흥미로운 사실 

미취학 아동의 음악 교육에서 통합 방법의 사용. 유치원에서 음악 교사로서의 경험. 미취학 아동의 음악 교육에 대한 통합적 접근

스베틀라나 스테파노프나 우핌스카야
미취학 아동의 음악 및 창의적 교육 수단으로서의 통합.

현대의 시스템에서 취학 전의교육, 교사의 세계관과 교육의 이념의 변화를 특징으로 하는 혁신적인 과정이 일어나고 있습니다.

연방 주 교육 표준의 요구 사항과 관련하여 취학 전 교육(FGOS)본질과 의미를 식별할 필요가 있다 미취학 아동의 음악적 발달교육 지역 내 연령 "예술적인 미적 발달» .

대상은 다음과 같습니다. 연령 특성예술 및 미적 발달에서 아동의 가능한 성취는 그러한 해결책과 관련이 있습니다. 중요한 문제단지의 성격, 특이성 및 구조의 정의로서 음악성, 기회와 발달 패턴, 타고난, 개인 및 사회적 비율. 아이가 만드는 과정을 이해하는 능력이 발달하지 않으면 음악적으로- 예술적 이미지, 창의성의 의미, 주변 세계의 다양한 현상과의 연결, 개인 음악에 대한 감수성예술과 세계의 예술적 비전. 따라서 각 어린이가 현장에서 자신을 실현할 수 있도록하는 것이 매우 중요합니다. 음악 예술.

교육학 및 심리학 분야의 연구원인 T. S. Komarov는 다음을 고려합니다. 완성서로 다른 콘텐츠의 상호 침투와 상호 침투의 더 깊은 형태로 아이들의 양육과 교육, 모든 유형의 예술적이고 창의적인 활동을 다루는 반면 저자는 "...에서 완성한 유형의 예술은 중추 역할을 하고, 다른 유형은 다양한 표현을 통해 이미지와 이미지 생성에 대한 더 넓고 깊은 이해를 돕습니다. 수단».

중요한 것은 아동의 인지 과정이 활동 과정의 모든 분석가의 참여로 발생한다는 심리학자의 결론입니다. 시각을 통한 지식 지각, 현실에 대한 아이의 인식의 전체 과정의 일부일 뿐입니다. 완성 다른 유형교육 과정에서 예술을 통해 우리 주변 세계에 대한 더 깊고 다양한 아이디어를 얻을 수 있습니다. 이것은 현대 교육이 교사를 위해 설정하는 목표입니다. 즉, 어린이의 세계에 대한 전체적인 이미지를 만드는 것입니다.

수석 교육그리고 아이의 세계관의 발달, 그를 둘러싼 세계의 다양성에 대한 인식, 그의 감정, 정신 과정, 상상과 환상.

문제 연구에 참여한 과학자들의 견해 요약 완성, 원칙 정의 미취학 아동의 음악 및 창의적 교육 수단으로서의 통합, 우리는 프로세스 완성다음과 같은 교육으로 더 성공적일 것입니다. 정황:

예술의 합성(하나의 예술을 넘어서);

직접적인 환경(자연, 문화, 가족,

전통;

공동 창작 (서로의 상호작용);

함으로써 배우기: 나는 듣다 - 나는 느낀다 - 나는 한다 (강조의 이동 지각창의적인 자기표현을 위해)

적극적인 조직 형태(연구, 모델링, 공동 창의적인 프로젝트, 실험, 레저, 휴일).

조직 기능 통합프로세스는 4가지 특징이 있습니다. 측면: 완성(합성) 예술(문학, 시, 음악, 회화, 연극, 안무, 건축, 완성교육 분야, 완성어린이의 예술 및 창작 활동 유형(음악 만들기, 노래 부르기, 적극적인 경청 음악, 소리가 있는 게임, 말하기 게임, 스틱 게임, 손가락 게임, 리듬 게임, 댄스 미니어처, 초등 무용, 초등 연극, 운동 즉흥 연주, 그림, 모델링 등, 성격 특성의 통합, 아동의 가능한 성취에 대한 목표로 작용합니다.

완성-이것은 새로운 모습교육을 위해, 아이들의 양육과 발달. 그것, 먼저, 교육적 세계관의 변화, 의식의 변화, 둘째, 이것이 독학이며, 독학, 교사 자기 개선. 셋째, 개발지향적이다. 미취학 아동그들에게 특정한 기술과 능력을 가르치는 것보다. 강조 교육로 전송 창의적인 표현아이, 자신의 창조주를 개발하려는 욕구의 아이 형성에. 완성현대 교육 기술이 교사에게 어떻게 드러나는가 넓은 기회 "건설"아이들의 교육 과제와 능력에 기반한 교육 과정.

음악적으로- 미적 활동은 다른 유형과 다릅니다. 미적 활동가치 콘텐츠 개발의 감성-관능 및 예술-비유적 성격 음악, 그 개인적인 의미를 드러내기 위해 창조적 자아실현인격.

아이들은 볼 수 없고 만질 수 없는 동시에 그들에게 가장 큰 영향을 미치는 예술과 소통하기 위해 노력하며 아이들의 의식의 경계를 무한대로 확장합니다.

무엇을합니까 음악아이에게 너무 가깝고 이해하기 쉬운? 성장하는 사람이 자신의 표현에서 자유로워지고 그와 관련된 활동을 선택하는 부러워하는 불변으로 만드는 것은 무엇입니까?

음악은 자기표현이다. 자기야 - 일종의 준비가 됐어 악기삶의 멜로디와 리듬을 전하기 위해 열린 음악.

음악상호 이해입니다. 사용하여 음악아이는 자신과 내면 세계에 대해 이야기할 기회를 가질 뿐만 아니라 다른 사람도 이해할 수 있습니다.

다양성 음악아이의 삶의 모든 사건에서 유기적 포함을 제공합니다.

음악은 아이. 다양성 음악성장하는 사람의 다양성과 동일합니다.

음악아이의 온 세상을 담고 있고, 아이의 영혼의 언어가 됩니다.

미취학 아동의 음악 활동은 혼합적입니다.. 그는 모든 유형의 참가자일 뿐만 아니라 종종 동시에 수행합니다!

노마 음악적으로- 우리 유치원의 미적 활동은 통합 수업다양한 유형의 예술( 음악, 회화, 연극, 안무, 시, 그들의 예술적 표현의 특징 자금, 생각과 기분을 본래의 언어로 다양한 형태로 전달하는 능력 예술 활동어린이들. 완성다양한 유형의 예술을 통해 수업을 진행할 수 있습니다. 흥미롭고 흥미로운. 따라서 형식적으로는 중요하지 않지만 다양한 유형의 예술 활동을 신중하게 결합하고 번갈아 가며 작품의 유사점과 차이점을 찾고, 수단예술의 각 유형의 표현력, 자신의 방식으로 전달 음악적 이미지. 예술적 이미지의 비교, 병치를 통해 아이들은 작품의 개성을 깊이 느끼고 각 예술 유형의 특성을 이해하게 됩니다. 예를 들어 강의에서 "동화 속 영웅들" 흥미로운동일한 이미지가 다른 유형의 예술에서 어떻게 다르게 또는 유사하게 전달되는지 추적할 뿐만 아니라 여러 유형을 비교합니다. 뮤지컬같은 작업 주제: "바바 야가"차이콥스키, 무소르그스키, 랴도프.

