부 여성, 물레가 달린 인형, 수염 난 남성입니다. Kargopol 장난감은 또한 춤추는 인물, 썰매를 탄 라이더가 있는 쾌활한 세 쌍둥이 등 다각적인 구성이 특징입니다. Kargopol 장인들은 곰, 토끼, 말, 개, 돼지, 거위, 오리와 같은 동물을 그리는 것도 좋아합니다.
Kargopol 장난감은 모양, 비율 및 색상 측면에서 이미지를 해석하는 관습이 특징입니다. 모든 수치는 다소 쪼그리고 앉습니다. 짧은 팔그리고 다리는 길쭉한 몸체를 가지고 있으며 두껍고 짧은 목그리고 비교적 큰 머리. 동물은 다리가 뚱뚱하고 때로는 역동적으로 묘사됩니다. 예를 들어 곰은 공격의 순간에 뒷다리에 서 있습니다. 개는 발을 벌리고 입을 벌리고 날개를 펼친 오리 등 오렌지 색상... 장식의 주요 요소는 교차하는 선, 원, 나무, 점 및 줄무늬의 조합입니다. 장난감은 부품으로 성형되고 부품의 조인트는 조심스럽게 부드럽게됩니다. 제품은 건조되고 오븐에서 구워지고 템페라 페인트로 칠해집니다. 이제 세습 마스터 K.P. 쉐벨레바, A.P. Shevelev, S.E. 드루지닌. 각각 고유한 모델링 및 페인팅 스타일이 있지만 모든 장난감은 오래된 민속 전통을 기반으로 합니다.
테베르스카야 장난감
Tver 지역의 Torzhok시에서는 비교적 최근에 점토 장난감, 특히 접착제와 그림으로 장식 된 점토 새를 만들기 시작했습니다. 이 공예의 장인은 장식용 장난감을 만들고 특별한 색상 범위를 사용합니다. 에나멜 페인트: 블루, 라이트 블루, 화이트, 블랙, 그린, 오렌지, 레드. 패턴은 축제 장식을 만드는 획, 원 및 점으로 구성됩니다. 그림 외에도 장난감은 주형과 잘 연결된 몰딩으로 장식되어 있습니다. 밝은 에나멜 패턴은 갈색 바탕에 놓여져 있는 피규어들을 아름답게 돋보이게 하는데, 이는 제품이 프라이밍되지 않고 배경이 소성 점토의 색상이기 때문입니다. 기본적으로 장난감은 고정되어 있지만 목과 머리가 날카롭게 회전하는 백조 새가있어 특별한 가소성을 제공합니다. 장난감 중에는 수탉, 닭, 거위, 백조, 오리가 있습니다.
보고로드스카야 장난감
모스크바 지역 보고로드스코예(Bogorodskoye) 마을의 민속 공예가가 조각된 나무 장난감을 만들고 있습니다. 민속 플라스틱장식 모델링 교실에서 아이들과 함께 작업하는 데 성공적으로 사용할 수 있습니다. 350년 이상 동안 목각가들은 Sergiev Posad 근처의 Bogorodskoye 마을에서 일해 왔습니다. 능숙한 손에 나무 블록이 재미있는 인물로 바뀝니다. 장난감은 린든에서 절단되며 2년 동안 건조되어야 합니다. 페인트 된 장난감의 주요 유형은 닭, 움직일 수있는 장치가있는 스탠드의 새 등입니다. 그들은 전체 나무에서 인물을 잘라서 공백을 만듭니다. 다른 모양... 완제품의 표면은 노련한 장인에 의해 매끄럽게되었습니다. 사포, 그 결과 입상이 부드러워졌습니다. 이제 장난감은 표면에 리드미컬하게 누워 제품을 장식하는 조각으로 완성됩니다. 전통적으로 장난감의 일부는 움직일 수 있습니다. 장난감의 내용은 다양합니다. 동화, 우화, 스포츠, 우주의 이야기이며 모두 농담 장난감입니다. 전통적인 방법은 곰입니다.
Bogorodsk 조각의 잘 알려진 마스터는 유전 조각가 N.I. 막시모프. 수년 동안 그는 직업 기술 학교에서 조각가를 가르쳤고 조각 기술과 기술뿐만 아니라 모든 생물에 대한 자연에 대한 사랑을 심어주기 위해 노력했습니다. 보고로드 스크 장난감은 우리 나라에서 널리 알려져 있으며 국경을 넘어 유명합니다.
GZHELSKAYA 식기
Gzhel 마을은 모스크바에서 멀지 않은 Ramensky 지역에 있습니다. 약 14세기부터 이곳에서 오랫동안 도자기를 연마해 왔습니다. 그들은 발효물, 금간, 접시 및 장난감을 갈색과 황록색 도자기 물감으로 칠했습니다. 때때로 접시는 치장 벽토 인형으로 장식되었습니다. 현재 Gzhel 도자기 제품은 패턴과 모양의 독창성으로 인해 세계적인 명성을 얻었습니다. Gzhel 도자기는 흰색 바탕에 파란색 그림으로 쉽게 알아볼 수 있습니다. 그러나 파란색은 단조롭지 않으며 자세히 보면 하늘, 호수, 강의 푸르름을 닮은 가장 미묘한 중간색과 음영을 볼 수 있습니다. Gzhel 장인은 획과 선으로 도자기에 페인트를 칠하고 그림의 장식에는 데이지, 방울, 수레 국화, 장미, 튤립 및 계곡 백합과 같은 잎과 꽃이 포함됩니다. 식기 외에도 작은 조각품과 장난감이 Gzhel에서 만들어집니다. 그 중 긴 드레스와 스카프를 입은 Alyonushka, 회색 늑대의 아름다운 Elena와 함께 Ivan Tsarevich, 잡힌 창을 가진 Emelya 등 아이들이 사랑하는 동화 속 캐릭터를 볼 수 있습니다. 현재 예술가들은 작업 중입니다. 새로운 플롯과 작곡의 생성. 올림픽 성화를 든 우주인과 운동선수를 묘사한 조각품이 있었습니다. Gzhel 마스터의 모든 작품은 깊은 리듬감, 형식과 내용의 조화로 놀랍습니다.