이러한 수업에는 일반적으로 창의적인 분위기가 있습니다. 어린이와 교사는 파트너가 됩니다. 한 유형의 예술 활동에서 다른 유형의 예술 활동으로 논리적이고 자연스러운 전환은 이러한 활동을 모든 연령대의 어린이에게 매우 역동적이고 흥미진진하게 만듭니다. 활동의 끊임없는 변화는 아이들을 피곤하게하지 않습니다. 내 과정 동안 통합 x수업, 창조적 인 과정에는 어린이 자신의 창조, 창의력이 포함되며 그 결과는 그림, 움직임의 가소성, 언어 창의성입니다. 콘텐츠를 선택할 때 나는 아이에게 초점을 맞추고 그와 가까운 것에 초점을 맞춥니다. 값비싼: 자연의 세계, 가까운 사람, 게임, 러시아 민속과 다양한 예술.

나이와 경험의 특징 미취학 아동업무의 차별화가 필요하다. 따라서 모든 연령대의 작업은 합병증의 원칙에 따라 엄격하게 지향되어 어린이가 공감에 대한 인식, 공감에서 상상으로, 상상에서 창의성으로. 크리에이티브 검색을 시작할 때 수업은 계절적이었습니다. 캐릭터: « 봄 방울» , "Zimushka - 겨울", "가을 라운드 댄스"등 케이 의 음악 작품"모델 프로그램"그녀는 자신이 가장 접근하기 쉬운 시적 구절을 선택했습니다. 어린이들: "푸른 하늘 아래.", "겨울의 마법사가 온다", A. 푸쉬킨 또는 "보이지 않는 것에 매료되다", "화이트 자작나무" S. Yesenin "눈보라, 눈보라 및 눈보라, Valentina Berestova 및 기타. 음악 교육아이들에게 고도로 예술적인 소리를 들을 수 있는 기회가 있었습니다. 음악. 그녀의 성격을 춤과 조형적인 움직임, 판토마임, 연주로 전달하기 위해 악기, 그림에서, 비교를 사용하여 뮤지컬시, 그림 복제 및 지인과 함께 작업 음악작곡가 - 고전, 즉 사용 통합수업 조직에 대한 접근. 무엇보다 아이의 마음에 나만의 특별한 길을 찾아갈 수 있는 기회가 되며, 클래식 음악을 통해. 제안 된 프로그램 레퍼토리 선택을 통해 모든 주제에 대한 수업을 만들고 줄거리, 동화, 게임과 결합하고 유형의 변형을 용이하게 할 수 있습니다. 통합클래스는 아이들의 사슬을 풀고 다양한 형태로 창의력을 표현하는 데 기여합니다. 뮤지컬및 예술 활동. 사용하는 것이 특히 중요합니다 작곡가의 음악, 세계의 진정한 예 음악 문화. 어린 시절부터 예술적으로 충만한 수용 음악적 인상, 어린이는 민속, 고전 및 현대의 억양 언어에 익숙해집니다. 음악, 이해하다 "억양 사전" 음악 다른 시대및 스타일.

나는 일부를 강조하고 싶다 통합 수업, 내가 편집 한 다양한 구조: "콜로복"-포함 완성러시아어 어린이의 연극 활동 민담그리고 러시아어 뮤지컬 민속 - 노래, 더러운, 댄스 게임, 댄스 음악.

동화를 바탕으로 한 연극 공연에서 아이들은 러시아 노래에서 창의력을 보여주었습니다 (그것을 두들기고, 디티를 연주하고, 즐겁게 라운드 춤을 추고, 러시아 춤을 추고, 어린이 노래를 연주했습니다. 악기.

통합큰 아이들을 위한 활동 취학 전 연령 "가을의 색"연합 음악, 지식, 예술 활동. 수업 중에 아이들은 가을에 대한 노래를 표현적으로 부르고 플라스틱 스케치로 자신의 아이디어를 전달했습니다. 지각"가을 노래" P. I. 차이코프스키. 러시아 시인의 멋진시를 들었습니다. 그리고 수업이 끝나면 수채화 블러 기법으로 창의적인 작업을 수행했습니다. "나의 컬러-뮤지컬 무드» .

"겨울 분위기"또한 연합 음악, 지식과 예술적 창의성. 아이들은 A. Pushkin, S. Yesenin, V. Berestov의 시를 읽는 것을 즐겼고, 듣고 감정적으로 반응했습니다. 음악 A. 비발디, P. I. 차이코프스키. 겨울에 대한 풍부한 어린이 지식, 비디오를 보는 징후 - 슬라이드 "겨울"(러시아 예술가 Shishkin, Surikov, Savrasov 및 기타 많은 사람들의 그림). 수업의 끝은 창의적인 작업이었습니다. "겨울 분위기".

이전 취학 전 연령 통합오늘날의 영광은 그치지 않을 것이다" 완성교육 분야 "예술과 미적 발전", 형태 GCD: 음악과 예술, 독서 소설, 의사 소통,인지.

어린 나이 "눈 속을 걷는 사람은 누구입니까?" 음악 통합, 지식, 소설 읽기, 예술적 창의성. 아이들이 듣고 있다 음악과 현재누가 그렇게 움직일 수 있니? 그들은 이것이 쉽게 점프하는 토끼라는 것을 배우고 시리즈의 사진에서 그것을 찾습니다. "야생 동물". 그러나 여기에 다른 사람이 옵니다. 곰인지 확인( 무거운 음악, 천천히, 그림에서 곰을 찾으십시오. 그런 다음 아이들은 종이에 발자국을 그립니다. (붓끝에 묻은 토끼의 흔적, 더미 전체에 곰의 흔적). 나이가 들면서 내용을 어렵게 만들었어요. 아이들은 다음 수업을 정말 좋아합니다. 주제: « 새해의 기적» , "작은 집에는 누가 살고 있나요?", « 숲의 음악» . 당신의 인상 다양한 뮤지컬에 대한 인식아이들은 리듬 성형술, 언어적 창의성, 그림으로 이미지를 전달합니다.

내 작업에서 나는 교육학적 혁신을 사용합니다. 기술: T. I. Petrova, E. P. Sergeeva, 2000, "유치원의 연극 게임" MD Makhaneva, 2001, « 뮤지컬유치원 교육 기관에서의 연극 활동 " (통합 수업) L. A. Gorohova, T. N. Makarova, 2005 극장은 어린이의 영적, 정서적, 창조적 잠재력을 드러냅니다. 연극 활동을 위한 기술은 작가가 개발한 연극 수업과 게임을 나타냅니다. 통합활동을 통해 자발적인 놀이 시간을 확보할 수 있습니다. 음악 통합연극 활동은 최소화하는 데 도움이됩니다. 전통적인 형태조직 교육 활동유치원 교육 기관에서 서약 역할을합니다. 성공적인 개발효과적인 학습 미취학 아동.

6. 콘드라텐코 I.Yu. 언어 발달이 전반적으로 저조한 취학 전 아동의 정서적 어휘 형성 : 모노그래프. - 상트페테르부르크: KARO, 2006. - 240 p.

7. 쿠즈네초바 L.I. 합동으로 의사 소통 능력 개발 및 연극 활동// 언어 치료사. - 2011. - 3번. - S. 18-24.

8. 미나에바 VM 미취학 아동의 감정 발달. 수업. 게임: 연습을 위한 가이드. doshk 노동자. 기관. - M.: ARKTI, 1999. - 48p.

9. Podprugina V. V. 일반적으로 언어 발달이 부족한 어린이의 감정에 대한 아이디어 연구 // Research Center Sociosphere의 회의 모음. -2012. - 2번. - S. 59-61.

M.B. 코롤레바

통합 접근 방식 음악 교육조화로운 발달의 수단으로 미취학 아동

교육에 대한 현대적 인본주의적 접근, 인간 가치의 우선, 인간의 삶과 건강, 무료 개발성격은 각 어린이에 대한 교사의 더 세심하고 책임감있는 태도, 개인의 내면 세계에 대한 존중 및 인정을 지시합니다. 모든 아동은 자신의 잠재력을 최대한 공개하기 위해 적절하고 자격을 갖춘 교육적 지원을 받을 권리가 있습니다.

인간 발달에서 취학 전 연령의 중요성은 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. 취학 전 어린 시절 놀이 큰 역할성격 형성에있어 사람들의 삶의 후속 단계에서 발달을 결정하며 중요한 생리적, 사회적 및 심리적 변화로 구별됩니다.

음악은 어린이의 조화롭고 종합적인 발달에 중요한 역할을 합니다. 적절하게 수행된 음악적 발달은 항상 아동의 많은 자질과 특성의 개선과 관련이 있습니다. 미취학 아동의 음악 교육의 주요 임무는 정서적 반응, 발달 된 인식, 평가 태도 및 창의적 활동을 특징으로하는 삶과 예술에 대한 미적 태도의 개발입니다.

음악은 아동의 인격의 도덕적, 지적 발달에 매우 중요합니다. 잠재 의식에 영향을 미치며 오늘날 특히 관련이 있는 어린이의 정서적 영역에 매우 강한 도덕적 영향을 미칩니다. 음악 예술은 사회, 자연, 생활 및 전통에 대한 아이디어로 아이들을 풍요롭게 하는 많은 생활 현상을 반영합니다.

노래 활동은 대인 커뮤니케이션 과정에서 말하기 및 의사 소통 기술 개발에 기여합니다.

음악과 음악 사이에는 관계가 있다. 체육어린이들. 음악은 그들의 과정에 영향을 미칩니다. 신체 개선, 활력. 춤 동작을 수행하는 과정에서 자세, 가소성 및 지구력이 형성됩니다. 노래 활동의 과정에서 올바른 호흡이 형성되고 자세가 향상되며 조음 장치가 발달합니다.

모든 종류 음악 활동특정 목적을 수행합니다: 노래 활동정신 과정과 성격 특성의 발달, 어휘 확장을 통한 언어 발달, 발달에 기여 인지 활동, 감정적 반응, 정신 능력과학적으로 필요한, 수학적 사고, 올바른 자세 형성에 기여하고 의사 소통 기술을 개발합니다. 음악 표기법을 사용하는 어린이의 친분은 발전합니다. 수학적 능력; 음악적이며 리드미컬한 움직임, 가소성 향상, 음악에 대한 귀 및 리듬 감각 개발, 교육 미적 감각, 창조적 인 환상그리고 상상. 모든 것에 통합 교육 분야, 음악 렌더링 엄청난 영향아이의 몸 전체에. 나이든 미취학 아동에게 음악 예술을 소개하는 이러한 형태의 총체를 사용하면 궁극적으로 완전한 신체, 정신 및 영적 웰빙으로 이어지며 개인의 발전에 기여합니다.

통합은 조건 중 하나입니다 현대 교육. 다양한 분야의 지식을 바탕으로 공통 주제아이가 세계와 그 체계적인 지식에 대한 체계적인 비전을 구축할 수 있습니다. 통합 학습은 아이들에게 사고 분야를 소개하고 비교, 비교, 분석, 종합, 일반화를 마스터하는 데 도움이 됩니다.

통합 수업은 음악, 조형, 무용 및 동작 예술과 순수 예술 및 문학의 관계를 결정합니다. 이러한 구성 요소의 관계는 형성에 훨씬 더 큰 영향을 줍니다. 영성어린이.

미취학 아동과 함께 작업할 때 우리는 음악 감상, 노래, 음악 및 리듬 동작, 시각 활동 및 예술적 단어를 결합한 통합 수업을 사용합니다. 이 수업에서 아이들은 시각 예술을 통해 음악적 이미지를 드러내는 법을 배웁니다. 다양한 유형의 예술을 통합하는 과정은 예술적 형성에 기여합니다. 독창성어린이들. 이 과정에서 예술은 인격 형성의 요인으로 작용한다.

네스 호. 시각 예술과 음악은 전통적으로 유치원 교육 기관에서 사용됩니다. 이러한 유형의 예술은 다른 예술의 기초를 형성하기 때문입니다.

우리 수업에서 통합은 시각 예술, 언어 발달 및 외부 세계와의 친숙화와 음악을 결합합니다. 통합 수업, 우리 주변 세계에 대한 지식, 자연은 예술에 대한 지식과 쉽게 결합됩니다. 뮤지컬 이미지. 이러한 통합의 결과로 아이들은 차별화되고 이질적인 지식을 바탕으로 보다 완전하고 다면적인 세계관을 갖게 됩니다.

노래, 음악 감상, 리듬, 예술적 단어 및 시각 활동을 포함하는 통합 활동 "We draw music"은 긍정적 인 창조를 돕습니다. 감정적 인 배경, 기쁨의 분위기, 공동 창조. 이 수업에서 아이들은 더 편안하고, 자유롭고, 독립적이며, 창의적 잠재력을 깨닫습니다. 수업 주제는 음악 듣기 주제(계절, 동물과 새의 이미지, 음악 속 동화 등)와 유사합니다. 이 주제에 러시아 의식 휴일(Maslenitsa, 부활절)에 관한 섹션을 추가합니다. 생태 휴일(새의 날, 지구의 날, 꽃의 날), 애국 및 군사 테마 (승리의 날, 레닌 그라드 포위 해제의 날, 러시아의 날, 도시의 날, 어머니의 날, 조국 수호자의 날). 그런 수업이 끝나면 전통적으로 아이들이 그린 그림 전시회가 열립니다.