외부 세계와의 친숙화에 대한 시니어 그룹의 수업 요약 "Gorodets 그림과의 친분"
표적 : Gorodets의 민속 공예에 대해 알고 있습니다.
프로그램 작업:
Gorodets 그림에 익숙해지기 위해 민속 장난감에 대한 아이디어를 확장하십시오.
미적 감각, 미적 감각을 개발하십시오.
러시아 민속 공예에 대한 관심 높이기
러시아 응용 예술의 거장들의 작품에 대한 자부심과 감탄을 높입니다.
예비 작업: 부모와 함께 공예에 대한 정보 수집, 그룹에서 Gorodets 그림으로 장식된 요리 전시 만들기, 책 보기, 민속 공예 백과사전
수업의 과정
교육자 : 오늘은 멋진 장인들이 만든 수공예품을 선물로 가지고 왔습니다. 그리고 장인들은 Gorodets 시 출신입니다. Gorodets는 니즈니 노브고로드에서 멀지 않은 볼가 강둑에 위치해 있습니다. Gorodets의 그림이 탄생한 곳은 바로 그곳이었습니다.
Gorodets는 가장 오래된 러시아 도시인 요새입니다. (미끄러지 다)
이곳은 오래전부터 사람들이 나무로 접시를 만들고 다양한 문양으로 그림을 그리기 시작했습니다.
누군가 숟가락, 컵, 그릇, 소금 핥기, 선반에서 날카롭게 한 공급 업체를 잘라 냈습니다. (미끄러지 다)
이 모든 공예품은 무엇으로 만들어졌습니까?
숲은 어린이 장난감과 요람에서 접시에 이르기까지 모든 것이 만들어지는 값싸고 다양한 재료를 제공했습니다.
모든 것은 회전하는 바퀴에서 시작되었습니다.
물레는 무엇을 위한 것이었습니까?
물레는 빗, 받침대 및 스핀들로 구성됩니다. 바닥은 스피너가 앉았던 넓은 판입니다. 물레방아의 끝부분이 도색되었습니다. 작업 후에는 스핀들을 상자에 접어서 바닥을 그림처럼 벽에 걸었습니다. Gorodets 물레는 특히 유명했습니다. 그들은 물레 바닥에 재미있는 그림을 그린 덕분에 크게 기쁘게 샀습니다. (미끄러지 다)
우리 나라에 자리가 있다
플라크가 그려진 곳!
그 위에 꽃이 핀다
전례 없는 아름다움.
새들이 화환을 모은다
말들이 갈기를 가지고 놀고 있습니다! (미끄러지 다)
Gorodets에서 시작된 그림은 다른 그림과 혼동하기 어렵습니다.
이 접시에 묘사 된 것 : 장미 꽃, 대칭 잎이있는 욕조 (슬라이드) :
장미와 kupavkas에
Gorodetsky는 말을 타고,
그리고 모두 꽃으로 그린,
그가 얼마나 아름다운지(슬라이드).
기병, 마차, 숙녀, 군인, 신사, 개(슬라이드).
체육
꽃은 꽃에게 이렇게 말합니다. “잎을 들어라. (아이들이 손을 들었다 내렸다 한다.)
길을 나가서 발로 밟으십시오. (아이들은 무릎을 높이 들고 제자리에서 걷습니다.)
그래, 머리를 흔들고 아침에 태양을 만나라. (머리 회전.)
줄기를 약간 기울이십시오 - 이것은 꽃에 대한 요금입니다. (틸트.)
이제 이슬로 몸을 씻고 먼지를 털고 진정하십시오.”(악수)
무성한 화환, 장미를 닮은 꽃다발, 쿠파브카 없이는 Gorodets 제품이 하나도 없습니다. 거장들은 신사와 숙녀의 산책, 말을 타고 달리는 질주하는 기병, 기둥으로 장식된 호화로운 실내에서 차를 마시는 장면, 벽 시계, 무성한 커튼이 있는 높은 창문, 웅장한 계단. 주인에게 더 친숙한 주제가 자주 사용되었습니다. 작업 중인 스피너, 숲의 사냥꾼, 집을 짓는 목수 및 기타 민속 생활의 많은 장면.
보드를 검사합니다.
예술가들은 어떤 색을 사용했습니까?
이런 식으로 Gorodets의 그림은 다른 사람들과 다릅니다.
그림이 사용하는 다른 색상: 핑크, 레드, 블루, 시안, 옐로우, 오렌지, 블랙, 화이트. 화이트 색상패턴 위에 적용 - 그림에 생기를 불어넣습니다.