예를 들어 어버이날에는 학생들의 엄마들도 함께 참여하는 통합 수업을 진행합니다. 이 이벤트에는 엄마에 관한 노래("해를 그린다", "착한, 달콤한 엄마" 등), 댄스 리듬("탑탑, 아기 발구르기", " 다채로운 게임"및 기타), 시, 노래 듣기 이 주제( "엄마는 첫 단어입니다", "매머드의 노래"및 기타), 어머니와의 게임. 결론적으로 아이들은 엄마에게 따뜻한 말을 전하고 하트카드를 뽑은 후 엄마에게 건넨다.

존재해야 함 팀워크: 엄마가 종이에 아이의 손바닥에 동그라미를 치고 아이들이 색칠합니다. 그 후, 우리는 모든 손바닥을 도화지에 붙입니다. 중앙에 태양이 광선없이 그려집니다. 그러면 우리는 밝은 다색 그림을 얻습니다. 가끔 주제 공동 작업어머니와의 변화 : 손바닥에서 나온 아이들이 구성합니다. 아름다운 꽃다발튤립 또는 마법의 새를 배치하십시오.

E. Grieg의 뮤지컬 "Morning"(Suite "Peer Gynt"에서)에 대해 알게 된 후, 우리는 먼저 정신적으로 사람들과 함께 깨어나는 자연의 그림을 상상해 봅니다. 이를 위해 우리는이 주제에 대한 친숙한시와 이야기를 기억합니다 (F. Tyutchev의 "산속의 아침", A. Vishnevskaya의 "태양이 아침에 일어났습니다", I. Bunin의 "아침", "맑은 아침 . 조용히 불어라” by I. Nikitin). 아이들이 스스로 만들어가는 서술적인 이야기(예를 들어, 산의 아침, 숲의 아침 등), 그 후 그들은 그림으로 그들의 환상을 묘사합니다. 그림을 그리는 동안 이 작품의 음악이 들릴 것입니다.

그림을 그린 후, 남자들은 이 작품의 음악에 맞춰 즉흥적으로 춤을 추며 나비, 구름, 햇빛 등의 주제로 바뀝니다.

우리는 아이들의 그림을보고 일반화하여 다음 수업을 시작합니다. 이것은 음악을 더 잘 암기하는 데 도움이 되며 지평을 넓히고 어휘를 풍부하게 하며 나이든 미취학 아동의 환상과 상상력을 개발하는 데 기여합니다.

또한 포함된 통합 음악 수업 시각 활동항상 뮤지컬 공연의 제작에 선행합니다. 아이들은 동화를 읽고, 그림을 그리고, 조각하고, 종이로 연극의 영웅을 구성합니다. 수업 중에 그들은 등장인물이 부를 수 있는 춤 작곡을 생각해 냅니다.

일반적으로 어떤 어린이 휴가(특히 무도회) 다양한 유형의 어린이 활동을 통합한 것입니다. 시 읽기를 통한 언어 발달, 다양한 유형의 음악 활동, 뮤지컬 및 연극 활동이 전통적으로 사용됩니다. 순수 예술 요소도 추가됩니다(예: "엄마를 위한 꽃다발 그리기", "그림 그리기" 등), 스포츠 대회, 수학(on 졸업 휴가항상 존재 수학 문제그리고 게임의 예 시적 형식. 예를 들어:

“염소가 오두막 근처에서 울고 있습니다.

"내 아이들은 어디로 갔는지 도망 쳤습니다.

하나는 숲 속에서, 다른 하나는 건초 더미 뒤에서,

그리고 세 번째 꼬마는 통 속에 숨었다!"

오두막에 몇 명의 아이들이 있습니까?

미취학 아동은 음악 및 스포츠 엔터테인먼트를 매우 좋아하며, 하루에 헌신다양한 형태의 음악적 활동이 활용되는 조국의 수호자 "어서와 아빠들",

당신은 스포츠 대회, 문학적 창의성 및 건설적인 활동입니다(예: 아빠와 함께 만들기 종이배그리고 비행기; 소프트 모듈 등의 군사 장비).

음악과 영상을 통합하는 방법과 수단, 건설적인 활동, 문학적 창의성유치원 기관의 교육 공간에 음악을 조화롭게 포함시킬 수 있습니다.

모든 유형의 어린이 활동의 ​​통합 및 결합 사용은 신체적, 지적, 도덕성 발달대인 커뮤니케이션 과정에서 창의적 능력의 활성화.

서지

1. Adamova O. A. 고학년 미취학 아동의 음악 교육 통합 접근 // 취학 전 아동 준비: 내용, 형식, 문제 및 해결 방법: Sat. 과학적 미술. / 에드. L. S. 콜모고로바. - 바르나울: AltGPA, 2010. - S. 347-353.

2. Shtanko I. V. 유치원의 예술 교육 : 통합 접근 방식 : 방법. 용돈. - M.: TC Sphere, 2007. - 144 p. - ("유치원 교육 기관 관리" 저널 보충 자료).

M. 유 코르슈노프

지리적 지역사 연구에서 학생들의 독립적 인 활동을 개발하는 수단으로서의 연구 방법

사회가 요구하는 근본적인 현대 학교과학, 산업, 사회 문제를 독립적으로 창의적으로 해결하고 비판적으로 생각하고 관점과 신념을 개발 및 방어하며 체계적이고 지속적으로 자기 교육을 통해 지식을 보충하고 업데이트하고 향상시킬 수있는 사람의 형성입니다. 기술을 창의적으로 현실에 적용합니다.

이와 관련하여 모든 의미와 측면에서 학생의 자주적인 활동과 그에 상응하는 교육의 성격 지향 및 활동 패러다임을 개발하는 과제는 근대화 과정의 주요 아이디어를 반영합니다. 필요한 지식을 교사로부터 학생들에게 이전하려는 전통적인 태도는 비효율적입니다. 인지적, 의사소통적, 행동학적 성격의 독립적인 활동에 학생들을 포함시키는 방식으로 학습 과정을 구축하는 것이 중요합니다. 이것이 무엇보다 중요합니다. 왜냐하면 지식과 지식이 무엇이든 간에

개발에 통합 접근 방식 사용 음악적 능력음악 활동 과정에서 취학 전 연령의 어린이.

취학 전 교육 기관에서 개발 및 승인 된 취학 전 교육의 주요 일반 교육 프로그램은 우선 건강 유지 및 아동의 기본 성격 특성-활동성, 독립성 및 주도성 개발과 같은 중요한 과제를 해결하는 데 중점을 두어야합니다. 또한 BEP DO에 대한 연방 국가 요구 사항(2009년 11월 23일자 러시아 교육 과학부 명령 No. 655)에 따라 프로그램은 교육 분야 통합 원칙을 기반으로 해야 합니다. 나이 기회및 학생의 특징, 교육 분야의 특성 및 기회 1 .

우리가 이해하는 통합은 더 깊은 형태의 상호 연결, 다양한 어린이 교육 및 교육 내용의 상호 침투로 모든 유형의 어린이 음악 활동을 포함합니다. 그것은 정신 과정의 공통점을 기반으로하며, 그 발달은 활동의 성공적인 구현에 필요합니다 (미적 지각, 비유적 사고, 상상, 감정적 태도활동뿐만 아니라 기억과 주의력).

T.S. Komarov가 지적했듯이 미적, 예술적 활동 및 다양한 유형의 예술의 내용을 통합하면 어린이에게 다양한 영향을 미치고 사물과 현상에 대한 지식에 기여합니다. 다른 측면현실 인식을 바탕으로 다양한 몸아동의 상상에 의해 지각되거나 생성된 이미지의 감정 및 전달 다른 형태특정 활동(음악, 시각, 예술 및 연설, 연극과 게임).

많은 연구자에 따르면 통합 학습은 어린이의 세계에 대한 전체적인 그림의 형성에 기여하고 창의적 능력을 실현할 수 있으며 의사 소통 기술 및 인상을 자유롭게 공유하는 능력을 개발합니다.

표적이 수업 - 어린이의 다양한 유형의 예술 활동을 총체적으로 결합합니다. 교육 과정주변 세계에 대한 학생들의 아이디어 형성, 미적 문화및 창의적 능력(음악, 무대, 문학, 시각 활동)의 예술을 통한 개발.

기본 작업수업은 다음과 같습니다.

    주변 세계의 미적 인식 형성;

    예술 세계에 입문;

    정서적 양육과 의식적인 태도예술 작품에서 전달되는 다양한 감정 상태를 듣고, 보고, 느끼고, 경험할 수 있는 능력;

    주변 공간을 마스터하고 변형하는 능력 개발;

    시각 , 음악 , 말하기 및 연극 활동 에서 어린이 의 창의성 2 .

과제의 실행은 인지적, 음악적, 시각적, 연극적, 생산적인 활동, 소설, 음악 작품, 미술 작품에 대한 어린이의 친숙화. 연결 링크는 수업에서 고려한 주제입니다(이미지).

고유 한 특징.

선명도, 간결함, 높은 정보 콘텐츠 교육 자료, 유치원 교육의 기본 원칙 중 하나가 실현 된 덕분에-수업은 양은 작지만 용량이 커야하며, 이는 특정 대상이나 현상이 여러 측면에서 여러 측면에서 고려될 때 통합 접근 방식으로 가능합니다.

논리적 상호 의존, 통합 주제의 상호 연결. 통합의 원칙은 주변 세계에 대한 아동의 인식의 무결성, 대상과 현상 사이의 다양한 연결에 대한 인식을 보장하는 교육 내용의 선택을 요구합니다. 이러한 수업에서는 예를 들어 음악, 문학 및 그림 작품의 도움으로 "기분"과 같은 개념을 고려하여 다양한 활동을 통해 다른 교육 분야의 자료 상호 침투가 보장됩니다. 교육 영역이 서로 결합되고 이들 사이에 연결 요소인 이미지가 있다는 것이 중요합니다.

진정한 의미의 음악적 능력은 음악적 활동에 참여하기 위해 주어진 속성입니다.

다양한 콘텐츠와 다양한 유형의 예술 활동을 통합하여 취학 전 아동의 음악 능력 개발에 필요한 조건은 다음과 같습니다.

    특정 아동의 활동에 대한 우선적 관심: 뮤지컬, 연극, 건설, 회화, 놀이, 최적으로 조직되면 다음을 제공할 수 있음 포괄적인 개발어린이, 정서적 웰빙 환경을 조성하고 미취학 아동의 삶을 흥미로운 내용으로 채우십시오.

    교육 내용 선택에 대한 교사의 창조적 인 접근은 통합뿐만 아니라 어린이와 함께 수업을 조직하고이 방향으로 다양한 작업 방법과 기술을 사용하는 것을 기반으로합니다.

음악과 통합 수업의 주요 특징은 다음과 같습니다. 후자는 주제 핵심입니다.

    아이가 자신의 감정 상태에 순종할 때 음악을 예술로 인식하면 문제가 현실화됩니다. 작곡가는 지각하는 사람이 알아차릴 수 없을 정도로 대화를 유도하고, 창의적 사고, 직접 경험한 설렘을 느끼게 합니다. 음악을 감상하는 순간 느끼는 개인의 감정의 조화는 미학적 감정을 낳는다.

    자신의 미적 감정에 대한 아동의 인식과 결과적으로 자신의 예술적 취향과 미적 의식의 발달. 음악적 취향과 의식의 발달은 어린이가 예술적 이미지를 이해하는 방식으로 작업을 구성하는 음악가인 교사에 달려 있습니다. 그 결과 그는 이 이미지를 느끼고 다양한 형태의 예술 활동을 통해 전달하는 지식, 기술 및 능력을 습득합니다. 아동의 미학 교육에서 다양한 유형의 예술과 예술 활동의 통합은 각 유형의 예술 표현 수단에 대한 아동의 지식과 동일한 대상의 이미지, 다른 유형의 예술에서 현상이 특정 유형의 예술에 특정한 수단으로 만들어졌습니다.

    창조적 활동 경험자의 구체화. 미취학 아동의 경우 전체론적 성격으로서 이 순간은 의무적이며 흥미로울 것입니다. 그는 자신의 지각을 동원하여 기존의 예술적 경험과 예술에 대한 새로운 경험을 종합합니다. 아이는 자신의 상상력을 구체화하고 그것을 위한 객관적인 형태를 고안해야 할 필요성을 느낍니다. 또한이 형식은 매번 개별적이므로 창의적인 유형의 활동과 공연하는 활동을 구별합니다.

음악적 능력을 개발하기 위해 이러한 통합 기술은 컴퓨터 기술의 사용, 오디오 및 MP3 녹음, 시 읽기, 삽화, 장난감 보여주기, 그림 복제, 음악 작품 편성, 노래 상연, 움직이는 음악의 본질 전달에도 사용됩니다.

컴퓨터 기술, 오디오 및 MP3 녹음의 사용은 통합 음악 수업의 과정을 풍부하게 합니다. 그 사용은 "라이브" 성능과 비교하여 특히 효과적입니다. 따라서 교사가 피아노로 음악을 연주하는 것은 오케스트라와 합창단이 함께 녹음하는 것과 비교할 수 있습니다. 유명한 피아니스트, 볼쇼이 극장의 솔리스트, 콘서트 등이 연주 한이 작품의 비디오 녹화를 모니터에 표시하십시오. 그리고 그것은 이 순간 FGT p.II "취학 전 교육의 주요 일반 교육 프로그램 구조에 대한 요구 사항"(2.4 - 미취학 아동 교육 과정의 교육, 발달 및 훈련 목표 및 목표의 통일성 보장, 미취학 아동의 발달과 직접적으로 관련된 지식, 기술 및 능력이 형성되는 구현 과정), 우리의 경우 음악적 능력의 발달.