이전에는 작업실에서 항목을 그렸습니다. 이제 공장의 아티스트가 수행합니다(슬라이드).
게임 "누가 잘라낸 그림을 더 빨리 접을 것인가"
현대 예술가들은 이전과 마찬가지로 모든 종류의 목재 제품을 페인트합니다. 그것 - 장식 패널, 상자, 상자, 주방용 다양한 세트: 캐비닛, 선반, 도마, 빵통, 소금 통, 장난감, 어린이 가구. 사람들은 이전과 마찬가지로 Gorodets 장인의 제품을 구입하여 집에 장식하는 것을 좋아합니다. 다시 한번 Gorodets의 그림을 감상할 수 있는 전시회에 여러분을 초대합니다.
어린이들에게 친숙한 교육 및 교육 활동 개요 보고로드스카야 장난감중간 그룹의 아이들.
표적: Bogorodsk 장난감에 대한 지식 형성.
작업: 어린이의 애국심을 교육하고, 민속 장난감에 대한 어린이의 지식을 풍부하게하고,보고로드 스크 장난감을 구별하는 능력을 개발하고, 장난감의 기계적 특성 인보고로드 스크 조각가의 예술을 어린이에게 알려줍니다.
장비 : 페인트 가슴; 보고로드 스크 장난감 - 남자, 곰, 낚시 곰, 나무꾼 곰, 남자와 곰.
수업의 과정입니다.
나 조직적 순간.
교육자 : 얘들아, 이제 남자와 곰에 대한 동화를 말해줄 뿐 아니라, 보여주기도 한다. 내 가슴에 (그는 아이들에게 Bogorodsk 장난감이 준비된 페인트 칠한 가슴을 보여줍니다) 장난감이지만 단순한 것이 아니라 움직이는 장난감입니다. 자, 나란히 앉되 잘 들어. 옛날 옛적에 (남자의 장난감을 보여주며) 한 노인이 있었는데, 어느 날 그는 나무 딸기를 사러 숲 가장자리에 갔고, 그는 그루터기에 앉아 신음하는 곰을 봅니다(곰 장난감을 보여줍니다).
나는 그에게 다가가 물었습니다. - "왜 만곡족이 꼬이고 라스베리가 익지 않았습니까?
그리고 곰은 그에게 대답합니다. - "라즈베리는 너무 맛있어서 과식하지만 집에 어떻게 가야할지 모르겠습니다. 산딸기 나무에 다다를 때까지 나는 내 발을 다 닳게 했어, 적어도 여기 가지마. 그리고 말이 없는 당신은 어떻습니까? 네 집이 내 굴보다 더 먼데 어떻게 그런 바구니를 가지고 집에 갈 수 있니?"
그리고 그 노인은 그에게 대답합니다. "네, 저는 어렵지 않습니다."
곰: - "아마도 마법의 비밀을 알고 계시나요?"
노인: - "아침에 물고기를 잡고 대장간에서 말을 물고 밭을 갈고 장작을 자르면 굴에서 나무 딸기 나무까지 가는 데 부담이 되지 않을 것입니다."
그래서 곰은 할아버지의 조언에 귀를 기울이기로 결정하고 낚시를 시작하고(장난감 곰-낚시꾼을 보여줌), 나무를 자르고(장난감 곰-나무꾼을 보여줌), 힘이 솟아오르는 것을 느꼈고, 대장장이에서 할아버지를 돕기 시작했습니다( 장난감 남자와 곰을 보여줍니다). 그리고 곰은 할아버지의 비밀을 풀었다 .....
교육자 : 짐작하셨나요? (아이들의 대답)
교육자 : 네, 일을 하면 무조건 건강해지고 게으름으로 병에 걸립니다.
II 주요 부분.
교육자 : 얘들아, 장난감이 무슨 이야기를 하고 동화를 보여줬는지 볼까요?
아이들의 대답: 노인, 곰, 곰은 나무를 쪼개고, 곰은 물고기를 잡고, 남자와 곰.
교육자 : 무슨 장난감이야? 무엇으로 만들어졌나요?
어린이 답변: 나무에서
교육자 : 맞습니다.이 장난감은 오랫동안 Bogorodskoye 마을의 장인이 알더, 린든, 아스펜과 같은 부드러운 숲에서 조각했습니다. 작은 마을에 소작농 가족이 살았다고 합니다. 그들은 가난한 사람들이었고 많은 아이들을 낳았습니다. 어머니는 아이들을 즐겁게 해주고 인형으로 만들기로 결정했습니다. 천으로 꿰맸는데 며칠 만에 아이들이 장난감을 찢었습니다. 짚으로 짠 것이지만 저녁이 되자 인형이 무너졌습니다. 그런 다음 그 여자는 칩을 가지고 나무로 장난감을 조각했고, 아이들은 그녀를 Auka라고 불렀습니다. 남자들은 오랫동안 장난감을 가지고 놀다가 인형에 지루해졌습니다. 그리고 그녀의 아버지는 그녀를 박람회에 데려갔습니다. 장난감이 재미있어 보이는 상인이 있었는데, 농부에게 이 장난감을 많이 만들라고 명령했습니다. 그 이후로 보고로드스코예(Bogorodskoye) 마을의 주민들 대부분이 "장난감" 공예를 시작했다고 합니다.