다양한 예술의 협회(음악,시 및 그림)은 항상 바람직합니다. 비교할 작품을 정확하고 미묘하게 선택하는 것이 중요합니다.

대부분 시를 읽거나 연주되는 음악과 분위기가 비슷한 그림, 삽화의 복제물을 보여주는 것이 사용됩니다. 시를 읽는 것은 분위기에 맞는 음악을 들음으로써 선행될 수 있습니다. 선생님이 시를 음악에 비유하고 싶다면 아이들이 시의 본질을 이해한 후에 읽는 것이 좋습니다.

문학과 예술 및 말하기 활동의 종합은 어린이의 책 읽기(지각)에 대한 관심과 욕구 형성을 목표로 합니다. 구현을 위해 학생들은 소설을 소개하고, 예술적 인상을 형성하고, 문학적 연설을 개발하고, 작품의 내용을 감정적이고 표현적으로 전달하도록 가르쳐야합니다. 소설을 통해 도덕성을 키울 수 있다. 도덕적 자질, 기본 값 표현. 흥미로운 경험미취학 아동의 경우 손으로 쓴 책을 만드는 것입니다.

회화, 드로잉, 조각 및 미술을 한 수업에 통합하여 어린이들에게 미술예술 작품에 대한 감정적, 개인적 태도의 발전. 이를 위해서는 미취학 아동에게 예술적 표현의 유형, 장르 및 수단에 대한 아이디어를 형성하고 생산적인 활동(그림, 모델링, 응용 프로그램, 예술 작품), 주변 세계에 대한 미적 태도를 배양합니다.

음악을 듣기 전에 그림, 삽화의 복제물을 보여주는 것은 바람직하지 않습니다. 그림은 음악에서 아이들을 산만하게하고 항상 정당화되지 않는 특정 미리 결정된 채널을 따라 인식을 지시합니다. 반복적으로 음악을 들으며 그림과 삽화의 복제품 전시를 이용하는 것이 더 편리하다. 이 경우 어린이는 다음 위치에 배치됩니다. 문제 상황: 두 개의 그림 중에서 음악의 분위기에 맞는 그림을 선택하거나 두 개의 음악 중에서 그림에 가까운 분위기를 선택해야 합니다. 두 개의 음악을 두 개의 그림과 연관시키는 것이 가능합니다. 마찬가지로 음악 작품을 시와 비교할 수 있습니다. 이러한 비교의 예로는 T. Popatenko "Falling Leaves", M. Krasev "Cuckoo", S. Prokofiev의 연극 등이 있습니다.

관현악법음악 작품을 사용 아이들에게 악기 연주 기술을 가르치는 것이 아니라 아이들에게 창의적으로 적용하기 위한 것입니다. 작품을 편성한다는 것은 캐릭터에 해당하는 가장 표현력이 풍부한 악기 음색을 선택하고 사용하는 것을 의미합니다. 소리, 분리된 부분을 구별합니다. 이 기술은 지각의 차별화에 기여합니다. 음악의 가장 생생한 표현 수단(억양, 음역, 역학, 음색, 조음, 액센트), 시각적 순간의 식별. 오케스트레이션 기법은 어린이 악기 음색의 표현 및 시각적 가능성에 대한 아이디어를 소리와 연관시키기 위해 어린이가 음악을 주의 깊게 듣도록 권장합니다.

오케스트레이션을 사용하면 구조를 다양화할 수 있습니다. 음악 수업, 음악 듣기와 어린이 악기 연주와 같은 별도의 섹션이 결합되어 있습니다.

이 기술은 D.B.Kabalevsky의 "March", "Clowns", D.Shostakovich의 "Bar-organ", N.Live의 "Little Waltz" 등에 사용하기에 좋습니다.

어린이의 음악적 지각을 발달시키는 효과적인 방법 중 하나는 움직이는 음악의 본질을 전달하다(노래의 상연, 춤의 창의적 사용, 비유적 동작).

음악을 들으면서 아이는 움직임의 특징을 전달할 수있는 기회를 갖습니다 (일반 감정적 인 분위기, 악센트, 템포, 리듬 패턴, 일시 중지, 다이내믹스 등).

음악적 능력을 개발하는 복잡한 과정에는 방법과 기술이 포함됩니다.

시각 청각 방법- 음악적 인식의 발달에서 가장 중요한 것 중 하나. 연주자는 작곡가가 쓴 작품을 재창조합니다. 이것은 그에게 저자의 텍스트를 읽는 품질에 대한 큰 책임을 부과합니다. B.V. Asafiev에 따르면 연기 무대 예술의 억양처럼 각 공연에 독창성을 부여하는 것은 연기 억양입니다.

신청 구두 방법음악적 인식의 발달도 매우 훌륭합니다. 이것은 어떤 음악의 재해석에 관한 것이 아니라, 아이들이 음악에 대한 인식을 심화시킬 필요성에 대한 것입니다. 밝은 공연과 능숙하게 진행되는 대화의 도움으로 교사는 어린이에게 관심과 음악에 대한 사랑을 심어주고 일부 현실 현상에 대한 이해를 넓힐 수 있을 뿐만 아니라 풍부하게 할 수 있습니다. 내면 세계, 감정, 도덕적 자질, 관심을 형성합니다. 어린이의 지각은 음악을 듣기 전에 교사가 제공하는 태도에 크게 좌우됩니다.

음악적 능력 개발을 위한 기술은 다양하고 서로 결합되어야 합니다. 따라서 오케스트레이션은 움직이는 음악의 특성 전달 및 노래의 무대와 결합 될 수 있습니다 (어린이는 두 그룹으로 나뉩니다. 일부는 오케스트라를, 다른 일부는 노래를 상연함). 이 경우 음악 듣기, 어린이 악기 연주, 음악적이고 리드미컬한 움직임과 같은 수업 섹션이 결합됩니다. 고정 관념 구조에서 벗어나는 이러한 옵션은 수업에 생동감, 즉각성을 부여하고 어린이의 독립성, 창의적인 이니셔티브의 개발, 허구 및 환상의 표현에 기여합니다.

위에 나열된 데이터, 방법 및 기술이 잘 결합되어 서로를 보완합니다. 그러나 동시에 모든 방법론적 기법은 음악 활동이 음악 한 곡의 유능한 연주 위에 세워져야만 효과가 있고 어린이들에게 공감과 감정적 반응을 불러일으키고 마음을 감동시키며 격려할 것이라는 점을 잊어서는 안됩니다. 자신을 표현하기 위해.