교육자 : 이 장난감의 특이한 점은 무엇입니까? (아이들의 대답)
교육자 : 네, Bogorodsk 장난감은 친절하고 재미 있고 "살아 있습니다". 당신은 미소 짓는 Mishka를 당길 것입니다 - 끈으로 약간의 멍청이. 그리고 그는 우리를 환영하면서 발을 옆으로 펼칠 것입니다. 대장장이 Mishka와 Muzhik - 판자를 교대로 움직이면 망치로 모루를 치십시오. 나무꾼 곰은 침대 옆 탁자에 장착되어 있으며 그 안에 스프링이 삽입되어 그림을 작동시킵니다.
교육자 : 얘들아, 동화 속 곰이 강해진 것 같니?
어린이 답변: 예
교육자 : 우리가 어떻게 당신과 함께 강해질 수 있습니까?
아이들의 대답 : 운동을 해야 한다
교육자 : 맞아, 우리도 운동하자
III 체육 시간.
매일 아침에
운동하기(현장에서 걷기).
우리는 순서대로 하기를 정말 좋아합니다.
즐거운 산책 (걷기)
손을 들어 (손을 위로)
스쿼트와 일어서기(스쿼트 4~6회),
점프 및 점프 (10 점프).
IV 통합.
교육자 : 너랑 게임하자"민속 장난감 가게"... 판매자가 장난감을 판매하려면 설명하고 이름을 지정해야 합니다. 고유 한 특징... 그것은 "판매원"이 추측해야합니다. 장난감을 말로 정확하게 설명할 뿐만 아니라 예의 바른 고객이 되도록 노력하십시오.
교육자 : 자, 우리의 수업은 끝났습니다. 오늘 우리는 어떤 새로운 장난감을 만났나요? (아이들의 대답).
교육자 : 어떤 장난감이 가장 마음에 드셨나요? (아이들의 대답).
교육자 잘했습니다.
세계와 그림의 전체적인 그림 형성에 대한 포괄적 인 수업의 개요.
교사 준비: Kuklenkova I.A.
"러시아 민속 장난감 - 재미있는 matryoshka"
어린이 활동 유형:
생산적,인지 연구, 의사 소통, 운동.
교육 영역의 통합:
"인지", "커뮤니케이션", " 예술적 창조", "체육"
작업:
교육적인:
일종의 민속 장난감으로 matryoshka를 아이들에게 알리기 위해 (창조의 역사, 특징 모습가장 유명한 장식, 원료 및 제조 방법;
중첩 인형을 그리는 다양한 기술을 구별하도록 아이들을 가르치십시오.
다양한 꽃 장식을 그리는 연습;
어린이의 창의적인 상상력을 개발하기 위해 matryoshka를위한 sundress 그림을 생각해 낼 때의 독립성; 눈, 색 감각, 모양, 리듬;
교육적인:
러시아어로 자녀 양육을 계속하십시오 민속 전통, 민속 예술에 대한 지식을 심화합니다.
우리 주변 세계에 대한 미학적 태도를 형성하기 위해;
민속 공예, 러시아 민속(노래, 동요, 농담), 러시아 전설 및 동화와 같은 모든 유형의 민속 예술 간의 연관성을 보여줍니다.
교도:
기술 개발 창의적인 스토리텔링장난감에 대한 이야기 구성하기;
일관된 연설의 기술을 강화하십시오.
예비 작업
다양한 유형의 민속 예술 및 공예에 대한 지식;
matryoshka 인형 컬렉션 그리기;
중첩 인형의 검사, 검사 및 비교;
5인승 - 7인승 중첩 인형이 있는 교훈적인 게임;
중첩 인형 그리기 및 색칠하기.
재료:
장난감 전시회 - Dymkovo, Filimonov, Bogorodsky.
matryoshkas 전시회 - Sergiev-Pasad, Zagorsk, Polkhov-Maidan.
흰색 종이에서 잘라낸 중첩 인형의 실루엣입니다.
브러쉬.
물감(구아슈 또는 수채화)
물병, 냅킨.
연필.
수업 과정:
I. 조직적 순간
러시아 동화의 출납원은 아이들에게 민속 장난감에 감탄하도록 초대합니다.
1.장난감 전시 견학
Ⅱ. 이야기꾼: 안녕 내 사랑!
당신이 나를 방문하기 위해 와줘서 얼마나 기뻤는지. 내가 누군지 알아? 나는 러시아 동화의 파수꾼이다. 나는 그들 중 많은 것을 알고 있으며 당신에게 말할 수 있습니다.
오늘만 나는 당신에게 동화를 말하고 싶지 않고 당신에게 보여주고 싶습니다. 여기 테이블과 코스터에 모두 서 있습니다. 너 놀랐 니? 직접 확인하십시오.
이곳은 Dymkovo의 동화가 사는 곳입니다.
당신은 이미 그들과 친숙합니다. 누구를 알아보셨습니까? 여기에 젊은 숙녀가 있습니다 - 물 운반대, 용감한 군인, 사슴 - 황금 뿔, 수탉 - 황금 빗. 여기 그들 중 몇 명이 있으며 각각에 대한 동화가 있습니다.
그리고 밝고 재미있고 친절하고 시끄러운 Filimonov의 장난감도 근처에 정착했습니다. 휘파람을 부는 방법 - 휘파람을 부는 법을 알고 있습니다.
러시아인들은 조국과 자녀들에 대한 사랑이 풍부합니다. 그들을 위해, 아이들을 위해 민속 공예가가 재미를 위해 모든 종류의 장난감을 발명했습니다.
그러나이 테이블에는 모스크바 지역의 Bogorodskoye 마을에서 온 장난감이 있습니다. 이 장난감은 린든으로 만들어졌습니다. Bogorodsk 장인은 특히 곰 만들기를 좋아합니다.
이러한 트릭은 장난감이 움직일 수있는 Bogorodsk 마스터에 의해 발명되었습니다. 그들은 사람들에게 많은 기쁨을 가져다주며, 매우 감사합니다그들은 Bogorodsky 주인에게 말합니다.
2. 마트료시카 이야기
그리고 여기 또 다른 테이블이 있습니다. 스카프로 덮여 있어요. 그러나 수수께끼의 끝을 들어보십시오. 그들은 당신에게 많은 것을 말할 것입니다.
강물처럼 가파르다.
그리고 우리의 주홍색 손수건 아래
경쾌하고 스마트하게 넓어 보이는
한 쌍의 검은 건포도 - 눈.
밝은 꽃 선드레스
손은 나무 면에 있습니다.
그리고 그 안에 비밀이 있다
세 개, 여섯 개.
약간 얼굴을 붉히다
우리 러시아어 ... (matryoshka)
맞아요, 사람들이 제일 좋아하는 장난감, 아이들이 인형을 품고 있었어요.
그리고 여기 인형 중첩에 대한 또 다른 수수께끼가 있습니다. 들어보세요.
다른 여자 친구는 키가 크고,
그러나 그들은 비슷하게 보입니다.
그들은 모두 서로에게 산다.
그리고 단 한명의 여자친구
(A. Rozhdestvenskaya의 구절)
3. 체육:
우리는 재미있는 중첩 인형 -
알았어. 알았어.
우리 발에는 부츠가 있다
알았어. 알았어.
우리의 잡다한 sundresses에서,
알았어. 알았어.
우리는 자매처럼
알았어. 알았어.
(손은 팔꿈치에서 구부리고, 집게손가락 오른손에 반대 오른쪽 뺨... "알았어, 알았어"라는 단어를 발음할 때 아이들은 손뼉을 치고, 발에 "장화"를 보여주고, 각 발을 번갈아 가며 발가락, 발 뒤꿈치에 놓고 발 뒤꿈치로 노크합니다. 그런 다음 그들은 회전하고 벨트에 손을 얹습니다)
4. 마트료시카에 관한 이야기(계속)
matryoshka는 전설과 동화의 세계에서 우리에게 온 것 같습니다.
사실 그녀는 백 살이 조금 넘었다. matryoshka의 원형은 밝은 색으로 칠해진 것으로 알려져 있습니다. 부활절 계란, 오랫동안 나무로 조각되어 러시아 대가들이 그린 것입니다. 이 알들은 속이 비어 있었고, 작은 알들은 큰 것으로 투자되었습니다. 최초의 러시아 중첩 인형은 Sergiev Posad에 등장했으며 8개의 인물로 구성되었습니다. 그런 다음 그들은 러시아의 많은 지역에서 만들어지기 시작했습니다. 가장 유명한 것은 Semenovskie, Zagorsk 및 Polkhov - Maidan입니다. 그들 모두는 그림의 요소가 달랐지만 각각은 페인트 칠한 sundress, 스카프, 앞치마와 같은 농민 의상으로 "옷을 입었습니다".
그림은 빨강, 파랑 및 녹색 색상이 지배적입니다. 그려진 눈과 붉은 볼이 있는 중첩 인형이 있습니다.
III. matryoshka를위한 sundress 그리기.
이야기꾼: 글쎄, 장난감을 좋아했니?
이제 테이블에 앉아서 마트료시카 의상을 직접 그려보십시오.
(어린이에게는 종이로 자른 마트료시카 인형의 실루엣이 제공됩니다.)
당신의 sundress에 대한 패턴을 생각해 내고 그립니다. sundress의 주요 색상을 생각하십시오. 어떤 꽃무늬 또는 기하학적 패턴이 장식될 것입니다.
2. 독립적 인 일어린이들
IV. 수업 요약:
중첩 인형이 어디에서 왔는지 알려주십시오. 의상과 다른 의상의 차이점은 무엇입니까? 의상이 정확히 왜 그런가요?
민속 장난감에 대해 무엇을 배웠습니까?
잘 했어요!
matryoshka와의 만남이 끝나가고 있습니다.
이제 "마트료시카의 라운드 댄스"(작품 전시)를 만들어 봅시다.
학부모 상담
부모를위한 상담 "민속 공예품"Dymka "미취학 아동의 미학 교육에 미치는 영향"
유치원의 미적 교육은 모든 유형의 아동 활동에서 일상적인 작업입니다. 가장 진보적인 기술로는 아름다움을 보고 느낄 수 있는 사람이 될 수 없습니다.
문제 해결 미학 교육교실에서 시각 활동로 이어지지 않을 것이다 원하는 결과... 따라서 아이들에게 자연의 아름다움을 보고, 음악을 듣고, 시에서 느끼고, 결과적으로 이미지를 통해 본 것을 전달하도록 가르칠 필요가 있습니다.