따라서 다양한 유형의 예술에 대한 통합적인 매력은 여러 학제 간 연결의 종합 구현, 공통 예술 패턴 식별에 기여하며 음악적 능력의 활성화 및 개발을 목표로 합니다.

따라서 음악 활동 과정에서 미취학 아동의 음악 능력 개발을 위해서는 특정 교육 조건을 만들어야합니다.

    어린이의 적극적인 위치를 결정하는 통합 원칙에 따라 구축 될 음악 활동 유형을 특별히 구성하십시오.

    FGT, 3.3.10절에 설정된 작업에 따라 새로운 종합 음악 및 예술 활동을 만들기 위해 창의적인 성격의 작업을 사용합니다.

    인지적 의미와 미적 의미를 드러내는 성격 지향 기법을 사용합니다.

따라서 음악적 능력 개발 문제는 많은 진보적 인 교사와 심리학자의 아이디어 중 하나입니다. 음악에 대한 어린이의 인식 성공은 음악적 능력의 발달 수준에 달려 있습니다. 대부분 유리한 기간음악적 능력의 발달을 위한 것은 취학 전 연령이며 능동적인 학습만이 가능합니다. 음악적 지각나이, 정신생리학적 요인 등을 고려하여 개인의 능력어린이들은 이 문제와 직면한 도전의 성공적인 해결에 기여할 수 있습니다. 현대 사회.

1 E.V. 아브도니나, 예술. 모스크바 주립 교육 기관 "유치원 번호 868"의 교사

2 E.V. 아브도니나, 예술. 모스크바 주립 교육 기관 "유치원 번호 868"의 교사

코르즈 일로나 로베르토브나,
GBDOU No.4의 음악감독
상트페테르부르크 크라스노그바르데이스키 지구

에 실무 음악 감독취학 전 아동과 함께 사용됩니다. 다양한 건축물어린이의 음악 활동. 그 중 하나는 통합 수업입니다.

다양한 활동을 통해 주제를 구체화한다. 어린이들의 다양한 예술과 창의성의 영역에서 드러나는 하나의 주제 이미지를 기반으로 합니다.

주요 통합 수업은 예술적 인식의 무결성입니다. 이것의 중요성은 인식의 혼합이 있기 때문에 취학 전 아동에게 특히 관련이 있습니다. 통합 연구 덕분에 통일된 예술적 상상력과 세계관이 가능해집니다.

음악, 문학 및 시각 활동은 인간의 전 세계를 포괄합니다. 따라서 모든 유형의 예술에 대한 인식의 통일성은 어린이에게 중요합니다. Jan Amos Kamensky는 다음과 같이 썼습니다. "상호 연결된 모든 것은 동일한 상호 연결에서 가르쳐야 합니다."

통합 수업을 사용하면 교육자와 음악 감독에게 큰 기회가 열립니다. 이러한 수업에서는 고도로 전문화 된 작업뿐만 아니라보다 일반적인 작업도 해결됩니다. 예를 들어 예술과 인간의 삶 사이의 연결에 대한 지식의 무결성 형성, 미취학 아동의 도덕 및 미적 교육 과제와 같은.

특히 통합 수업은 어린이의 창의적 능력 개발에 큰 자극을 준다는 점에 유의해야 합니다. 이 수업에서 학생들은 음악적, 예술적 즉흥 연주를 할 수 있는 좋은 기회를 갖게 됩니다.

통합 수업에는 일반적으로 습득 한 지식, 기술 및 능력이 통합됩니다. 기존 지식을 바탕으로 음악 감독은 친숙한 음악 레퍼토리를 새로운 관점, 새로운 환경에서 제시하여 어린이의 예술적 경험을 풍부하게 합니다. 이러한 수업은 이전에 습득한 지식을 일반화한 것입니다. 다양한 활동및 다양한 활동에서 한 달에 한 번 이상 수행하지 않는 것이 좋습니다.

통합 수업에 앞서 큰 준비 작업. 중요한 역할관절 창작물음악 감독, 교육자, 미술 교사, 언어 치료사. 통합 수업은 관점과 관점에서 사전에 계획해야 합니다. 달력 계획이 수업의 각 전문가, 주제, 목표 및 목표를 지정해야 합니다. 각 교사가 자신의 활동 유형에 따라 수행할 작업을 협상하고 계획하므로 통합 수업이 조화롭게 완성됩니다.

가시성, 다양한 악기, 의상, 장식 요소, 놀라운 순간의 사용과 같은 개발 환경을 만드는 데 중요한 역할을 합니다. 이 모든 것이 긍정적 인 정서적 배경을 만들고 어린이를위한 작은 휴가로 바뀝니다.

통합 수업은 모든 연령대에서 실시할 수 있습니다. 주제와 자료를 선택하는 주요 기준은 접근성, 오락성, 목적성 및 체계성입니다. 을 위한 어린 미취학 아동그러한 활동은 이해할 수 있는 특정 이미지(토끼, 고양이, 닭 등)와 연결되어야 합니다. 더 나이가 많은 미취학 아동은 추상적인 주제(계절, 공간, 나의 조국)를 제공받을 수 있습니다.

미취학 아동의 음악 교육에서 통합 수업을 사용하면 새로운 교육 표준(FGOS) 조건에서 작업할 수 있는 큰 기회가 열립니다. 현대적 사용 가능성 교육 기술이러한 유형의 활동을 미취학 아동을 위한 매우 효과적인 유형의 음악 교육으로 만듭니다.

문학:

1. Metlov N. "어린이를 위한 음악", 모스크바 "계몽" 1985

2. "유치원의 음악 교육 방법"모스크바 "계몽" 1989

3. Rogalskaya L. "비 전통적인 형태의 작업", 잡지 " 취학 전 교육» №2 1995

4. 테렌티예바 N.A. 러시아 국립 교육 대학 음악과 강의. 헤르젠

"음악은 인간 영혼의 거울이라 불린다",

"감정 인식"(), "모델

인간의 감정"(),

그것은 반영한다 태도사람이 세상에, 모든 것에,

그와 그 사람 자신에게서 일어나는 일.

그리고 우리의 관계 -아시다시피 이것은 우리의 감정입니다.

수단 감정음악의 주요 내용이며,

가장 효과적인 것 중 하나입니다

아이의 정서적 영역 형성 "

통합적 접근

미취학 아동의 음악 교육에서

미취학 아동의 정서적, 창의적 발달에서 음악의 역할

정서적 영역은 정신의 주요 영역입니다. 취학 전 어린 시절. 그것은 아동의 성격 형성, 고등 및 정신 기능의 조절, 일반적인 행동에 결정적인 역할을 합니다. 뿐 본격적인 형성아이의 정서적 영역은 개인적인 조화, " 지성과 감정의 통일성"()을 달성하는 것을 가능하게합니다. 취학 전의 아이는 EMOTION 그 자체이기 때문에 고도의 예술적 음악과의 만남의 의미는 과소평가될 수 없다. 또한 음악은인지 및 도덕적 영역의 형성에 기여하고 성격의 특성으로 "창의력"을 형성합니다.