오랫동안 취학 전 교육학엄청난 인식 교육적 가치 민속 예술... 동포들의 친밀하고 친숙한 창의성을 통해 아이들은 다른 민족의 창의성을 이해하고 초기 미학 교육을 받기가 더 쉽습니다.
어린이 참여 작업 시작 취학 전 연령민속 예술에 대한 민속 공예품 - Dymkovo 장난감은 어린이의 감정, 마음 및 성격 발달에 다재다능한 영향을 미치는 Dymkovo 장난감이기 때문입니다.
작업을 시작하기 전에 Dymkovo 장난감의 역사와 관련된 자료를 연구하고 미취학 아동에게 이 공예를 익히는 데 사용되는 방법과 기술을 명확히 하고 모델링 및 페인트 칠을 가르쳐야 합니다.
실용적인 재료는 스스로 할 수 있습니다. 평면적이고 부피가 큰 제품, Dymkovo 그림으로 칠하고 가장 중요한 것은 그림의 주요 요소를 복잡한 순서로 그립니다.
아이들은 가장 복잡한 패턴이 가장 단순한 요소인 원, 호, 점, 완두콩, 직선 및 물결선 등으로 구성되어 있다는 사실을 알려야 합니다.
간단한 패턴을 그리는 방법을 보여 준 다음 어린이들에게 직접 해보라고 한다. 점차적으로 아이들은 그림의 요소를 배워야 합니다.
아이들에게 제품을 소개할 때는 다양한 비교와 별명을 사용하여 각각의 사물을 밝고 감성적으로 표현해야 합니다. 이 모든 것이 미취학 아동의 민속 장난감에 대한 관심, 아름다운 만남의 기쁨을 유발할 것입니다.
작은 그림을 쉽게 그리려면 둥근 모양(점, 완두콩) 어린이는 즉시 면봉이있는 막대기를 끝에 사용해야합니다.
민속 예술, 경쾌한 색상, 생동감 있고 역동적인 디자인, 사실적인 이미지, 아이들의 마음을 사로잡고 매혹시키는 미적 감정에 반응합니다. 이 예술을 이해하면 접근 가능한 형태의 어린이가 사람들의 관습과 관습을 동화시킵니다.
에 익숙해지기 딤코보 장난감미취학 아동에게 큰 영향을 미칩니다. 다른 유형예술, 발전하다 아이들의 창의력미적 취향을 형성하고 조국에 대한 사랑을 키웁니다.
V.A. Sukhomlinsky: “아이들의 능력과 재능의 기원은 여러분의 손끝에 있습니다. 비유적으로 말해서 손가락에는 창조적 사고의 원천을 공급하는 얇은 흐름이 있습니다. 어린이 손의 움직임에 대한 자신감과 독창성이 높을수록 노동 도구와의 상호 작용이 미세할수록 이러한 상호 작용에 더 복잡한 움직임이 필요하고 손과 자연, 사회적 노동, 영적인 영역과의 상호 작용이 더 깊어집니다. 아이의 삶. 즉, 아이의 손에 기술이 많을수록 아이가 똑똑해진다."
프로젝트 - "민간 무역"
을위한 취학 전 교육개발 문제는 특히 관련이 있습니다. 창조적 인 성격, 그녀의 영적 잠재력. 그렇기 때문에 아이들의 삶과 사회에서 중요한 교육 과정유치원에는 다양한 예술적 창작 활동이 포함됩니다. 각 어린이는 자신을 가장 충분히 표현하고 자신의 창조적 활동을 실현할 수 있습니다. 미적 교육과 적극적인 창의적 인격 형성의 가장 중요한 수단 중 하나는 구전 민속, 음악 및 예술을 결합한 민속 예술입니다. 미술... 민속예술의 가치는 표현의 수단을 통해 아동의 감정에 영향을 미치며, 이러한 효과는 자연스럽고 비폭력적이라는 사실에 의해서도 결정된다. 이 때문에 발달 수준이 다른 아이들이 이용할 수 있으며, 모든 아이들은 이를 통해 즐거움과 정서적 충전을 받습니다.
프로젝트 목표:
- 민속 장난감에 대한 사랑을 키우기 위해.
- 슬라브 어린이의 장난감에 대한 어린이의 아이디어를 풍부하고 확장합니다.
- 생소한 민속공예품에 대한 정보를 얻고자 하는 흥미와 욕구를 불러일으킵니다.
- 다른 그림의 요소를 분류하는 능력 개발(Dymkovo, Filimonov, Gorodets 장난감, Zhostovo 그림, Khokhloma, Gzhel)
- 활동, 독립성 및 이니셔티브를 촉진합니다.
작업:
- 다양한 예술과 공예에 대한 어린이의 생각을 확장합니다.
- 현실과 민속 예술의 관계를 보는 능력을 형성합니다.
- 점토와 나무 장난감에 대한 어린이의 지식을 일반화합니다.
- 하는 법을 배우다 비교 분석국가적 요소
패턴
- 구전 민속 예술과 계속 친해지십시오.
- 개발하다 창의적인 기술어린이들.
- 예술과 공예의 다양성과 특징을 소개합니다.
- 이러한 유형의 민속 예술의 기원에 대한 어린이의 아이디어를 확장하십시오.
- 학생들에게 그들이 위대한 러시아 문화의 소유자, 위대한 주인의 상속자임을 전달합니다.