현대의 영향 환경아이의 성격 발달에 대해

하지만 우리 아이들은 어려운 음악 사회 속에서 살아가며 성장하고 있습니다. 어디서나 들리고 미디어(우리가 좋든 싫든)에 의해 재배되는 현대 록 음악은 우리 아이들도 듣습니다. 그것의 샤머니즘 리듬, 초고주파 및 초저주파, 견딜 수 없는 시끄러움, 의식을 우회하여 잠재의식에 빠져서 강한 부정적인 영향을 미칩니다. 감정 상태그의 영혼, 지성, 성격을 파괴하는 아이.

많은 부모들이 업무량 때문에 또는 단순히 내키지 않기 때문에 참여하지 않습니다. 자신의 아이: 대답하고 싶지 않다 끝없는 질문, 책을 읽다; 더 쉽게 구매 컴퓨터 게임또는 외국 만화로 비디오 카세트를 넣으십시오. 몇 시간 동안이 활동에 앉아 있으면 아이는 건강을 잃을뿐만 아니라 오히려 원시적 인 영웅의 행동에 대한 고정 관념을 채택하고 냉담하고 위축되거나 반대로 공격적이며 동료와 의사 소통 할 수 없으며 그들과 놀아줍니다. . 그의 정신적, 사회적 도덕적 발달이 위협 받고 있다고 말할 수 있습니다. 어린 시절은 음악성과 음악적 능력의 발달에 민감한 가장 유리한시기입니다. 이 기간의 누락은 복구할 수 없습니다.

따라서 부모와 교사는 그러한 음악으로부터 어린이를 보호하고 다른 사람을 알고 사랑할 수 있는 기회를 제공하기 위해 가능한 모든 조치를 취해야 합니다. 음악.미취학 아동이 예술에서 삶의 아름다움을 인식하고 느끼고 이해하고 아름다움의 법칙에 따라 주변 세계의 변화에 ​​참여하기 위해 노력하고 예술과 창조에 합류하는 능력을 형성하는 것은 교사인 우리에게 달려 있습니다. 활동.

따라서 나는 주요 작업 중 하나를 설정했습니다. 어린이의 음악성 형성,즉, 음악적 능력의 체계, 음악, 주로 클래식 음악의 폭넓은 지향성을 위한 조건의 생성, 고도로 예술적인 음악적 인상의 축적을 위한 조건의 생성.

올해 나는 S. Prokofiev의 발레 신데렐라를 아이들에게 소개하기로 결정했습니다. 8-10회 수업으로 익히게 됩니다. 극장과 박물관을 방문할 기회가 없는 우리 아이들이 음악의 언어와 무용의 무대 예술을 이해하는지 확인하고 싶었습니다. 아이들이 더 쉽게 서로를 알아가고 아이들에게 발레 자체의 분위기를 소개할 수 있도록 '신데렐라 무도회에서' 수업을 개발했습니다. < 부록 3 >.

이 수업에서 아이들은 발레 "Ball"의 한 장면을 보았을뿐만 아니라 공에 대해 신데렐라 자신에게서 많은 흥미로운 것을 배웠습니다. 그리고 프린스 왈츠의 오 사교 댄스미뉴에트, 왈츠, 마주르카, 폴카. 그리고 즐겁게 춤을 추며 감상을 그림으로 표현했습니다.

음악 수업 조직에서 개발 환경의 역할

통합 수업의 특성에 따라 저는 아이들과 함께 '음악 거실'이라고 부르는 음악실에서 시간을 보냅니다. "음악 라운지"에서는 다양한 활동을 위한 모든 조건이 만들어집니다. 피아노, 음악 센터, 비디오 더블, 카펫, 이젤, 의자가 있습니다. 중요한 역할미적 디자인을 재생합니다. 홀은 레슨의 주제, 계절 등에 따라 장식되어 있습니다. 나무 프레임패널은 (테마에 따라) 우리의 그래픽 디자이너가 직물에 그린 것입니다.

다양한 화보, 교훈, 게임 재료. 통합 수업을 수행 할 때 놀라움의 출현이 예상되어 의도 한 행동 (닭 다리의 오두막, 스토브, 크리스마스 트리, 강 등)의 건설에 가능한 한 가까워 질 수 있습니다. 동화 속 캐릭터의 등장(신데렐라, 왈츠 왕자, 바바 야가 등) .

통합 수업에서 사용되는 비전통적인 방법

학습의 발전 효과를 달성하기 위해 교실에서 다음과 같은 비전통적인 방법을 사용합니다.

"도제" 방법: 전체 프로세스는 영향이 아니라 상호 작용, 교사와 어린이의 긴밀한 공동 생성으로 간주됩니다.

자극하는 대화법 창의적인 활동의사 소통 수준에서, 대인 관계. 그들은 독립적인 지식, 주도권, 선택의 자유를 자극하는 데 중점을 둡니다.

게임 방법은 정보를 전달할 때 감정적 부담을 수반하므로 요지예술적이고 창의적인 활동의 조직에서 창의적인 과정, 어린이의 활동을 자극하고 의사 소통 자질 개발에 기여합니다.

예술 및 창작 수업 과정에서 성인과 어린이의 긴밀한 접촉이 필요하며 각 어린이의 정서적 웰빙, 정서적 기분을 보는 것이 중요합니다. 전체 수업의 과정에서 나는 어린이가 예술의 프리즘을 통해 주변 현실에 대해 창의적인 입장을 취할 수 있도록 큰 창의적 잠재력을 발산할 수 있는 어린이에 중점을 둡니다.

어린이 성격의 정서적이고 창조적 인 발달에 대한 연극 예술.

연극 활동은 내 작업의 중요한 부분입니다. 아동의 정서적, 창의적 발달에서 연극 예술의 역할을 과대평가하는 것은 어렵습니다. 제가 기획한 어린이극장은 뮤지컬극장입니다. 모든 공연에는 음악이 동반되며 많은 움직임과 액션이 있습니다. 나는 더 일찍 그리고 더 많이 다른 역할아이는 극장 무대에서 "시도"한다 유치원, 삶의 무대에서 그를 더 쉽게 느낄 것입니다. 극장의 레퍼토리에는 어린이 오페라 "순무", "늑대와 일곱 아이들"이 포함됩니다. 뮤지컬 이야기: "엄지손가락", "숲속의 가을"; 시와 산문의 각색, 연극 게임: "Teremok", 콘서트 프로그램, "뮤지컬 라운지"에서의 회의, 공연: "개구리 공주".

우리 유치원 교육 기관의 음악은 특별한 위치에 있습니다. 우리는 아이에게 주입하는 목표를 설정했습니다 맛있다우선권을 주는 고전 음악. 그것은 또한 민속, 현대, 어린이 음악과 결합됩니다.