- 아이들의 어휘를 활성화하고 보충합니다.
- 시각을 발달시키고 논리적 사고, 의사 소통 기술, 의사 소통의 정서적 영역.
- 어린이들에게 민속 예술, 민속에 대한 관심을 심어줍니다.
- 친근감을 형성합니다.
- 러시아인의 재능과 독창성에 대한 자부심을 키웁니다.
- 공동 활동에 부모 참여
목적: 어린이의 애국심과 조국에 대한 사랑의 발달.
작업:
- 러시아를 모국으로 생각하는 아이들의 생각을 계속 형성하십시오.
- 형성 존중하는 태도기호를 진술하기 위해;
- 어린이들에게 크고 작은 조국의 개념을 알려줍니다.
- 아이들이 조국을 사랑하도록 교육하기 위해,
- 시민 애국심을 형성하기 위해.
- 성인의 질문에 답하는 법을 배우고, 간단한 일반 문장을 만드세요.
- 명사(부모, 엄마, 아빠, 자매, 형제, 할머니, 할아버지, 집, 국가, 도시, 조국)와 형용사(원어민, 원주민, 큰, 작은)를 사용하여 어휘 확장
- 주의력과 기억력 개발 - 사진에서 깃발과 상징 인식
- 게임의 규칙을 따르는 능력인 지구력을 개발하십시오.
- 기억력, 독창성, 지략을 개발하십시오.
어휘 작업: 모국어, 본토, 조국, 러시아, 큰 조국, 작은 조국, 바이칼 횡단 지역, 치타.
교육 영역의 통합:
"인지","커뮤니케이션","사회화","노동"
재료:
- 세계지도, 지구본;
- 러시아 연방 대통령의 이미지, 문장 및 깃발
- 시각 및 교육 자료;
- 도시, 국가의 전경이 담긴 사진
- 랜드마크가 있는 슬라이드
오디오 녹음.
예비 작업:
- 러시아 상징에 대한 대화
- 조국에 관한 시, 속담, 속담 읽기
- Transbaikal 작가들의 예술 작품 읽기
- 도시 사진 보기
- 바이칼 횡단 영토와 치타 시의 국기와 문장을 그리는 작업의 삽화 및 성능 검토.
수업의 과정입니다.
- 안녕하세요 여러분! 오늘 우리는 새 단어의 비밀을 밝히려고 노력할 것입니다. 비밀을 알아낼 준비가 되셨습니까?
- 하지만 먼저 한 가지를 기억합시다. 익숙한 단어... 주의 깊게 듣고 그의 비밀을 기억하십시오. 이것은 "사랑하는"이라는 단어입니다. 그에게 생명을 준 어머니가 있습니다. 이것은 그에게 가장 사랑스럽고 가장 가까운 사람입니다. 모국, 그가 사는 곳. 모든 사람들은 여전히 가장 소중한 것을 가지고 있습니다. 바로 조국입니다.
게임 "단어 선택"."네이티브", "네이티브"라는 단어를 생각해 내야합니다. 적절한 단어... 우리가 가족이라고 부를 수 있는 사람 또는 무엇을 기억하십시오.
- 아이들의 대답 : 엄마, 아빠, 형제, 자매, 형제, 할머니, 할아버지, 집, 유치원, 시골 도시.
완벽하게 픽업했습니다. 이제 이 단어가 시에서 어떻게 들릴 수 있는지 들어 봅시다.
(아이들은 반원에 앉는다) 교사는 시를 읽습니다.
세상에는 많은 엄마들이 살고 있다
아이들은 온 마음을 다해 그들을 사랑합니다!
엄마만 혼자
그녀는 다른 누구보다 나에게 소중합니다!
그녀는 누구인가? 내가 대답할게-
사랑하는 엄마!
- 어떤 엄마? - 자기야. - 다시 부드럽고 다정하게 말합시다 : - 사랑하는 엄마!
같은 단어라도 다르게 들릴 수 있습니다.
- '네이티브 사이드'는 어떤 것 같아요? (아이들의 대답)
- "네이티브 사이드"는 우리가 태어난 곳, 우리가 사는 곳, 모든 것이 네이티브인 곳입니다.
- 그러한 장소는 다른 방식으로 호출됩니다 - 조국.
교사는 Z. Alexandrova의시를 읽습니다. "그들이 조국이라는 단어를 말하면."
그들이 "고향"이라는 단어를 말하면
즉시 기억에 떠오른다
오래된 집, 정원의 건포도,
게이트에 두꺼운 포플러.
또는 양귀비에서 붉은 초원,
골든 버진 랜드 ...
조국은 다르다
하지만 누구에게나 하나는 있다!
오디오 녹음 "조국은 어디에서 시작되는가".
- 우리가 살고 있는 거대한 나라의 이름을 아는 사람이 몇 명이나 될까요? (러시아).
- 네, 우리 조국은 러시아입니다!
선생님은 "그리고 우리는 러시아에 산다"라는 시를 듣도록 초대합니다.
우리는 러시아에 살고 있습니다:
우리 숲은 울창하다.
우리는 흰 자작 나무가 있습니다.
그리고 우주비행사들은 용감하다
그리고 우리의 하늘은 맑다
그리고 우리의 강은 빠릅니다.
그리고 모스크바 - 우리의 수도,
전 세계에 더 이상 아름다운 것은 없습니다!
- 지도를 보세요. 우리 러시아가 어디에 있는지 보여주세요 (아이가 나와서 보여줍니다).
- 얘들 아, 우리 조국의 수도 이름은 무엇입니까? (모스크바)
- 우리나라 대통령의 이름은 무엇입니까?
- 러시아의 국가 상징의 이름을 지정하십시오. (국장, 깃발, 국가.)
- 우리 나라의 국기를 찾아보세요. (기의 이미지가 배치되고 아이들은 제안 된 것 중에서 러시아의 국기를 선택합니다.)
시:
흰색 - 자작 나무,
하늘의 푸른색,
빨간 줄무늬 -
화창한 새벽
- 이제 우리 나라의 국장을 찾으십시오. (이미지가 배치되고 아이들은 러시아의 제안된 국장에서 선택합니다.) 시:
러시아는 당당한
문장에 쌍두 독수리가 있고,
서쪽으로 동쪽으로
그는 한 번에 볼 수 있었다
강하고 현명하고 자랑스럽습니다.
그는 러시아의 자유로운 영혼입니다.
- 찬송은 무엇입니까? (가수가 가장 메인 곡서 있는 동안 국가를 듣습니다.)
- 오른쪽! 각 국가에는 고유한 국가가 있습니다. 이제 우리는 러시아의 말을 들을 것입니다.
애국가의 일부를 듣고 있습니다.
- 우리 모두 다시 지도로 와서 우리나라가 얼마나 큰지, 국경이 얼마나 넓은지 봅시다.
- 우리 나라는 광대하고 바다와 바다, 강과 호수, 산과 숲이 있습니다. 러시아에는 천 개가 넘는 도시가 있으며 그 수가 많습니다. 이 모든 것이 우리의 위대한 조국입니다! 당신과 함께 우리 나라에 관한 노래를 들어봅시다.
오디오 녹음 “내 조국은 넓다”.
- 얘들 아, 조국에 대해 어떤 속담을 알고 있습니까?
어린이들.
고향은 마음의 천국이다.
세상에 더 이상 아름다운 조국은 없습니다.
조국이 없는 사람은 노래 없는 나이팅게일과 같다.
외국에서는 조국이 두 배로 예쁘다.
조국을 지키는 법을 배우십시오.
우정이 크면 조국이 강해질 것입니다.
살기 위해-조국에 봉사하기 위해
당신의 눈동자처럼 당신의 조국을 돌보십시오.
본토는 한 줌에 달콤합니다.
- 그리고 사람들은 또한 "내가 태어난 곳에서 나는 편리했습니다."라고 말합니다. 이것이 무엇을 의미한다고 생각합니까? (아이들의 대답)
우리나라에는 우리가 태어나고 자란 곳, 부모님과 친구들이 사는 곳, 우리가 사는 곳이 있습니다. 고향- 이것은 우리의 도시, 이것은 우리의 모국, 이것은 우리의 작은 조국입니다.
V. Stepanov의시 "우리는 조국을 무엇이라고 부르는가?"를 들어보십시오.
우리는 무엇을 조국이라고 부르나요?
너와 내가 사는 집
그리고 자작 나무
우리는 어머니 옆을 걷고 있습니다.
우리는 무엇을 조국이라고 부르나요?
얇은 이삭이 있는 들판
우리의 휴일과 노래
창밖의 따뜻한 저녁.
우리는 무엇을 조국이라고 부르나요?
우리가 마음으로 소중히 여기는 모든 것
그리고 푸르고 푸른 하늘 아래
크렘린 위에 러시아 국기입니다.
- 우리 각자에게는 작은 조국이 있습니다. 우리가 살고 있는 도시의 이름은 무엇입니까? (치타).
- 우리 도시가 위치한 곳을 Trans-Baikal Territory라고 합니다.
많은 Trans-Baikal 시인, 예술가, 작가는 그들의 시와 그림을 그들의 작은 조국에 바쳤습니다.
- 우리 도시에는 어떤 기억에 남는 장소가 있는지 알아볼까요?
도시의 전망과 함께 슬라이드를 봅니다.
- 조국에 대한 사랑이 많이 추가되었습니다. 현명한 잠언: "러시아인은 조국 없이는 살지 않는다", "본국은 토박이 어머니, 외국은 계모다."
옛날에 말했듯이 사람이 외국에있는 것으로 판명되었습니다. 외국 땅에서 처음에는 사람, 관습 및 자연과 같은 모든 것이 새롭고 흥미롭게 보입니다. 그러나 조금 시간이 지나면 마음이 갈망하고 고향으로 돌아가기를 요청할 것입니다.
수업 요약:
- 얘들아, 우리 오늘 뭐했어? 무엇이 가장 마음에 드셨나요?
(아이들의 대답)
- 왜 당신을 사랑합니까? 작은 조국(아이들의 대답.)
- 사람들은 왜 "낯선 사람의 입장에서는 내 깔때기가 기쁘다"라고 말합니까? (아이들의 대답.)
- 세월이 흘러 우리 조국을 더욱 아름답게 만들려면 어떻게 해야 할까요? (아이들의 대답.)
- 친애하는 여러분! 크고 작은 조국을 사랑하십시오. 그 사람과 역사에 대해 더 많이 배우고 자연을 돌보고 관습과 전통을 지키십시오.